Chez Scorpions, Rudolf Schenker a été photographe et électricien, Klaus Meine était chauffeur / livreur.

Il me semble que Brian Johnson a été poseur de moquette (quelque chose comme ça) durant la période s'étalant de la fin de Geordie à son embauche chez AC DC. Bon Scott a travaillé sur des chantiers navals, a été pêcheur de perles et facteur avant de devenir chauffeur pour...AC DC. Peter Steele a longtemps gardé son emploi d'employé des espaces verts (Green Man) pour la ville de New York avant de pouvoir vivre de Type O Negative et Robert Plant a été ouvrier sur des chantiers.

Il me semble que Gene Simmons (KISS) était instituteur et que John Bongiovi (Jon BON JOVI) passait le balai dans un studio avant d'avoir les carrières que l'on connait.

Euh je vais peut-être dire une bêtise ou une banalité, mais dans une grande majorité des cas, à part peut-être certains instrumentistes, quelques optimistes ou des grands talents qui ont démarré très très jeunes (style Jackson, Dion, Paradis...) ils commencent par des petits boulots avant de percer et vivre concrètement de leur musique ;)

Jet Black a effectivement travaillé comme marchand de glaces et vendeurs d'alcool / spiritueux.

Klaus Dinger était menuisier avant de devenir l'un des batteurs / multi-instrumentistes les plus influents via NEU! et LA DÜSSELDORF. Il s'entraînait avec des chutes de bois avant de pouvoir passer à de véritables fûts.

Dave Vanian de THE DAMNED était fossoyeur avant d'être repéré pour son accoutrement goth avant l'heure et s'imposer comme l'une des plus grandes voix du punk et du rock.

Robert Calvert était passé par l'armée de l'air (une oreille défaillante l'a empêché de réaliser son rêve de devenir pilote de chasse) et tenait la caisse dans une fête foraine avant que les membres de HAWKWIND ne le recrute et qu'il devienne l'icone underground protopunk voire cyberpunk que les amateurs de space rock connaissent.

Robert Smith n'a quant à lui pas laisser sa chance à l'emploi. Pour lui, son avenir, c'était soit le chômage à perpétuité soit la musique.

Et John Lydon a quasiment tout fait, de laveur de carreaux à dératiseur.

Il me semble que Jet Black, des Stranglers, a été marchand de glaces (pas de vitres, hein) avant d'être batteur à plein temps. Sting était instituteur.

@JASPER LEE POP : OUi je viens d'écouter l'oeuvre entre-temps. C'est bonnard, mais pas très affriolant tout ça. Peut-être l'album de trop. Ceci dit je suis content qu'il soit revenu après "Cyberpunk"...

Ça sonne FFP2, COVID 25, aseptisé, stérile, Club Mickey. Billy rejoue la carte nostalgie qu'il avait déjà exploitée (astucieusement) sur l'album précédent. Cette fois, au son d'une pop ado lisse antiseptique, sa surexploitation de son rôle mineur en 77 devient embarrassante.

Sa Lincoln 1959 blanche est magnifique.

Foudrock, i know who you are :D

Sacré Loner et ses pochettes de merde...

il parait que c'était une des 4 lincoln de collection de neil youngs. il avait pris la photo lui même non pas pour en faire la pochette de son prochain album mais pour achever la bobine d'un film qu'il s'aprenait à aller faire developper ...

C'est le capot d'une Lincoln.

No Other (1974) de Gene Clark.
Chez (crazy's) Asylum records. Littéralement conch** à sa sortie par l'ambitieux David Geffen créateur de la maison de disque qui s'attendait à un album country-rock standard (Gene avait sorti une merveille de bluegrass-country rock avec Doug Dillard, grand banjoiste), l'ex-Byrds nous gratifie d'un somptueux album intimiste très sombre (Clark était alcoolique et dépressif pour pas changer) naviguant entre folk, psychédélisme, soul, pop et rock, aux compos et arrangements sublimes, sonnant encore aujourd'hui "moderne", entouré par la crème country-rock de l'époque (Sklar, Trucks, Lala, Ed Davis...) Enervé, Geffen ne fit pas de promo, pas de tournée. Coût faramineux et donc gros gouffre financier, l'album sera même retiré du catalogue de Asylum 2 ans plus tard. Clark aura du mal à subir cet échec. Sorti des abîmes de l'oubli en 2003 en CD, l'album a été depuis réhabilité sur Internet, devenant culte...sans Clark qui lui s'est éteint à 46 ans en 1991.

oui et il faut dire que rare étaien tles radio auxs usa qui osaient passer des titres de cet album, l'animateur star The Real Don Steele avait eu des probleme avec le patron de la station KHJ quand il avait diffusé Sunday Morning en 1967

Serge Gainsbourg - l'homme à tête de chou

Je pense à SKIP SPENCE, ancien batteur de JEFFERSON AIRPLANE, qui a sorti un album solo en 1968, "Oar". Passé inaperçu, ce fut l'album le moins vendu de l'histoire du label Columbia Records. Atteint de maladie mental et alcoolique, le musicien est mort en 1999. Mais son album est revenu dans la lumière quelques années plus tard, à la faveur d'un réenregistrement de l'album par le musicien BECK, avec FEIST et d'autres invités. L'originel ne casse pas trois pattes à un canard, mais il y a quelques bonnes idées toutefois.

