RACHEL SERMANI - SO IT TURNS - 2019

Un album de folk anglaise tout gentil tout doux sorti il y a pas longtemps, j'écrirais presque la kro-express moi même tellement il mérite d'être plus connus!

INDIO - BIG HARVEST - 1989

Indio (nom de scène d'Andrew Petterson) relativement connu grâce au titre "Hard Sun" repris par Eddie Vedder pour la BO de "Into the Wild".

Un disque qui sent bon les grands espaces et dont le son de guitare n'est parfois pas sans rappeler un certain Andy Summer.  ;)

KOOL & THE GANG - CELEBRATE ! - 1980

Histoire d'agrémenter le quota de disco/funk... On peut aussi préférer leur période résolument funk du début des années 70 (époque de l'ultra-connu "Jungle Boogie").

GOLDIE - SATURNZRETURN - 1998

On l'a peut-être oublié mais fût une époque (deuxième moitié des 90's), la jungle, ce genre de musique électronique si caractéristique (grosses basses sur fond de breakbeat ultra-accélérés), était partout, des jingles de JT aux disques d'artistes pop en manque de créativité (Everything but the girl, Bowie, Daho...). Sur cette courte période, les majors ont signé des artistes jungle qui ont pu faire sortir leurs albums à relativement grande échelle, citons Roni Size (vainqueur du Mercury Prize en 1997), Photek, Grooverider, 4Hero, Alex Reece ou le pape du genre Goldie, avec ce second effort qui vient d'être réédité pour ses 21 ans.

JEAN CRAS - JOURNAL DE BORD -

Compositeur au talent indéniable né à Brest en 1879 et décédé dans la même ville en 1932, Jean Cras à eu la chance d'avoir des parents qui aimaient la musique et lorsqu'on voit le jour sur l'un des littoraux les plus avancés de cette vieille Europe la mer ne peut que vous prendre l'âme et les sens, maîtresse indomptable, elle ne vous largue plus.
Si la musique comporte des règles celle de Cras se rapporte à la navigation, double rapporteur que l'on retrouve sur les embarcations de plaisance et autres... Je passe sur sa carrière navale riche de faits, il sera Contre-amiral.
Quand le marin à des heures de loisir sur les mers du globe, il compose sur un piano qu'il embarquait aux nombre de touches réduites (place réduite oblige). Sa musique sera essentiellement de chambre (non loin de la chambrée, non je plaisante.) Cras très lié avec Henri Duparc qui le considérait comme "le fils de son âme" pourra sans difficulté allier la rigueur à la mélodie. Il n'a pas à rougir de ses compositions devant un Debussy ou un Ravel.
J'aime tout ce que j'ai entendu jusqu'à ce jour de Jean Cras, aussi je lui rend hommage avec un oeuvre qui nous renvoie au marin et au musicien.
Savourons le large et les embruns avec une mer qu'il a lui aussi sut nous restituer, écoutons, Journal de bord pour orchestre composé en 1927 dans la version de l'Orchestre philharmonique du Luxembourg dirigé par Jean-francois Antonioli, 5 ans avant qu'un cancer nous enlève cet homme génial.

KID LOCO - A GRAND LOVE STORY - 1997

Toutes ces années après l'écoute de cet album est toujours une immense respiration, un grand bol d'air, une sensation spéciale... planante...

GAZPACHO - MARCH OF GHOST - 2012

Gazpacho est décidément l'un des meilleurs groupes de rock progressif actuels. Après le petit passage à vide de Missa Atropos, le groupe norvégien nous offre un album sans faille, sans un morceau à jeter. A chroniquer absolument.

Ps: Je rapelle que leur album Tick Tock est également excellent.

DORMIR DANS LA CHAMBRE FROIDE - MEXICO - 2018

dormir dans la chambre froide est un groupe de musique expérimentale créé en 2009. Empruntant à la musique improvisée, au punk, noise, drone, ou à la poésie surréaliste, ils définissent leur style comme de la "cacophonie poétique".
Mexico est une compilation de 10 morceaux enregistrés entre 2012 et 2017
L'album est disponible en écoute / téléchargement à cette adresse :

https://dormirdanslachambrefroide.bandcamp.com/album/mexico

CARL CRAIG - MORE SONGS ABOUT FOOD AND REVOLUTIONARY ART - 1997

Ce parrain de la seconde génération de la techno de Detroit, utilisant de multiples pseudos (69, Paperclip People, etc...) mériterait de figurer sur ce site avec cet album sorti sous son vrai nom (ou "Landcruising", paru en 1995) et qui fait rentrer la techno dans une autre dimension.

SPARKLEHORSE - IT'S A WONDERFUL LIFE - 2001

Album de la consécration pour ce songwriter (Mark Linkous de son vrai nom) décédé en 2010, avec des featurings de Nina Persson (Cardigans) et surtout PJ Harvey et Tom Waits.

LARKIN POE - VENOM & FAITH - 2019

Ces deux sœurs évoluent dans un blues rock aux multiples influences et sonorités, s'aventurant parfois sur des territoires pop, soul, gospel ou hiphop pour certains phrasés ou rythmiques.
Un melting-pot alliant tradition & modernité avec un chant habité, sur fond de guitar steel et d'arrangements dépouillés.

Le classique blues-rock dépoussiéré à écouter : "Hard Time Killing Floor Blues" https://www.youtube.com/watch?v=nsAUvYn97eo

Le must de l'abum, une pop gospel lancinant qui monte en puissance pendant 3 minutes.
"ain't gonna cry" https://www.youtube.com/watch?v=EWnpGKh2Cxk

Un de mes coups de cœur du moment.

BEN CHRISTOPHERS - MY BEAUTIFUL DEMON - 1999

S'ouvrant sur un diamant, "My Beautiful Demon", chanson reprise en duo des années plus tard avec Françoise Hardy, ce premier album dégage une froide élégance et une sensation d'objet unique, injustement oublié (ce qu'il est). Tout comme l'album suivant, le folkisant "SpoonFace".

Avec sa voix languissante et céleste, des compositions touchantes et jamais simples, Ben Christophers n'a pas eu le succès qu'il méritait. Trop en retrait, trop pudique ? Pour la (re)découverte.

MOTORBASS - PANSOUL - 1996

Philippe "Zdar" Cerboneschi, l'un des parrains de la scène électro française est décédé le 19 juin dernier d'une chute accidentelle. "Pansoul", réalisé avec Etienne de Crécy, est son plus bel effort et l'un des disques cultes de ce que l'on appela la "french touch".

SOUAD MASSI - DEB - 2003

Les 4 premiers albums de Souad Massi sont remarquables
Cette chanteuse mériterait le surnom de Joan Baez algérienne
Deb est peut-être l'album le plus rythmé et le plus immédiatement accessible de Souad,en tout cas absolument irrésistible
Mais toute sa discographie mérite d'être chroniquée
Merci !

PJ HARVEY & JOHN PARISH - DANCE HALL AT LOUSE POINT - 1996

Sauf erreur, presque tous les disques de PJ Harvey sont chroniqués sauf, notamment, celui-ci, réalisé avec John Parish. Mon préféré car le plus varié, un très bon équilibre entre rugosité et douceur avec des titres vraiment excellents. Merci d'avance.