Le 27 Avril 2012 par TONY

Excellente chronique, je suis entièrement d'accord avec Gegers! "Unbreakable" a été le 1er album de Scorpions que j'ai acheté et je le réécoute encore avec plaisir (à l'exception des titres mentionnés dans la chronique, ils ne sont pas mauvais mais leur banalité rend leur écoute dispensable...).

Le 26 Avril 2012 par LE MERLE MOQUEUR

À propos Le Sacre Du Printemps


Voilà déjà que 99 années sont passées sur

le Sacre...

Après avoir provoqué un des scandales les plus virulents de la musique moderne

le Printemps

est devenu un classique incontournable de la musique moderne.

L'oeuvre n'a pas changé . Non la partition est là . Calibrée dans les moindres détails. Car pour Stravinsky un son est un son , un matériau . Un point c'est tout !

La question qui se pose alors Est-ce l'interprétation ? Oui et non. Le tempérament du chef au pupitre joue t-il un rôle , son âge , ses maux de tête
et ses sautes d'humeurs ? En définitive toutes ces considérations sont pratiquement sans conséquence sur l'oeuvre.
( J'en connais qui vont ruer dans les brancards )

À partir de cette date les créations musicales de ce calibre changent uniquement quand les Monteux , les Markévitch , les Boulez y apportent une interprétation intellectuelle originale et j'insiste... personnelle ! ou bien on y colle toutes ses tripes Valery Gergiev

Une terre primitive , un sol gelé. Des hivers longs et rigoureux... car les hivers sont longs , très longs , si longs que les hommes finissent par croire que Dieu les a oubliés et que les hommes oublient Dieu... Russie paienne ! Tout est intérieur surnaturel , dans le sol , enfoui , caché , dérobé aux regards , à l'odorat... toute cette danse frénétique est souterraine avant de d'éclater , de jaillir en plein jour. Stravinsky est un spéléologue. Sons et lumières ... c'est dans les grottes et les cavernes... Sacrifice pour se concilier les bonnes grâces de la Terre c'est là... la germination en branle c'est là aussi , au plus profond...
Harmonies simples , mais surperposées , réunies , en bloc... et j'en passe...

Force primitive érotisme... ( choqués les hypocrites de l'époque ) Tragédie éternelle... De 1940 à 1945 l'oeuvre sera interdite, puis Olivier Messiaen un amoureux de l'univers , des étoiles , des planètes placera le Sacre à l'origine de toute chose , à l'origine d'un nouveau printemps musical.

Depuis l'oeuvre envoûte encore les auditeurs et le MERLE MOQUEUR qui a laissé de coté aujourd'hui les explications exclusivement musicales et la querelle du tonal et atonal.

C'est du sentiment !

Le 25 Avril 2012 par ALEX

L'auteur parle de bonus sur les rééditions, précisons qu'il existe une version avec des titres bonus et surtout un DVD live de 1978 d'une dizaine de titres qui justifie l'achat de ce live.

Le 25 Avril 2012 par RED ONE

C'est marrant, quand même, on dirait que le visuel de la pochette est l'exact inverse de celui du dernier album en date des SCORPIONS, "Comeblack" ...

Décidemment, l'Allemagne est un petit pays ! ^^

Le 24 Avril 2012 par LE MERLE MOQUEUR

À propos de BITCHES BREW

en me faisant tout petit dans Central Park et becquetant quelques miettes de pain perdu...

je pépierais une bribe de phrase de Carlos Santana :

" BITCHES BREW , c'est comme si une année New-Yorkaise avait été comprimée en 25 minutes "

... puis d'un coup d'aile , j'irais me percher sur un bec de gaz pour écouter tout ça !

