La vie arrive et nous embarque dans l'engrenage, comme des robots sur la ligne de montage. Entre quelques douceurs volatiles, elle assène des coups, des blessures. Il y a celui qui perd son toit, le sans-abri ; celui qui perd ses papiers, le sans-papier ; celui qui perd ses parents, l'orphelin ; celui qui perd son amour, son ami. C'est ici que se trouve l'origine du troisième album de la pianiste Cécile SERAUD, dans la perte d'un proche enlevé à l'affection des siens. Lorsque j'ai serré mon amie dans les bras au décès de son amour de vie, son compagnon de toujours, elle m'a dit avec la même ferveur désespérée que le Petit Prince : "S'il te plaît, compose-lui une musique".
Cécile SERAUD a promis. Plus qu'un morceau, elle a composé un album, Psykhé, une manifestation cathartique et endeuillée de son envie (son besoin ?) de laisser ses doigts courir sur le piano. L'artiste bretonne n'en est plus à son coup d'essai. Après les formidables Shoden, évocateur des immensités glacées du nord, et Xaos, qui résonne modestement dans l'infini de l'univers, Psykhé est le marqueur d'une intention nouvelle, une 'lettre d'amour musicale' dont le minimalisme à la SIGUR ROS se voit ici légèrement bouleversé. En effet, pour la première fois, la pianiste nous donne à découvrir des titres chantés, en français et en anglais, par Erelle le Bars, à la voix tendre et fragile, dont les silences emportent avec eux un tourbillon d'émotions, et par Michel Le Faou dont le timbre grave constitue un socle tendre mais solide, évoquant la solidité et la porosité du granit breton.
Les interventions vocales restent néanmoins rares. C'est toujours le piano, naturellement, qui est au coeur de cet ensemble qu'il est impossible d'écouter en dilettante. Cécile SERAUD, en quelques notes, nous happe et nous embarque dans ses compositions qui tissent une toile à la richesse mélodique flamboyante. Toujours modestement, hésitant presque parfois entre jouer une note et laisser résonner le silence, l'artiste n'est jamais dans la démonstration de qualités techniques réelles, mais donne du sens à chaque intervention de son instrument. Sur "Barcelone Mon Amour", son interprétation touche au sublime. Les notes portent en elles un écho, une force et une indicible beauté, se succèdent et s'entremêlent pour construire une pièce qui oblige à l'introspection, autant qu'elle invite à la contemplation.
Si le violoncelle se fait cette fois absent, la trompette de Youn Kamm (Ibrahim Maalouf...) donne une couleur nouvelle à la musique de Cécile SERAUD, apportant une mélancolie solennelle au morceau "Papillon de Nuit", une des plus réussies de ce nouvel album. L'artiste bretonne explore, propose et vise toujours juste, accompagnée comme depuis ses débuts par l'arrangeur de producteur Sylvain Texier.
La promesse était périlleuse. Il s'agissait de rester sur le fil de la pudeur et des émotions les plus intenses que traversent les deuils, jusqu'à proposer de la lumière et une lecture libre et poétique de ce qu'il y a de plus inacceptable et qui ne m'appartenait pas, mis à part mon propre chagrin. Il y a beaucoup de mélancolie dans ce chagrin mis ainsi en musique, une pudeur qui se fend à peine lorsque le piano se fait plus entreprenant ("Two Hearts in New Zealand"). L'album est court, mais une lettre n'a pas besoin d'être longue pour être marquante. Le choix des mots, le choix des notes, la pureté du geste, tout ici résonne avec une pureté et une sincérité bouleversantes. Cécile SERAUD, avec son troisième album, semble atteindre une forme d'épure absolue. On pourrait croire que Psykhé s'adresse d'abord à la personne disparue, à celle pour qui il a été composé. Mais au fil des écoutes, il devient évident qu'il s'adresse aussi à nous, à tous ceux qui ont un jour dû nommer l'indicible, apprivoiser une faille, accepter qu'un coeur puisse continuer de battre malgré l'absence. La musique de Cécile SERAUD ne cherche pas à panser : elle témoigne, elle embrasse, elle accompagne. Et dans cette manière d'affronter le vide sans jamais le dramatiser, elle touche à l'universel.
4,5/5 |
