Le 03 Août 2010 par ATOMDOOM

Fan de ce groupe quelle que soit la période car leur musique a évolué (plus Rock à partir du 4éme album jusque leur première "pause") au cours de leur longue carrière qui a pris fin définitivement à la mort du "moteur" du groupe : Dickie Peterson. Ce disque est un must de lourdeur et une musique sans concession ... Mon préféré avec le suivant "Outside inside" et le sublime "Live in Japan".

Le 03 Août 2010 par ATOMDOOM

Voila un petit chef d'oeuvre musical des années soixantes riche en bonne sensation musicale - un incontournable ! Un groupe un peu sous estimé en France et pourtant il a une discographie de bonne qualité et variée sur les derniers albums qui sonnent plus Hard Rock traditionnel ... A (re)découvrir et pour les non-fans de solo de batterie comme moi, celui ci n'est pas aussi long et rébarbatif que l'on pourrait croire ...

Le 03 Août 2010 par VANNOORD

Un chef-d'oeuvre absolu ! Que dire de la pièce maîtresse de l'album, le gigantesque "In-a-gadda-da-vida", du genre de celle que tout musicien rêve d'avoir composé et joué dans sa vie. Une splendeur durant toute son écoute et quand elle s'arrête au bout de 17 minutes, on se dit "c'est déjà fini !". Et ce p... de solo de batterie, le meilleur que j'ai jamais entendu, et pourtant Dieu sait si j'en ai dans ma collection de disque, une véritable pièce d'anthologie, qui a du susciter bien des vocations de batteur.
D'habitude, quand il y a une pièce de cet acabit, les autres morceaux ressemblent à du remplissage. Pas là ! Les cinq autres morceaux tiennent extremment bien la route.
En plus, le groupe a un son particulier bien à lui, facilement reconnaissable.
Franchement, un succès bien mérité ! Rien à redire !
Un des 10 disques que j'emmènerai sur une île déserte à la fin du monde.

Le 02 Août 2010 par ANGEL D

Effectivement, c'est le retour du grand toto et de plus, qui puise dans toutes ses influences avec quand meme un son bien rock.
En passant, je le trouve bien meilleur que le tristounet "kingdom of desire"

La musicalité de certains titres ;"dying on my feet" ou encore "no end in sight" sont assez bluffante.
J'adore aussi le quasi métal prog "falling in between" qui bastonne bien sans faire justement de la fioriture inutile (dream theater,symphony x..).

Et que dire de "let it go" franchement canon avec sa touche funky agréable.
et ses passage bien rock.
Mais bon entre Greg philliganes et toto, c'était sur qu'on aurait pas droit à de la daube.

Pour le reste c'est tout de meme interessent mais un ton en dessous.
"king of the world" c'est du AOR pas désagréable mais prévisible, répétitif.
"Bottom of your soul" et surtout "spirituel man" sont bien foutu mais un peu trop surfait (comme David dirait c'est pas l'aspect là de Toto que je prèfère).
"Hooked" est pas assez accrocheur mais j'aime ces passages bien barré.

Il reste le hard rock van halenien "taint your world" sympathique mais sans surprise et la petite ballade "simple life" bonne mais comme un gout d'inachevé.

Au final un très bon disque un peu inégale mais qui démontre que toto sont en grande forme.

Le 02 Août 2010 par ANGEL D

Voila peut etre le meilleur album de police, tout à été dit je crois.
Ici le son est top et les musiciens ultra inspirés.
J'ai l'impression que l'album vieillit très bien et qu'il était en avance sur leur temps.
Après c'est vrai que ce disque est dans l'ensemble est plus posé, apaisant que les précédents.

La petite touche "jazz" qu'on trouve sur l'excellant "o my god" ou encore le très bon "murders by numbers" est vraiment la bienvenue.
Le champ musical de police s'agrandissait encore.

"Synchronicity 1 et 2 déboite"

Pour "every breath you take" c'est un peu comme "billie jean" de Micahel c'est énorme mais c'est pas un titre sur lequel je reviendrais souvent (trop écouté peut ètre).
Et "walking in your footsteps", bien qu'interessent avec son trip "world musci" est le titre que j'écoute le moins.
Sinon c'est la classe.

Le 02 Août 2010 par ANGEL D

Je l'ai découvert il y a pas si longtemps et il faut reconnaitre qu'au bout de plusieurs écoute,je trouve qu'il est à la hauteur de sa réputation.
Avec prince c'est souvent inégale dans sa discographie mais celui là est vraiment indispensable.

A part le pop funk synthétique "i would die for you" écoutable mais banal et répétitif, le reste est vraiment bon.
Entre le hard rock dansent de "let's go grazy" et son solo final façon jimmy page, le délire new ave "computer blue", les fausses balades "computer blue et "darling nikki" aux sonorités délirentes, le final de purple rain beau à pleurer.
Et cette ambience psyché qui parfois pointe le bout de son nez au milieu de l'album.
Bref, un album accessible et travailler, qui mérite largement son succès en cette année 1984 ou effectivement les "powerslave", "the last in line" et autres "defenders" aurait mérité eux aussi d'ètre un peu plus médiatisés.

