Le 06 Janvier 2026 par JEREM

Merci pour cette chronique, c'est joliment écrit et j'ai pris plaisir à la lire. Ça m'a donné envie de revoir cette pépite unique, d'autant plus précieuse ces temps-ci.

Le 06 Janvier 2026 par SWISSIDOL

Oui, bon, encore un live de DREAM THEATER... J'adore ce groupe mais sortir un live après quasiment chaque sortie studio tue un peu la magie. Si au moins le groupe avait joué quatre/ cinq titres de "Parasomnia", j'aurais été plus tenté par l'achat. Pour cette fois je vais passer mon tour.

Le 06 Janvier 2026 par THE FUNERAL PARTY

Vous reprendrez bien un Cure pastiche, fait par des petits bourgeois ! ?
Oui, on vous propose une cold wave française nordiste eigties où la batterie aurait été remisée au placard pour être remplacée par une boîte à rythmes baignant dans une new wave "Seventeen Seconds"-esque, "Movement"-esque !, "Kaleidoscope"-essue !. Avec les mêmes traits de basse Chorus-esque, ça vous va ?
TRISOMIE 21 Ce groupe de nerds avait donné un de ses premiers concerts à Lille en 1980. Ce soir-là, outrés d'avoir été comparés à CURE, JOY DIVISION et consorts, inconnus à leurs oreilles, ils auraient acheté les albums de ces groupes le jour d'après, les auraient écoutés avant de les enfermer dans un coffre à jamais.
Vierges de toute influence, c'est leur motto (défense de rire), ils répètent depuis inlassablement n'avoir été influencés par quiconque. Et puis, ils précisent que le nord de la France à Denain est un lieu proprice à ce type de musique 'so desolate', à l'instar de Manchester et de Liverpool... Plait-il ? ! Les frères Lomprez, Philippe et Hervé ont sorti leur premier disque en 1983 respectivement à 23 et 21 ans.
Certes, leur parallèle avec JOY DIVISION s'arrête là car Hooky et Sumner sont issus de la classe ouvrière: Curtis est de la classe moyenne, tout comme Robert Smith à Crawley. À Denain, les frères Lomprez sont issus de leur propre aveu de la petite bourgeoisie. Hervé a pu partir étudier à Paris, pour être un jour ingénieur son dans le cinéma. Ils n'étaient pas destinés à suivre la voie ouvrière, dans une usine de la sidérurgie. Ils ont pu grandir dans une maison individuelle avec grenier pour les répétitions. Si leur premier mini-lp était très new wave minimaliste, low-fi, ils changent leur fusil d'épaule deux ans après à l'automne 1985, au moment d'enregistrer ce [i]Chapter IV[fi]. Entre-temps, ils ont dû voir the CURE en concert à Bruxelles ou à Lille en 1984 et être marqués, à tout jamais, par l'interprétation magistrale de "A Forest" avec un Robert Smith au sommet de son art, avec guitares et basse Chorus envoûtantes jouées dans un train roulant à cent à l'heure. All alone. A l'écoute de [i]Chapter IV[fi], on se dit que Hervé Lomprez a glané une ligne de basse Cure-esque en écoutant un soundcheck de Cure à l'AB ou à l'Espace Foire. La voix de Philippe est comme celle de Robert Smith dans un registre plus grave, nimbée dans un écho. Again again and again ... devirnt into my arms, into my arms.. Pour la boîte à rythmes, ils n'ont pas sollicité Doktor Avalanche et ses tempos rapides. Ici, on est dans l'ambiance "Fade To Grey" de VISAGE. Il y a chez les frères Lomprez une technique de l'emprunt, poussée à son paroxysme. Où tout l'abécédaire cold-wave est convoqué.
Il est assez étonnant de voir de belles notes pour une musique qui copie et recopie. Et les mêmes mettent des notes minimes à des chef-d'oeuvre pionniers comme Join Hands. La France est un pays où l'amateur rock lambda aime les choses faciles avant tout. Les mêmes devaient sans doute danser sur OMD et "Electricity" au lieu de s'extasier sur KRAFTWERK et "Radio Activity".
Les frères Lomprez se réclamaient de noms comme Edith PIAF et NEW ORDER dans un document INA de 1984. Il faut les voir, avec leur look passe-partout d'expert-comptable avec lunettes à grosse monture. Rédhibitoire. 'Devenir gris" à Denain, près de Valenciennes...

