Je me suis posé la même question depuis la sortie de l'album, mais je n'ai jamais pu trouver un lien officiel entre ces pochettes. La chose est tout de même probable, ce ne serait pas la seule auto-référence de Clockwork Angels...

Je ne pense pas que la vocation de FP est de répondre aux demandes sur les nombreux bootleg de Jimi HENDRIX;

Pour plus de renseignements, je conseille le forum de Régis CANSELIER

http://jimihendrix.forumactif.org/
qui est l'auteur d'un bouquin remarquable sur JIMI

"Jimi HENDRIX ou le rêve inachevé"

Wild Side avait ressorti le film avec le CD de la BO (je viens de voir qu'il s'agit du CD de Cinevox dont parle l'auteur de la réponse précédente).
Sur Toulouse, il y a (avait?) un Gibert vers le Capitole où tu pourras peut-être le trouver d'occasion (je n'ai pas l'impression que la version DVD+CD soit encore édité).

Les albums de Goblin sont édités chez Cinevox. Leur disponibilité, ainsi que leurs prix, fluctuent régulièrement. Des compilations existent également mais les BO peuvent être achetées séparément. Je suis très éloigné de la région toulousaine donc c'est difficile de connaître l'offre et les disquaires dans ton coin. Saches sinon que l'espace culturel de l'enseigne Leclerc les vend actuellement, à des prix très abordables. S'il y a un Leclerc du côté de chez toi passe y faire un tour. Ils peuvent également les commander. D'une manière générale j'en profite pour recommander cette enseigne, bien achalandée, et où les prix sont souvent très inférieurs à ceux des disquaires classiques (Fnac, Virgin etc).

Non il n'est mentionné nulle part que Charlie Watt s'était fait remplacer.
Comme percussionniste supplémentaire il y a eu Lenny Castro mais n'a pas remplacé à la batterie.
Puis si on connais un minimum les Stones on entend bien durant tout l'album que Charlie Watt est présent partout. Même si il n'a pas un niveau d'élite, son jeu est quand même fort reconnaissable contribuant assez bien à la marque de fabrique du groupe.

Ok, merci de la réponse ! Interview très intéressante au passage, vraiment bien réalisée, chapeau !

Hello,

Les interviews données à l'occasion de la sortie de Night Of White Rock laissent penser que cette évolution était depuis longtemps souhaitée par le groupe. Je te renvoie à une interview du groupe que j'avais réalisé à l'époque :
http://www.hardrock80.com/PAGEinterview/MAD_MAX_fr.htm

Concernant le retour en arrière, il est probable que le groupe a rapidement fait le tour du sujet et a trouvé plus judicieux de revenir à des thématiques plus fondamentalement rock.

Ah effectivement, moi j'avais traduit par:
Si mon bébé ne m'aime plus,
je connais la volonté de sa sœur.
Ça perd évidemment de son sens,comme quoi chercher trop loin :D

en substance, il dit que "si sa nana ne l'aime plus, il est persuadé que sa petite soeur la remplacera..."

Tout ceci à mots voilés, évidemment... Jimi était connu pour son aprétît sexuel hors normes..

Le batteur "interprete" de Animal des Muppet Show est un vrai batteur, plus d'info sur le site :

http://www.drummerworld.com/drummers/Animal.html

- Jürgen Düsterloh (FAITHFUL BREATH)
- John Panozzo (STYX)
- Brian Dick (TYGERS OF PAN TANG)
- Jan Yildiral (STEELER)
- Michel Santangeli ( STIVELL)

Dans le désordre (pas le temps de faire un classement) :

- Rick Allen (DEF LEPPARD)
- Joey Kramer (AEROSMITH)
- Scott Travis (JUDAS PRIEST)
- Frank Beard (ZZ TOP)
- Alex Van Halen (VAN HALEN)
- Charlie Watts (ROLLING STONES)
- Eric Carr (KISS)
- John Bonham (LED ZEPPELIN)
- Tommy Lee (MÖTLEY CRÜE)
- Stewart Copeland (POLICE)

Faut dire que j'avais aussi pensé au batteur du Muppet Show mais restons sérieux une seconde.

Philty de MOTÖRHEAD. Simple, groovy mais essentiel et le meilleur batteur pour ce groupe.

