Le 08 Février 2011 par TERRY

Je possède cet album en vinyle (pochette non censurée), et je dois dire que, pour moi, c'est, avec "Taken By Force", le sommet des Scorp's ! malgré la production assez moyenne. J'adore les deux titres chantés par Roth, j'adore "In your park" aussi ! et "Yellow Raven"...miam !
Mais je préfère encore plus "TBF". et j'ai un faible pour "Crazy World" !

Le 08 Février 2011 par DARK SCHNEIDER

Parce que la musique du ZEP sur ce 2nd opus aurait plus de sens ? Piller sans vergogne des bluesmen et faire comme le 1er opus en moins bien ça a du sens ? Moi je dis non. En 74 SCORPIONS compose sa propre musique, a déjà un style bien affirmé, est composé de musiciens largement aussi bons, compétents et inspirés que les mecs du ZEP.
Pourquoi de toute façon vouloir mettre en opposition ces 2 groupes ? Oui en 74 SCORPIONS n'est pas grand-chose, mais le contexte n'est pas le même, en plus ils sont allemands (clairement un frein pour le succès), ça ne retire rien à la qualité de Fly to the Rainbow. Et oui je suis beaucoup plus sensible aux mélodies et à l'atmosphère unique d'un Fly to the rainbow qu'au hard Blues du Zep II. C'est comme ça.

De toute façon, il y a une véritable omerta sur les 4 1ers opus de LED ZEPPELIN : impossible d'en dire du mal sans s'exposer à des reproches. Pourtant, même si je suis loin d'être un fan ultra de ZEPPELIN (sans doute le groupe qui m'intéresse le moins parmi les grand pionniers du hard rock), j'ai usé le I et le IV sur ma platine et je me suis fait les doigts sur leurs riffs. Et je préfère largement un House of the Holy au II. Bref, pour moi les 4 1ers opus du Zep ne sont pas un bloc intouchable. Je trouve que le ZEP a parfois su faire mieux par la suite. Ca reste un groupe exceptionnel quoi qu'il en soit, mais ça ne les a pas empêché de faire des erreurs, d'être parfois moins inspirés. J'espère qu'il est encore possible de dire ça sans se prendre une volée de bois vert.

Le 08 Février 2011 par EL PACHENKA

Petit oubli d'avoir précisé "Le Fleuve", concernant le remix de Franz Treichler. Voilà!

Le 08 Février 2011 par HOUND DOG

Cette propension des artistes à se regarder le nombril et à s'épancher sur leurs états d'âme. Je réprouve ce manque de pudeur qui consiste à exhiber ses peines, les peines que tout un chacun endurent naturellement au cours de leur vie.
Je n'ai jamais aimé la musique d'AUBERT, qui me fait penser à un gros TANGUY qui, à 60 ans, ne serais jamais sorti d'une espèce d'adolescence boutonneuse et dégénérative. Il faut grandir mon gars !
Comme cette musique manque de vérité ! La voix, déjà : il faudrait que l'intéressé apprenne à chanter. Je lui conseillerais quant à moi d'arrêter, tout simplement : la torture m'est trop pénible.
J'exècre cette espèce de variété-"rock" typiquement française.

Le 07 Février 2011 par PIERRE DOMONT

Comment peut-on mettre 2 étoiles à ce classique absolu et mettre 5 étoiles au deuxième album de SCORPIONS, Dark Schneider ? Cela est proprement ahurissant ! Cet album est un véritable classique alors que les allemands en 1974 ne sont absolument rien ! Leur musique n'a absolument aucun sens et cet album est complètement anecdotique.

Le 07 Février 2011 par VANNOORD

Quelqu'un ne pourrait-il pas lui dire "écoute, Yannick, tu n'as pas de voix et tu ne sais pas chanter....Alors, pitié, arrête !"....comme beaucoup malheureusement !!!
Sinon, une étoile parce que c'est gentillet et sympa....

Le 07 Février 2011 par JEAN JACQUES

J'ai toujours préféré le 1er ZEP. Ne me demandez pas pourquoi, je n'en sais rien, une simple affaire de goût, sans doute.
L'âge faisant, ce sont les morceaux les plus calmes du ZEP qui me plaisent le plus ("What is...", "Lemon song", "Thank you"...). Mais tous les morceaux méritent le détour, même si les deux plus connus ("Whole..." et "Heartbreaker"), et bien, ce sont eux que je zappe pratiquement systématiquement. Trop écoutés ou quoi... Je ne sais pas ! La musique du ZEP est en tout cas bien plus fine que ce que l'on peut penser au travers de l'écoute des deux pré cités.