Le 06 Janvier 2026 par FRANÇOIS

Oui, c'est de la varièt, mais de la bonne. Et moi aussi je craque sur "Il me dit que je suis belle". Merci, "l'homme d'or" !

Le 06 Janvier 2026 par MARCO

Plutôt d'accord avec la chronique, un bon disque mais pas un GRAND disque. C'est déjà inespéré pour un groupe aussi ancien (le dernier album avec cette formation a plus de 50 ans)... mais la comparaison avec les vieux albums fait mal, sauf sur un titre ou deux, comme l'excellent "Wild Ones" (qui aurait pu être enregistrée par des musiciens ayant quarante ans de moins !).

Le 06 Janvier 2026 par NONO

@LEO : Non je parle bien de la version originale, de PRINCE. Je n'ai pas écouté cette de MAZERATI, je vais l'écouter ! Bien à toi.

Le 05 Janvier 2026 par LEO

@Nono:
Aurais-tu écouté la démo de "Kiss" de PRINCE retravaillée par Mazarati pour en arriver à un avis différent? Oui, je suis bien d'accord, la version finale de "Kiss" est absolument unique en son genre. C'est épuré jusqu'à l'os mais parfait!

Le 05 Janvier 2026 par SPI

Même souci qu'avec Maiden : Un album live de plus. Moins passionnant que le "Live Scenes..." ou "Live At Budokan".

Le 05 Janvier 2026 par LE VIEUNE

J'ai vu, il y a quelques jours, le film documentaire, Midnight Oil : 1984, relatant la tournée de Midnight Oil promouvant l'album, Red Sails In The Sunset, et en parallèle la campagne politique de Peter Garrett à cette période en vue des élections sénatoriales australiennes avec, comme principal programme commun au groupe, la lutte contre les armements nucléaires.

Midnight Oil donnait tout mais les membres musiciens ne cachaient pas leur inquiétude quant à continuer d'exister si leur chanteur, Peter Garrett, s'activant alors sur deux fronts, musical et politique, avait été élu au sénat, dans une tournée éprouvante autant psychologiquement que physiquement dans un contexte d'incertitude quant à l'avenir du groupe.

Les extraits de concerts requinquent car les Oils transmettaient une énergie incroyable, impressionnante. Et du coup me redonne envie de remettre Red Sails In The Sunset sur la platine.

Le 05 Janvier 2026 par DEJAVU

Deuxième album de David Gilmour and Friends, aussi mauvais que le précédent, insipide, terne, ennuyeux sont les trois adjectifs qui, selon moi, le qualifient le mieux. La voix de David que j'appréciais sur les opus enregistrés dans les années soixante-dix s'est empâtée, cela en rend l'écoute insupportable, que dire de celle de Rick Wright que l'on peut entendre à nouveau sur le pathétique "Wearing The Inside Out" ? Comme je l'ai écrit à propos du désastreux "A Momentary Lapse of Reason", l'absence de Roger Waters fait cruellement défaut, David Gilmour and Friends fait dans la musique d'ameublement. Je mets 1 étoile car la possibilité de n'en mettre aucune ne m'est pas offerte, meme l'illustration est laide.

Le 05 Janvier 2026 par BLUEMASK

Oxymore: nom masculin- Figure de style qui consiste à allier deux mots de sens contradictoires.
Exemple: une lumineuse obscurité, une atroce beauté, un punk-rock blockbuster.
Ainsi, Green Day et son 'American Idiot' illustre ce dernier exemple, avec un disque en Technicolor et son I-max.
Personnellement, quand c'est bien fait, j'apprécie les blockbusters, c'est toujours mieux de regarder un film de Nolan qu'un mauvais Woody Allen. C'est le cas ici

Le 05 Janvier 2026 par BLUEMASK

1968-1972, Les Rolling Stones ne touchent plus Terre et sont portés par la grâce. Entre autres donc sur ce disque irréprochable et intemporel. Ces 5 anglais auront eu une compréhension insensée de la musique américaine, rock, blues, country, folk, au point finalement de la définir, voir de la re-écrire, en brassant tout cela pour en faire quelque chose de neuf

