Le 03 Mai 2021 par THE NEW ANGEL D

Avec "C'est Chic", on n'est pas loin de la perfection. C'est évidemment le top du groupe avec "Risqué", même si Chic a fait en tout 5 très bons albums (les 5 premiers).

L'album commence très (trop?) fort avec "Chic Cheer". Un titre quasi instrumental avec un groove de malade, puissant, hypnotique. C'est répétitif, mais c'est le but.

On a envie que le morceau ne s'arrête jamais et de le remettre en boucle, mais arrive ensuite "Le freak". Que dire sur cette pépite qui prolonge le plaisir ? Ecoutez moi la partie instrumentale au milieu du morceau. C'est évident : Chic a une des meilleures section rythmique au monde. Et la section cordes vient enjoliver le tout pour notre plus grand plaisir.

En fait, le groupe ici fait presque un sans faute. Seul le dernier titre de l'album ("Funny Bone") dénote un peu. Un titre instrumental et répétitif qui ressemble à une blague, un titre de face B qui vient clôturer l'album.
Mais pour le reste, que ce soit les morceaux, les orchestrations, les ambiances feel good, sensuelles voire mélancoliques, tout est réussi et coule de source.

Le 03 Mai 2021 par DERWIJES

Au Service Secret De Sa Majesté mérite la réhabilitation qu'il connait depuis quelques années : c'est un très bon James Bond qui fait le bon choix en s'éloignant du n'importe quoi d'On Ne Vit Que Deux Fois pour se tourner vers plus de réalisme. Il touche le jackpot avec son casting : Diana Rigg est la meilleure James Bond Girl de la série, absolument superbe. Je reste toujours peu convaincu par Lazenby que je trouve très mou dans le rôle et qui donne l'impression de s'ennuyer ferme par moment. Comme Marco l'a écrit, c'est lui qui a décidé de partir de la série : après avoir fait des mains et des pieds pour avoir le rôle, il s'inquiète en cours de tournage que James Bond ne soit devenu ringard auprès de la nouvelle génération et fait de son mieux pour repousser les producteurs prêts à lui faire signer un contrat pour reprendre sept fois le rôle (!). Pour s'en débarrasser, il se présente à la première du film barbu et dégingandé au grand dam de Brocoli et Saltzman qui voulaient qu'il soit aussi présentable que le personnage qu'il incarnait à l'écran. Pari réussi, il est vite dégagé mais ne trouvera jamais mieux.

En terme de musique O.H.M.S.S nous gâte avec la fameuse chanson de Louis ARMSTRONG et le thème principal de John BARRY, encore inégalé à ce jour, un sommet de tension et de classe comme seul le compositeur britannique savait en faire. Certainement ma musique de générique préférée, avec celle de A-HA. Le reste de la B.O. est du même acabit, entre moments plus romantiques où Barry excelle et moments d'action menés tambours battants, en particulier la poursuite en ski entre Bond, Tracy et Blofeld, dont Bill CONTI s'inspirera pour Rien Que Pour Vos Yeux. Superbe !

Le 03 Mai 2021 par THE NEW ANGEL D

Évidemment, on est en pleine préhistoire du rap et il y a des chances que l'auditeur qui écoute Booba où Kaaris en boucle risque d’être surpris et de trouver l'album mou et vieillot.
Après c' est vrai que c'est clairement un album des 70's, très soul-funk (musicalement assez proche d'un groupe comme Chic où les Isley Brothers ) .

Mais n'est ce pas là l'essence même du hip hop ?

Sinon, il faut reconnaitre que même si le disque est bon, ce n'est pas non plus un chef d’œuvre.
Les morceaux dans l'ensemble sont sympa mais dans un genre similaire, on a forcément entendu mieux ailleurs.

L'album contient six morceaux et se veut équitable car pour trois ballades "soul", on à trois titres très "funky" dont le fameux "rapper's delight " avec son sample de Chic qui s'impose logiquement .

