Le 18 Septembre 2008 par FRED99

- Préambule:

Je suis plutôt un habitué de Nightfall, mais je me rends compte que c'est vraiment à tort, car bon nombre de chroniques de Forces Parallèles suscitent mon intérêt (en fait je n'ai découvert que très récemment à quel point cet autre site était riche, j'avais juste d'autres habitudes...).

- Daniel Balavoine:

Tout "metalleux" que j'ai été et que je suis encore (bien que ce ne soit au final aujourd'hui qu'une des composantes de la musique que j'aime écouter), cet album de Balavoine fut le tout premier que j'ai sciemment voulu écouter (c'est en tout cas la musique qui m'avait de loin le plus marquée de ce que mes parents pouvaient alors écouter). Il m'est aujourd'hui difficile de dire avec précision à combien tout cela remonte...je devais avoir 5-6 ans.

Évidemment, à cet âge-là, je n'avais pas l'approche musicale d'aujourd'hui faite d'une certaine maturité héritée de toutes ces années d'écoutes passionnées... Je peux cependant affirmer que les mélodies belles, envoûtantes et délicates développées par Daniel m'avaient touché. J'ai toujours eu une affection particulière aussi pour les petits soli de sax qui parsèment comme ça la variété (comme sur 'Ne Parle Pas De Malheur') ou la pop-rock (de vieux souvenir aussi 'The Logical Song' de Supertramp). Mais, surtout, surtout, c'est LA voix de Daniel qui m'avait de suite envoûté.

- Sauvez L'Amour:

Ce fut donc ma toute première vraie K7 (à l'époque le format CD n'était qu'à ses tous débuts). Et je l'ai écoutée jusqu'à la moelle ! C'est simple, je l'ai tellement écoutée que je la connaissais par cœur du début à la fin, chaque note, chaque parole...

Ces coups de cœur de notre enfance sont au final assez souvent solidement ancrés dans leur contexte et dans leur époque. On aime (ou pas d'ailleurs) les ressortir par nostalgie, comme si notre cerveau en avait acquis une habitude d'écoute, après autant de passages dans le poste, après tant de temps, l'appréciation ne prévaut plus, mais le souvenir persiste.
Et bien, pourtant, aujourd'hui encore, une bonne 20aines d'années plus tard, ce n'est pas seulement par habitude que j'aime réécouter ce disque.

Cette chronique retrace dans les grandes lignes l'appréciation que j'en ai aujourd'hui, avec le recul. Je rajouterai que le bluesy et lancinant 'Le Blues Est Blanc' avec des paroles bien senties (mais ça c'est une constante avec Daniel) et le dynamique 'Petite Angèle' avec des textes intelligemment engagés et toujours d'actualité, méritent leur place parmi les réussites de l'album.
Et puis, il m’est impossible de ne pas évoquer les 2 bijoux de cet album. ‘Tous Les Cris Les S.O.S.’ est une merveille. Oui. De ses effets sonores tellement bien appropriés à ce chant si doux, cette voix si pure et cristalline sur des couplets dont les lignes de chant rendent vraiment hommage au mot « émotion ». Cette progression d’une intensité rare sur le refrain dont les paroles sont d’une poésie toute aussi rare, et cette fin si belle qui plane dans les airs avant de redescendre délicatement dans cette atmosphère très « marine » d’un fade out faisant s’embraser ciel et mer comme le flou de l’horizon nous le laisse entr’apercevoir. Quant à ‘Un Enfant Assis Attend La Pluie’, je ne pourrai mieux l’évoquer que Sophie n’a déjà fait. C’est juste une des plus belles et émouvantes chansons que je connaisse, tout style musical confondu.

- Noctambule :

J’ai été prolixe, mais je tenais à développer ma petite histoire personnelle avec ce disque. Comme pour mieux y replacer mon avis dans son contexte si particulier. L’enfant que j’étais s’est mué en jeune adulte, mais ce disque-là n’a pas vieilli à mes oreilles. Il a toujours gardé cette magie que possèdent ces disques qui vous suivent toute votre vie, tels des fils rouges musicaux.
Je me suis rendu compte avec le recul, l’importance que ce « Sauvez L’Amour » a eu (et a toujours) dans mes découvertes musicales. Ce fut la toute première pierre à l’édifice musical que je construis chaque jour. Et malgré le poids des années et de toutes ces autres pierres qui sont venues s’y rajouter, elle n’a pas perdu son éclat.