Rick Allen, batteur du groupe Def Leppard qui a perdu son bras gauche dans un accident de voiture tout en demeurant l'un des meilleurs batteurs en jouant avec un seul bras et ses pieds sur une batterie spécialement conçue pour lui, merveille de technologie moderne qui a fait beaucoup dans le domaine des percussions.

Tony Thompson batteur de Chic et des multiples autres albums de différents autres groupes ou artistes dont Chic a participé à la production (Diana de Diana Ross, 2 albums des Sister Sledge, etc) son groove colle parfaitement avec la basse du bassiste, qui en fait un son tout à fait reconnaissable à 50 km à la rondelle.

- Tommy Lee (MOTLEY CRUE)

- Gene Hoglan (DEATH, TESTAMENT, STRAPPING YOUND LAD, DEVIN TOWNSEND, DARK ANGEL, FEAR FACTORY)

- Francesco Paoli (FLESHGOD APOCALYPSE)

- Charlie Benante (ANTHRAX)

- Van Williams (NEVERMORE)

Sinon, je rajoute Charlie Watts (THE ROLLING STONES) et Neil Peart (RUSH).

Je pense que Manu Katché devrait figurer dans les 10 premiers batteurs il a été quand même batteur de Jonasz de Peter Gabriel et Sting

il s'agit de Mark Naussef (et non Mark Nausee).
effectivement... très bon batteur!

J'ai remarqué le batteur présent dans le premier album de Ian Gillan Band (Child In Time) Mark Nausee, dont le jeu rappelle à 100% celui de Ian Paice.

un des batteur de Clapton assez regulier dans les années 70, Jamie Oldaker était pas mal non plus

Un qu'on oublie souvent c'est Tony Williams, notament avec l'album Believe It
De même qu'un autre monument du jazz rock, Jack Dejhonnete qui est du même genre que Billy Cobham voir mieux parfois

Par ordre décroissant, je dirais ceci :

1) Bill Bruford
2) Simon Phillips
3) Phil Collins
4) John Bonham
5) Bill Ward
6) Bev Bevan
7) Frank Beard
8) Pierre Moerlen

Voilà (oui, c'est pas un top 10, mais nevermind) !

Mike Portnoy (Dream Theater)
Simon Phillips (Toto)
Nick Barker (Dimmu Borgir)
Tomas Haake (Meshuggah)
Neil Peart (Rush)
Mike Mangini (Extreme)
Roger Taylor (Queen)
Jason Rullo (Symphony X)
Stewart Copeland (The Police)
Dirk Verbeuren (Soilwork et, si comme moi la musique de Soilwork ne te passionne pas, The Devin Townsend Project)

Cliff Burr fait une très bonne prestation sur TRUST IV. Carré et précis.

Mes dix préférés :
1°) Mikkey Dee (Motorhead, depuis 1992)
2°) Nicko McBrain (Iron Maiden, depuis 1983)
3°) Frank Beard (ZZ Top)
4°) Ian Paice (Deep Purple)
5°) John Steel (The Animals)
6°) John Coghlan (ex Status Quo, 1962-1981)
7°) Jeff Rich (ex Status Quo, batteur du groupe entre 1986 et 2000, donc certes pas durant la meilleure période du groupe, mais il assurait vraiment sur scène !)
8°) Topper Headon (The Clash, 1977-1982)
9°) Phil « Philthy Animal » Taylor (Motorhead, jusqu'en 1992)
10°) Mark Brzezicki (Big Country)

Le bûcheron du Gentle Giant là, le chauve avec ses grosses lunettes et sa barbe épique ... bon c'est pas un grand technicien de la batterie mais il sait mettre l'ambiance sur scène, et paradoxalement, sur les enregistrements studio il joue de façon beaucoup plus dosée et soignée.

@LEO : Jouer dans le style est le même intérêt pour un batteur, que pour un pianiste ou un violoniste, de ne pas jouer faux.
Maintenant les gens choisissent leur style en fonction de leur souplesse et leurs connaissances (aussi bien d'un point de vue technique que du style), imagine si tu as les capacités de Steve Gadd, t'irais pas jouer dans un groupe comme les Rolling Stones, tu irais là où tu pourrais montrer que t'es pas de la merde ... et à l'inverse si t'as commencé il y a pas longtemps et que tu n'aimes pas ce qui est trop jazz, tu t'en fous tant que tu tapes et que ça pète dans les oreilles, que ça fasse tape à l'oeil pour cacher ton niveau médiocre, tu n'irais pas jouer dans un groupe comme Genesis ou Yes, tu te contenterais de jouer plus simple et d’affiner avec le temps ...