The Shaggs?D:

Les deux albums de Rodriguez, chanteur latino-américain des 70's devenu totalement hype à la fin des années 2000.

The stooges

Roland Kirk avec l'étonnant "Volunteered Slavery"; puisque je l'écoute en ce moment.

WHITESNAKE "Live... In the Shadow of the Blues" (2006) se termine par 4 titres studio inédits.

Ça commence a être complet tout ça... Suis surpris quand même de ne pas avoir vu apparaître HULLABALOO de Muse... Mais bon, on dira qu'il est dispensable par rapport au reste de la discographie.

Innamorato du regretté Jean-Louis Murat.

DREAM THEATER A change of seasons

Je ne sais pas si ça compte mais SLAYER a sorti une version "Haunting The Chapel / Live Undead" réunissant 2 EP.
Une face studio "Haunting The Chapel" et une face live "Live Undead".

Having A Rave Up des Yardbirds face b live

"Ummagumma" de Pink Floyd
"Living the blues" de Canned Heat
"I Sing thebody electric" de Weather Report
"Live - Evil" de Miles Davis
"Fan" de Pascal Obispo (bah oui...du moins, la première édition)
"Three sides live" de Genesis dans son pressage UK original (quasiment pas réédité en CD)
"Fandango !" de ZZ Top
"Flowers of evil" de Mountain
"Rattle and hum" de U2
"Ot'n'sweaty" de Cactus
"Eat it" de Humble Pie
"Moonflower" de Santana
"Alive II" de Kiss

Quasiment tous déjà cités plus bas !

Ben Quoi? (2008) de Didier SUPER, où les deux types de prises sont souvent téléscopées au sein des mêmes morceaux.

Frank ZAPPA était très coutumier de ces mélanges entre prises studio et live. Il en a même fait un véritable concept, la 'xénochronie': prendre des portions (riff, solo) de différentes sources et les assembler pour construire de toutes pièces de nouvelles versions, voire des morceaux entiers, comme sur Sheik Yerbouti (1979). D’autres albums tels que FZ Meets The Mothers Of Prevention (1985) ou Jazz From Hell (1986) contiennent également des prises live et studio, sans vrai mélange toutefois.

Tales Of The Unexpected de Frank Marino en 79, face A studio face B live

"I Sing the Body Electric" de WEATHER REPORT

La première face en Studio à New York 1971-1972
La deuxième face concert à Tokyo 1972

Individu de Neva (batcave de chez batcave).
Une face A avec des titres enregistrés en concert en 1987 et une face B studio.

7 ans plus tard, il existe également les albums "Running on Empty" de Jackson Browne, avec des titres enregistrés façon backstage lors de tournées et aussi le "Flower of Evil" de Mountain.

Family : Anyway (1971) appartient à cette catégorie si je ne me trompe pas (très bon album soit dit en passant)

alvin et son groupe de l'époque " ten years later" sur l'album "ride on" sorti en 1978

Si je ne dis pas de bêtise, le Three Sides Live de Genesis, contient, comme son nom l'indique, 3 faces en public et une dernière en studio.

Comme le dit Ramon dans les réponses, faut regarder du côté de chez Frank Zappa où le côtoiement d'enregistrements live et studio sont assez fréquents, au sein d'un album, et parfois au sein d'un même morceau. Par exemple le solo de guitare sur Inca Roads dans One Size Fits All a été extrait d'un tout autre concert. Zappa appelait ça "xenochronie" (check wikipédia).

Le Official Live 101 Proof de Pantera et le Live Reunion de Black Sabbath se finissent avec des titres studio inédits il me semble...

Starless and bible black de KING CRIMSON

Fandango ZZ TOP
Moonflower SANTANA
Bongo Fury Frank ZAPPA

J'arrive après la bataille, mais pour celuis que ça intéresse il y à aussi les "Keys to ascension" 1 et 2, du groupe Yes.

INXS - live baby live
j'ai le souvenir que c'est un live entrecoupé de titres studios...

Jane's Addiction - Kettle whislte

Gun's & Roses - Lies

Petite précision : Lotus de Santana est un live entier. Même s'il y a des nouveaux morceaux (inédits des sessions antérieures) tout est enregistré en public.

@ Joe Jo Jo Junior Shabadoo
la version longue de "Voodoo Chile" n'est que du live enregistré en studio devant un groupe d'ami, pas lors d'un concert!

La version longue de Voodoo Chile de l'album Electrid Ladyland du Jimi Hendrix Experience était un extrait live de 15 minutes.

Ne devrait-on pas inclure aussi le Rust never sleeps de NEIL YOUNG ? Il ne présente que des titres originaux, entièrement enregistrés devant public.

- HUMPLE PIE "Eat it" (3 faces studios - 1 live)
- CACTUS "Ot 'n' sweaty" (1 face live - 1 studio)
- ALLMAN BROTHERS BAND "Eat peach" (2 faces + 2 titres lives - 1 face + 3 studios)
* j'ai envie de rajouter même si ce n'est pas un album original :
- The ROLLING STONE "Gimme shelter" (1 face studio - 1 live (October 1966); compilation uniquement pour le marché UK )

et "Livin' The Blues" de Canned Heat !

