Après avoir cartographié la Terre avec Planet, adressé une lettre sans paroles avec Letter, Sofiane PAMART choisit ensuite de plonger au coeur de la nuit avec son troisième album solo Noche, hérité de ses mois passés en Amérique latine. Depuis ses débuts, il trace une voix singulière quelque part entre la tradition du piano romantique et l?imaginaire contemporain, entre l?errance poétique et la confidence brute. Il sait dire beaucoup avec très peu : une ligne mélodique, quelques accords espacés, une pulsation intérieure.

Le morceau titre "Noche" s?ouvre et l?on reconnaît immédiatement sa plume, son style pianistique cinématographique et intimiste, son écriture classique dans un esthétisme plus moderne. "Noche" repose sur une mélodie délicate, une ambiance qui suivra dans tout l?album. Les arpèges fluides et les notes chaudes créent une mélodie mélancolique et apaisante, typique de son art. Un premier morceau qui pose le ton. Cette porte à peine franchie, on accède à "Corazon", où la mélodie se resserre et retrouve la simplicité d?un souvenir. Les notes tombent comme des confidences, légères mais lourdes d?émotion. PAMART y dessine le battement d?une nuit sous une ligne mélodique simple, presque enfantine. Quelques accords suffisent à réveiller une nostalgie profonde. On entend dans ce morceau la pulsation de tout l?album, ce va-et-vient entre intensité frôlée et pudeur. Et, de cette palpitation naît "Vera" qui porte le nom de la vérité, une certitude douce. Le piano avance prudemment mais avec franchise, par petites touches, et les harmonies s?allongent. Il y a ici quelque chose d?une confession murmurée, on entend la nuit respirer derrière les notes.

PAMART construit ensuite "Miedo", toute faite de motifs répétés, d?une tension douce, et la nuit se resserre, elle teste, elle inquiète doucement, comme une fluctuation nécessaire. On y marche à pas mesurés. On accueille, dans la continuité, un motif récurrent chez PAMART, lumière fragile, présence rassurante. Dans "Luna", tout devient vague de lumière, les synthétiseurs entrent en scène, dilatent l?espace. La nuit se redresse, s?agrandit et prend une dimension aérienne. C?est un îlot de lumière, un calme céleste au milieu de l?opus. De cette clarté naît le mouvement "Pelicula". Tout s?enchaîne avec fluidité, dans une danse aux sonorités latines. Un mouvement qui se prolonge naturellement dans "Sensual". Les notes se font caresses. La nuit est ici tactile, veloutée, presque parfumée. PAMART joue moins avec la virtuosité qu?avec le toucher et chaque note semble déposée sur l?air comme un geste tendre. Le piano brille sur "Estrella". La mélodie y est claire, limpide, presque pure, surpassant "Luna" en clarté.

"Tiempo", elle, s?étoffe de davantage de notes et de couleurs, jamais bien loin de l?ambiance de l?album, mais il apporte des nuances bienvenues dans cet album qui en manque tout de même. Et, c?est ce que poursuit le saxophone de Ferdi dans un morceau sobrement intitulé "Ferdi". En une suite de notes des plus simples mais qui résonne, le souffle chaud et légèrement assombrissant de l?instrument ajoute au tableau une dimension intime, élégante et charnelle.

Juste après, "Mémoria" ouvre les portes des souvenirs, les notes sont plus rondes, plus proches et nostalgiques. La mélodie tombe comme une larme qu?on ne laisse pas couler. Et, cette mémoire appelle "Muerte". Elle est méditative. Légèrement plus grave mais apaisante. Le piano s?approfondit un peu et commence "Aventura" qui suit le rythme comme si cet opus n?était qu?un seul et même morceau. Une petite braise surgit tout de même, plus charnelle. La mélodie se relève, on repart, on avance. Puis, vient "Sueño", le rêve. Les notes glissent, cristallines, comme PAMART sait le faire. Le morceau flotte et porte la nuit dans son état le plus fragile, celui où l?on n?est plus sûr d?être éveillé. Mais, c?est "Triste" qui clôt cette nuit. Elle est, à l?image de l?album, douce, quelques accords s?épaississent, tout de même, ici et là. Le piano est toujours nu, dépouillé de virtuosité mais vêtu d?une honnêteté des plus touchantes.

Avec Noche, Sofiane PAMART compose une nuit complète : ses élans, ses frémissements, ses ombres, sa sensualité, ses parfums, ses silences, ses caresses, ses vérités. Rien n?y est spectaculaire, l?ensemble se fait légèrement trop lisse çà et là, manquant de nuances plus marquées. Mais, tout y demeure profondément vrai et sa force est son épure. Ici, la virtuosité laisse place à la sincérité. Le piano éclaire et révèle. Il nous offre l?espace pour marcher dans notre propre obscurité, d?y dialoguer avec nos peurs, nos désirs, nos souvenirs, notre lumière. Et, magie de son art, dans le déploiement de lignes mélodiques simples mais évocatrices, il parvient une nouvelle fois à faire de cette musique et de cet instrument dit classique ? bien que loin de codes ? un art ouvert, accessible, intime, à la portée de tous et, là, réside une part de son talent.