EDGAR BROUGHTON BAND - WASA WASA - 1969

En juillet 1969, l’Edgar Broughton Band fait bruyamment irruption sur la scène heavy anglaise. Défini par eux même comme étant une collision profane entre les fraîchement nés Pink Fairies et les légendaires Fugs, The Edgar Broughton Band larguèrent donc durant l’été 1969 une bombe qui va laisser des traces. C’est "Wasa Wasa", leur premier opus avec huit plages qui demeurent une écoute essentielle pour tous, sauf pour les oreilles les plus blasées ou trop sensibles.
Du heavy rock lourd, envoûtant, psychédélique, bluesy, presque punk avant l'heure, certainement garage, mettant en vedette des vocaux rauques, semblables à celle de Don Van Vliet (Capt. Beefheart), c'est une sorte de réponse britannique aux pionniers américains du stoner metal Blue Cheer et une contre-offensive au power trio de vilains et lourdingues amerloques de Grand Funk Railroad.
L'album exprime des critiques envers la contribution du monde occidental à la guerre du Vietnam. C’est largement un album de son époque. A posteriori, en 1969, époque où la marijuana était librement fumée et les drogues psychédéliques volontiers ingérées, ce genre de disque bizarre sonnait bien.
Un disque totalement flippant, vaut mieux faire gaffe, l’écoute pourrait ranimer quelque traumatisme passé de l’enfance…
Aujourd'hui, plus grand monde ne parle de ces oiseaux-là, c'est dommage. C’est pourtant une formation qui, après tout, méritait un meilleur sort que l'anonymat dans lequel elle est depuis trop longtemps plongée.

RIVERDOGS - RIVERDOGS - 1990

Quand le hard rock devient feeling et finesse, magique !

TNT - THREE NIGHTS IN TOKYO LIVE - 1993

Parce que ça c'est du hard rock avec le meilleur line-up du groupe.

Gino VANELLI - NIGHTWALKER - 1981

Bonjour,
le style rappelle un peu Steely Dan en plus vitaminé.

13 ORGANISé - 13 ORGANISé - 2020

Parce que bande organisée c'est Marseille bébé !

ELOY - CODENAME WILDGEESE (OST) - 1984

Album dure à trouver que je viens de me prendre en vinyle, il n'existe pas beaucoup d'informations sur lui...
En plus ça complètera la page du groupe et par la même occasion connaître l'avis du chroniqueur.

Yann 77

GWENDOLINE - APRèS C'EST GOBELET ! - 2022

J'ai découvert ce groupe rennais (notamment sur scène) récemment et j'avoue écouter leur album en boucle. Comment décrire ? Une musique plutôt Post Punk avec des textes simples mais cyniques, désabusés, un certain humour noir et un sens de la formule efficace. Mon vrai coup de cœur du moment !

York HÖLLER - MYTHOS, ANTIPHON, TRAUMSPIEL, IMPROVISATION SUR LE NOM P. B - 1993

Il est né à Leverkusen en 1944. Leverkusen ?

Une ville le long du Rhin entre Cologne et Düsseldorf qui fait la nique au FC Bayern. Le club de Leverkusen sur 14 matchs disputés en Bundesliga n’en a perdu aucun. 11 gagnés et 3 nuls. Aucune équipe ne fait mieux actuellement en Allemagne.

Bon je reviens vers mon musicien, il est né à Leverkusen, a étudié à l’université de Musique de Cologne avec un grand, Bern Alois ZIMMERMANN, à la même époque il suit l’université d’été internationale pour la nouvelle musique (Darmstadt).