Dans l'ensemble, j'ai bizarrement une préférence pour les titres sucrés , notamment pour ce "passion play" avec ses arrangements qui sonne très Chic (décidément) .

J'ai envie de noter cette album 3 ou 3.5. C'est de toute évidence un album important pour le hip hop et un bon disque. Mais ce n'est pas un chef d’œuvre (n'importe quel disque de Chic de la même époque ou celui de Grandmaster Flash qui sortira quelques années plus tard me semble objectivement meilleur) .

Le 03 Mai 2021 par ARP2600

Je ne pourrais pas être moins d'accord avec certains des commentaires précédents. Violator est certes un bel album, surtout la seconde face, mais pas meilleur que les quatre ou cinq précédents et plusieurs des suivants. Music for the masses est très surestimé bien qu'il ait quelques qualités (bon, Strangelove et Nothing essentiellement). D'ailleurs, je n'ai jamais écouté 101 parce que je n'aime pas les live en général et que celui-ci est précisément centré sur Music for the masses.

Alors, qu'est-ce qui distingue Depeche Mode de Duran Duran et New Order ? C'est une plaisanterie ? Duran Duran est un groupe de new wave plutôt rock dès le départ, influencé par Japan et Ultravox notamment. New Order est la continuation de Joy Division, un groupe ambigu, un groupe de grisaille... là, le point commun est le dance rock, mais il y a plusieurs manières d'en faire... Depeche Mode, enfin, est un groupe étrange, de new wave au départ, et ayant évolué lentement. Passé les débuts avec Vince Clarke, c'est la vision bizarre de Martin Gore qui a dominé, une vision à la fois dansante et industrielle, juste moins extrême que Fad Gadget qui partageait le même label. Sur Some Great Reward, peut-être leur album le plus sous-estimé (avec Sounds of the universe disons), c'est tout un monde d'ambiances à base de sons électroniques étranges et d'échantillons qui agrémente ces singles faussement simples. Déjà sur le précédent, avec Pipeline, le son est étonnant si on prend la peine de bien écouter. New Order n'a jamais été à un dixième aussi aventureux avec le matériel électronique (mais allez, on va dire qu'au moins, ils avaient une bonne basse ;) ).

Pour moi, Music for the masses et Violator représentent un creux dans leur carrière, car les mélodies y sont les plus plates et monotones qu'ils aient jamais proposé. Ultra est un monde de finesse en comparaison, un album nocturne mais pas forcément oppressant, un chef-d'oeuvre à réécouter (mais à remettre en perspective avec Cuckoo de Curve). Playing the Angel et surtout Sounds of the Universe sont deux joyaux tardifs avec des sonorités plus variées que jamais et une très belle écriture musicale. C'en est même parfois trop compliqué pour un public pop moyen d'ailleurs...

Le 02 Mai 2021 par BAKER

Evidemment pas d'accord avec François et Nono :) A la rigueur, je comprends qu'on ne soit pas d'accord avec mon trio de tête qui est la suite Violator / Songs / Ultra : Ultra est archi sous-estimé mais je peux admettre qu'on ne l'aime pas, bien qu'il soit fantastique à mes oreilles surtout quand on sait dans quelles conditions il a été créé.

Mais Songs Of Faith n'est pas et ne sera jamais, àmha, l'album d'un groupe de synthé à un doigt. C'est un disque sombre et intense où les rancoeurs du groupe explosent en plein jour.

Reste que 101 Live est, oui, un excellent live et que les versions de Stripped ou Everything Counts, ou encore Behind The Wheel y sont définitives.

Pour l'anecdote, je viens de m'offrir un logiciel d'émulation de... Emulator ^^ contenant les disquettes originales utilisées par Alan Wilder. Vivement la réception par UP.... euh, par la Poste, la Poste.