"Lotus" de Santana est entièrement live. "Moonflower", lui, est bien semi-live.
"Ummagumma" du Floyd, "Live-Evil" de Miles Davis le sont aussi. "Fandango !" de ZZ Top. "Some Time in New York City" de John Lennon & Yoko Ono aussi.

Je ne savais pas que Lotus de Santana était semi-live, par contre tu as Moonflower du même artiste.

Quelques albums mi-live/mi-studio:
ZZ TOP "Fandango!" (1975)
THE PIRATES "Out Of Their Skulls" (1977)
KISS "ALIVE II" (1977) double LP. 3 faces live + 1 en studio
THE KINKS "Everybody's In Show-Biz" (1972) double LP. 1 disque en studio + 1 en live
PINK FLOYD "Ummagumma" (1969) double LP. 1 disque en studio + 1 disque live
GILLAN "Double Trouble" (1981) double LP. 1 disque en studio + 1 disque live
FRANK MARINO & MAHOGANY RUSH "Tales Of The Unexpected" (1979) 1 face en studio + 1 en live
TORI AMOS "To Venus And Back" (1999) double CD. 1 CD en studio + 1 CD live
THE DAMNED "The Black Album" (1980) double LP. 3 faces en studio + 1 en live

Et les pochettes ! Higelin sur les toits ou au dessus de la ville sur combien d'albums?

Frank Zappa and the Mothers.
Zappa rejoint le groupe The Soul Giants. Le groupe devient les Mothers, puis avec Zappa comme leader "The Mothers of invention".

- Black Sabbath featuring Tony Iommi (sur l'album Seventh Star)
- Ritchie Blackmore's Rainbow

Il y a aussi le cas d'anciens musiciens de Saxon qui ont capitalisé sur leur ancien groupe en créant un nouveau groupe au nom similaire: Oliver/Dawson Saxon

Dans le funk Raydio qui est devenu Ray Parker Jr and Raydio

The Modern Lovers qui est devenu Jonathan Richman and the Modern Lovers

The Stooges : Iggy & The Stooges

il a joué le triangle dans l'inedit "The Tubeless don't Cry" vers la 5ème minute

Il y a un bouquin très bien fait qui s'appelle pink Floyd l'intégrale et qui détaille tout, chanson par chanson. Je n'ai pas pris note sur le point que tu demandes, mais la réponse y est. De souvenir il n'est que sur quelques morceaux, mais à verifier

Avis aux spécialistes, n'y-a-il pas également Guy Pratt et David Gilmour qui ont enregistré des parties basse sur cet album ?

bon j'avoue que je n'ai pas été sympa... Tony Levin est l'un des meilleurs bassistes et il joue de la basse sur tous les titres de l'album, sauf sur "one slip" où il utilise un stick Chapman. Bonne journée :)

Salut, à la lecture de Wikipedia, il est évident que Tony Levin a joué de la trompette sur tous les titres, bien entendu!

Je ne suis pas zeu Mounge, mais j'aimerais apporter ma pierre : ayant de très près suivi l'avant-sortie de cet album, au départ intitulé "FALLEN Into Infinity" d'ailleurs, il est clair que le groupe avait largement de quoi faire mieux.

La version "prog" de Burning My Soul, sans cette coupe en deux morceaux distincts, était bien meilleure. Et ce n'est pas le côté commercial-avec-ballades qui posait problème, car s'ils avaient remplacé You Not Me et Just Let Me Breathe par Cover My Eyes et Speak To Me, l'album aurait été encore plus commercial..... et largement supérieur ! On en profitait pour virer l'épouvantable Anna Lee et on obtenait un album ma foi tout à fait excellent ! (D'ailleurs l'original n'est pas si mauvais au final).

"On pourrait aussi faire le contraire quels sont les albums considérés comme majeurs et qui vous laisse de marbre..."

J'allais le dire... Là y'en aurait un paquet, me concernant... :-)

Réflexion intéressante sur notre ressenti par rapport à un album considéré comme moyen/faible par la majorité. "mauvais fan"? j'aurais plutôt tendance à dire le contraire, si on aime les albums mineurs de ses groupes préférés c'est qu'on est un vrai fan.
Par contre, préférer les albums considérés comme mineurs plutôt que les classiques. ça peut paraitre étrange (certains peuvent y percevoir une forme de provocation) mais ça peut arriver.
Petite remarque, pour ce qui concernent les fans de Hard/Métal comme moi, beaucoup ont du mal à accepter un changement, une orientation différente chez leurs groupes favoris, ces albums sont une cassure stylistique dans leur carrière et sont en général mal accueilli par les fans mais aussi par la presse spécialisée.

les albums "maudits" ou qui "divisent" que j'aime pour certains beaucoup:

