Le 19 Décembre 2025 par FRANCE ITALIE 1 1

Cet album me rappelle quand j'étais jeune ado. Je me promenais dans un centre commercial à Bruxelles où se trouvait la fnac, à une époque où fnac voulait dire grande partie de vente de disques avec un choix énorme (contrairement à maintenant ou t'a juste un casier avec 50 vinyls à 45euros pièce et les dernières sorties de Louane et Taylor Swift en cd). Et chaque fois que j'allais là-bas voir les disques, j'avais besoin de pisser, c'était bizarre, mais il fallait toujours que je fouille des disques en me retenant tellement j'avais besoin de pisser (passionnant, je sais).
J'avais vu la veille un film américain, je ne sais plus du tout lequel, mais ça parlait entre autre de tueries ayant lieu avec des balles .38 spécial. Ensuite, en farfouillant dans les cd, je commences au début, au début donc c'était pas les "A" mais les "0-9", et là je trouvais un groupe des années 80 qui se nommait justement comme ces fameuses balles qui était le sujet du film que j'avais regardé la veille sur TF1 (au temps où TF1 n'était pas rempli de débilités. Mais bon ça c'est un autre sujet. J'étais justement tombé sur cet album. Je pensais, un peu naïf, que j'étais à l'époque, que c'était la B.O de ce film (bah oui c'était à une époque où même wikipedia était encore au stade d'embryon. Le réflexe wikipédia n'existait pas encore, je pense même que c'était le tout début de google-image, pour ainsi dire le moyen-âge. Je me disais à l'époque "Waw ! Pas besoin d'aller dans 36 sites pour rechercher des images, tu peux aller sur l'onglet "images"" hé oui, un temps où on trouvait super les mini fonctionnalités ajoutées sur un moteur de recherche encore tout laid).
Je me suis dit "Bah, allez, je vais me l'acheter, j'aimais bien ce film". Alors, forcément, une fois revenu chez moi et avoit mis le disque dans le tiroir, rien à voir avec le film, c'était en fait le nom du groupe. Hé oui, étrange un groupe qui a le même nom qu'un modèle de balle. C'est comme ça que j'avais découvert ce groupe qu'aucune radio ne diffusais, même dans les émissions spécial du style les classiques du dimanche de Marc Ysaye (à l'époque).
Et puis, j'ai bien aimé cet album.

Le 18 Décembre 2025 par BAKER

Grâce au magazine Rockstyle, j'ai découvert Thiéfaine avec cet album, de loin son plus "facile", mais... si excellent ! Ballades déchirantes, blues rigolos, laid-back rocks bien salaces, de l'art brut.

C'est quand même un album, quand je l'ai trouvé en 33 tours, ma femme, qui ne supportait RIEN de Thiéfaine, m'a engueulé parce que j'hésitais à le prendre :D

Et puis rien que pour Santa Barbara....

Le 18 Décembre 2025 par DEJAVU

Une seule étoile, pas plus ? Aïe, pauvre "Platinum", selon moi, il mérite mieux, il est vrai que lorsque Mike OLDFIELD a livré l'album en cette année 79, de nombreux fans ont dû être déroutés, on est tellement loin des atmosphères des opus précédents, l'artiste a pris beaucoup de risques en prenant ce virage à 180°, personnellement, j'apprécie "Platinum" (Et sa pochette) et c'est quelqu'un qui a fait de "Hergest Ridge" son album favori qui a écrit ces mots, je lui décerne cinq étoiles, j'ai par contre très peu d'estime pour l'album suivant.

