Nina Hagen chantait exclusivement en Allemand sur les deux premiers albums du Nina Hagen Band (Nina Hagen Band de 1978 et Unbehagen de 1979). Ensuite dans sa carrière en solo, elle a commencé à introduire de l'Anglais dans certains de ses morceaux.
Le groupe post-punk industriel des années 80 Kowalski ne chantait qu'en Allemand.

1) Rammstein est un bon exemple
2) Pour moi il faut remonter au moment où l'anglais a pris le dessus sur le français en terme de diplomatie, donc après la première guerre mondiale.

1) Il y a quelques temps, l'étude de la langue de Gœthe dans les collèges et lycées a été en expansion grâce ou à cause de Tokio Hotel.

2) Indochine, encore eux et toujous ont connu massif en Scandinavie en 1983-1985 avec tournées, cohortes de fans et interviews. Puis surtout le Pérou en 1988 avec des concerts et une ambiance fin du monde et des Péruviens toujours aussi fidèles même après près de 40 ans.

3) Puis un peu plus underground mais en tête de gondole pour les festivals sombres internationaux, les bons classements dans les charts, les Turcs de She Past Away.

Ah, je ne savais pas que Indochine avait connu un massif succès hors de France. Peut-être que c'est dû à leurs mélodies? Car pour la compréhension de la langue française dans ces pays, ça me semble compliqué, les textes ne sont déjà pas toujours très clairs pour un frenchie. Enfin, je dis ça par rapport au peu que je connais d'eux et certains échos, je raconte peut-être n'imp:D

Oui, l'apprentissage d'une langue étrangère peut-être boostée par certains artistes.
Pour l'allemand, en ce qui me concerne et quelques potes, c'était Rammstein qui nous motivait.
Pour Tokyo Hotel, j'avais lu ça quelque part, oui.
Après tout, pourquoi pas, si ça peut motiver.
Concernant l'anglais, je demandais parfois au prof ce que voulaient dire certains titres de chansons.
"Hey m'sieur, ça veut dire quoi "For Whom The Bell Tolls?"
Répondant avec un sourire: "Pour qui sonne le glas! Tu lis Ernest Hemingway?"
"Non, c'est le titre d'une chanson de Metallica!":D

Salut,

Aux rares exemples déjà cités (je ne retiens pas les propositions de Diniced, on parle « d’artistes qui ont percé à l’international », je ne me souviens pas que Solstafir et Skalmold ait caracolé en tête des charts du monde entier…), je rajouterais les ritals Zucchero et Eros Ramazotti qui ont eu des belles carrières internationales.

Pour le reste, je dirais que les principaux « artistes » (avec des guillemets) ou titres non anglophones à avoir eu un GROS succès international sont les tubes latino genre dance 90’s ou tubes de l’été : les Bailando, Macarena, Las Ketchup, La Camisa Negra, Ricky Martin, Despacito etc… Généralement tous les 2-3 ans on y a droit. En plus exotique, on s’est aussi fadé le groupe moldave O-Zone avec leur titre Dragostea Din Tei (chanté en roumain), ainsi que le coréen Psy avec son Gangnam Style (de merde). Bref, tous des artistes éphémères dont le « talent » est discutable…

Le groupe de prog allemand a eu une petite renommée internationale, après avoir abandonné l'anglais sur le premier album au profit de leurs langue natale à partir du second.
Dans la même lignée on peut ajouter Kraan et Guru Guru.

Ca dépend du style aussi (façon de chanter, mélodie, etc). Moi je préfere nettement la version originale de Gloria de Umberto Tozzi que la version anglophone de Laura Branigan.

Les Brésiliens avec la bossa-nova et les Maghrébins avec le raï, non ?

Les espagnols de Baron Rojo et les allemands de Oomph! pour le metal.
Dans le domaine pop/rock, on peut citer Falco (Der Kommissar, Rock me Amadeus) et Nena (99 luftballons).
Et dans le punk, Die Toten Hosen ...

Il parait que Mireille Mathieu cartonne en Russie.
Bon je sais..., mais c'est Marco Stivell qui a commencé.

Quelques vedettes en langue d'origine?
- Edith Piaf
- Charles Aznavour
- Indochine
- Paolo Conte
- Trust
...

Bonjour,

Je vais répondre à la question 2 : Le rock, le blues, le jazz, la country (plus discutable) sont nés aux Etats-Unis dont la langue officielle est..ben...l'anglais. Je dirais après la seconde guerre mondiale, avec en prime l'étiquette des Américains "sauveurs de l'Europe" et le début de l'import de masse de sa culture dans nos contrées. L'industrie Hollywood pour le cinéma et sa corrélation avec l'industrie musicale.

