Le 19 Avril 2006 par 7O$7@KY

C'est le premier album que j'ai eu de Noir Désir et c'est vrai que écouter les version studios des titres présents sur le Live font un drôle d'effet. Et c'est en écoutant les premiers disques que l'on voit la base de leur rock sombre et déchaînant. Ecouter leurs disques, c'est aussi étudier, réfléchir, essayer de comprendre d'où vient le contexte de l'album. Que de questions auxquelles des réponses seront trouvées. Merci Barz pour ces chroniques superbes.

Le 19 Avril 2006 par THE SOULFORGED

Si le disque passe comme une lettre à la poste, celle-ci devait être en grève lorsque je l'ai écouté, car, malgré un côté délicat agréable, je n'ai pu m'empêcher de m'ennuyer et notamment au coeur de l'album.
Il y a certes des morceaux sympathiques (le fameux Prélude, mettons le premier quart, le Theme de l'Amouuuur, et les quelques titres de fin, plus spécifiquement Rydia), mais j'aurais bien aimé quelques "danses fougueuses" pour donner un peu plus de dynamisme à l'ensemble.
Cela dit, ça reste sympa, et mon coeur oscille tel un pendule entre les notes de 2 ou 3 suivant les moments.

Le 18 Avril 2006 par LE STO

Je ne pensais pas trouver un jour une chronique de ce disque que j'ai énormément écouté à l'époque et qui doit trainer dans un carton à l'heure actuelle... il faudra peut-être que je ré-essaie.

Si mes souvenirs sont bons, la première moitié du disque est très agréable et on se lasse un peu sur la fin. La voix de Taylor est l'atout majeur de ce disque, très émouvante, un peu rauque, c'est ce qui m'a toujours touché dans cet album et dans ceux de Queen où il était une belle alternative à Mercury. Un disque totalement à part de Queen tant il est vrai que l'on retrouve peu d'influence du groupe et beaucoup de claviers...

Le 17 Avril 2006 par ONCLE MEAT

Il est vrai que prêter de près ou de loin la paternité du Jazz Rock à Mile Davies relève de l'auto-persuasion de masse, mais cette assertion arrange tellement de monde...
Pas grand chose à dire sur Hot Rats, si ce n'est qu'il s'agit là d'un chef d'oeuvre. A écouter d'urgence pour les gens qui considèrent "In the court..." comme l'évenement musicale de l'année 69.
A noter que Zappa avait enregistré en 69 des pistes de percu supplémentaires qu'il comptais remixer quand les technologies le permettraient (chose faite en 1987). Encore une preuve de la vision globale que Zappa avait de son travail. Quant à Grand Wazoo, il est probablement encore meilleur...écoeurant ce gars ! Viva Zappa !

Le 17 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

A noter le superbe, et peut être encore supérieur "My life in the bush of ghosts" d'Eno et Byrne, paru en 1981.
Quant à la première véritable réalisation de World Music, elle est à attribuer à Can sur "Saw Delight" en 1977.

Le 17 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

Pour moi l'album le moins ennuyeux du Floyd depuis 70. Plus consistant que Dark side (pouvait-on moins ?), et moins "homéopathique" qu'Animals, où deux accords suffisent à remplir 10 minutes. Un bon disque, qui bénéficia néanmoins de cisconstances plus que favorables : une année musicale relativement pauvre, entre progressif mourant et punk naissant.

Le 17 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

Un disque assez brutal que j'écoute toujours avec beaucoup de plaisir. Le son, plus froid que dur y est pour beaucoup. On a beaucoup parlé de la guitare de Gilmour, mais ce sont les synthé glacés de Wright qui me frappent le plus. On est très proche ici des climats de Kraftwerk ou de Bowie (Low).
A part cela, ça reste un disque de Pink Floyd, comprendre par là, le minimum syndical en terme d'imagination musicale, et si les longueurs de Dogs passent, Pigs est un véritable somnifère.