ROLLING STONES----Goats head soup/it's only r'n'roll
The WHO----By Numbers/Who are you?
YES----Going for the one/Magnification
GENESIS----And then there were three
SUPERTRAMP----Supertramp/Indelibly Stamped/Crisis?what Crisis?
KING CRIMSON----In the wake of poseidon/Lizzard/Power to believe
RUSH----Rush/Presto/Snakes & Arrows; UFO----No Place to run
DEEP PURPLE----Stormbringer/Slaves and masters/Bananas
LED ZEPPELIN---- Presence; AC/DC----For those about to rock.../Black Ice
AEROSMITH ---- Get your Wings/Night in the ruts/Done with Mirrors
BLUE OYSTER CULT ----Spectres/Mirrors/Revolution by night
THIN LIZZY----Vagabonds.../Nightlife/Fighting
RAINBOW ----Down to Earth/Stranger in us all
BLACK SABBATH ----Technical ecstacy/Never say Die/Deshumanizer/seventh star/Headless cross/Eternal Idol/Tyr/Cross purposes
MOTORHEAD---- Orgasmatron/Rock'n'roll/March or Die
IRON MAIDEN ----"No Prayer for the dying/Fear of the dark/X factor/A matter of life and death/Final frontier
SAVATAGE----Power of the night/Dead winter dead
ACCEPT----Accept/I'm a rebel/Eat the heat
RIOT----Restless Breed/Born in America
MEGADETH----Killing is my business/Youthanasia/Cryptics Writings/System as failed/Thirteen
METALLICA----Black Album/Load
PARADISE LOST----One Second/Host/Believe in Nothing
TESTAMENT----Souls of black/The ritual/Demonic
VOIVOD----Phobos/Negatron/Voivod
ANNIHILATOR----Set the world on fire/Refresh the demon
MOTLEY CRUE----Motley Crue; PANTERA----Reinventing the steel; GUNS'N'ROSES----Chinese Democracy; DIO----Sacred Heart; JUDAS PRIEST----Redeemer of souls; DREAM THEATER----Falling into infinity; ANTHRAX----Stomp 442; SEPULTURA----Against; NIRVANA----Bleach; Queens of the stone age----"1er"; COC----America's volume dealer; LIFE OF AGONY----Soul searching sun
MARILLION----Holidays in Eden/Afraid of Sunlight

*"Piece of Mind" est mon album préféré d'Iron Maiden, que certains le trouve moyen ou faiblard ça m'a toujours sidéré, comme quoi chaque individu est différent...

On pourrait aussi faire le contraire quels sont les albums considérés comme majeurs et qui vous laisse de marbre...

"The Elder" de Kiss. Au moins, ils ont tenté quelque chose après un "Unmasked" assez insipide dans l'ensemble.
"The Final Cut" de Pink Floyd. Touchant, bien écrit et terriblement addictif une fois adopté.
"Flick of the Switch" d'AC/DC. Sorti avant ses deux prédécesseurs, il serait sans doute mieux coté.

L'idée d'être un "mauvais fan" n'a aucun sens à mes yeux, car je n'ai aucun compte à rendre à qui que ce soit dans ce domaine.

Pour ce qui est des albums souvent dénigrés que j'aime bien m'envoyer, je citerais "Q2K" de QUEENSRYCHE, l'éponyme de MOTLEY CRUE, "Falling into Infinity", "A Dramatic Turn of Events" et le "Live at the Marquee" de DREAM THEATER, "Turbo" de JUDAS PRIEST, "Love on the Beat" de SERGE GAINSBOURG, "Good News from the Next World" des SIMPLE MINDS, "Going for the One" et "Tormato" de YES, "Delicate Sound of Thunder" des PINK FLOYD, "Invisible Touch" de GENESIS, "Innocence is no Excuse" de SAXON...

J'ai plusieurs "plaisirs coupables" mais dernièrement celui que j'ai du mal à avouer c'est le "One More Light" de Linkin Park, album détesté que j'ai écouté tout l'été suivant sa sortie (en pensant à ce pauvre Chester qui semblait au bout du rouleau en l'enregistrant). Aïe, doucement avec les claques...

Pour ma part, Radio KAOS de Roger Waters.

Je comprends tout à fait que cet album soit détesté mais en toute honnêteté, sans jouer au jeu des comparaisons avec Pink Floyd et les autres albums de Waters, je trouve l'album plutôt efficace et il y a peu de morceau à jeter.

Intéressant. Je ne sais plus qui disait : "Le bon goût, c'est moi"... Ce n'est pas une question que je me pose, chacun réagit suivant sa sensibilité. J'aime "Lizard" de King Crimson ou "Piece of mind" d'Iron Maiden, qui ont des avis mitigés... D'autres sans doute.

on peut aussi parler de l'auto-plagiat comme That's The Way Love Is de MArvin Gaye ressemble un peu trop à I Hear It Trough The Grapevine

le riff de Politician de Cream a été repris de Papa Was Too de Joe Tex 2 ans avant

Les couplets de "Seasons Of Faith's Perfection" de Stratovarius me rappellent "Colchiques dans les prés" de Jacqueline Debatte(paroles)/ Francine Cockenpot(musique):D

Le riff de I Wanna Be Your Dog (Stooges) a été repris dans Hot Rail To Hell (Blue Oyster Cult) respectivement de 1969 et 1973.

Oui deux fois, au cas où z'auriez pas bien entendu!

Il y a aussi une histoire entre le "Just One Fix" de Ministry et le "Du Hast" de Rammstein.
Je trouve que ça marche aussi avec "Links 2, 3, 4".

"Just One Fix" de Ministry et "Du Hast" de Rammstein.