Le 07 Février 2011 par DARK SCHNEIDER

Autant je trouve les premiers albums de DEEP PURPLE sous-estimé, autant je trouve ce II très, très surestimé.
Le 1er Zeppelin était une claque monumental pour son époque, j'ai l'impression que sur ce 2nd opus le groupe se repose sur ses lauriers, ronronne son blues-rock puissant pompé à droite à gauche. Alors certes, "Whole lotta love" reste un putain de classique, mais il est bien seul sur ce disque, "Heartbreaker", voire "Mobby dick", essayent plus ou moins d'égaler son statut. Mais que je m'ennuie sur la plupart des autres titres blues-rock (ou hard bluesy)! Alors oui, Robert Plant est un chanteur immense, mais quand les compos ne suivent pas il a bien du mal à transcender leur platitude. Et pourtant cet album j'ai essayé, et reessayé, mais rien à y faire, il m'ennuie.

Le début de la chronique évoque les ROLLING STONES, et bah justement, je trouve les Beggar's banquet et autre Let it bleed bien meilleur que ce disque. Les STONES n'étaient pas des virtuoses, mais à cette époque là ils savaient écrire des chansons!

Le 07 Février 2011 par TERRY

Chef d'oeuvre ! Même si ça n'a jamais été mon préféré du Zep' (je préfère amplement le quatrième sans nom), et même si, à force de l'écouter, je m'en suis un peu lassé. Et même si le dernier titre (et aussi le 6ème) est faiblard. Et même si la prise de son est la moins bonne pour un album du groupe (mais les conditions d'enregistrement, divers studios pendant une tournée, y est pour pas mal).

Le 06 Février 2011 par STARSHOOTER 35

Hey ! Le voici, le voilà, le disque préféré des critiques rock BCBG : j'ai nommé "Exile On Main Street" des ROLLING STONES ! Un peu d'Histoire, avant tout... 1971. Désireux d'échapper aux méchants contrôleurs fiscaux, Jagger et ses copains quittent leur Angleterre chérie afin de s'installer dans une villa du sud de la France. A l'intérieur de cette baraque où règnent la bibine et l'héroïne, nos lascars enregistrent leur seul double-album dans la cave humide qui leur sert de studio. Marqué par des influences nord-américaines aussi diverses que le blues, la country ou le gospel, le produit en question sort en mai 1972. Eh bien, en tant qu'admirateur des STONES, je dois dire que mon avis est mitigé sur "Exile"...

Parce que pour moi, c'est vraiment un album fourre-tout : 18 titres, c'est énorme, et le disque alterne entre temps forts malheureusement peu nombreux et beaucoup de compositions trop similaires à mon goût... "Rip This Joint", "Torn And Frayed", "Turd On The Run", "All Down The Line" ou "Soul Survivor" s'inscrivent dans ce registre-là. Le riff de "Shake Your Hips" se rapproche d'un certain classique de ZZ TOP (à vous de deviner lequel...), tandis que la session vocale de "Casino Boogie" est plutôt un flop. "Loving Cup" est une ballade qui a mal vieilli, "I Just Wanna See His Face" et "Stop Breaking Down" sont des espèces de trip bluesy assez dispensables...
Mais il y a quand même des temps forts, comme je l'ai dit : le premier titre, "Rocks Off", est excellent : ça swingue de tous les côtés, le groupe se surpasse véritablement sur ce morceau. "Tumbling Dice" est entraînant, avec son refrain inspiré et une partie chorale absolument réjouissante. "Sweet Virginia" sent bon la country américaine, "Sweet Black Angel" et "Ventilator Blues" étant deux p'tites compos bien sympathiques. Ceci dit, le meilleur morceau d'"Exile" est pour moi "Happy", qui, en plus d'être chanté par ce bon vieux Keith Richards, bénéficie d'une rythmique excitante et a le mérite de nous rendre vraiment... happy, quoi ! L'autre perle de ce disque est, pour finir, "Let It Loose". Intimiste, cette chanson s'impose comme un gospel étonnant et nous transporte littéralement. Voilà (soupir)...

Franchement, je comprends vraiment pas tout le battage que l'on fait autour d'"Exile On Main Street" (1972). Ce double-album a le don de proposer moult influences musicales s'alliant au rock 'n' roll, mais c'est quand même un disque bâclé. La production de Jimmy Miller est loin d'être réussie, même les membres du groupe disaient que la musique était pas bonne... Y a du bon, mais je m'attendais quand même à quelque chose de plus sensass. Un disque un peu surestimé par tout le monde, je trouve. De toute façon, chroniquer un album des ROLLING STONES n'est jamais chose facile...

Morceaux favoris : "Rocks Off", "Tumbling Dice", "Happy", "Let It Loose".