- Ma Note : 4/5 (malgré le côté « sentimental » que je porte à ce disque, j’y trouve les mêmes défauts que la chronique évoque, défauts qui ne lui valent pas la note maximale)

- Morceaux préférés : ‘Tous Les Cris Les S.O.S.’, ‘Un Enfant Assis Attend La Pluie’, ‘Petit Homme Mort Au Combat’
- Morceau culte : ‘L’Aziza’.

Le 16 Septembre 2008 par TERRY

R.I.P., Rick Wright, dont le "Sysyphus" est le sommet de ce mémorable "Ummagumma".

Le 16 Septembre 2008 par FRANCK

Je ne comprends pas comment on peut dire que Pink Floyd a fait de la soupe au début de leur carrière. D'autant plus qu'à cette époque, la durée des morceaux, le libre cours donné à leur musique était plutôt une nouveauté que de la soupe.
"Echoes" est pour moi le meilleur morceau des Floyd et "one of these days" et "Fearless" avec le chant de Liverpool à la fin du morceau suffisent à me faire considérer "Meddle" comme plus consistant que ne le fait David dans sa présentation.

Le pire est vraiment de comparer les Floyd à Springsteen. Pourquoi pas Pil Collins aussi...
Note pour Meddle 4/5

Le 15 Septembre 2008 par TARANIS

Même si le ska-punk n'a jamais été ma tasse de thé, Ska-P a vraiment un truc, un je-ne-sais-quoi qui rend le groupe totalement addictif.

Le soin des compositions, l'alternance subtile entre mélodies enjouées et festives, riffs bien pêchus et parties tranquilles et relaxantes.

Et puis surtout Pulpul, qui a vraiment, et je pèse mes mots, une voix incroyable ... Lucretia est à ce sens une des chansons les plus jolies du groupes, sublimée par cette voix absolument magnifique et par, il faut le dire, la langue très agréable a entendre qu'est l'espagnol.

Et puis les paroles, il faut en parler. Certes, on peut leur reprocher de tomber un petit peu dans la caricature, sans doute plus ou moins voulue je pense, le groupe n'étant vraiment pas du genre opportuniste, on sens la sincérité et l'envie de parler de choses qui leur tiennent à coeur. Ça reste quand même bien écrit et surtout très intéressant et jamais lourdingue.

Et puis bien sur, Ska-P c'est aussi des concerts phénoménaux, pour les avoir vu dont une fois en Espagne, l'ambiance est magistrale, hilarante et joyeuse.

Bref, des types qui ont tout pigé à la musique, on sent qu'ils se font plaisir et font leur musique avec leurs tripes !

Le 15 Septembre 2008 par LEO

À propos du FLOYD.... on nous annonce le décès de Richard Wright des suites d'un cancer. il avait 65 ans. triste nouvelle que voilà!!!

Le 15 Septembre 2008 par VERRUE

Pas de commentaires pour ce chef d'oeuvre?
Voila qui est réparé : immense album, subversif, dingue, varié, classe et tout ce qu'il faut, une tuerie.
Pas grand chose à rajouter à la chro en fait ;)

Le 14 Septembre 2008 par MARQUIS

Album mythique, le premier disque nous propose 4 titres enregistrés Live dont des versions apocalyptiques de "Careful With That Axe, Eugene" et "A Saucerful Of Secrets", excellent aperçu de ce qu'était Pink Floyd sur scène à cette époque. Le second disque, que l'on qualifiera "d'avant-gardiste", est composé de 4 pièces composées par chaque membre du groupe qui peuvent plus ou moins rebuter les oreilles non initiées mais la musique Floyd doit être écoutée, comme il se doit, dans de bonnes conditions : éteignez la lumière, mettez le casque sur vos oreilles et suivez Roger Waters dans les prairies de Grantchester (Grantchester Meadows) ; trip sonore garanti !

