PETE LA ROCA - BASRA - 1965

Attention, perle rare. Dans tous ces disques Blue Note enregistrés à la chaîne au cours des années 50 et 60, il convient parfois de trier le bon grain de l'ivraie. Lyrique et racé, le jazz de "Basra" enchantera nos esgourdes. Avec l'habitué et très souvent dans les bons coups Joe Henderson au sax, le reste du line-up a peu (voire pas du tout) enregistré pour le célèbre label : le batteur (et leader) Pete La Roca, le pianiste Steve Kuhn et le contrebassiste Steve Swallow.

JAMIE LIDELL - MUDDLIN GEAR - 2000

Avant de devenir une sorte d'Amy Winehouse au masculin (?), Jamie Lidell avait eu le temps d'enregistrer pour WARP ce disque dans une veine proche de ses voisins de label Aphex Twin et Squarepusher, pour un résultat peut-être encore moins commercial. Complètement timbré.

BETH GIBBONS & THE RUSTIN MAN - OUT OF SEASON - 2002

La (magnifique) voix de Portishead s'acoquine avec l'ex-Talk Talk Paul Webb pour un album automnal et champêtre. Aussi bien (voire mieux) que le trio de Bristol.

JON SPENCER BLUES EXPLOSION - ACME - 1998

Du punk-blues groovy en diable avec de légères touches de hip-hop pour la "modernité". Des gars qui ont "bien écouté" et qui se sont placés sur un créneau (on dit "segment" en marketing) peu fréquenté.

MIKHAïL GLINKA - SEXTUOR EN MI BéMOL MAJEUR - 1981

Sextuor en mi bémol majeur par l'Ensemble classique Köln. Label Schwann, Musica Mundi.

MiKhail Glinka comme Louise Farrenc est né en 1804, mais un jours après la compositrice. Né, un premier mai en Russie mais décédé dans la capitale prussienne en 1857. Enterré à Berlin, il sera la même année transféré au cimetière Tikhvin du monastère Alexandre Nevski de Saint-Pétersbourg.
Quant à sa dalle funéraire originale, elle est toujours à Berlin au cimetière russe de Berlin-Tegel. Lorsque je suis allé me recueillir devant cette dalle qui est fixé au mur du cimetière j'ai eu une pensée pour G. Bécaud et sa Nathalie. Une odeur de chocolat, due à la présence d'une chocolaterie remplissait tout le petit cimetière et comme en hiver la température n'est pas clémente il me fut difficile de penser à Glinka. Elles allèrent plutôt vers Pouchkine mort en duel pour une Natalia.

Mais je reviens vers Glinka qui composa son Sextuor en mi bémol majeur pour 2 violons, alto, violoncelle, contrebasse et piano. Cette œuvre est largement influencé par les trois années qu’il passa en Italie et la fille d’un médecin (De Fillipi) qui avait un jeu pianistique « plein de force » aux dires du compositeur.
Si le premier mouvement est inspiré par J.N. Hummel , l’Andante , lui, est composé directement sous l’influence de l’art lyrique italien. Dans le deuxième mouvement l’ombre de son ancien professeur John Field est présente. (pianiste brillant et grand buveur) Le final de ce sextuor est construit un rythme musical « alla polacca » à la polonaise.

L’œuvre a été écrite près du lac de Come pour cette belle jeune femme. Mais la liaison laissa place à la désillusion avant que cette oeuvre soit achevée et c’est pourquoi aujourd’hui nous la voyions dédiée à son amie Sophia de Medici. Que de femmes et de tragédies anciennes dans cette demande.

STING - BRING ON THE NIGHT - 1986

Très bon 1er album live de Sting. A ce moment là, Police n'existe plus et n'a sorti aucun live et Sting a publié seulement 1 album. A l'été 86, il livre ce disque "en concert", très bon, avec une liste de titres étonnantes car il n'y a aucun tube. Et pourtant, l'album fonctionne.

PEAKING LIGHTS - 936 - 2011

Psyché "as fuck", comme on dit...

PUBLIC ENEMY - YO ! BUM RUSH THE SHOW - 1987

J'ai beau détester le rap en général, je dois cependant admettre que j'ai (toujours) une affection particulière pour mon tout premier achat dans ce genre (et le seul, hormis, plus tard, les premiers MC Solaar), au tout début des années 90 : ce premier album de Public Enemy.

LOUISE FARRENC - LES SYMPHONIES - 2001

Une femme d'importance

Passons aux choses sérieuses, aux femmes qui n'ont pas une popularité aujourd'hui excessive, contrairement à d'autres qui font l'affiche.