Le 18 Décembre 2025 par JUAN

Alors voilà. comme d'habitude avec PG il faut prendre son temps pour apprécier les différentes facettes d'un album et je l'ai pris avant d'écrire ces quelques mots. La première chose qui m'a frappé avec I/O, c'est la sérénité de cet album (surtout pour PG). J'ai vraiment le sentiment que PG prend de la hauteur par rapport à la vie et à son oeuvre. Il y a des morceaux d'une beauté épurée qui paraissent très simple à la surface mais surtout très prenant sur le plan émotionnel (Love can heal ou so much par ex.) qui rapellent à tous combien PG n'est pas seulement capable de complexité, mais aussi capable de développer des morceaux extrêmement sensible, touchant et d'aborder des thèmes complexe avec une sincérité et délicatesse confondantes. D'autres morceaux sont plus rythmés, plus pop comme I/O avec une saine énergie. L'ensemble me donne un sentiment très positif. En public (je l'ai vu à Anvers), l'album s'est imposé immédiatement de façon naturelle et intense alors que je ne les avais quasiment jamais entendu (je n'ai pas voulu écouter les morceaux lors de leur sortie en single). Il y avait dans ce concert une sorte d'évidence alors que se développait cette alliance entre émotion et énergie devant le public. Quel concert! J'ai aussi le sentiment que cet album est, à bien des égards, une sorte de synthèse de sa musique. Je ne parle pas ici d'une quelconque volonté de refaire ce qu'il a déjà produit (on est aux antipodes d'un best of ou d'un revival), mais plutôt de réaffirmer qui est PG. Le résultat est merveilleux, profond, intense et sa voix, toujours aussi intacte (que ce soit sur l'album ou en public, quelle voix !), porte véritablement toutes ces chansons à leur sommet. Je dirais que pour une fois PG ne cherche pas à innover à tout prix, mais plutôt à capter l'auditeur, à le happer dans son monde, à donner sa vision de la vie. Je pense pouvoir dire que pour moi, c'est probablement l'album le plus accompli de PG, une forme de perfection et de synthèse.

Le 18 Décembre 2025 par BAKER

Merci beaucoup pour cette belle chronique d'un deuveud dont j'ignorais l'existence (oui Marco ! c'est possible ! ^^) mais qui me donne très envie, ne serait-ce que pour voir Gorky Park.

Merci aussi d'avoir cité le live de Billy Joel en 1987 qui est une tuerie absolue, les musiciens, l'ambiance....

Maintenant, il faudra un jour faire la kro du Monsters of Rock 1991 à Moscou qui est un live culte, débutant par des forces de l'ordre qui tabassent le public au petit bonheur la chance et finit par les dites forces qui dansent avec le public, ivre morts et le sourire au bec !

Le 18 Décembre 2025 par RICK JAMES GLOW

@Manuel Teyssier : J'ai pu retrouver le son du vinyl d'origine avec la version SHM-CD. La clarté et l'attaque du vinyl original sans les grésillements.

Le 17 Décembre 2025 par DEJAVU

J'adore "Remember a Day" et "See-Saw", Rick Wright me fait penser à George Harrison qui lui-meme a rencontré des difficultés pour placer ses compositions dans le répertoire des Beatles. Lorsque l'on regarde sur YouTube leur interprétation en playback de "Remember a Day" dans l'émission "Samedi et Compagnie", on voit que le cadreur cherche celui qui chante, la caméra passe de Roger Waters à David Gilmour en zappant Rick Wright, ce qui provoque l'hilarité des membres. Je ne suis pas fan de "Corporal Clegg" et "Jugband Blues", certainement parce que je n'aime pas les marches militaires ni les fanfares, personnellement je les aurais remplacés par "Julia Dream" et "Careful With That Axe, Eugene". "Set the Controls for the Heart of the Sun" et "Saucerful of Secrets"sont hypnotiques, avec une atmosphère crépusculaire et onirique, à l'image de l'illustration de l'album, en écoutant le morceau éponyme on se demande si David Gilmour est bien là.

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Superbe album, tout simplement.
Le premier chef d'oeuvre intégral de Gainsbourg ?

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Quelques chansons me sortent par les yeux désormais ("Shu ba du ba loo ba", "Marilu", "Bloody Jack" en raison du chant de Madeline Bell), mais dans l'ensemble, quel album !

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Plus sombre, plus triste que le précédent opus (qui n'était ni sombre, ni triste, en fait !), et assez méconnu, un disque peu cité, comme oublié, enregistré durant une période difficile...Un excellent album. 4.5/5

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Pas un grand fana de reggae, les albums de Marley mis à part.
Mais il faut le dire, c'est du top niveau.