Le 24 Avril 2012 par LE MERLE MOQUEUR

À propos du In A SILENT WAY de Miles Davis...

si on parlait de l'incontournable joaillier qu'était Joe Zawinul créateur de ce morceau d'exception , In A SILENT WAY...

si on parlait pour brouiller les cartes... de Gustave Mahler et de sa septième symphonie... et plus particulièrement du deuxième mouvement dans lequel on se surprend à entendre des chants d'oiseaux et des cloches de troupeaux dans les alpages...

et si on parlait comme l'a très bien senti Oncle Viande , j'allais écrire humé , de ce brouillard, de ce demi jour , de ce flottement musical ambivalent qu'installent les deux musiciens sur ces vallées alpestres qui leur étaient chères... et c'est vrai ! L'eau sourde et clapote de toutes parts livrant ses éclats éphémères et les premières étoiles scintillent dans l'obscurité naissante...

et si je vous disais que Zawinul composa ce morceau suite et des impressions d'enfance , alors qu'il gardait pour un temps des troupeaux dans les pâturages d'été en haute montagne , le regard perdu dans ce plancton lumineux... c'était déjà de la musique qu'il entendait...

Au fait j'ai oublié Miles... ce sera pour un autre commentaire...
peut-être Water Babies ?

Encore une histoire d'eau...

Le 24 Avril 2012 par PHILIPPE

Très bon album, sorti en pleine NWOBHM, ce qui explique (peut-être), un certain durcissement qui ferait moins ressortir la "touch" THIN LIZZY, faite de Rock, certes, mais teinté d'influences folk et "black".
Malgré cela, le style reste reconnaissable entre mille et le résultat un vrai régal pour les oreilles.
J'ai découvert le groupe par des morceaux de cet album, j'ai tout de suite accroché et je n'en démors point... des années plus tard.

Le 24 Avril 2012 par GNAP

Je répondrai au commentaire précédent: JIMI HENDRIX: "Hey Joe".


Concernant l'album, "We will be strong","Killer on the loose","Chinatown" envoie bien, rythmé et énergique, presque heavy par moment. J’apprécie moins "Having a good time" pour son refrain.
Un album plus rugueux, moins classieux, funky et subtil que les précédents, il n'en demeure pas mois attachant.
De toute façon Phil Lynott c'est dieu, et tout ce qu'il touche à une classe et une prestance bien au delà de la moyenne.

Après, comme c'est l'album que je connais le moins je ne mets pas de note.

Le 24 Avril 2012 par WALTER SMOKE

Arf, les chariots de feu...pour être franc, ce film a beau avoir décroché l'Oscar du meilleur film, et aussi celui de la meilleure musique, il était nul et terriblement ennuyant, pas tant dans son scénario, mais dans sa mise en scène !

Et donc, c'est Vangelis qui s'est chargé d'illustrer musicalement ce fumeux film. Le moins que l'on puisse dire, c'est que Arp2600 a raison de vivement critiquer cette B.O foireuse; puis le musicien nous a tellement habitué à mieux qu'on se permet de faire la fine bouche.

En face A, on a bien évidemment LE fameux thème...argh, je ne veux plus jamais l'entendre !!! Trop mièvre, trop racoleur, et puis il fait partie de ces morceaux qui te font croire que tu connais tout d'un groupe, à l'image de Stairway To Heaven de Led Zeppelin, ou encore de Smoke On The Water de Deep Purple. Le pire, c'est que c'est le meilleur morceau de la face !! Enfin, pas tant que ça, Abraham's Theme est bon sans plus, par contre Five Circles peut vraiment compter parmi les grandes fiertés de Vangelis !

La face B, maintenant ? Ah non, pas envie d'en parler...bon d'accord, je vais faire un effort de le descendre. C'est nul, catastrophique et putassier. En gros, c'est comme si on prenait un morceau correct de Tangerine Dream, qu'on le passait à la moulinette grecque et et qu'on y rajoutait des sentiments bien cul-cul la praline. Ecoeurant comme recette, n'est-ce pas ? Après, faut pas non plus oublier que Vangelis n'est pas un génie pour les compositions de plus de 10 minutes, c'est le cas de le dire, notamment sur Private Collection (1983) avec Jon Anderson, et il n'y a guère que Soil Festivities qui dira le contraire.