Le 13 Septembre 2008 par TERRY

J'ajouterai même que "Speed Your Love To Me" est clairement un des 3 meilleurs titres du groupe avec "Mandela Day" et "New Gold Dream" ! 5/5 pour ce seul titre.

Le 13 Septembre 2008 par SMOUTHY

Je trouve dommage que le chroniqueur ne mette pas plus l'accent sur le morceau "Horsefish", qui selon moi l'un de meilleur de l'album (mais c'est tellement difficile d'affirmer que c'est le meilleur du point de vue de la qualité du reste). C'est le genre de titre que l'on peu écouter à longueur de journées et être toujours émerveillé par sa beauté (surtout grâce à l'intro). Certains titres restent néanmoins moins excellent (impossible de dire moins bon, vu que tout l'album est magique), comme "Big Furry Head" ou "Kitchen Sink", avec des rythme qui manquent selon moins d'un peu d'originalité. M'enfin ça reste du très bon Amon Tobin.

Le 12 Septembre 2008 par IEN

Grosse rectification ! Ta chronique m'a poussé à mieux écouter cet album. Et franchement je suis convaincu !
Je pense malgré tout que ce "Fiesta" placé en plein au milieux gâche l'album ( la faute à P.Sébastien ? ) et que cet album a besoin d'une écoute approfondie pour montrer toutes ses richesses.

Mention spéciale à "Thousands Are Sailing" et "South Australia"
4,5 arrondi à 5

Le 12 Septembre 2008 par IRON21

Je suis d'accord dans l'ensemble avec la critique, oui les Betteraves est un groupe de punk qui mélange différents styles mais non, les paroles du groupe ne sont pas seulement délires. D'accord pour "Kiss Cool", "les Nains de Jardins" et "Les Extraterrestres" mais "Suicide Festif" est clairement une dénonciation de la tendance qu'ont les jeunes à adopter une attitude pseudo-suicidaire (cf: les faux emos, ceux qui croient que c'est in de se couper les veines). Apres "Pas Travailler" est une critique des jeunes qui veulent devenir riche mais sans effort. La plupart des textes des Betteraves ne sont pas simplement humouristiques, ils contiennent un vrai message mais sans se la jouer intello ou démago. C'est un peu le côté que je reproche à GxP avec son côté "je vous emmerde tous".

A noter également que sur la version CD, la plage 71 contient un petit speech assez marrant et la 99eme le "Ting" d'un micro-onde. Les reste des plages entre la 19eme et la 71eme ainsi qu'entre la 71eme et la 99eme sont des blanc de 5s chacun.

Le 12 Septembre 2008 par RENAUDOO

Tout simplement parce qu'à l'époque, les maisons de disques qui signaient un groupe faisaient apparaître dans le contrat une clause obligeant les groupes à sortir 1 album tous les x mois...
Certains (mauvais) albums célèbres du rock sont le fruit de ces contrats, albums torchés à la va vite juste pour se défaire d'un contrat devenu pesant...

Le 12 Septembre 2008 par RENAUDOO

@RAOUL : certaines premières éditions du remaster créditent en effet la mauvaise formation (celle de TRESPASS) et sont dépourvues du texte de présentation délirant de Peter Gabriel. :(

Sinon, j'aime bien ce live pour ses célèbres "plantages" et approximations et justement, parce qu'il est DIFFERENT des versions studios au niveau du son.

Le 11 Septembre 2008 par LEONOU

En 1971 les Who au sommet de leur gloire enregistrent dans le réfectoire de l'université de Leeds ce qui reste encore aujourd'hui l'un des plus grands disques live du rock et clairement mon favori ^^.

Le blues-rock atteint des sommets sur "Young Man Blues" avec un Daltrey habité par ce qu'il chante.
En combinant reprises de standards ("Summertime blues") et innovations (un opéra rock joué sur scène ...) les Who construisent un pont entre passé et futur du rock, avec force et inspiration.

Ce live est le parfait contrepoint au polissage de Tommy et Who's next ; ce disque très court (du moins l'édition originale) est d'une force et d'une violence incroyable, la preuve irréfutable que les Who étaient, à l'époque, de véritables monstres sur scène et qu'ils ont leur place au panthéon du (hard-)rock.

