Le 10 Décembre 2004 par EDGE OF SANITY

Rien à dire. Ce disque c'est l'album du siècle. J'ai grandi avec ce disque et il tourne très souvent chez moi pour la simple et bonne raison que c'est la meilleure pièce musicale jamais faite. 21st century schizoid man, hallucinante de technique, I talk to the wind rafraichissante avant un Epitaph de toute beauté, à faire pleurer un tas de pierre, (And I fear tomorrow I'll be crying.....), pour en arriver à In The Court Of The Crimson King, chef d'oeuvre des chef d'oeuvre, me faisant voyager au moyen-âge de part sa musique trippante et de son atmosphère, sans parler des paroles. Sans cet album aurais-je aimé la musique de la même façon??? Mystère.

Le 07 Décembre 2004 par YU NO-WAT

Chronique intéressante. Toutefois, en 2002, Carlos est déjà fort célèbre en France également, au moins en Bretagne depuis Lorient et dans le centre y compris Paris et "Brotherhood of Stars" a connu un véritable succès... La compilation est en effet un bon moyen de découvrir un artiste en résumé, mais rien ne vaut les albums originaux et à ce titre il faudra aussi écouter "Mayo longo" et "Os Amoros libres" (un peu moins bon, ce dernier).

Le 29 Novembre 2004 par ZIGGY

Un chef d’œuvre, un vrais. Et j’ajouterai même un chef d’œuvre du cinéma. Rien qu’a voir le premier plan de film, un plan séquence de deux minutes, on comprend que Jonathan Demme a fait quelque chose d’unique. Il est parvenu dans un genre mineur et ignoré du documentaire (le concert filmé), à atteindre un niveau de virtuosité digne des instants les plus inspirés de Brian DePalma.

Le reste est du même niveau cinématographiquement parlant. Pour le documentaire, le concert, on voir tout et apprécie tout, et pour l’écran on a droit à des images d’une beauté rare. Nul doute que ce film doit être un véritable choque à voir en salle.

Pour ce qui est du concert lui même, musicien comme musique sont un régale. Et David Byrn fait effectivement preuve d’un charisme d’acteur surprenant.

Le 24 Novembre 2004 par JANéTHEFUCKINJURIST

Si j'avais le temps j'écrirais 10 pages sur ce disque tant je l'aime.
In Absentia c'est plus que du rock prog, c'est tout simplement le meilleur disque de rock de ces dix dernières années, sans hésiter.
Vous ne me croyez pas ? Foncez l'acheter et on en reparle...


6 étoiles !!!:)))

Le 20 Novembre 2004 par POSSOPO

comme je ne suis pas un énorme fan de Neil Young, j'adore ce disque. les vrais adorateurs de papy trouvent souvent cet album trop commercial. à y regarder de plus près, le précédent (After The Gold Rush) est encore plus accessible, les morceaux sont plus simples, plus courts, et plus accessibles...et je les aime moins parce que je suis pas un mec accessible, moi, je fais partie de l'élite.

a man needs a maid est sublime, à jouer (et ouais, je joue du piano, moi, comme les gens qui sont dans l'élite) ou à écouter.

Le 20 Novembre 2004 par POSSOPO

difficile de ne pas aimer ce disque. jean-françois est mort peu après sa sortie en plus, alors...
je pense tout de même que ça dégouline parfois un petit peu. à d'autres moments, c'est peut-être un poil trop intimiste. bref, j'aime ce disque, mais pas jusqu'à la branlette.

Le 20 Novembre 2004 par THE SOULFORGED

"Brotherhood of Stars" un chef d'oeuvre? Je dis la même chose d'un "Galicien en Bretagne"... :-) Carlos Nùñez ferait-il des chefs-d'oeuvre à répétition?