Le dernier solo de « Ugly » par CHILDREN OF BODOM et celui de « Narcisse 81 » par HUBERT-FELIX THIEFAINE…

Après, c'est compliqué de savoir si c'est volontaire ou pas.
Et c'est carrément inhumain de s'enfiler toute l'histoire de la musique pour être certain qu'on ne va pas "reprendre" un truc déjà existant.
Il se peut que parfois, ces "emprunts" soient purement hasardeux.

Life is not easy:D

On peut aussi citer l'intro du "Tapping Into the Emotional Void" d'Excel qui ressemble énormément au riff de "Enter Sandman" de Metallica. Sachant que le morceau d"Excel est sorti avant le tube des Four Horsemen...

heu non au temps pour moi je parlais de Day Tripper et pas Drive My Car des Beatles.

Hair Of The Dog de Nazareth vs Drive My Car des Beatles

Un exemple me vient en tête : j'ai toujours trouvé une ressemblance (je n'irais pas jusqu'à parler de plagiat pour autant) entre le "Stargazer" de Rainbow et "Kashmir" de Led Zeppelin. Même tempo et mélodie orientale...

En 2002, Keren Ann dans sa chanson Au Coin Du Monde a repris les arpèges de Dust In the Wind de Kansas (1977)

"Running Wild" de Judas Priest et "The Wicker Man" de Iron Maiden. Au moins les premières secondes, on y pense à chaque fois:D

"Crazy Train" de Ozzy Osbourne et le break de "Guardian Of The Night" de Accept ont un riff en commun.

Les Trashmen et leur classique Surfin' Bird de 1963 a été inspiré par 2 morceaux des Rivingtons
- Papa Oom Mow Mow en 1962
- The Bird's The Word l'année suivante

Il eu un groupe de prog un peu obscur et contemporain ä Emerson Lake and Palmer qui s'est fort inspiré d'eux, Triumvirat ou par exemple le morceau The Capital Of Power de 1975 est calqué sur Trilogy de ELP de 1972.

Il y a effectivement de (très) grosses similitudes entre 'Hotel California' et 'We used to know', ce que le groupe Eagles a longtemps reconnu sur son site web.

Eagles même fait l'ouverture de Jethro Tull sur leur tournée américaine de 1972, ils se connaissent et s'apprécient.

Mais, car il y a 2 mais; le 1er mais: le compositeur de 'Hotel California', Don Felder, n'a rejoint Eagle qu'en 1974 donc après leur tournée commune et ne connaissait ni la musique ni le groupe Jethro Tull et le 2ème mais, Ian Anderson de Jethro Tull a lui même disculpé Eagles en disant que ce sont des harmoniques faciles et qu'il est normal qu'à un moment des morceaux finissent par se ressembler fatalement: Anderson himself indicated that his comments on the similarities between the songs were meant as a joke, and said: "It's not plagiarism. It's just the same chord sequence. It's in a different time signature, different key, different context. ... Harmonic progression—it's almost a mathematical certainty that you're gonna crop up with the same thing sooner or later if you're strumming a few chords on a guitar."

Diplomate, Ian Anderson

Similitude dans les accords entre Stand By Me de Ben E Kings et Every Break You Takes de Police.

Il y eu parait il une affaire de plagiat qui avait fait grand bruit pour My Sweet Lord de George Harrison, venant de He's So Fine des Chiffons

@Clansman56: Ah quand même! Tu n'avais sûrement pas entendu mon premier coucou avec tout ce monde:D
Oui, moi non plus je ne pensais pas te trouver ici.
Je viens seulement depuis 2009 et je suis super discret, je comprends ton étonnement:)

Bises.

@Jef De La Lune: Si, c'est bien "Flash Rocking Man".

Le riff de basse de Home de Dream Theater en 1998 fait penser à Forty Six And Two de Tool en 1996.

Salut Clansman57 je pensais pas te trouver ici.

ACDC avec Beating Around The Bush en 1979 a repris le riff de Oh Well de Fleetwod Mac sortit 10 ans plus tôt.

Spacer de Sheila a un morceau de mélodie qui a été repris plusieurs fois entre autre par
- Supertramp pour Don't Leave Me Now
- Cutting Crew pour I Just Died In Your Arms Tonite
- Mika avec Take It Easy

Clansman57 cite "2 Minutes To Midnight" de Maiden (le titre d'Accept s'en rapprochant, un peu, ça ne serait pas "Flash Rockin' Man" d'ailleurs ?), moi j'ai toujours trouvé que le riff de ce morceau ressemblait pas mal à celui de "Welcome To Hell" de Venom...

Concernant le "Circle of Hands" de Uriah Heep, il ressemble surtout beaucoup à "Thank You" de Led Zeppelin, teinté de King Crimson, en effet.

J'oubliais le "Time Flies" de Porcupine Tree et "Time" de Pink Floyd.

Slayer sur un morceau de "South Of Heaven": un riff ressemble à celui de "Master Of Puppets". Me souviens plus du titre.
"2 Minutes To Midnight" de Maiden et un titre d'Accept sur "Restless And Wild".
Remettons l'affaire Coldplay et Satriani.
The Weeknd et A-Ha.
"Grendel" de Marillion qui repompe des passages du "Supper's Ready" de Genesis.

Et ainsi de suite...

@Clansman56: Salut cousin:D :D :D

Et tant qu'on parle des Red Hot un autre pompage c'est l'intro de Breadfan du groupe Budgie en 1971 pour Around The World en 1999, hyper flagrant.