Ce que je trouve dommage c'est ça, ce sont les batteurs soudés à un groupe, qu'on entend que très, trop peu voire jamais ailleurs qu'avec le groupe ou bien jouant le répertoire du groupe avec que des musiciens de l'époque, pas après ... on a jamais entendu ... on peut rien dire sur ça vu qu'ils n'ont joué (pour le public du moins) que du Hard Rock / Blues Rock pour Bonham, du pop rock pour les Beatles, etc... Rien de réellement différent de ce qu'ils font habituellement quoi ... par contre dans l'album Pilgrim d' Eric CLapton, dans toutes les chansons c'est Steve Gadd mais si je ne l'ai pas lu dans le livret ou vu sur le net, je n'aurais jamais pensé ça ...

Mais t'as raison de dire que le but de la batterie, c'est pas de faire du cirque comme on voit certains qui font pratiquement que ça sur Youtube et d'autres, oui c'est bon, tu fais le roulement à une main ... mouais ... ça sert à quoi sur scène avec un groupe qui joue des NOTES ? Rien ... juste pour faire rêver des jeunes zados ...

Personne n'a cité Ringo Starr, qui certes n'a jamais été un batteur technique et époustouflant(ça se saurait depuis le temps!) mais pourtant pas un manchot non plus!
et le plus important de tout, son style et son talent a su admirablement servir les compositions de John, Paul et George au sein des Beatles!!! n'est-ce pas ça le principal après tout?
Sinon j'aime bien Barriemore Barlow (Jethro Tull), Nick Mason (Pink Floyd), Simon Kirke (Free/Bad Co), Steve Upton (Wishbone Ash) et Albert Bouchard (B.Ö.C.)également!

Mike Portnoy, Neil Peart, Gene Holgan..

"Quand vous aurez fini de citer les 57236 plus grands batteurs de rock, prévenez-moi svp :P."

Pourquoi cette remarque ?

Des autres rarement cités (dans les forums en général).

- Homar Hakim (indépendant)
- Pierre Moerlen (Gong)
- Alan White (Yes) perso je le trouve plus brouillon que Bruford mais il vaut son pesant d'or quand même)

Je suis étonné de voir qu'on se rappelle encore des Shadows avec le Little B de Brian Bennett, des vieux solo comme on en fait plus, en ternaire, des roulements serrés à la classique, avec un son de batterie d'époque (évidement), il me semble qu'il y en avait 3 comme ça Little B, Big B et See You On My Drum (mais je sais pas si c'était déjà ce batteur là).

Aussi on en dit tant sur Gavin Harrisson, l'ancien batteur de Porcupine Tree était loin d'être mauvais non plus, suffit d'écouter la version live de 1997 de Disclocated Day, c'est pas un manchot.

Un dernier truc, c'est pas parce que le groupe est bon, qu'on l'aime, etc, que le batteur est d'office exceptionnel.
D'ailleurs pas mal de groupes très célèbres, ayant servis, et servant toujours de référence, ont un batteur de kermesse (bon j'entre pas dans les exemples parce que j'ai déjà assez d'ennemis comme ça)

Comme les batteurs populaires (pour leur démo ou leur solo en concert, leur jeu) sont des batteurs rock, quand je lis toutes les réponses, une (très) bonne moitié de ceux cités sont à l'origine dans le Jazz, ou en ont fait (école, anciennes formations etc) avant de commencer une carrière dans le rock. Par exemple :

Bill Bruford, Steve Gadd, Phil Collins, Ian Paice, Mike Portnoy, Colaiuta, Peart, Steve Smith, Chambers, etc.


Alors pour Keith Moon : Keith Moon est le stéréotype même du batteur de fanfare tape à l'oeil. Comme on dit dans le jargon il fait "taptap" en gros il faut se défouler, taper sur tous les toms, faire un brouhaha incompréhensible, des coups de cymbale à gogo ... et pour retenir quoi ?

Au moins un truc positif sur ce site c'est qu'on n'évoque pas ces batteurs habillés en cadavre sortis tout droit d'un mauvais film d'horreur, jouant au concours du qui joue le plus vite avec ses deux grosses caisses ...