Le 17 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

Je trouve cet album vraiment ennuyeux. Il a été dit un peu tout, et forcemment par mimétisme, n'importe quoi au sujet de Dark Side.
Par où commencer en vérité ? Je trouve la musique plate, gentille et inoffensive. Pink floyd n'a jamais été un groupe d'excellents compositeurs et musiciens, mais jadis, ils comblaient cette faiblesse par une mise en son très instinctive et empirique dont ils avaient seuls le secret.
Les textes ensuite. Plutot suspect de la part d'un groupe en passe de devenir le plus gros vendeur de tous les temps (et de devoir son succés planétaire à ses sponsors) de fustiger ainsi le business et le monde des affaires.
Le son enfin, si énorme parait-il. Je me demande parfois de quoi sont constituées les discothèques des gens qui tombent en admiration devant ce disque. Un bon boulot sur multipiste analogique mené par Alan Parsons, rien de foudroyant. Des dizaines d'albums sortis la même année sont beaucoup mieux produits. Le mythe "dark side" repose surtout sur l'image que PF véhiculait encore un peu à cette époque : celle d'un groupe psychédélique devenu "spatial", qui s'est mis à vendre davantage du son pour chaine hifi qu'une musique rigoureuse et réellement pertinente.
Un disque agréable pour moi, mais vous l'aurez compris, on ne peut plus commun.

Le 17 Avril 2006 par DAVID

Je le trouve très bon moi, rassurant face à un Diver Down assez spécial quand même, et moins inégal que Fair Warning.
Je n'aime pas du tout Jump, mais I'll wait est excellente, comme quoi et c'est vrai que ce morceau m'a toujours fait penser à Abacab de Genesis aussi.
Le reste franchement, c'est du tout bon... les synthés ne sont pas envahissants contrairement à 5150.

Le 17 Avril 2006 par DARK SCHNEIDER

Arf quel injustice ! "I'll wait" est de loin le meilleur morceau de l'album, le seul qui est y un peu atypique. D'ailleurs Eddie se moque du monde sur ce morceau vu qu'il ne joue qu'à peine plus de 20 secondes !! 20 secondes qui valent leur pesant de cacahuètes par contre : un solo tout en retenu, loin de l'enquillage de note à gogo, histoire de rompre avec son image, du grand art.

Bon sinon 1984 est un album bien moins aventureux que le génial "Diver down" malgré l'adjonction de clavier. L'album se résume facilement : 4 excellents morceaux (jump, panama, i'll wait, hot for teahcer) et 4 morceau nettement moins interessant, presque des faces b pour certains. Et puis il y a l'intro qui est ma foi plutôt sympathique. Un album assez déséquilibré donc, mais il vaut quand même le coup pour ses meilleurs morceaux.

Le 16 Avril 2006 par DARK SCHNEIDER

Je suis absolument pas d'accord avec la chro et surtout le commentaire injuste de Leo !
Pour moi "Diver down" est un chef d'oeuvre méséstimé, mon préféré de la période DLR après le 1er album.

Niveau compo original c'est du tout bon : "Hang'em high" est une excellente bombe heavy, "Secrets" est tout en finesse, quant à "Little guitars" c'est tout simplement un de mes morceaux préférés de Van Halen. "Cathedral" est un court instrumental qui explose le pauvre "Spanish fly" du second opus, Eddie expérimente beaucoup sur ce morceau et le résultat est magnifique.
Quant à l'inquiétant "Intruder" il contraste et s'enchaine merveilleusement bien avec l'excellente reprise de "Pretty woman". Niveau reprise on est effectivement gaté sur cet album, avec une mention particulière pour "dancing in the street".
Seul titre de trop : "Happy trails", mais bon ce n'est jamais qu'une outro.
Bref j'adore "Diver down", un album que je trouve bien plus aventureux et moins conventionnel qu'un "1984".
C'est quand même marrant que Eddie renie cet album, parce que pour "Cathedral" et "Intruder" ça m'étonnerait que DLR y soit pour quelque chose la dedans. De toute façon, le début de la carrière solo de DLR fut largement supérieur à ce que proposait en même temp Van Halen (Hagar ?). Moi j'ai choisi mon camp.

Le 16 Avril 2006 par LEO

Les compos sont plutôt bonnes, par contre la production est merdique à souhait!!! infra-basses à donf, tous les instruments sont mixés au même niveau, aucune définition.... en fait, cet album mal produit est surproduit!....mais vraiment trop!!!! et lorsque l'on écoute ce CD au casque, c'est la catastrophe totale!: les oreilles n'encaissent pas, et l'on a du mal à tenir tout l'album sous peine d'avoir des problèmes auditifs (Je ne suis pas la première personne à faire cette remarque). Dommage, car ce troisième volet de ce que l'on pourrait appeler la trilogie des 90's de U2 (avec "Achtung Baby" et "Zooropa") était pourtant prometteur!
"Pop" est donc un disque que je ne passe quasiment jamais pour cette raison et j'aurais bien aimé l'entendre avec un mixage différent pour pouvoir l'apprécier pleinement.