Le 31 Juillet 2010 par ORPHANAGE

Ah! Je viens de remarquer qu'il y avait de nouvelles chroniques d'Indochine sur FP - j'en étais resté à L'Aventurier, j'espère qu'il y en aura encore plus à l'avenir !

Pour ce qui est d'Indochine, c'est un groupe qui m'a tapé dans l'oeil assez tardivement. En fait, quand j'ai commencé à adorer The Cure, puis par extension, le son new-wave, puis par extension, les productions sophistiquées et très connotées des 80s'. Finalement, ce qui constitue pour beaucoup de gens le grand défaut des premiers albums d'Indochine, représente pour moi leur plus grand intérêt : qu'il s'agisse de L'Aventurier, du Péril Jaune, de ce 3 ou même de 7000 Danses, le son 80s' leur offre un charme incroyable, et pour ma part, j'aime énormément le son minimaliste, limite foutage de gueule, de leurs boîtes à rythmes, assez inimitables en fait.
J'aime beaucoup 3 qui, s'il ne représente pas pour moi le sommet du style new-wave coloré d'Indochine (ça, c'est plutôt Le Péril Jaune, pure tuerie), contient des tubes énormes qui pourraient encore légitimement cartonner en soirées thématiques, ou même goth. "Trois Nuits Par Semaine", "Troisième Sexe", "Canary Bay" et j'en passe, que de sucreries synthétiques, certes pas très originales à une époque ou la new-wave en français bat son plein, et où l'underground se montre tout de même plus dérangeant et profond au niveau des atmosphères, mais qui offrent leur lot de bonnes mélodies et de trouvailles mélodiques. Un groupe un peu à part, même au sein du microcosme new-wave hexagonal - pas uniquement par sa notoriété, mais bel et bien par ce style hybride, son froid, univers exotique et sensualité ambiguë.

Le 31 Juillet 2010 par BABAR LE LOUBARD

Album vraiment pas mal mais qui aurait pu être bien mieux... en fait l'album commence bien et finit très bien, mais les 4 morceaux du milieu de disque sont plus que moyens (pour ne pas dire à chier des fois) :

- Underground est bateau et possède une fin vraiment minable (le morceau se coupe limite en plein milieu... genre le groupe a dû se dire "on va pas s'emmerder on va le finir comme ça).
- Helpless Automaton possède une rythmique atrocement basique que même Didier Super n'aurait pas osé programmer...
- People Just Love To est gâchée par son refrain horriblement niais à gerber.
- Be good Johnny enfin se ridiculise tout seul à cause des interventions caricaturales du chanteur...

Voila... je me suis défoulé sur les 4 tares de l'album. :)

Ensuite il est clair que les 6 autres titres valent largement le coup d'oreille et sont réussis dans l'ensemble (la chronique en parle bien)... mais quel dommages qu'il y ait ces 4 bouses en contre-partie...





(Voici le line up au passage :

Colin Hay : Vocals, Guitar
Ron Strykert : Guitar, Back Vocals
Jerry Speiser : Drums, Back Vocals
Greg Ham : Back Vocals, Keyboard, Saxophone
John Rees : Bass, Back Vocals )

Le 30 Juillet 2010 par FRANCK

Très chouette album ; le groupe ne l'est pas moins.

J'ai découvert Men At Work en 1981 et j'ai pris une bonne dose de fraîcheur dans les oreilles.

Album réussi, varié. La chronique fait mouche. Merci Erwin et merci MAW !

Le 30 Juillet 2010 par NEMO

Le groupe progresse en maturité et offre la un album enfin adulte après le très "adolescent" premier LP, trop pétri de diverses influences trop voyantes. Le nouveau batteur apporte beaucoup à cette maturité.

Le 30 Juillet 2010 par NICO

Belle plume pour décrire un indescriptible chef d'œuvre. Pour exprimer l'inexprimable magie de cet album. Quand la musique est magique... Bravo

Le 29 Juillet 2010 par THE JESTER

Le son a certes vieilli, mais reste bien plus moderne que celui des disques de la période prog de Genesis ou encore de Yes.
Quant à l'album, malgré quelques passages un peu faiblards (le début de the Web, la quasi-totalité de Garden Party), il recèle de magnifiques perles qui étaient du meilleur augure pour les prochains albums. Mention spéciale à la première piste, superbe drame musical fortement inspiré du mal être de Fish, et à la dernière, Forgotten Sons, dont les lignes de guitares aériennes ne manqueront pas de vous faire frissonner.
La suite sera encore meilleure...

