Le 15 Novembre 2006 par ZARDOZ

Allez... il y a de bons titres. Est-ce que cela suffit à faire un bon disque ? Non.

Le 15 Novembre 2006 par ZARDOZ

Beaucoup trop longuet (54 minutes), peu de grands moments...mis à part "Pamela", "These chains", "Home of the brave", "Stay away" et "Mushanga"...
Bon, OK, 5 titres sur 11 sont bons...mais les 6 autres, surtout "A thousand years", "Straight for the heart" et "You got me" sont affreuses. Pas du tout le meilleur de Toto. Pas le pire non plus, cependant. Disons : leur dernier album mémorable était IV...et leur dernier album potable est VII...

Le 14 Novembre 2006 par FRANCOIS DUCRAY

double album live. Packaging mirifique. 24 titres. Dont l'intégralité de Dark Side + Astronomy Domine : tout le monde est servi. A commencer par le spectateur qui, comme on dit, "avec Pink Floyd, on en a toujours plus...." pour toujours plus d'argent. C'est le point de convergence entre l'ancienne économie rock et les "start-up" de l'Internet business : le Floyd est tout cela à la fois. On veut fumer un gros pétard pour réveiller d'antiques sensations : pas de problème, cliquez ici, envez votre numéro de carte bancaire et détendez vous, ça va commencer : one, two, three : Shine on you, crazy Diamond ! La musique est certes encore un peu poussive et ce qu'on apperçoit des bonshommes fait davantage songer aux papys du bébête Show qu'aux marionnettes vitriolées des Guignols de l'Info - quoique tout ça aussi a drôlement vieilli... - mais il y a, pour la et les soutenir, ce son, comment dit... hallucinogène ? C'est bien le mot ? De la fin, alors : un album, une tournée, un double live. Même au rythme d'un septennat présidentiel, à vos âges et dans votre intérêt, s'il vous plaît...

Le 14 Novembre 2006 par FRANCOIS DUCRAY

11 titres. Dont 8 écrits par Syd Barrett, 2 instrumentaux collectifs et la toute première tentative de Roger Waters (Take Up This Stethoscope And Walk). Aujourd'hui, un tiers de siècle après cet enregistrement mené à la va-vite, on reste encore scotchés par la cohésion de ces 4 blancs-becs acharnés à conduire à bon port un irrépressible flux émotionnel.
Thèmes pris de biais, voix d'angelot hanté, phrasé de cabot déphasé, charme d'angora aux griffes empoisonnées, Syd est le divin maestro de cette descente aux enfers à reculons. Sa guitare est un fouet sur une peau de satin, son énergie un bouche-à-bouche qui consume ou qui noie : il aspire tout l'air ambiant vers lui.

Autour, comme agrégés à leur leader, les 3 servants de la cérémonie s'escriment avec ardeur : l'orgue de Rick feule et tempère, évente les pièges et les comble d'aisance légère ; la basse de Roger, elle, coupe les ponts et pousse au crime ; à la batterie, Rick lance des défis aux lois précaires de la pesanteur. Cet album est et demeure, avec le 1er Hendrix, le 1er Doors et le 1er Velvet, l'une des 4 pierres philosophales sans quoi le rock serait mort moins de 3 ans plus tard. Quant aux chansons de Syd Barrett, elles atteignent ici une dimension proprement féerique qu'elles ne retrouveront plus : déchirantes, tremblées, belles à pleures. Trop ? Comme lui. Pink Floyd sans "ça" n'existe pas : chef-d'oeuvre, d'entrée...

Le 14 Novembre 2006 par FRANCOIS DUCRAY

Dix titre. Tous écrits ou coécrits par Gilmour, qui ne partage que les photos avec Nick Mason. Sept studios (4 à Londres, 3 à Los Angelas) et pas moins de 16 musiciens "additionnels". Au premier rang desquels on retrouve un certain Richard Wright, noyé parmi les Bill Payne (Little Feat) et autres Patrick Leonard (Madonna), censés donner de nouvelles couleurs aux vieux ors floydiens.
On sait d'ailleurs aujourd'hui que ce premier album post-Roger n'est en rien celui d'un groupe "réformé" : plutôt celui d'un Dave qui aurait bouffé du lion !
Du point de vue tactique s'entend. Parce que côté musique, ça ne vole pas bien haut : Learning to fly... en rase-mottes. Mélodies prémâchées, formats carrés, rien qui dépasse du tube : Sorrow, One slip, On the turning away sont évidemment profilées pour faire des hits. L'indigence des paroles (il ne suffit pas de faire rimer "fly" avec "sky" ou "i" avec "high" pour reprendre le flambeau lâché par Syd puis par Rog...) confirme ce détournement de sens et d'ambition : c'est du cash que veut Dave tout d'abord. Lui appellera ça de la "crédibilité". Langue de bois pur marketing, bingo à grande échelle. Et on n'a rien vu encore...

Le 14 Novembre 2006 par FRANCOIS DUCRAY

Onze titres. Dont une majorité par Gilmour, mais une assez forte minorité par Wright - ça ne lui était pas arrivé depuis belle lurette. Ezrin de nouveau aux manettes à la droite de Dave, on a droit à un son tout à l'opposé de celui du Mur :du velours. L'auditeur est installé dans un sofa profond, et cette musique pour salle d'attente de haut luxe vient lui murmurer aux tympans : Dors, mon tout petit ; tu as passé la monnaie avant, tu la repasseras après, mais maintenant, dors...