Mary Jane's Last Dance de Tom Petty et Dani California des Red Hot Chili Peppers pour les accords.

Il y a aussi l'histoire du plagiat (ou pas ? cette affaire n'a jamais été résolue il me semble) de Mike Oldfield avec le début de Tubular Bells et Magma pour l'inedit La Dawotsin ou Vander soutient qu'il s'était fait voler son idée par Oldfield présent dans les studio pendant qu'ils enregistraient La Dawotsin.

J'avait oublié une belle :
- isaac hayes - ike's rap ii (1971)
- status quo - a year (1972)
- journey - you're on your own (1975)
- portishead - glory box (1994)
(j'en oublie peut être ?)
tire leur origine de Janis Joplin et Kozmic blue de 1969

Les riffs de Day Tripper des Beatles et de Hair Of The Dog de Nazareth se valent ?

L'air qu'on entend dans Dance With The Devil de Cozy Powel en 1973 vient de Third Stone From The Sun de Jimi Hendrix (ou peut être y autait-il une origine plus lointaine ?)
Boney M a repris la rythmique du morceau de Cozy Powell pour Nightfly to Venus/Rasputin en 1978

Il me semble également que Circle Of Hands de Uriah Heep en 1972 pour ce qui est de la mélodie est puisée de In The Court Of The Crimson Kings de King Crimson en 1969

Hello I Love You des DOORS ressemble beaucoup trop à All Day And All Of The Night des KINKS

Idem pour Catch The Rainbow de RAINBOW et Little Wing du JIMI HENDRIX EXPERIENCE.

coincidences ? bah tiens ...

Uncle Sally de Aerosmith a été officieusement repris par Shania Twain et son Man I Feel Like A Woman qui inondait les ondes en 1999

Times Of Seasons des Zombies ressemble a Stand By Be de Ben E King.

Quand j'écout Start de Jam, j'entend Taxman des Beatles à tout les coups

Le fameux riff de Boogie Chillen de Johnny Lee Hooker (1948) a inspiré un tas de morceaux par la suite dont entre autre Feelin Good Feelin Bad de Junior Parker, Shake Your Hips de Slip Harpo, Fried Hockey Boogie de Canned Heat, Starway To The Stars de Blue Oyster Cult, La Grange de ZZ Top, etc etc (si qqun a d'autres exemples)

En 1984 huey lewis avait attaqué ray parker jr pour avoir plagié la basse de "i want a new drug" dans son classique "ghostbusters" la vérité c'est que la ligne de basse vient de m en 1979 avec son célèbre "pop music"

@ Clansman56: Bien le bonjour cousin:D

Whatch Your Step de Bobby Parker en 1961 va inspirer
- les Beatles pour I Feel Fine
- Led Zeppelin pour Moby Dick
- Deep Purple pour Rat Bat Blue
rien que ça

Bonjour,

Rod Stewart pour Da Ya Think I'm Sexy s'est inspiré de Taj Mahal de George Ben et de Put Something Down On It de Bobby Womack

Bien à vous

Breaking Us In Two (84) de Joe Jackson ressemble étrangement fort à Day After Day de Badfinger (71)

L'intro de Strangelove de Depechde Mode est repris d'un riff de la chanson Under Lock and Key de Cliff Richard (composé par Terry Britten).

J'oubliais aussi "Love (7 and 7 is)" et "Peggy Sue" de Buddy Holly.

"Bombay Calling" de It's a Beautiful Day 'plagié' par Deep Purple pour leur fameux "Child In Time".

Un autre pseudo plagiat avec les blue magoos et "We aint Got Somethin Tet", pour Black Night.

Endless Sacrifice de DREAM THEATER et Give In To Me de MICHAEL JACKSON

Shy People de TANGERINE DREAM et Shine On You de PINK FLOYD

Marrakesh de TANGERINE DREAM (décidément) et Watcher de GENESIS

Steve Miller Band - "Rock'n'Me Baby"
vs
Free - "Alright Now".

"Sussudio" de Phil Collins me fait penser un peu à "1999" de Prince pour le synthé.

"Nutopian International Anthem" de Lennon ressemble un peu trop au "4:30" de John Cage pour que ça ne soit qu'une simple coïncidence.

Plus sérieusement, "Charley's Girl" de Lou Reed ressemble un peu au "Bring on the lucie" de Lennon (riff), et en effet, des exemples, il y en à des caisses !

Ah ça, pour en pleuvoir des exemples, il en tombe des trombes:D
- Scorpions "Always Somewhere" et Lynyrd Skynyrd "Simple Man".
- Gamma Ray "Solid" et Judas Priest "Rapid Fire".
(Pour Gamma Ray, il existe d'autres exemples.)
- Papa Roach "Last Resort" et Iron Maiden "Hallowed Be Thy Name" (ou "Genghis Khan").
- Darkthrone sur "Old Star" reprennent un riff d'un morceau de "At The Heart Of Winter" de Immortal (je me souviens plus des titres), en plus de trop sonner comme Celtic Frost tout le long du disque...

Je cite surtout des groupes de Metal, car c'est les premiers qui me viennent à l'esprit, on peut cependant en citer dans les autres styles de musiques également.

PARADISE LOST sur leur 1er album "Lost Paradise"
Qui d'ailleurs contient aussi le titre "Lost Paradise".