Le 02 Mai 2021 par FRANçOIS

Tout dépend des goûts, bien sûr. Dans la pop, je suis plutôt sensible aux "tubes" (avec le risque, certes, que ça devienne à force des scies trop entendues). Et pour D.M, à part "Violator" justement, le reste ne m'accroche pas. Après, y'a quand même des différences avec New Order (Duran Duran, je connais moins). Sur les années 80, D.M c'est plus indus et dark, NO plus pop (avec plus de guitares, sans oublier la basse inimitable de Peter Hook). Et paradoxalement, alors que NO me parait plus commercial, le succès dans le "grand public" est nettement à l'avantage de D.M (en France, j'entends). Le côté charismatique du frontman, la scène, ça doit peut-être un peu jouer.

Le 02 Mai 2021 par NONO

@François : Assez d'accord avec toi. "Violator" est clairement devant tous les autres. A part cet album précisément (et à la rigueur "Music for the masses" ), DM est un groupe complètement interchangeable, dans le style "je joue du synthé avec 1 doigt", comme il y en avait à la pelle à l'époque. Cela ne veut pas dire qu'ils soient mauvais, mais franchement entendez-vous une énorme différence entre Depeche Mode, Duran Duran et New Order par exemple ?

Le 02 Mai 2021 par FRANçOIS

C'est terrible (enfin, y'a plus grave dans la vie, hein) mais pour moi, ce groupe, c'est "Violator". Tout "Violator" mais QUE "Violator". Rien avant et encore moins après (autant d'effet qu'un plat de spaghetti froid). Un peu le syndrome du "même une montre cassée donne la bonne heure deux fois dans la journée"...

Le 02 Mai 2021 par NESTOR

Un live majeur qui fait office de carte de visite de luxe pour un groupe au sommet de sa gloire et de son art (on ne sait pas alors que Depeche Mode sera encore a même de nous impressionner par la suite).
Le son est énorme, le casting imparable et les interprétations magistrales. A tel point que pour certains titrés la version issue de 101 est devenue la référence.
Merci à Cornelius d'avoir rendu hommage à cet album qui a probablement sa place dans un top 10 des plus beaux / marquants disques Live de tous les temps

Le 01 Mai 2021 par PILGRIMWEN

Je suis surpris. Personne n'évoque RUSH ou TRIUMPH comme référence pour ce disque. Pourtant GVF s'engouffre dans une voie Rock Progressif.

Le 30 Avril 2021 par GOLGOTH 68

Un disque que je prends plaisir à écouter (j'appréciais déjà les premiers albums de GVF mais aux premières écoutes, celui-ci me semble au dessus) et un final vraiment très réussi

Un voyage dans le temps par certains cotés...


Le chanteur a effectivement une voix proche de celle de Robert Plant mais d'une part, je ne crois pas qu'il soit un imitateur genre Nicolas Canteloup qui modifie sa voix pour prendre celle d'un autre et d'autre part, cela serait dommage de ne pas utiliser cette voix parce qu'elle ressemble à celle d'un -très- grand quand on a la chance de la posséder.

Le 30 Avril 2021 par RICHARD

Rare qu'un live devienne un quasi classique. C'est assurément le cas ici avec les Anglais. Entre l'ambiance, les titres et Gahan qui devient de plus en plus charismatique, rien à redire. Superbe !

Le 29 Avril 2021 par NONO

HOT DOG est EXCELLENT, et je le revendique ! Bon... bizarrement, c'est peut-être Page qui est à la ramasse dans son solo ici (quelle ironie !). Mais j'adore ce titre, punaise ! Bon, c'est pas Stairway, c'est vrai mais quand même !...

Le 29 Avril 2021 par LAURENT

Cet album a la faculté de me replonger dans l'année 1986.
Il suffit que j'en écoute les premières mesures et j'ai l'impression d'avoir 17 ans à nouveau (et que Morrissey, qui était à l'époque une voix des artistes de gauche anglais, n'est pas encore devenu un vieux réac pro-UKIP).
Pour l'adolescent timide et complexé que j'étais, et qui se cherchais pas mal, les Smiths c'était la main sur l'épaule du frère aîné que je n'ai pas eu et qui me disait: "Je sais ce que tu éprouves, mais n'aies pas peur, la vie est devant toi. Ose être ce que tu es".
Bref, le propre d'un chef d'œuvre, c'est de pouvoir traverser le temps en provoquant toujours la même émotion.