Sinon, On peut prendre la chose sous un autre angle également : On ne peut pas "reprocher" à un bluesman danois ou à un groupe de rock suisse de chanter dans la langue du pays qui a vu naître le style qu'il pratique.

L'Opera est né en Italie, donc l'italien est la langue prédominante.

Musiques latines en espagnol et portugais (portugais brésilien).

Je ne peux pas vraiment répondre mais juste pour souligner que les deux premiers albums solo de Morten étaient en norvégien, et que c'est délicieux !

L'Opéra composé par les compositeurs italiens est en italien (Monteverdi, Verdi, Puccini...), voire Mozart (autrichien) avec son "Don Giovanni".
Je ne connais pas d'Opéra russe (Glinka, Borodine, Tchaikovski, Rimski Korsakov, Stravinski etc...) chanté en italien, ni de Wagner, Bizet, Purcell, R. Strauss...
C'est loin d'être prédominant.
Après, je suis loin d'être un fin connaisseur de l'Opéra, je me trompe peut-être.

Oui je me suis mal exprimé, je voulais dire que si un opéra non-italien est en italien cela s'explique aisément vu que c'est la langue originelle.

Et je suis un peu de mauvaise foi aussi.

Au sujet de Trust, sachant qu'ils ont ré-enregitré quelques albums en anglais, l'exposition plus étendue est peut-être dûe à celà non?
Sans ces ré-enregistrements, le groupe aurait-il cartonné ailleurs justement en se cantonnant aux versions françaises?

Ah oui, l'Eurovision... Cette année, c'est Louane qui s'y colle avec sa chanson "Maman".
N'empêche que pour l'Eurovision Junior, on l'a remporté trois fois déjà depuis 2020.
On a plus de chances avec les enfants apparemment:)

Cette question de chanter dans la langue natale, tous les ans les pays européens se la posent lors du ringard Concours Eurovision (eh si ça existe encore hélas) ! Heureusement certains osent encore le faire, y compris nous, pour un résultat euh... Hum !

Pour les questions là j'avoue sécher ;) des groupes faisant une vraie carrière reconnue à l'international chantant dans là langue de leur pays...

Je me demande si ce n'est pas avec les Elvis et Cie que la langue anglaise s'est imposée à ce point par la suite.
Serait-il le déclencheur de toute cette anglophonie à travers le monde?
C'est certes une langue universelle, beaucoup de gens parlent l'anglais dans le monde, c'est vrai.
Peut-être que c'est un choix judicieux, car c'est plus simple de vendre dans ce cas?

Avec ma question n° 2, j'aurais aimé savoir quand ce phénomène a commencé à se propager aussi largement et avec qui.
Il me semble que ce n'était pas toujours comme ça, il y a forcément un point de départ à cette propagation.

J'ai oublié un point n° 3:
Ces artistes qui chantent en anglais, comme ceux cités en exemple dans ma question, vous pourriez les imaginer chanter dans leur langue natale?
Vous pensez qu'ils auraient autant percé?

"Still Loving You", ça donnerait: "Ich liebe dich immer noooooooooch!!!":D

Il me semble qu'à une époque TRUST a quand même pas mal fonctionné à l'international (du moins en Europe)

Sólstafir et Skálmöld chantent en islandais. Arkona en russe. Je les ai déjà vus en Belgique. Ce n'est pas Metallica ou Maiden, mais on peut parler de véritables tournées en dehors de leurs terres natales.

Pour ce qui est de l'utilisation de l'anglais, cela doit venir de l'époque des colonies anglaises. Les anglais se sont installés un peu partout avec leur culture et leur langue. Si la culture a fini par se dissoudre, la langue est restée. Du coup on parle anglais un peu partout dans le monde.

Ska-P

en même temps, l'Anglais n'est-elle pas la langue internationale?! ceci expliquant sans doute cela

Les batteries des années 80 étaient souvent "en carton"... Des boites à rythmes donc ! Aucun doute ne subsiste dans le cas des Norvégiens.
Bien à toi

Les boites à rythme étaient plus utilisé qu'on ne le croit aux années 80 et pas uniquement dans la new wave mais aussi le funk, la pop, etc.
Même Phil Collins s'y était mit, alors que 5 ans avant il était encore avec Brand X et faisait des live avec Genesis accompagné de Bil Bruford et Chester Thompson.
Al Di Meola dans le Jazz Rock (pourtnat loin de ce qui est new wave et autre musique synthétique) avait fait un album avec boite à rythme.
Bref tout le monde s'y était mis. Quelle époque naive ...