P.S. : En revanche, la réédition de 2010 vaut le coup d'oreille, car plus réussie niveau son.

Le 06 Février 2011 par DARK SCHNEIDER

Totalement en accord avec le chro de Gegers. Ce n'est que leur 2ème album, et peut-être sans doute leur véritable 1er album, et SCORPIONS s'impose déjà, étincelant de classe. Leur Hard Rock 70's encore teinté de psychédélisme est terriblement touchant. Oui je dis bien touchant. SCORPIONS était alors un groupe très porté sur l'émotion, la mélancolie était indissociable de leur musique. Evident sur le très mélodique "This my song" et bien sur l'énorme "Fly to the rainbow". Uli Jon Roth est formidable de feeling : certes très inspiré par Hendrix, mais il a une approche beaucoup plus mélodique et virtuose que ce dernier. L'on peut regretter qu'il choisisse parfois de prendre le chant à la place d'un Klaus Meine bien meilleur, mais ce léger défaut ne tue pas les morceaux concernés, et ça apporte une grande variété à l'album.

La prod bien d'époque est excellente, ah c'est sûr que le gros son n'est pas de mise mais j'adore son côté rapeux et organique. Pour moi c'est tout simplement joussif.
En 7 titres, le groupe ne peut pas se planter. Un bon 5/5, car des albums avec une telle qualité de composition il y en a finalement peu. Mon préféré de l'ère Roth avec Taken by Force.

Le 06 Février 2011 par EL PACHENKA

Je n'aime pas particulièrement le remix de Treponem Pal pour "One Trip/One Noise" (la déception de l'album "Higher" y pousse certainement). "Lazy" (que ce morceau est chiant!), semble meilleur dans la version plus indus-mélancolique que l'originale énervée. Je suis d'accord en ce qui concerne le "666 667 Club" de Tilo qui est vraiment trop long. La touche de Franz Treichler (The Young Gods) est reconnaissable si on a écouté l'album instrumentale "Heaven Deconstruction", tout comme celle de Sloy pour "Les Ecorchés" qui a probablement influencée les bordelais à jouer le titre différemment en concert. Les versions de "Oublié", "Lolita Nie En Bloc" et "A Ton Etoile" m'avaient surpris agréablement la première fois et des deux "Tostaky", ma préférence va toujours pour le remix de Gus Gus.

Un disque dispensable pour les uns, un disque intéressant pour les autres.

Le 06 Février 2011 par DOMINIQUE BRESSSON

Une de mes deux versions préférées avec celle Anglaise
de Trévor Pinnock. Une vie, un relief, un rythme absolument inhabituel, une prise de son respectant particulièrement
bien la profondeur, les divers plans sonores, transparence
exemplaire. En fait, et j'en ai écouté bon nombre, ma version définitive !

Le 04 Février 2011 par MASTCARD

Un excellent album de folk.
Il est dommage que sur certaines chansons la production fasse vraiment vieillot : comme sur "Blessed" par exemple.

Le 04 Février 2011 par EL PACHENKA

Je n'ai plus les trois disques studios de McLusky (j'ai fait un heureux en les lui donnant). Ce "...Do Dallas" est l'un des électrochocs de 2002, un pain d'explosif sonore qui ne lâche plus après un premier passage dans les cages à miel.

Le 04 Février 2011 par EL PACHENKA

Le Boss se sera fait attendre depuis "Tunnel Of Love". Pour le coup, Springsteen sort deux albums, "Lucky Town" et celui-ci, "Human Touch" (et le premier acheté de Springsteen donc. Le choix n'a pas été bon étant donné que je l'ai peu écouté. Mauvaise pioche, si ce n'est que pour écouter "57 Channels And Nothin' On" et "With Every Wish".

Le 04 Février 2011 par EL PACHENKA

De même avis que Terry, "Sarbacane" a lassé à force de me le passer. Un grand retour de Francis Cabrel avec cet album qui est resté longtemps en tête des ventes d'albums. Je préfèrerais "Samedi Soir Sur La Terre" aujourd'hui.

Le 04 Février 2011 par TERRY

Disons qu'elle n'est pas nulle, mais ils ont fait mieux, et la reprise par Blind Faith est largement supérieure aussi.

Le 03 Février 2011 par MASTCARD

Tout de même, cher Terry, la reprise de Santana est de qualité ! ;)

Le 03 Février 2011 par TERRY

Un grand disque ! Chef d'oeuvre absolu !
"Well All Right" de B. Holly a en effet été reprise par Santana, mais au vu de l'album sur lequel cette reprise se trouve ("Inner Secrets"), on ne peut pas dire que c'était le Santana de la grande époque...