Donc, sur cette question existentielle et primordiale, voila ma modeste contribution.
1 - Randy Trasher FOXE - Manilla Road - dieu vivant de la batterie
2 - Gene HOGLAN - la pieuvre de SYL et de DEATH
3 - Neil PEART - de la planête TAMASONOR
4 - Brian BENNETT- des SHadows, remember "Little B"
5 - Ted PARSONS - superbe batteur monolithique du PRONG originel

Voila ma fournée principale

Quand vous aurez fini de citer les 57236 plus grands batteurs de rock, prévenez-moi svp :P.

Et les époustouflants batteurs de Zappa, dans des styles différents, ils sentent le pâté ?

- Bozzio
- Colaiuta
- Wackerman
- ...

il ne faut pas oublier
peter criss
eric carr
chris slade
simon wright
joey kramer

Et Keith Moon et Tony Williams, ils sentent le pâté ?

Curieux, personne ne cite Phil Rudd, d'AC/DC. Sa perf' sur Back in Black, c'est quand même un modèle du genre, non ?
Sinon, Randy Foxe, de MANILLA ROAD
Gérald Manceau (WARNING, RITA MITSOUKO, Goldman)
Bill Ward (BLACK SABBATH)
Dave Lombardo
Nicko Mac Brain
Cliff Burr
Lars Ulrich
Tommy Lee
Phil Collins
Jean-Philippe Dumont (SORTILEGE)

Voila qui serai un bon sujet de Forum sur FP ...

- Steve Gadd
- Billy Cobham
- Jeff Porcaro
- Cozy Powell
- John Bonham
- Ian Paice
- Phil Collins
- Bill Bruford
- Neil Peart
- Pierre Morleons
- Steve Smith
- Dennis Chamber
- Gavin Harisson

Aaaah enfin quelqu'un qui mentionne Richard Kolinka! Inoubliable performer.

-Richard Kolinka
-Virgil Donati
-Tommy Aldridge

Jeannot de TRUST, Lolo d'AGRESSIVE AGRICULTOR, la boite à rythmes des BERUS, le batteur du MUPPET SHOW, la moissonneuse batteuse, la batterie de casseroles. J'aime pas les batteurs !

Bonham (John)
Moon (Keith)
Paice (Ian)
Collins (Phil)
Bruford (Bill)
Watts (Charlie)
Ulrich (Lars)
McBain ((Nicko)
Thompson (Chester)
Gadd (Steve)

Un peu troll comme question, nan ?

Il y a énormément de bons batteurs, donc je ne citerai que le grrrand Neil Peart ainsi que Bill Bruford.

1)Ian Paice
2)Jeff Porcaro
3)Simon Phillips
4)Roger Taylor
5)Abe Laboriel Jr.
6)Steward Copeland
7)Steve Gadd
8)Cozy Powell
9)Phil Collins
10)Tony Royster Jr.

Il ne s'agit pas d'un ordre de préférence, c'est juste histoire de mettre un peu d'ordre.

Bill Ward (BLACK SABBATH)
Frank Beard (ZZ TOP)
Ian Paice (DEEP PURPLE)
Cozy Powell (RAINBOW, BLACK SABBATH)
Al Jackson (BOOKER T. & THE MG'S)

Charles Hayward
Guy Evans
Christian Vander
Jaki Liebezeit
Ian Paice
John Bonham
...

Eh bien Dig ! est sorti en 2005 et au eu pas mal de succès, le groupe a donc pas mal tourné après. De plus le groupe a tout de même enregistré quelques EP dans cet intervalle, et édité des petite compilations obscures...
Et à mon avis, également un long processus de réflexion sur leur musique, qui s'est radicalement transformé depuis ...And This is Your Music.

Quelques deux ans après ta question et en l'absence de toute réponse de mon collègue, je pense pouvoir te répondre, ô lecteur anonyme !

Je n'ai pas trouvé de confirmation explicite de Moby, mais il semble que J.L.T.F. est un acronyme pour Junkies Like To Fuck (les junkies aiment baiser), comme le suggère cette critique du Guardian (http://www.guardian.co.uk/music/2009/jul/03/moby-wait-for-me).
Pas très poétique et plutôt vulgaire pour du Moby mais cela cadre bien avec les paroles et l'atmosphère planante du morceau.

Si tu lis encore FP, ami lecteur, je te présente mes excuses pour ce temps d'attente et j'espère que cette réponse te satisfera !