Le 28 Juillet 2010 par NEMO

Les défauts fort justement soulignés rendent l'écoute fort pénible, surtout le batteur-boulet qui dévalorise le groupe.

Le 27 Juillet 2010 par MR KUROSAWA

Répétitif, lassant, un seul rythme par morceau même s'il y a des variations, peu de sons, ultra minimaliste ? En un mot : chiant. Je ne mets pas 1 car il y une recherche importante dans les variations de sons mais c'est bien tout.

Le 26 Juillet 2010 par ELSTO

Très amusante chronique, je me suis bien marré. Et puis au final c'est tout ce que j'attends des Smashing actuellement, qu'on se marre en lisant les chroniques qui ne peuvent que descendre ce qu'il reste du groupe.
Car au fond, tout le monde s'en fout un peu des Smashing en 2010...
Allez, je mets même pas d'évaluation, pas le courage, pas la force, pas l'envie...

Le 24 Juillet 2010 par FRANCK

Yes fut et reste un brillant groupe de scène.
Même si au fil des années ils se sont embourgeoisés, on reste béas de tant de magie générée par les compos et l'interprétation au sens général.
J'aime ce groupe pour toujours.

Le 23 Juillet 2010 par LEO

Dans un passé bien lointain, j'ai beaucoup écouté (et apprécié) les albums de Prince depuis ses débuts en 1978 jusqu'au décevant "Graffiti Bridge" principalement.
Depuis, je n'ai réécouté que très sporadiquement une partie de sa discographie (dont celui-ci). C'est fou comme les années peuvent changer un jugement de valeur!
À sa sortie, j'avais trouvé ce disque diablement efficace et original, mais à présent je n'y trouve plus du tout mon compte, les sons et la production de cette époque ayant fort mal vieilli. Ces morceaux n'étant également pas de ceux que je préfère chez Prince (en majorité, des titres pop/rock minimalistes plutôt raides et pas vraiment dansants). Ayant rejeté une oreille sur ses albums de 78 à 80: "For You", "Prince" et "Dirty Mind", je dois dire que je préfère carrément ces 3 là à ce que le Kid de Minneapolis fera par la suite ("Controversy" contiendra encore quelques morceaux funky de bonne facture, mais des choses plus rigides comme 'Ronnie Talk To Russia', 'Annie Christian' ou 'Jack U Off" feront hélas leur apparition).
Ce Prince là n'est pas vraiment ma tasse de thé à vrai dire!

Le 23 Juillet 2010 par KINGSTALKER

Eh bien! Ce groupe n'attire pas foule. C'est bien dommage au vu de la qualité de certains disques de ce groupe dont celui-ci (oui,oui, je n'oublie pas l'éponyme et in sides)... Comment dire, ce second album d'orbital est l'album qui m'a fait découvrir orbital donc, malgré certaines sonorités vieillotes, il tient une place prépondérante dans mon coeur... Un album, à bien des égards, que tout le monde se doit d'écouter au moins une fois!

Le 23 Juillet 2010 par LEO

J'ai jamais pu encaisser ce pseudo super-groupe ! Dire que des types du calibre de Wetton, Palmer, Howe et Downes ont pondu un truc aussi laid me dépasse !!! Tout du long on a affaire à de la grosse variétoche molle, dégoulinante et soporifique alors que trois ans auparavant, Wetton nous émerveillait encore avec U.K. (voir "Danger Money" et le "Live - Night After Night"), qu'en 80 Howe et Downes avec YES nous pondait l'excellent album "Drama" et que Palmer...... ouais, enfin pour Carl Palmer on peut pas en dire autant !!! ça faisait déjà plusieurs années que E.L.P. était moribond (l'infâme "Love Beach" et les 2 volumes de "Works" complètement insignifiants), mais quoi qu'il en soit, un gars qui a participé à des monuments tels que "Tarkus" ou "Brain Salad Surgery", le voir se fourvoyer dans de la soupe pareille, ça la fout plutôt mal !!! bref, tout ça pour dire que je déteste ASIA !

Le 23 Juillet 2010 par EL PACHENKA

"Casa Babylon" sort trois ans après "King Of Bongo". Entre-temps, la bande à Manu Chao se sera faite oubliée (de mon impression) avec l'arrivée du grunge et surtout avec l'effervescence d'un autre groupe made in France, Noir Désir. "Casa Babylon", c'est la Mano Negra qui a mué, évolué, qui n'est donc plus la Mano Negra que l'on connaissait d'avant. C'est comme si l'Amérique du Sud s'était accaparée le groupe qui nous paraît à l'écoute de ce quatrième album studio bien moins familier et bien plus étranger. La tournée en cargo y a été pour quelque chose. Personnellement, c'est l'album qui m'a le moins emballé bien que comportant de bon titres ("The Monkey", "Senor Matanza", "Love And Hate" ou "Sueno De Solentimane").