Bref, je serai donc encore plus sévère qu'Arp2600 en donnant à cet étron la note qu'il mérite, malgré Five Circles. Et heureusement pour Vangelis qu'il se rattrapera avec Blade Runner et Antarctica.

Le 24 Avril 2012 par PZPKD ZPDK

L'album a l'air assez sympatique, on dirait neanmoins un genre de Come Taste The Band version Ian Gillan, Shame ressemble comme deux gouttes d'eau à l'ambiance de Come Taste The Band, une batterie lourde voulant se la faire funky sans l'être parce que le son n'est pas compatique, une bouillie hard rock Purpulien avec des influence pseudo-funk, truc que j'ai jamais su blairer de leur part, mais bon ici on l'ambiance est beaucoup plus cool sans montée prétentieuse des instrumentiste de Deep Purple, ... Ian Gillan est loin d'être le plus mauvais de Deep Purple ...

Le 23 Avril 2012 par RéPLICANT

Je lance un défi : qui peut me trouver un titre aussi hard/soul que Hey You ?

Le 23 Avril 2012 par WALTER SMOKE

Cher docteur Gegers,

est-ce normal que j'ai envie de faire un quintuple homicide ? de faire regretter à ces impies de violer avec le sourire la musique celtique ? de vouloir invoquer les dieux Alan Stivell et Dan Ar Braz pour qu'ils les châtient ???

Sérieusement, si les gens découvrent et aiment Celtic Thunder, pourquoi pas, mais après, il faut qu'ils soient assez curieux pour découvrir la VRAIE MUSIQUE CELTIQUE, même jouée par des teutons - je pense notamment aux excellents allemands de Fiddler's Green.

Ah oui, comme je n'ai pas écouté en entier l'étron - pardon, l'album, ben je donnerai pas de note. Enfin, si, pour ce que j'ai écouté, ça vaut bien...un zéro pointé ?!

Le 22 Avril 2012 par POWERBEAUF

C'est avec ce live que j'ai découvert la première partie de la discographie de RUSH. Ce double live est bon, indiscutablement. Les 3 membres assurent avec leurs instruments, c'est évident. Cependant, la voix suraigüe de Geddy Lee a tendance à vite me lasser sur ce live. De plus, si les moments magiques sont légions, ce live est la synthèse de la discographie de RUSH qui m'intéresse le moins (les 3 premiers albums ne me faisant pas grand chose, contrairement au grandiose "2112"). A mon avis, le trio fera beaucoup mieux plus tard avec "Exit Stage Left", "A Show of Hands" et tous les lives sortis depuis 2003.

Indispensable, quand même.

Le 22 Avril 2012 par JEF DE LA LUNE

Le premier album de Rush que j'ai écouté et que j'ai redécouvert récemment en CD...Un must et effectivement une très bonne introduction à ce groupe unique.

Le 22 Avril 2012 par ATP

Je trouve le chroniqueur un peu dur avec ce disque! Hormis Fireplace qui est complètement oubliable, c'est pour moi un très bon disque de R.E.M. (sans être leur meilleur), au son très rock. Personnellement, je l'ai préféré à Lifes Rich Pageant!

Le 21 Avril 2012 par SHIRIU

Je ne savais pas que FP pratiquait la censure!!! Je n'ai ni manqué de respect, ni critiquer de façon inconvenante aucun artiste alors je ne comprends pas pourquoi ma mini chro est tronquée??? Vive la liberté de penser. Hallucinant...

	Par Forces Parallèles Cher Shiriu, Nous rappelons cette règle régulièrement, le commentaire doit porter sur l'album concerné, et non sur la chronique ou son auteur. Dans cette optique, nous avons simplement supprimé de ton commentaire les quelques lignes que nous avons jugé "hors contexte". Il ne s'agit en aucun cas de censure, ce que tu comprends je suppose très bien, mais simplement de rendre la lecture des commentaires agréable pour les autres visiteurs. Bien à toi.