La formation actuelle du MSG semble indissociable de la présence au chant de Gary Barden, ce qui explique que ce Temple of Rock, enregistré sans le chanteur anglais, soit paru sous le nom de Michael Schenker et non pas de MSG. Au niveau du contenu musical, cet album présente en revanche toutes les caractéristiques habituelles d'un album du MSG.

la réédition c'est gravé 001 - A sur la face A et 001 - B sur la B et sur l'original c'est 588171 // A
la photo
http://991.com/Buy/ProductInformation.aspx?StockNumber=339217&PrinterFriendly=1

il existe une réédition du I avec lettrage bleu numéro 588171, mais l'original a une différence en effet il est gravé 588171 sur le vinyl lui même, sur le bord intérieure juste à côté de l'étiquette.
http://www.virtual-records.fr/LED_ZEPPELIN___I_-29-261-2124-2article-24857.html

Oh la vache.

Suite à vos réponses, j'ai effectivement recherché quel élément pouvait me permettre de savoir si c'était bien un pressage original. Et c'est quand j'ai vu la mention "MADE IN Gt. BRITAIN" et le numéro 588171 sur l'étiquette du vinyle que je me suis mis à l'embrasser. Tout ça pour dire que oui, c'est officiel, J'AI BEL ET BIEN UN TOUT PREMIER PRESSAGE ANGLAIS DU "I" de LED ZEPPELIN ! Je ne pensais pas que ces exemplaires étaient si rares. C'est dingue, j'en reviens toujours pas. En tout cas, merci pour vos conseils !

Pour ta réponse Enenra, je l'ai trouvé dans un modeste magasin de disques pour (seulement ?) 17 €. Par contre, je ne pense pas que la pochette qui contienne mon disque soit d'origine, le carton paraît neuf.

Salut.

Quand tu te poses ce genre de questions (format, edition, etc.) le site discogs est vraiment très pertinent.

Tu sembles avoir un first press oui !
http://www.discogs.com/Led-Zeppelin-Led-Zeppelin/master/4126

Félicitations !

N

Alors mon cher ami.
Déjà regarder rapido où il a été pressé. Led Zep étant Anglais, label anglais donc c'est bon déjà pour l'origine.
Après y a une technique imparable, check le numéro qui est sur la tranche du vinyle et va voir les réed sur cette page : http://cpc.cx/4bQ (j'ai compressé le lien) et compare.
Si t'as le numéro 588 171 ce qui est fort probable, alors tu es un petit veinard !
Y a eu une réed plus tard, anglaise, et les lettres étaient jaunes ce coup-ci.
Tu l'as eu où ? Brocante ?

Enenra, le mec d'à côté

L'épaisseur du disque, notamment (plus c'est épais : plus c'est vieux, grosso merdo), la mention BIEM au lieu de SACEM, la date imprimée dessus (inutile de dire que si ce n'est pas l'année de sortie de l'album...), plein d'autres choses que d'autres diront sans doute mieux que moi !
bref, si tu tombes sur un Led Zep tout fin avec SACEM marqué sur l'étiquette du disque, c'est une réédition !

pour le premier LZ avec lettrage bleu, il est rare et c'est effectivement l'édition originale N°1 !

Non pas tout à fait. Womack and Womack est un groupe formé en 1983, par Cecil, (le frère de Bobby), et sa femme Linda. Il y a donc un lien avec la fratrie Womack. Cecil et Bobby ont chanté dans le même groupe de gospel à leurs débuts.

C'est bien Francis ! On peut d'ailleurs le voir sur les versions live en vidéo.

C'est parce que c'est une réécriture d'une chronique existante, aujourd'hui devenue une Kro express. Comme je m'occupe de toute la discographie, Stef m'a très aimablement donné son feu vert pour que je me charge également de cet album (et j'en profite pour le remercier encore une fois).

Mais les commentaires antérieurs de son ancienne chronique restent disponibles.

Aucune.

Juste un petit mot sur Ange.A la premiére écoute je n'étais âgé que de 11 ans. J'écouté en cachette les cd de mon frére aîné. Et ce fût une métamorphose radical, un voyage qui dur encore, une rêverie sans nom et Dieu sait que depuis je ne cesse de découvrir d'autre univers, mais j'ai le regret de ne pas voir plus souvent parler de la carriére solo de Francis Décamps et d'un album tout particuliérement, Histoire de Fou, j'ai récemment pu mettre la main sur le vinyle original datant de 79, avec un grand plaisir, un son impeccable, je vous conseille vivement de le dévorer, on peut se le procurer en cd bien sûr, d'autre mots pour le décrire serait vain, un chacun de le ressentir.L'égal d'Ange n'est autre que Ange.Merci pour le rock et tout s'est passé et se passe en France.