J'en profite pour ajouter que cet album est sorti en Espagne sous le nom de "A Irmandade das Estrelas". Voici la set-list en VO:

1.- Amanecer
2.- A Irmandade das Estrelas
3.- Nubes del otro lado
4.- Negra Sombra
5.- Os Gaiteiros da Noite
6.- Cantigueiras
7.- Villancico para la Navidad de 1829
8.- Bailando con Rosiña
9.- Lela
10.- The Flight of the Earls
11.- Canto de Afiador
12.- Para Vigo me voy

C'est vrai, on s'en fiche un peu (c'était l'info inutile de la semaine)... :-) Mais je précise cela, car sur son Best-of et certaines prestations live (lors de festivals, par exemple), les titres sont en espagnols. Inutile de les chercher ailleurs qu'ici donc.

Le 15 Novembre 2004 par DAVID

Ah, ça c'est sur qu'il n'est pas radio-diffusable ce disque. Tu m'étonnes lol ! Pas de refrains accrocheurs (je cherche même un bon refrain, en vain) ou de mélodies faciles en effet.

Pour le chant de Ian, ben il est plus "mature", intimiste etc... parfait pour s'endormir.

Le 14 Novembre 2004 par ZIGGY

Excellent album du Tull. Son très rock, voix que je trouve très inspirée de la part du ménestrel, c’est à dire rocailleuse et basique, mais efficace. Que voulais vous, quand on aime ce timbre, on ne lui demande pas de faire des vocalises avec !
Autre qualité, un développement de la guitare très rock, assez hard, et sans les égarements de type radio-diffusable auxquels le groupe nous avait habitué. Ne manque qu’un ou deux passages instrumentaux (et de la flûte) plus inspirés par moments pour en faire un vraiment grand album.

Le 14 Novembre 2004 par ZIGGY

Mouais. Le talent d’interprète est là, c’est certain, mais je ne suis pas sûr que toutes ces compos, certes plaisantes à entendre, aient un grand intérêt.

Le 14 Novembre 2004 par ZIGGY

Dommage que les guitares soient en retrait. En la forme, c’est un album séduisant que les Wings ont concoctés, un album plein de savoir faire pour ce qui est de fignoler des petites chansons plaisantes. Mais avec un son un peu moins mollasson et quelques envolées dont on sait Paul capable, ça aurait pu être grandiose.

Le 14 Novembre 2004 par ZIGGY

Un album qui m’a scotché, des les premiers instants, par la légèreté de sa musique. Et pourtant Cat Stevens (dont je ne connais d’ailleurs rien d’autre) parvient à y développer une quantité impressionnante d’idées. C’est vraiment un album de pop, qui touche par sa douceur, mais aussi progressif par la profondeur de la composition, en particulier dans ce titre toute en longueur sans comparaisons possibles.

Le 14 Novembre 2004 par VIVI

Un superbe album! APC ne s'est pas contenté de faire du copier/coller mais s'est totalement approprié les chansons et a presque fait de nouvelles compositions tellement les chansons ont été arrangé...on s'éloigne du metal pour quelque chose de plus atmosphérique mais qu'est-e que c'est beau! Bref, sortir un disque comme celui-là en moins de 3 mois, c'est fort, très fort! Une fois de plus, je leur tire mon chapeau car jamais ils ne me décoivent!

Le 14 Novembre 2004 par DAVID

Un des plus accessibles des Stones, idéal pour débuter. De là à dire qu'il sonne toujours actuel.... Brown Sugar sonne 100 000 fois mieux en live que dans cette version toute rikiki !!!!

Sinon, c'est un classique. Mais je m'interroge sur un point : quoi de plus chiant qu'une ballade des Stones ? Je sais pas vous, mais moi elles m'endorment leurs ballades (Wild Horses, Angie...) !!!

Le 14 Novembre 2004 par DAVID

Pop années 80 forever, mais bizarrement, je le trouve meilleur que Slave to love. Plus riche au niveau des arrangements et des mélodies, et peut être un peu moins conçu dans l'unique but de vendre, avec quelques moments plus "dark" (New Town, Zamba). La classe en somme, mais avec un dandy-pop-crooner comme Bryan Ferry, comment pouvait-il en être autrement ???!!!!
Y'a juste The name of the game, qui se rapproche un peu trop de l'album Slave to love à mon gout, et c'est celle que j'aime le moins.