Le 21 Avril 2012 par BAYOU

On a dit tant de choses sur cet album....mais c'est le premier CD que j'ai racheté quand il a fallu passer à la technologie..Et finalement c'est celui du dirigeable que j'écoute le plus souvent ( je parle des albums studios). Parce que les deux titres Black Dog et Rock'n'Roll annoncent la couleur, LZ est le plus grand groupe de rock de tous les temps, point barre, circulez les zombies, il n' y a rien à voir.
Du coup The Battle Of Evermore surprend, ben oui, t'es dans le salon, les basses déchirent les carreaux, la guitare oblige les voisins à se boucher les oreilles, tu te prends pour Robert Plant avec la télécommande pour micro et poum...Calme.
Le Pagey fait péter la mandoline, une voix de femme s'élève ( Sandy Denny de Fairport Convention un groupe que Jimmy et Robert aimait beaucoup) c'est la campagne verte de la perfide Albion un matin de printemps après la pluie, juste pour préparer.....

There's a Lady who's sure all that glitters is gold.
And she's buying a stairway to heaven.
And when she gets there she knows if the stores are all closed,
With a word she can get what she came for.

Et là, on se tait, on se prosterne, on remercie, et on remet le titre, encore et encore et encore et encore....Stairway to Heaven l'âme, l'essence de la musique du dirigeable.

Misty Moutain Hop et Four Sticks souffrent d'être placés derrière ce monument, mais pris séparément ils tiennenet la route surtout en live pour le
second.
Going to California est chouette et When The Leeve Breaks qui renoue avec le blues des origines du premier album est tout simplement grandiose.

Le 21 Avril 2012 par BAYOU

Le genre de double LP très pratique pour s'endormir à n'importe quel moment de la journée, c'est prétentieux, suffisant, les mecs croient être de grands instrumentistes, le seul passage un peu marrant est Nous sommes du soleil, etc...avec des paroles d'une stupidité rare.

Et ce genre d'OVNI ne se bonifie pas avec le temps !

Je mets une étoile par charité.

Le 21 Avril 2012 par BAYOU

Ce disque est en effet un chef d'oeuvre, un monument, Eric Clapton quand il écoute les bandes (oui bon c'est facile) décide de donner une autre orientation à sa carrière et comprend que le guitar hero est un genre qui ne résiste pas à tant de beauté....
Et le LP passe inaperçu à sa sortie, trop "americana" comme on dit maintenant, trop intemporel, mais il n'a pas vieilli au contraire.
Je l'écoutais hier en hommage à Levon HELM qui vient de décéder , moi ma préférée c'est This Wheel of Fire un titre issu des fameux Basement Tapes avec Dylan (mais à l'époque on ne le savait pas). Ce titre est merveilleusement joué, la montée du refrain est un must, je me suis passé et repassé ce morceau des dizaines de fois.
A noter également la version de I Shall Be Released poignante.
Et, si se resitue dans le contexte de l'époque, on est surpris de la multiplicité des instruments non 'rock", le violon de Rick DANKO, le sax de Garth Hudson qui plus tard jouera également de l'accordéon.

Le 21 Avril 2012 par LE MERLE MOQUEUR

J'avoue n'avoir jamais avoir bien accroché aux albums de Yes .

MAIS...

là , je savoure du début à la fin cet enregistrement... et ne reste jamais sur la mienne. Cet album est un chef d'oeuvre au même titre que Lark's Tongues in Aspic de King Crimson ou le Boléro de Ravel. Dommage que certains ne puisse le suivre... C'est peu-être l'écoute d'oeuvres de G. Mahler ou de A Bruckner qui fait que je puisse parcourir de l'oreille "les longueurs" qu'invoquent certains. Il est vrai que je ne suis pas un spécialiste du Rock Progressif et que mes sens auditifs perçoivent plus aisément le jazz des années 60 2012 , ainsi que la musique contemporaine la plus excessive...

MAIS...

là une page baroque semble avoir été écrite et remplie totalement ce disque , ce qui peut dérouter "le néophyte" et agacer "le vétéran" , mais cette page musicale est une réussite des plus parfaites dans l'histoire du groupe , du Rock Progressif et de la musique libérée de toutes frontières.