Impossible de résister, ce chloroforme est plus que parfait. C'est Dark side... vidé de toute substance, une heure de clips new aga sans images, la version sonore du "caisson sensoriel" cher à Michael Jackson. Une béance douce, agréable... Et puis finalement, juste avant de verser dans le total coma, des cloches. Des cloches sourdes pour aveuglés mentaux : High Hopes, la plus réussie de toutes les mélopées signées Gilmour. A un bémol près : elle prend sa source dans l'oeuvre néoclassique du compositeur contemporain Arvo Pärt. Bon, tant pis : le folklore slave appartient au domaine public. Comme Pink Floyd ?

Le 14 Novembre 2006 par CELLULE X

Merci pour ce bel article
Enfin quelqu'un qui décortique correctement le disque

Cependant il y a 1 ou 2 choses à corriger :
- les 14 titres (+ le bonus n°13, dont personne ne parle d'ailleurs...) étaient tous là sur la première édition
- il n'y a pas de "vraie" batterie dans X-Pressions

Encore merci
C'est bien la première fois que l'on parle de l'album de cette manière

A bientôt

Cellule X

PS : et pourquoi donc 24 plages sur l'album ?

Le 13 Novembre 2006 par ZARDOZ

Mon cher David, je pense, comme tu l'as vu, comme toi !

Le 13 Novembre 2006 par BUDDY

Ah là là... Sting n'est plus ce qu'il était... grandeur et décadence...

Le 13 Novembre 2006 par DAVID

Le seul reproche qu'on peut lui faire est que le côté "impro à gogo" lui donne un aspect décousu qui peut finir par tourner à vide à la longue. Mais sinon, c'est du tout bon et même John Wetton donne l'impression d'être un excellent chanteur... peut-être parce qu'il n'intervient pas souvent héhé !

Le 13 Novembre 2006 par DAVID

J'avoue que j'ai pas trop compris le mythe New York Dolls ! J'ai vraiment l'impression d'écouter une parodie des Stones repris à la sauce Ramones !!!
Ca me fait exactement le même effet que Beatallica, le groupe de reprises des Beatles à la sauce Metallica !!!

Le 12 Novembre 2006 par CHIPSTOUILLE

Tiens je croyais que cet album était sorti plus tard et donc qu'il n'avait pas encore été chroniqué. De tout ce que je connais de DEPECHE MODE pour le moment (même pas le tiers des albums...), c'est l'album auquel j'accroche le plus avec Songs of faith and devotion(le fossé avec A broken frame est impressionant...).
J'adore cette ambiance froide et expérimentale. Il y a un côté industriel en effet, dans le premier sens du terme qui est assez unique.

Pipeline, Everything counts, two minutes warning, told you so...UN mélange de titres détonants, assurément.

Reste quelques erreurs de parcours (shame, and then), rien de bien méchant, mais je reste persuadé de DEPECHE MODE a sûrement du faire mieux...

Le 12 Novembre 2006 par NONO

Un bel album tout simplement, merci Mister Knopfler ! L'album idéal pour apprécier les longs trajets au volant de son fidèle destrier.

PS : je me demande l'intérêt de poster des commentaires pour indiquer que Mark Knopfler en solo ne "sonne" plus comme Dire STraits...oui oui merci on sait mais on aime quand même désolé ! :)

Le 12 Novembre 2006 par JOëL FOURTY

Tonight est sûrement un morceau ambitieux mais c'est avant tout un chef d'oeuvre. Elton qui n'a semble-t-il jamais été bien conseillé question management aurait dû sortir officiellement le live de sa tournée en URSS de 79 qui aurait définitivement fait taire les médisants. Tonight y est servi par la voix que l'on sait, les arpèges savants d'Elton et les percussions de R. Cooper. Il faudrait parler de la veine classique du musicien qui éclate dans un joyau de 1981 (paradoxe!!): Elton's song.

Le 11 Novembre 2006 par JOëL FOURTY

Ticking est en effet une des plus grandes chansons d'Elton. Je suis friand des différentes versions: la meilleure figure hélas dans un album pirate de la tournée Jump up de 82 de passage à Kansas City. Même s'il oublie quelques paroles sur la fin (pour les raisons qu'il a expliquées récemment) la voix en cette période est à son apogée, souple, vagabonde et expressive. L'interprétation, habitée qui a le pouvoir de faire apparaître toute la tension dramatique de ce morceau. Belle ligne mélodique de feu le bassiste Dee Murray.

Le 11 Novembre 2006 par ERWIN

Cher Monsieur forgeron de la lame, vous voulez certainement parler du fameux groupe du Kazakstan "Bohemian rhapsody of firebolt thrower" qu'on trouve en import pakistanais? Magnifique!
Comprends pas ce que veut dire le kroniqueur de l'âne, moi j'aime bien la musique bohémienne et tzigane.

Jolie chronique, sublime album, rien à jeter, historique.

Le 10 Novembre 2006 par ZARDOZ

Selon Daniel Darc, ex leader de Taxi Girl : c'est comme du Beatles, mais en méchant...
Un excellent Stones.

Le 10 Novembre 2006 par ZARDOZ

Oui, c'est bien Pick Withers, Terry Williams n'arrivera que peu de temps après (le live "Alchemy" de 1984 est avec lui)...
Et sur "Brothers in arms", il y aura aussi Omar Hakim...

Le 10 Novembre 2006 par BUDDY

TOTO sortira bientôt des tiroirs toutes sortes de trésors musicaux, sur le TOTONETWORK ! Mais ce sera payant...

Le 10 Novembre 2006 par ONCLE VIANDE

C'est bien Pick Withers qui joue sur ce disque.