Même Billy Idol, authentique rockeur dans la veine "traditionnelle" du terme, a toujours lorgné du coté de la technologie et ceci bien avant son album "Cyberpunk" de 1993.
Son album "Whiplash Smile" de 1986 est même intégralement composé par le combo synthé / boîte à rythmes (avec juste la guitare de Stevens en aditionnel), et ça rend pas mal, même si bien sûr ses albums comprenant un "vrai" groupe sont meilleurs.

@Piedboeuf orange : La naïveté n'a rien à voir là-dedans. La boîte a rythmes collait parfaitement au son electro, limite robotique (initié quelques années avant par Kraftwerk ?). Ce qui est plus choquant c'est d'entendre la boîte à rythmes sur Eliminator de ZZTop ou sur le premier album de Porcupine Tree, mais quand le style colle au son mécanique de ces synthés, c'est même mieux.

@Piedboeuf orange : C'est vrai que cette production transpassait tous les styles. Ce qui était d'ailleurs étonnant, c'est que nombre de groupes des années 70 (voire 60), dont la carrière continuait à travers les années 80, s'affichaient toujours en tant que groupe, alors qu'il était clair que les arrangements électroniques intégraux avaient pris le relais ! Parfois, c'était de la triche, parfois les musiciens jouaient VRAIMENT mais en se 'conformant' aux clics et autres balisages électroniques, ce qui limitait leur jeu ! Par exemple, leur son de batterie était modifié en mixage alors qu'à l'origine c'est vraiment eux qui jouaient... Tous ces groupes funky par exemple Imagination, Kool & the Gang ou même Earth Wind and Fire sonnaient complètement électroniques dans la première moitié des eighties !

Waw une réponse 10 ans après, moi qui viens rarement ici depuis lors, je suis surpris (à qui je vais faire croire ça ...).
Oui, la funk est un des plus beaux exemples du son 80's, mais c'est pas tout à fait la première moitié des années 80, c'est à partir de 83 ou de plus en plus de groupes ont commencé à avoir recours aux synthé et boîte à rythme etc, et c'était très rapide. En 84, il y avait quasi plus que ça. D'ailleurs, si on connaît le funk, on peut aisément reconnaitre le son typique de 84. En 85, ça se calmait un peu, 86 c'était la même chose et à partir de 87 le style changeait fort pour aller vers la house etc.
Qu'on aime ou pas ça, c'est une autre histoire, mais il faut reconnaître que la qualité y était, musicalement parlant.

@Piedboeuf orange : Oui c'est cela : les sons "authentiques" étaient présents jusqu'à environ 1982 / 1983, la technologie (synthés, etc.) était là, mais se cantonnait à un "instrument" au même niveau que les autres. L'année-charnière a vraiment été l'année 1984, où la technologie dans la pop-rock avait entièrement "pris les rennes" (notamment dans l'italo-disco, etc.) Puis à partir de 1988 / 1989 il y a eu une bifurcation : les artistes qui ont continué dans cette logique avec l'apparition du New-Beat, de la Techno, etc. et ceux qui en avaient marre de tout ce côté artificiel, qui ont décidé de revenir à un son "brut" (résurgence du rock burné puis du grunge fin-80 / début 90).

il y a beaucoup d'autres exemples du même genre, à croire qu'ils n'assumaient pas cette triche.

Je me suis revu tout récemment le superbe clip de "Take on me". Et pour répondre à ma propre question, ce qui m'a surement mis le doute quant à la partie rythmique, est qu'on voit, pendant un bref instant, Pal Waaktaar taper sur une caisse claire (dans la partie "graphique" du clip). D'où, machinalement, l'idée que Pal avait aussi joué de la batterie dans ce titre... Sans savoir à l'époque (je n'avais que 8 ou 9 ans) que bien souvent les clips ne sont pas représentatif des vrais instruments joués !

Oui, c'est une boîte à rythme, et plus préciséement la linndrum fort utilisée à l'époque, comme le prouve cette vidéo
https://www.youtube.com/watch?v=ofKyPTXt5co

la suite des aventures des sex symbol norvégiens est à venir, en tout cas pour leur première partie de carrière.

Tu dois faire allusion à SAVOY, le groupe fondé par Pal Waaktaar avec sa femme.