DESTRUCTION sur Birth Of Malice
ANNIHILATOR sur King Of The Kill
IMMORTAL sur War Against All
IN THE WOODS sur Heart Of The Ages

IN EXTREMO sur Vererht Und Angespien

C'est dingue, juste quand j'appuie sur "envoyer", il me revient! Iced Earth!

Gamma Ray, Hammerfall et un autre que j'avais encore ce matin, mais qui m'a échappé entre temps.

Livin' In a Box du groupe Livin' In A Box

Il y a aussi le cas de noms de chansons qui deviennent le nom du groupe par la suite. Black Sabbath a enregistré "Heaven & hell" et le groupe s'est fait appeler "Heaven & hell" lorsque Dio est revenu dans la formation...
Paul Di Anno a formé un groupe appelé "Killers", titre qu'il a enregistré à l'époque où il faisait partie d'Iron Maiden.
"Motorhead", déjà cité, se situe aussi dans ce cas de figure.

RAMMSTEIN sur Herzeleid
H-BLOCKX sur Time To Move
UNISONIC sur Unisonic

J'ai oublié Manowar, Cirith Ungol, Paradise Lost et Stratovarius.

Iron Maiden d'IRON MAIDEN

Pour le plaisir, Queen of the Reich de QUEENSRYCHE

"Iron Maiden" du groupe du même nom sur l'album du même nom.

Cités de mémoire :
Iron Maiden "Iron Maiden"
Anathema "Anathema"
Saint Vitus "St Vitus"
Et plus récemment : Destruction "Destruction"

Chick Corea avec le premier album de son groupe Return To Forever, avec le morceau et l'album du même nom.

Iron Maiden, Anathema, Angel Witch, Avantasia, Carnivore, Stormwitch...

Iron Maiden a enregistré la chanson "Iron Maiden" sur l'album "Iron Maiden"
Black Sabbath a enregistré la chanson "Black Sabbath" sur l'album "Black Sabbath"

Puis comment ai-je pu l'oublier, moi l'indomaniaque : Indochine par Indochine sur le premier album 'L'Aventurier'.

- "Motörhead" sur l'album du même nom en 1977, par le groupe du même nom (bon, Lemmy enregistrera le morceau tout d'abord avec Hawkwind en 1975).
- "Blue Öyster Cult" sur l'album Imaginos du Blue Öyster Cult paru en 1988.
- "Dalis Car" par Dalis Car sur l'album The Waking Hour (1984).
- "Edith Nylon" du groupe Edith Nylon sur l'album du même nom en 1979.
- "Electric Sun" par Electric Sun sur l'album Earthquake (1979).
- "Black Sabbath" par Black Sabbath sur l'album Black Sabbath en 1970.
- "Meccano" par le groupe Néerlandais Meccano sur leur mini-album Subtitled (1980).
- "Niacin" par le groupe de fusion Niacin sur leur Live! ~ Blood, Sweat & Beers de 1997.
- "Public Image" par Public Image Ltd. sur l'album First Issue en 1978.
- "New Church" par les Lords of the New Church sur l'album du même nom en 1982.
- "Anyone's Daughter" du groupe progressif Allemand Anyone's Daughter sur leur album Adonis (1979.
- "Blackfield" par Blackfield sur l'album Blackfield (2004).
'Chroma Key" de Chroma Key, morceau exclusif à l'édition Japonaise de l'album Dead Air For Radios (1998).
"Utopia Theme" par Utopia sur l'album Todd Rundgren's Utopia (1974). Ils ont même fait un morceau intitulé "The Road to Utopia" sur l'album Adentures in Utopia (1979).

Dans le domaine du prog/jazz français, OFFERING, TROC et ARPADYS ont procédé ainsi.

À noter le cas particulier du groupe WEIDORJE (1977-79) de Bernard Paganotti dont le nom provient d’un morceau composé par ce célèbre bassiste du temps où il était membre du groupe MAGMA (en 1976).

Le premier exemple qui me vient à l'esprit est 'Talk Talk' de Talk Talk présent sur leur premier album 'The Party's Over' (1982).

La plage titulaire du sgt peppers

Non.
"Alive II" est bien live. On a juste des morceaux studio inédits sur la face D, mais c'est indiqué sur la pochette et le reste est bien live.

Kiss, Alive II, exemple classique!

"Cheap Thrills" de Big Brother & The Holding Company (1968) était vendu comme un live au Fillmore West...or, c'est un album enregistré en studio, dans les conditions du live, avec rajouts d'effets live (public, écho) pour faire genre !

Le groupe est pas mal, je le comparais autrefois (à tort) aux Doors et a Deep Purple période Rod Evans (oui je sais j'étais à côté mais pour ce qui est de la voix grave et la réverbération).
On a retenu ce groupe que pour In A Gadda Da Vida et ses 17 minutes, chose rare à l'époque.

Je ne connais que "In-A-Gadda-Da-Vida", que je trouve terriblement inégal (face A nulle, face B classique) et "Metamorphosis", leur dernier, qui est franchement pas mal du tout.

Boz Scaggs a dû se demander pourquoi un hommage à sa petit amie alors qu'il n'avait rien demandé. Etrange histoire.