J'imagine d'ici les clips de Bryan Ferry, avec les danseuses et ses musiciens, toujours très élégants, tous parqués sur un paquebot, dans une ambiance "La Croisière s'amuse"... grand moment de kitsch en perspective ^_^ !!!

Le 08 Novembre 2004 par ZIGGY

Après une première impression décevante, surtout axée sur l’écart entre le génie des Stooges ou les belles manières des Hellacopters et ce groupe de jeunots un peu bruyants…. Après cette première déception donc, j’ai fini par revenir sur mes positions, cet album est une franchement bonne surprise ! Un petit rock qui doit être pris comme tel, je me demande encore pourquoi je suis allé le rabaisser par rapport aux grands groupe qu’il évoque parfois certes, mais finalement sans plagiat.
On a donc de beaux passages mélodiques, quelques envolées en agressivité pas toujours maîtrisés mais enthousiasmantes, et quelques faux pas sans gravités. Un album honnête qui donne du plaisir quand ses musiciens s’appuient sur de vrais compositions, ce qu’ils font heureusement plus régulièrement qu’on pourrait le craindre. Une jeunesse donc, qui laisse présager de beaux jours… ou tout du moins laisse espérer.

Le 08 Novembre 2004 par ZIGGY

Le meilleur de Neil Young chanteur folk, encore plus époustouflant que sur la face acoustique de Rust Never Sleeps. Avec ce live il semble nager dans une eau qu’il connaît bien, et tout y est parfait. C’est donc le chef d’œuvre à connaître, le double live Weld faisant office de contre partie électrique à la même période.

Le 06 Novembre 2004 par DAVID

Il existe aussi un live officiel sorti en 91, A little tiny music. Il contient essentiellement des titres acoustiques.

Le 04 Novembre 2004 par RENAUD STRATO

Trés bonne chronique car elle fait la part entre la critique du fanatisme subjectif(catégorie à laquelle j'appartiens)et la critique plus objective qui tente à dire avec raisons, que les morceaux les plus Rock manquent un peu de maturité, en n'oubliant pas que c'était "officiellement" un premier album.
Car c'est bien l'unique (et bien triste) probléme : c'est le seul véritable album de Jeff et pourtant si je fais bien les comptes j'ai au moins 6 Cds officiels de notre génie.Entre les différents live en CD ou DVD, dont l'excellent à l'Olympia ou la superbe réédition remasterisée du live At Siné(double CD et DVD comme la réédition de ce "Grace"), le coffret regroupant tous les singles...c'est que le fan en dépense des ronds pour un artiste qui n'a sorti qu'un album!
Mais bon quand on aime on ne compte pas.
Et puis le produit proposé ici comme le souligne parfaitement la chronique, n'est pas un simple "attrape couillons".En plus le son est remasterisé.
Au final, ce produit satisfait non seulement les fans, mais en plus permettra à ceux qui n'on pas encore découvert cet artiste au timbre de voix si caractéristique et magique(une voix d'ange en sorte)de franchir le pas avec encore plus d'émerveillement.

4.5/5

Le 04 Novembre 2004 par MARCO

J ai veritablement craqué pour ce groupe avec cet album. Un album très sombre, très beau et très surprenant parfois. J ai craqué pour Shesmovedon (un véritable joyau) avec un refrain magnifique et un solo final anthologique. Hatesong est un super morceau avec des moments calmes et des éruptions à la gratte jouissives. Russia On Ice est le clou de cet album, après un début très sombre (qui me rappelle le Black Sabbath période Ozzy) le morceau part sur un délire psychédélique pour finir en heavy métal ou le batteur se lache complètement.
Porcupine Tree fait de la pop/rock mais de la pop/rock de grande classe inventive et bourrée d émotions.