Ma demande du 31.05.2020 correspond à sa date de naissance. Jeanne-Louise Dumont est née en 1804. Il y a 216 ans donc jour pour jour. C'est une parisienne qui sera plus connu son le nom de Louise FARRENC, une pianiste comme Clara Schumann et une compositrice comme Robert Schumann. Louise est de quelques années son ainée. Le grand romantique n'aura que des écrits élogieux sur les compositions de L-. Farrenc. Berlioz aussi reconnaitra le talent de cette compositrice.
Ses classes pianistique, si je puis dire, elle les fera sous l'oeil attentif et l'oreille aux aguets de son professeur J.N.Hummel, un ancien élève de Mozart (Hummel à composé lui aussi de bien belles partitions musicales)
Elle est donc une contemporaine de Schumann, Liszt, Chopin et Mendelssohn qui n'a pas à rougir de ses créations. Elle allie la tradition classique à une instrumentalisation romantique. De son vivant ses oeuvres orchestrales seront jouées en Europe.
Les allemands l'ont redécouverte avant nous, on le sait que trop bien, nul n'est prophète dans son pays.
Si mes sources sont exactes ses oeuvres orchestrales, 3 symphonies, 2 ouvertures et 2 variations seront éditées sous le label CPO en 1997 (Classic Produktion Osnabrück). Ce label est attaché à ressortir des tiroirs des bibliothèques musicales ou des magasins d'antiquités des musiciens oubliés, pour l'heure une musicienne oubliée.

Assez écrit. Écoutons maintenant cette Symphonie Nr. 3 op. 36 g-Moll (1847)d'une grande richesse et qualité musicale. Je vous la propose sous la direction de Stephan Sanderling avec l'orchestre de Bretagne

PAOLO CONTE - UNA FACCIA IN PRESTITO - 1995

Peut-être trouvera-t-on sur ce site un album de ce monument du Jazz, un jour ?

En effet, Paolo CONTE est un grand nom de la musique italienne, fort d'albums exceptionnels où sa voix unique vient se marier aux notes délicates de son piano. Sur cet album, il prend même le pari de jongler avec différentes langues, à savoir l'italien, l'espagnol et le français.

Un artiste à découvrir.

VANILLA ICE - TO THE EXTREME - 1990

Un choc. Une révélation. Une révolution.

Porté par le tube "Ice Ice Baby", le premier album de Robert Matthew Van Winkle alias VANILLA ICE est un formidable plaisir coupable. Rendez-nous nos années 90 !

JACKSON C. FRANK - JACKSON C. FRANK - 1965

Je ne suis pas véritablement un passionné du Folk mais il y a des incontournables.

Jackson C. Frank a 11 ans quand une chaudière explose dans la salle de classe de musique. Dans ce tragique accident il va perdre un grand nombre de ces camarades. Il sera soigné des ses brulures dans un hôpital de New York où durant son séjour il recevra la visite d'un instituteur qui lui offrira une guitare. Tout va aller très vite après avoir reçu une somme importante pour dommages et intérêts à l'âge de 21 ans il peut se rendre en Angleterre où il va apparaître à Londres dans la scène folk.
En 1965 sort cet album éponyme produit par Paul Simon, oui le très célèbre Paul Simon que l'on retrouve avec Art Garfunkel.
À partir de 1966 Jackson C. Frank a des problèmes de santé, il retourne aux USA se marie , aura deux enfants dont un décédera de la mucoviscidose. La perte de cet enfant et la séparation du couple plongera de nouveau le musicien dans une dépression qui sera traitée dans diverses institutions psychiatriques. Des hauts et des bas sera son lot et en 1980 il vivra avec ses parents, fera encore de la musique mais ne renouera jamais avec le très bel album de 1965. Une pneumonie l'emporte en 1999, à l'âge de 56 ans.

Mérite amplement d'être écouté et apprécié.

GOTAINER - CHANTS ZAZOUS - 1982

Ce type est... comment dire... un pur génie.

QAMELTO - SORS - 2020

Formé en 2019, QAMELTO est un groupe de rock français clermontois qui amène un brin de fraicheur dans le paysage hexagonal en édifiant un rock français singulier, dont l’armature prend sa forme dans Muse, Foo Fighters, Noel Gallagher, Incubus ou Freak Kitchen et le sommet dans l’abondante langue de chez nous.

Raf, Thom, Flynn et Janus, respectivement chanteur, guitariste, bassiste et batteur, sortent leur premier EP « SORS » en janvier 2020, 6 titres directs et rentre-dedans, énergiques et puissants, capiteux et captivants dont les refrains resteront pour sûr dans la tête de ceux qui les écoutent.

« SORS » a été enregistré par Jonathan Verne aux Studios de L’Hacienda, connus pour leur travail précis et exigeant (Vianney, Blankass, Enhancer, Celkilt…). Verne a réussi avec brio à faire sortir des enceintes ce que les 4 musiciens entendaient dans leurs têtes.

PS: Gégers avait chroniqué l'album d'un de mes groupes précédent, Oubéret, et j'avais adoré sa plume, voilà pourquoi je me retourne vers lui aujourd'hui!

EELS - ELECTRO-SHOCK BLUES - 1998

Presque toute la disco de Eels est en ligne sauf celui-ci, qui est l'un de ses meilleurs.