Bonjour,

Elizabeth Reed est une dame dont l'identité a été "utilisée" par Dickey Betts pour désigner une fille qu'il connaissait, ex-petite amie de Boz Scaggs, et pour y dédier cette chanson 'In Memory of Elizabeth Reed'. Il a vu cette identité sur une pierre tombale dans un cimetière de Macon, Georgie (Rose Hill cemetery) où les membres du groupe se reposaient, recueillaient ou encore cherchaient l'inspiration (une vie sociale très raffinée). Dans ce cimetière aujourd'hui reposent en paix quelques membres du groupe. Cordialement

il y a beaucoup d'autres exemples du même genre, à croire qu'ils n'assumaient pas cette triche.

Je me suis revu tout récemment le superbe clip de "Take on me". Et pour répondre à ma propre question, ce qui m'a surement mis le doute quant à la partie rythmique, est qu'on voit, pendant un bref instant, Pal Waaktaar taper sur une caisse claire (dans la partie "graphique" du clip). D'où, machinalement, l'idée que Pal avait aussi joué de la batterie dans ce titre... Sans savoir à l'époque (je n'avais que 8 ou 9 ans) que bien souvent les clips ne sont pas représentatif des vrais instruments joués !

Oui, c'est une boîte à rythme, et plus préciséement la linndrum fort utilisée à l'époque, comme le prouve cette vidéo
https://www.youtube.com/watch?v=ofKyPTXt5co

@Piedboeuf orange : Oui c'est cela : les sons "authentiques" étaient présents jusqu'à environ 1982 / 1983, la technologie (synthés, etc.) était là, mais se cantonnait à un "instrument" au même niveau que les autres. L'année-charnière a vraiment été l'année 1984, où la technologie dans la pop-rock avait entièrement "pris les rennes" (notamment dans l'italo-disco, etc.) Puis à partir de 1988 / 1989 il y a eu une bifurcation : les artistes qui ont continué dans cette logique avec l'apparition du New-Beat, de la Techno, etc. et ceux qui en avaient marre de tout ce côté artificiel, qui ont décidé de revenir à un son "brut" (résurgence du rock burné puis du grunge fin-80 / début 90).

Waw une réponse 10 ans après, moi qui viens rarement ici depuis lors, je suis surpris (à qui je vais faire croire ça ...).
Oui, la funk est un des plus beaux exemples du son 80's, mais c'est pas tout à fait la première moitié des années 80, c'est à partir de 83 ou de plus en plus de groupes ont commencé à avoir recours aux synthé et boîte à rythme etc, et c'était très rapide. En 84, il y avait quasi plus que ça. D'ailleurs, si on connaît le funk, on peut aisément reconnaitre le son typique de 84. En 85, ça se calmait un peu, 86 c'était la même chose et à partir de 87 le style changeait fort pour aller vers la house etc.
Qu'on aime ou pas ça, c'est une autre histoire, mais il faut reconnaître que la qualité y était, musicalement parlant.

@Piedboeuf orange : C'est vrai que cette production transpassait tous les styles. Ce qui était d'ailleurs étonnant, c'est que nombre de groupes des années 70 (voire 60), dont la carrière continuait à travers les années 80, s'affichaient toujours en tant que groupe, alors qu'il était clair que les arrangements électroniques intégraux avaient pris le relais ! Parfois, c'était de la triche, parfois les musiciens jouaient VRAIMENT mais en se 'conformant' aux clics et autres balisages électroniques, ce qui limitait leur jeu ! Par exemple, leur son de batterie était modifié en mixage alors qu'à l'origine c'est vraiment eux qui jouaient... Tous ces groupes funky par exemple Imagination, Kool & the Gang ou même Earth Wind and Fire sonnaient complètement électroniques dans la première moitié des eighties !

@Piedboeuf orange : La naïveté n'a rien à voir là-dedans. La boîte a rythmes collait parfaitement au son electro, limite robotique (initié quelques années avant par Kraftwerk ?). Ce qui est plus choquant c'est d'entendre la boîte à rythmes sur Eliminator de ZZTop ou sur le premier album de Porcupine Tree, mais quand le style colle au son mécanique de ces synthés, c'est même mieux.

Même Billy Idol, authentique rockeur dans la veine "traditionnelle" du terme, a toujours lorgné du coté de la technologie et ceci bien avant son album "Cyberpunk" de 1993.
Son album "Whiplash Smile" de 1986 est même intégralement composé par le combo synthé / boîte à rythmes (avec juste la guitare de Stevens en aditionnel), et ça rend pas mal, même si bien sûr ses albums comprenant un "vrai" groupe sont meilleurs.

Les boites à rythme étaient plus utilisé qu'on ne le croit aux années 80 et pas uniquement dans la new wave mais aussi le funk, la pop, etc.
Même Phil Collins s'y était mit, alors que 5 ans avant il était encore avec Brand X et faisait des live avec Genesis accompagné de Bil Bruford et Chester Thompson.
Al Di Meola dans le Jazz Rock (pourtnat loin de ce qui est new wave et autre musique synthétique) avait fait un album avec boite à rythme.
Bref tout le monde s'y était mis. Quelle époque naive ...

Les batteries des années 80 étaient souvent "en carton"... Des boites à rythmes donc ! Aucun doute ne subsiste dans le cas des Norvégiens.
Bien à toi