Ah... King Crimson.
Du moins, c'est ce que j'ai cru en sortant le CD de la pochette et en le plaçant dans le lecteur.
"Mais qu'est-ce que c'est que ça?". Cette phrase, j'ai pour habitude de la dire à chaque album du roi pourpre que j'ai pu découvrir. Mais, contrairement aux autres fois, elle n'était pas sur le ton du plaisir. Le roi est bel est bien mort, son remplaçant n'a de lui que le nom.
Le premier morceau, "Elephant Talk", m'a au début surpris par son rythme. Grand dieu, on pourrait danser là-dessus!
J'avoue que l'idée d'un rythme aussi simple m'a amusé, et au fond, est plutôt sympathique. Un moyen d'amorcer le CD en douceur, me disais-je. Je regrettais toutefois que le morceau ne débute pas par une fresque épique et cristalline, ou bien terriblement sombre. Mais un tableau en musique. Non, là, c'est un morceau de musique, et on ne nous le fait rappeller. Chose que j'oubliais très vite auparavant, tellement j'était transporté par tout ce que racontait les compositions des précédents albums.
Discipline. Au moins, le titre est pleinement respecté. Jamais le groupe n'aura été aussi précis. Et c'est le point fort de l'album. Avec les morceaux comme discipline et indiscipline, j'en arrive encore à me demander comment Fripp et ses comparses arrivent à jouer ensemble sans s'emmêler les pédales, tellement leurs jeux sont entremêlés et hors rythmes l'un de l'autre. C'est juste hallucinant. Pour arriver à s'y retrouver, au début, surtout éviter de suivre les guitares, c'est impossible à la première écoute.
Mais voilà, l'admiration que j'ai pu éprouver s'arrête là. C'est d'ailleurs le seul sentiment que j'ai pu éprouver en écoutant cette galette. A chaque morceau, je me répétais "le prochain te transportera, te fera rêver, tu verras". Et bien non. J'avais, et j'ai toujours l'impression d'assister à une démo technique, à une session d'exercices de rythmes. Contrairement aux autres, je n'ai rien trouvé d'envoûtant dans "Matte Kudesai". Le refrain est plat, et la musique ne fait rien pour le porter. En fait c'est simple, j'ai l'impression que chacun a joué dans son coin, et qu'ils ont ensuite mis tout ensemble au mixage.
Jamais mon coeur ne s'est soulevé, mon cerveau n'a voyagé dans des paysages enchanteurs, ne s'est retrouvé écrasé par la peur. Seules mes oreilles en on eu marre.
Ce que je regrette, c'est que les compositions ne sont plus pensées comme un opéra, pour raconter une histoire. Non, King Crimson veut impressionner par son talent technique. Malgré la précision implacable du jeu, malgré les prouesses techniques, malgré la parfaite coordination des membres, je n'ai trouvé aucune connexion entre-eux, aucune vibration, aucun partage d'émotion.
Et pourtant, je me force à l'écouter. Je me connais, j'aime rarement un album à la première écoute. Mais là, après une vingtaine, j'abandonne. Les années 80 ont toujours été dures à supporter pour moi, mais si en plus mon groupe favori s'y met, là je craque.
J'applaudis son orchestration. Elle n'est malheureusement pas de celles qui me font vibrer. Elle est de la trempe de celle qui fait... Disons parler. Mais très franchement, je crois bien que si il n'y avait pas écrit King Crimson sur la jaquette, j'aurais été bien moins clément, et cette galette se serait retrouvée au fond de ma corbeille en moins de deux, et depuis longtemps.
Cet album est un chef-d'oeuvre de technique. Mais si vous voulez rêver, passez votre chemin. Ici, vous écoutez un CD de musique. Vous n'allez pas voyager dans la cour du roi cramoisi. Et c'est bien là le problème, c'est que le nom du groupe sur la jaquette nous faisait penser qu'on allait attacher nos ceintures encore une fois.