En fait, Ange n'a rien du tout à voir avec Rhapsody et Emperor. Si j'ai fais référence à ces deux groupes, c'est pour deux raisons (qui sont liés d'ailleurs) : la première, évidente, c'est qu'à l'écoute de l'album, et sur les morceaux cités dans la chronique, je n'ai pas pu m'empecher de penser aux deux groupes en question, et j'estimais utile de le préciser, car même si Ange est étiquetté "Rock prog", je trouve que par moment, leur musique peut faire penser à du metal ;-). Et donc par ce fait, j'esperais pouvoir convaincre les visiteurs habituels de Nightfall (fans de metal évidemment) de jeter une oreille sur Ange, car bien souvent c'est le terme "progressif" qui les repousse (c'était la deuxième raison ^_^), alors que la musique aurait, selon moi, largement de quoi les séduire.

Mais ne t'inquiète pas, cher inconnu, dans les chroniques qui suivront, il n'y aura plus de références au metal (bien que je trouve que certains morceaux, de Pain Of Salvation notamment, me rappelent ceux d'Ange sur "Au-delà du Délire", aussi surprenant que cela puisse paraître).

Ceci dit, je comprend ta surprise en lisant la chro, que de voir un groupe de rock prog, limite chanson française par moment, mis en comparaison avec un groupe de black metal ;-)

En rien, je crois que notre ami Jeremy a gardé d’étranges habitudes de chroniqueur métallique.

La musique d’Ange se rapprocherait selon moi plutôt de Jethro Tull même si la voix n’est pas encore bien établie sur Le Cimetière des Arlequins. Toutefois l’utilisation des guitares de même que le chant de Christian Decamps peuvent rappeler les œuvres de monsieur Ian Anderson. En France, je rapprocherais plutôt le groupe de Jacques Higelin et de son « Champagne », pour les textes romantiques évoquant un imaginaire emprunt de la culture française du XIXe siècle.

L'enregistrement est en stéréo suite à la remastérisation de la BBC.

Bonjour.
En fait son visage a été retouchée pour la couverture, l'idée étant de montrer St.Vincent comme une bête - "freak" comme qui diraient les anglais. De même David Byrne n'a pas de fossette au menton ni cet aspect plastique.

Cordialement

Pour ce qui est des "gros riffs" , je te conseillerais

Dans SHOWBIZ : la chanson Showbiz, pas le même style de riff, mais vachement classe quand meme, Muscle Museum, qui n'a rien d'un gros riff, mais qui a de la gueule, avec un final que je trouve dément.

Mais c'est dans ORIGIN OF SYMMETRY et ABSOLUTION que tu trouveras chaussure à ton pied : Hyper Music, Plug in baby, Citizen Erased, Time is Running Out, Stockholm Syndrome (qui se rapproche du metal), Hysteria (très connue, terrible), Small Print ...

Enfin dans les derniers albums je dirais : Supermassive black hole, Map of the Problematique, Exo Politics, Knights of Cydonia et Unnatural Selection (très proche du New Born)

Au niveau des solos, y'a jamais grand chose à se mettre sous la dent. Celui d'Hysteria est très bon, Butterflies and Hurricanes possède un solo de piano ahurissant, Invincible possède un sacré solo au tapping.

Sinon, petite pépite peu connue : un b side appelée The Groove : gros riff et bon solo, elle te plaira d'office !

Bellamy est en fait un guitariste au style très conventionnel et je ne lui connais pas de solo réellement marquants.

Pour les bons riff, on posera une oreille attentive sur le juvénile Showbiz ou sur Origin Of Symmetry qui est encore meilleur à ce niveau là.

La suite est moins musclée, plus "synthétique" malgré des "Stockholm Syndrome", "Hysteria", "Exo-politics" ou "Knights Of Cydonia" bien lotis à ce niveau là.

Sur The Resistance, "Unnatural Selection" présente l'une des meilleures performance de Bellamy dans ce registre. A écouter !