Pour Darmstadt au niveau ballon rond ce n’est pas la même musique qu’à Leverkusen. Le club est la lanterne rouge de la Bundesliga avec 9 défaites et 2 jeux gagnés. M…. me revoilà sur les pelouses du football…

Notre musicien suit donc les conférences à Darmstadt de Pierre Boulez. En 1965 coup de foudre. Il écoute « DIE SOLDATEN» de B.A ZIMMERMANN dirigé par un de mes chefs d’orchestre préférés Michael GIELEN. (Les Soldats sera monté en France sous la direction de Serge BAUDO… en 1983.)
De 69 à 72 il fera partie du « Gruppe 8 Köln ». Il recevra une invitation de KARLHEINZ STOCHHAUSENS pour effectuer une réalisation électronique pour la télévision. BOULEZ
l’appellera à l’IRCAM en 1978, notre musicien dont je donne le nom maintenant YORK HÖLLER présentera son œuvre ARCUS. La renommée arrive, ses pièces seront interprétées par des chefs d’orchestre prestigieux dont Daniel BAREMBOIM. Il finira par être professeur et enseigne à l’Université de musique de Cologne et à l’Académie de musique HANNS EISLER.

YORK HÖLLER dit : «  L’œuvre d’art apparaît avant tout comme un organisme, comme un système organique-énergétique, comparable à un organisme évoluant dans la nature. Tous les composants sont fonctionnellement liés les uns aux autres et ne sont pas le résultat d’un réglage arbitraire, mais d’un processus de développement… »

Des musicologues considèrent la pensée musicale de HÖLLER de « pensée sonore »
Les formes sonores de ses œuvres prennent corps avec les possibilités acoustiques les plus diverses
de la musique moderne, incluant donc la musique électronique. Cette musique électronique se fond
« harmonieusement » avec les sons émis par l’instrumentation classique traditionnelle. Une musique expressive prend forme et une spiritualité se développe… ce qui manque souvent aux musiciens contemporains… j’allais dire « contents pour rien »…

Dans ce CD j’apprécie « MYTHOS » qui renvoie à toute une littérature musicale et littérature d’ordre psychologique avec le Ring des Nibelungen que dirigea BOULEZ (mise en scène de Patrice CHÉREAU)
et les recherches de C. G. JUNG sur le Ring et ses symboles. C’est une œuvre de 1979-80 pour 13 instruments, batterie et sons électroniques.

Enfin je vous propose cette petite pièce « Improvisation sur le nom de Pierre Boulez » de 1984-85 créée pour 17 instruments dirigée par PETER EÖTVÖS à l’occasion des 60 ans du musicien français
qui vivait à Baden-Baden. Dans ce morceau HÖLLER avec intelligence et humour démontre que York HÖLLER connaît ses classiques que sont « Pli selon Pli » et « Improvisation sur Mallarmé »

Que déclarait Pierre BOULEZ de YORK HÖLLER : « Il est l’un des rares compositeurs qui a ma plus grande estime. »

Ref : Wergo Edition Zeitgenossische musik York Höller wer 6515-2 286 515-2

Chris REA - BLUE GUITARS - 2005

Coffret de 11 CD et 1 DVD, surpris de son absence dans vos chroniques.
L'histoire du blues racontée par un maître, mais ça vous le saviez déjà...

Marcel ZANINI - RIVE GAUCHE 1976-1985 - 2003

L'année touche bientôt à sa fin. Des grands noms du jazz de la deuxième moitié du vingtième siècle nous ont faussé compagnie.

Janvier de cette année Marcel ZANINI (99ans) né à Constantinople en 1923 disparaissait.

Comme Sacha DISTEL avec son "Scoubidou" Marcel sera adulé avec la chanson "Tu veux ou tu veux pas" mais il est aussi un inconditionnel du jazz, il confiait en 2005 : " Le jazz, c'est toute ma vie. C'est une passion, une maladie. Le jazz, c'est mieux que d'être amoureux."
Tout jeune New York est pour lui un régal. il hante les clubs où se produisaient les plus grands ; Charlie PARKER, John COLTRANE et Louis AMSTRONG.
Plus tard reconnu dans le milieu du jazz l'homme moustachu au bob deviendra populaire avec le tube cité plus haut. Comme Sacha DISTEL et Claude FRANCOIS (batteur de jazz à ses débuts) on aura vite fait de le caser dans la variété.