Le 05 Janvier 2026 par BLUEMASK

Ce premier album est souvent dans l'ombre du suivant. Pourquoi? Mystère, peut être l'absence d'un 'Dirty old town', parce que pour le reste, il lui est supérieur, me concernant. Plus sale, plus débridé, il respire le même songwriting et la même musicalité hors norme, avec un Shane mc Gowan toutes dents dehors mais aussi et déjà capable de la plus grande émotion

Le 05 Janvier 2026 par BLUEMASK

Une version festive de 'Clandestina' des Clashs. Cosmopolite, punk, brassant large, souvent bien, souvent mal aussi avec pas mal de titres dispensables et anecdotiques.
Cela reste quand même un album important du rock français, de par ses hits, et malgré son statut de statue du commandeur de tous les pue-la-pisse alterno.

Le 05 Janvier 2026 par SWISSIDOL

Un album qui fait partie des œuvres mineures du FLOYD. Très loin de la folie des premiers disques, loin de l'inspiration de "The Wall". Les derniers albums de PF sont pour moi de la (bonne) musique d'ascenseur. Avec quand-même quelques moments de grâce, bien sûr.

Le 05 Janvier 2026 par SWISSIDOL

Bon album des "vieux" ! Je le préfère même à "Road", le récent album de l'autre formation d'Alice. "Black mamba", "Wild ones", "One night stand" et j'en passe vous font passer de très bons moments. Et le tubesque "Money screams" ! Et ce solo génial sur "What a Syd" ! Non, vraiment, pas grand chose à jeter à part "Famous face" ou la reprise des YARDBIRDS.

Le 05 Janvier 2026 par SWISSIDOL

Je pense qu'on tient là le meilleur album du groupe depuis le départ de Donnie. Même si elle est bêtement placée d'entrée, "Heartbeat" est jolie. "No cold feeling", "Heavy metal" ou "Take it or leave it" font le job également. Mais, une fois encore, Chip fait preuve de paresse : il reprend "Sanibel Island", il reprend les STONES ("Star star"), il ressort de vieilles bandes sur lesquelles ont joué Vie et Frigo... Sans compter "Zillion miles away" qui apparait déjà sur le coffret "Never enuff"*.
Mais je ne retire pas ce que j'ai écrit en intro : ce CD est plutôt encourageant pour la suite.

*Ce coffret de démos est une pure merveille ! Tirez dix chansons au hasard, faites en un album d'ENUFF Z'NUFF et il sera meilleur que tout ce que le groupe a sorti depuis dix ans !

Le 05 Janvier 2026 par NONO

@LEO : pour "remonter" un peu mon avis sur "Kiss" (voir mon commentaire plus haut), je dois admettre que la force de ce morceau tient véritablement dans la précision extrême de son arrangement : chaque détail est arrangé au quart de millimètre, avec la précision d'un jeu de Mikado ! Chaque respiration, chaque note de clavier, chaque effet sonore, est réglé comme une horlogerie. Rien que pour cela, ce morceau est absolument unique en son genre.

Le 04 Janvier 2026 par TOMMY_CALE

Travail d'un artiste* (l'armagnac n'aide pas)

Le 03 Janvier 2026 par TOMMY_CALE

Merci Erwin d'aborder le travail d'un artiste que j'adore particulièrement et trop injustement méconnu en France (pas étonnant au vu de son style de musique trop méprisé).
Pour l'anecdote, je suis (du verbe suivre) votre site depuis 2020 et cela ne fait que récemment que j'ai pris connaissance de l'existence d'une boîte à demandes mise à la disposition des lecteurs pour voir chroniqués des albums précis et/ou des artistes précis.
Si cela n'allait pas à l'encontre d'un principe personnel qui m'est cher, c'est à dire vouloir imposer un travail/tâche à un tiers (j'estime que les chroniques doivent délibérément venir du fond du cœur et des tripes de l'auteur et non pas qu'elles soient le fruit d'une demande) c'est à propos de cet excellent Charlie Daniels encore "absent" jusqu'alors sur Forces Parallèles que j'aurais sollicité l'un de vous.


L'album de notre ami [i]Saddle Tramp[fi] (et son put**n de morceau-titre) est l'un de mes préférés tous genres confondus et incarne parfaitement ce qu'est la musique américaine.

Bien à toi et bonne année à tous.