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

"Harley David son of a bitch" est ni faite ni à faire (ces paroles...affligeant !), "Hmm hmm hmm" est lourdingue.
Le reste assure vraiment, bien que franchement too much dans la catégorie "hé ! et si on parlait un peu de cul, aujourd'hui ?".
Mais "Sorry angel", "I'm the boy", "Lemon incest" (fallait oser la faire, surtout en duo avec sa fille) sont remarquables.

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

J'adore "Aux enfants de la chance" et la reprise de "Mon Légionnaire" (j'aime la façon don Gainsbourg en fait une chanson gay rien que par la force des images de son clip, et sans changer les paroles de la chanson).
Le reste, sincèrement, ne vaut pas tripette. Vulgaire, caricatural, en bout de souffle, c'est le pire de Gainsbourg.

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Disque courageux, osé...pas totalement réussi aussi : entre la surabondance de choeurs féminins et le piano bastringue qui peut parfois sembler un peu too much (ambiance cabaret gay transgressif, Gainsbourg sous influence des "Damnés" de Visconti), l'album peine, parfois, à totalement convaincre.
Mais je salue l'audace. Evidemment, l'album a été un flop commercial retentissant. Ca semblait prévisible.

Le 17 Décembre 2025 par FOUDROCK

Peut-être bien mon préféré de Gainsbourg (encore que "...Melody Nelson"...) et un de ses meilleurs. Il semble facile, anodin, secondaire, avec ses chansons en apparence triviales et vulgos (on y parle de cul, de prouts), mais il s'y cache un chef d'oeuvre d'amertume, de tristesse aussi.

Le 17 Décembre 2025 par MANUEL TEYSSIER

Superbe album, l'un des meilleur si pas le meilleur de Camel, je l'ai découvert en vinyl original, et je peux dire que le son était superbe, par contre la version CD que j'avais acheté quelque temps après laisse à désirer, comme quoi parfois rien de tel que l'original.

Le 17 Décembre 2025 par NANAR

Cet album avait d’ores-et-déjà attiré mon attention, avec une pochette classieuse et une thématique osée.
Lux se distingue d’emblée du tout-venant. Les orchestrations sont riches et travaillées, et la composition est bonne. Il reste le gros problème des traitements vocaux, qui sont beaucoup trop présents, notamment sur "Reliquia", "La Perla", "Dios Es Un Stalker", entre autres. La présence d’Autotune n’est pas toujours aussi flagrante mais ça suffit à entraver mon appréciation de l’album entier.
La pop contemporaine est systématiquement affligée des mêmes tares, et ROSALIA ne réussit pas totalement à les sublimer. C’est dommage car elle a une singularité vocale comme musicale.

Lux reste néanmoins une belle œuvre qui mérite d’être écoutée.

Le 17 Décembre 2025 par FRANCOIS

Hélas, ce disque vaut essentiellement (pour ne pas dire exclusivement) pour l'excellente reprise de Neil Young (piste 2), bien qu'un poil répétitive. Le reste, de la dance-pop indie avec beats de boite à rythmes d'époque (donc, selon la formule consacrée, "datés"). La pochette est cool par contre.

Le 16 Décembre 2025 par FRANCK

Pas du tout d'accord avec la chro de Baker. Wounded est un excellent et prometteur second album.
Toutefois, il est vrai que ça se cherche encore un peu dans les structures de compos mais : Les premiers vrais rayons de soleil pointent et la puissance agressive de "Break" passe déjà la tête.
Non, ne passons pas à côté de ce "Wounded", c'est un demi-bijou !

Le 16 Décembre 2025 par SEB

Il est toujours amusant de constater comment une pub de Noël pour un supermarché (pub fort bien faite par ailleurs) peut remettre brièvement en pleine lumière, par un titre emblématique qui colle si bien au sujet, un grand artiste ou un groupe, même s'il n'est pas forcément oublié.

Claude François est souvent repris, remixé, samplé. Il a toujours des fans fidèles en France comme en Belgique. Mais la jeune génération a d'autres idoles aujourd'hui. Et c'est bien normal. Malgré tout, il est encore populaire.

LE MAL AIMÉ va tourner encore plusieurs jours dans nos têtes avant de s'en retourner, pendant qu'entre autres le tempo disco d'ALEXANDRIE-ALEXANDRA revient régulièrement hanter certaines soirées.