En 1968 les vendredi soirs au Bistingo Marcel ZANINI jouait et venait après avoir rempli son contrat rejoindre au Club Saint Germain (c'était en octobre) Les SWINGERS et rodait un 45 tours prochain avec "Un scotch un bourbon et une bière", "Ca balance terrible" et la fameuse "Tu veux ou tu veux pas"

Je rends hommage aujourd'hui à ce personnage modeste et facétieux derrière ses grosse lunettes avec ce CD "RIVE GAUCHE 1976-1985".
Ses acolytes sont Michel Attenoux (soprano saxophone); Gerard Badini (tenor saxophone); Xavier Chambon (trumpet); Claude Gousset (trombone); Milt Buckner (piano, organ); Francois Rilhac, Marc Hemmeler (piano); Sam Woodyard (drums).

Et que ça swingue !!!

THREE ARMY GROUP - MAHESHA - 1972

Après GEORG MUFFAT je change de registre et d'époque pour atterrir en Grande Bretagne en 1972-73.

Angleterre. Un peu de Hard Rock qu'ils me disent, un circuit qu'ADRIAN GURVITZ marqua de sa griffe. Il n'est pas seul ce jeune homme et il ne rentre pas dans le mythe d'une génération spontanée. Il est le rejeton d'un père roadie qui accompagna Les SHADOWS quelque temps avant de devenir le tour manager de CLIFF RICHARD et des KINGS. Cette pousse a encore pour clôturer l'affaire un frangin dénommé PAUL, bassiste et auteur compositeur qui lui aussi laissa sa marque de fabrique en tant que membre co-fondateur de groupes tels que BAKER GURVITZ ARMY, THREE MAN ARMY et THE GUN en remontant dans le temps. Donc je dis ADRIAN guitariste et aux chants, plus PAUL...

Les compères de marque.

BAKER ? Eh oui Monsieur GINGER en personne fréquenta ces deux garçons. BAKER ex-BLIND FAITH et ex-CREAM. Leur coopération (1974-1976) exubérante nous laisse entendre ce que BAKER pouvait exécuter avec ses baguettes (d'ailleurs des grands batteurs de jazz le considérait comme un des leurs)

Je vous propose cet album de 1973 sans BAKER mais avec TONY NEWMAN à la batterie. TONY n'est pas n'importe qui. Nous le retrouvons avec THE JEFF BECK GROUP en 1969 ou bien encore avec DAVID BOWIE comme musicien de studio avec le célèbre album DIAMOND DOGS en 1974.

MAHESHA vient tout droit du sanscrit dont l'étymologie ne mâche pas la grandeur. Nous avons des qualificatifs comme Super Avec maha et Lord ou Seigneur avec isha.

Voilà qui classe cet ancien vinyle qui ne manque pas de "torridité"

SARAYA - SARAYA - 1989

Disque formidable avec une chanteuse à la voix sensuelle et sublime.

808 STATE - EX:EL - 1991

Oui, cette musique a certes vieilli. Mais 808 State fût l'un des premiers groupes "techno" (avec LFO, Orbital et KLF) à sortir des albums au début des années 90 (voire un peu avant), à un moment où la production de cette musique s'écoulait encore plutôt au format "single". Des pionniers, donc. Celui-ci est leur second, avec des "featurings" de Barney Sumner (New Order) et l'encore Sugarcubes Björk (quand même).

NICK CAVE AND THE BAD SEEDS - THE FIRSTBORN IS DEAD - 1985

Quelqu'un serait-il volontaire pour s'attaquer à la discographie du grand Nick Cave en profondeur ? Ce serait dommage qu'elle se limite à quatre albums (dont un en réécriture, et sans compter les side project) sur FP.

NADA SURF - THE PROXIMITY EFFECT - 1998

Vraiment un pur bonheur que ce disque !