Le 11 Septembre 2008 par TERRY

Le troisième meilleur disque des SM après "New Gold Dream (81-82-83-84)" et "Empires And Dance". Super, malgré une ou deux longueurs. Presque la quintessence de la new-wave, en fait.

Le 11 Septembre 2008 par MARQUIS

La légende dit que l'album a été inspiré par Rubber Soul des Beatles, on a du mal à le croire en l'écoutant, le premier est connu pour son son transparent, Pet Sounds est bâti selon la méthode de Phil Spector (l'idole de Brian Wilson), "the wall of sound", résultat, des superbes titres comme Caroline No, Don't Talk, God Only Knows souffrent d'un son trop "lourd" à mon goût.

Le 11 Septembre 2008 par TERRY

Un disque somme toute sympa, mais sûrement pas un des meilleurs live au monde. Pour la simple raison qu'il y a de gros gros risques (témoignages de personnes ayant vu le groupe enregistrer ces titres en studio, ou plutôt, réenregistrer ces titres) que ça ne soit pas un vrai live.

Le 11 Septembre 2008 par TURO

L'un des plus grands albums rock de l'histoire. Une claque monumentale. De l'inspiration, de l'audace, des arrangements à couper le souffle... Entre "Airbag" et "Karma Police", pas le temps de respirer : les 6 premières chansons de l'album sont époustouflantes. La 2ème partie du disque est plus inégale mais "No surprises" et "Lucky" maintiennent largement le niveau. Ce n'est pas l'album parfait mais il mérite quand même 5/5 pour son originalité et la surprise qu'il a créée à une époque où le rock commençait déjà sérieusement à décliner.

Le 11 Septembre 2008 par IRON21

Nirvana ou comment un groupe de grunge médiocre parmi tant d'autres a réussi à sortir de l'ombre. Pourquoi ce groupe? Il y avait à l'époque des tas de groupes de grunge bien meilleur : Mad Season, Temple Of The Dogs... Alors pourquoi Nirvana spécialement?
Grâce à un titre: "Smells Like". Un seul tube et le groupe est propulsé bien malgré lui sur les scènes du monde entier. Cobain et son pote Novoselic n'ont jamais souhaité devenir célèbres, ils voulaient juste jouer devant leurs potes. Il n'y a qu'à voir ce qu'il est advenu d'eux.
Nirvana est un groupe plein d'amateurisme, il n'y a qu'à écouter le live gravé sur cd pour s'en faire une idée.
Ce disque n'est donc pas mauvais, pas bon, il est juste médiocre. Reste le côté symbolique de cet album, il a permis à la scène rock et même métal de se régénérer, Nirvana est le groupe qui a permis au rock de passer la première alors qu'il était au point mort depuis pas mal d'années. J'aurais juste préféré que ce soit un groupe plus méritant et plus pro qui soit cet accélérateur mais le grunge n'est-il pas lui même un style où l'amateurisme et l'approximation font partie intégrante du charme de la musique?

Le 11 Septembre 2008 par IRON21

Je suis en total accord avec VIVI sur ce disque et l'évolution de la musique de Saez par rapport au précédent.
"Jours Etranges" m'avais paru assez faible mais contenait des idées mal exploitées et j'attendais avec espoir le nouvel album (c'était pas non plus l'attente du messie).
J'ai été très déçu par cet album qui va plus loin dans les clichés, traîne trop en longueur (2 cds, mais pour quoi faire??), son chant est tout simplement faux et agaçant... Bref, il répète les erreurs de son premier album et ce qui pouvait être imputable au manque d'expérience alors ne passe plus aujourd'hui.
Le double cd est un exercice périlleux et ici Saez s'est cassé les dents. Il a raté selon moi un tournant crucial dans sa carrière et ne sera jamais apprécié que par les ados pseudo-rebelle qui veulent se la jouer anti-capitaliste à 2 sous alors qu'il aurait pu, en sortant un 2eme album juste correct en tout point de vue conquérir un plus large public.