	Par Forces Parallèles C'est amusant, je n'ai jamais trouvé rien de choquant dans la prod de cet album, je vais le réécouter avec cet avis en tête pour voir! Chipstouille

Le 16 Avril 2006 par ERIC

merci pour cette chronique assez représentative de l'album.
JOE GOOCH est appelé, à mon sens à devenir, (mais il l'est deja!...) un trés trés grand guitariste.
Connais-tu son parcours avant d'avoir rejoint les Ten years...(sans alvin mais bon...) ?

Le 15 Avril 2006 par JANéTHEFUCKINJURIST

Très bonne chronique jeune Jérémy, je te rejoins. J'ai mis longtemps à découvrir ce groupe, doutant fortement de la capacité des français en matière de rock progressif, mais j'ai été soufflé par leur talent. Mélodie, ambiance, superbe production pour l'époque, c'est une réussite totale qui n'a rien à envier aux productions anglaises de ces années-là ! Chapeau !

Le 14 Avril 2006 par YEC'HED MAT

Mille fois d'accord pour la chronique: album incontournable!
Mais pitié, ne vas pas dire à Fish que c'est un anglais: ils est ECOSSAIS!!!! (confère "Slainghe math" sur l'album suivant, à la tienne en gaélique!).
Sinon, quelle musicalité, quelle sensibilité: c'est beau, tout simplement!
Est-ce leur meilleur album? J'aime également le suivant, mais celui-ci, je le trouve plus abouti, plus cohérent. "Brave" vaut également le détour (énorme sensibilité également de Steeve!).
Exellent!
Kenavo

Le 14 Avril 2006 par LEO

Oui, "The Raven" est un album magnifique! (peut-être leur meilleur d'ailleurs!), mais la critique rock a eu vite fait de démolir sans vergogne ce groupe qu'elle avait autrefois encensé. Je conseille vivement ce 33tours ainsi que les 2 suivants: l'expérimental "(The Gospel according To) The Meninblack" et le plus 'pop' (mais incisif) "La Folie".

Le 14 Avril 2006 par LEO

Bof! rien de bien transcendant pour cet album passe-partout!
Même si le groupe a fait un véritable carton avec celui-ci et le suivant (le très médiocre "Blue Sky Mining"), Midnight Oil a sorti de bien meilleurs disques par le passé (l'énergique 2ème album "Head Injuries" et les excellents "10,9,8,7,6,5,4,3,2,1" et "Red Sails In The Sunset").
Contrairement à la chronique, je trouve que le superbe "Earth & Sun & Moon" ainsi que les 2 albums suivants (l'expérimental "Breathe" et le rentre dedans "Redneck Wonderland") possèdent des morceaux vraiment intéressants, alors que ce "Diesel & Dust" et son successeur sont bien mous du genou et contiennent des chansons plutôt banales pour une production, somme toute bien générique! Un produit grand public quoi!

Le 13 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

Je me fais le porte parole des "anti Invisible touch" ! :-))
Ce disque représente pour moi ce qu'on peut faire de pire. Musique racoleuse, calibrée au détail près pour séduire les radios et empocher les millions. Libre à chacun de trouver des aspects positifs dans ce disque. Pour ma part, il n'en comporte qu'un : avoir éventuellement amené de jeunes oreilles à s'intéresser aux vieux albums du groupes.

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Le 13 Avril 2006 par ONCLE VIANDE

Ce disque ne marque pas le début du mellotron. Les Beatles l'ont utilisé avant sur Abbey Road, et c'est bien sûr les Muddy Waters qui emploient les premiers cet engin.
ITCOTCK est pour moi un disque très surestimé. J'avoue qu'il m'ennuie beaucoup, mais tous les goûts sont dans la nature... :-)
L'année 1969 compte pour moi bon nombre de disques supérieurs : Bitch Brew, Trout Mask Replica, Hot Rat, Uncle Meat, Monster Movie, Soft Machine 2...

Le 13 Avril 2006 par MACHO BLUES

Finalement ce cd m'a lassé, je prefere de loin la qualité du mcd, plus succint et moins inutile par moment.
*baille*