Le 29 Avril 2021 par JERRY

Il fut un temps pas si éloigné où il était de bon ton de se livrer à un GRETA VAN FLEET "bashing", Steven WILSON y étant allé, lui aussi, de sa petite missive (peu argumentée, soit-dit en passant), assimilant le groupe des frères KISZKA à une version "boys band" de LED ZEPPELIN. Il est vrai que la texture vocale de Josh ressemblait à s'y méprendre à celle de "Percy" (alias Robert PLANT) et qu'elle fut la porte d'entrée à un quasi-lynchage en règle de GVF, faisant quasiment passer au dernier plan une certaine maîtrise mélodique du quatuor ("Highway Tune" sur leur EP de 2017 et "Lover, Leaver (Taker, Believer)" sur "Anthem Of The Peaceful Army" sont là pour en témoigner).
Avec "Battle At The Garden's Gate", le son de GVF s'est enrichi de claviers qui élargissent avec bonheur leur spectre musical et, en même temps, introduisent une diversité bienvenue qui rendent l'écoute de cet album moins "monocorde" que sur les précédents. Difficile de ne pas rester insensible au chant de Josh dès l'intro de "Broken Bells" et à sa montée dans les aigus sur "Tears of Rain", ainsi qu'au sublimissime solo de Jake sur "The Weight of Dreams" qui suffit à mon bonheur... en attendant des jours meilleurs et une éventuelle tournée dans nos contrées (le souvenir enthousiasmant de leur passage au Zénith de Paris à l'automne 2019 demeurant encore bien vivace) ? Et merci à NESTOR de pointer la "sincérité de ce jeune quatuor" !

Le 29 Avril 2021 par GéRALD

B.O.F vraiment bof.
Le film est un pur nanard, et on se demande comment Belmondo, après des débuts fracassants, a pu à tel point s'enliser dans le ridicule, surtout dans les années 80. C'est simple : je me suis infligé la quasi intégrale des Bébels sur une chaine qui commence par N et fini par X. Verdict : "au secours!". C'est même carrément la honte pour lui.
Ce film est à l'avenant : grotesque et même pas marrant, juste ridicule, avec ses caricatures de vilains Allemands très méchants et très cruels et très bêtes et tout et tout. Ach, achtung bisiklete, kartofell, ach so, et tutti quanti... snif!

Le 29 Avril 2021 par RICHARD

A l'image de Crystal Ball, c'est guimauve à fond, mais l'arrière goût en bouche sans être sensationnel n'est pas désagréable non plus. De la pop anglaise typique aussi bien pour pousser son caddie chez Tesco que pour laver les carreaux de son bow-window.

Le 29 Avril 2021 par H.

Mon premier Black Flag (un peu par hasard), c'est consternant de médiocrité. Le 3è titre est écoutable, mais c'est loin d'être suffisant...

Le 28 Avril 2021 par JASPER LEE POP

Pour ceux qui seraient intéressés, l'inénarrable Ramon Pipin distille avec générosité sa bonne humeur dans de courtes vignettes visibles chez le dealer de vidéos habituel (voir les séries "Les excellents", ou "Les chefs d'œuvre du Rock massacrés par nos soins" par exemple). Certaines valent leur pesant d'or.

Le 28 Avril 2021 par BAKER

Je confirme que ce film a été un succès de salles mais aussi d'autres médias immense. C'est, avec Tron, Massacre à la Tronçonneuse et autres Indiana Jones 1, un des plus énormes succès de location vidéo au début de cette spécialisation.

Et d'ailleurs, le sport régional était de trouver une VHS de location de l'As des As intacte, et qui ne soit pas une copie et blanc entrecoupée d'une publicité pour un groupe de hard rock local de l'époque.

Autre temps, autre moeurs.