Le 25 Juin 2008 par VANNOORD

T'as raison, Kid66, ce disque est un chef-d'oeuvre. Une perle pour l'époque... Ce groupe ne comporte que des pointures, au niveau instrumental, au niveau vocal; ces gars sont des pros, et cela s'entend. Et que dire des compositions, variées, fortes, dont les mélodies sont tellement mémorisables que 25 ans après l'avoir écouté pour la première fois, je encore peux fredonner chaque morceau avec les paroles. Bon, d'accord, je triche parce que je l'écoute au moins une ou deux fois par an depuis, et à chaque fois c'est toujours aussi bon.
Ce groupe a son style à lui, avec les claviers souvent en avant, et on le reconnait sans peine.
Le second disque est un peu inférieur, mais "don't cry " a cartonné, et le groupe le méritait bien.
Effectivement, difficile d'égaler un chef d'oeuvre pareil. Il y aura toujours des grincheux pour trouver ça trop "pop" ou trop "variété", notions très subjectives, mais cela ne m'a jamais dérangé.

Le 25 Juin 2008 par DADO

Je trouve cet album un peu plat par rapport au précédent.
Et beaucoup de chansons mauvaises, ou ne ressemblant vraiment plus à Silent Alarm comme On, Uniform, etc. plein d'autres après.
Puis, une édition de l'album comprend une plage supplémentaire "Flux"
Pourquoi un groupe de rock puissant fait il un morceau de Dance?
Ça fait tache, même si le morceau n'est pas mal du tout.

Le 22 Juin 2008 par JOVIAL

Dans sa chronique, Elliott cite "un mensuel hexagonal" qui affirme que les meilleurs morceaux de "Crisis" valaient les moins bons de "Crime". Et bien je suis en partie d'accord avec cet remarque.

Ce disque est bon, certes, mais comparé à Crime Of The Century, il est d'un tout autre niveau. Le style a changé, un peu, mais a changé quand même. Le style est identique à celui de l'album précédent mais est plus plat, plus arrondie, pas autant attrayant que Crime.

Je préfère affirmer que les meilleurs morceaux de "Crisis" valent les morceaux moyens de Crime (du genre If Everyone Is Listenning ou Asylum).

La note de 3,5/5 convient parfaitement.

Le 22 Juin 2008 par MENCLAY

Je l'ai regardé chez un pote qui avait acheté le DVD.
Et bien m'en a pris, ma tirelire m'en remercie encore. Car je ne pense pas etre pret d'acheter ce live un jour.

Muse est devenu au fil des années un monstre sacré du rock "indé" comme le disent les colleurs d'étiquettes.

Rock indépendant ? ici, on pourrait dire "indépendant de toute émotion". Muse, c'est devenu un "blockbuster", on va à leur concert pour s'en prendre plein la vue, pleins d'effets spéciaux, pleins de petits artifices. Le tout peut être plaisant pour celui qui découvre le groupe, après tout ils savent bien se mettre en valeur.


Mais le tout manque cruellement d'émotion. La batterie a un son froid, inhumain, Bellamy use et abuse de sons bizarres avec ses grattes, la basse n'apporte pas grand chose rythmiquement. Le tout dans un immense stade de foot ultra récent (le nouveau wembley je crois), décor impersonnel au possible.

Muse se consomme, maintenant. tout semble calculé pour correspondre à une cible marketing savamment étudiée.

En voulant gagner en universalité, le groupe a beaucoup perdu en personnalité. Qu'il en soit ainsi ; quoiqu'il en soit, le reste se fera sans moi.

Le 22 Juin 2008 par IEN

Quel plaisir de trouver cet album sur FP !
Cet album est le meilleur de wreulls, il est plus maîtrisé que le premier et moins pro que le troisième. "Funky bandits" est imparable et "Juste avant que je" belle à pleurer. Le genre d'album à partager avec des amis.
A voir en concert (dvd génial), mais malheureusement ils ne sont plus que trois actuellement.

Le 22 Juin 2008 par RéMI

Du top niveau !
Un des meilleurs albums de "new wave" ou "années 80", mais qui n'a pas pris une ride... D'ailleurs, il est très bien enregistré pour 1985... On ne fait pas beaucoup mieux 25 ans après !
La chanteuse a une voix sublime, j'adore les différentes sonorités...
Musicalement, c'est très très bon, mais aussi très méconnu, je trouve, par rapport à la qualité... Des groupes bien moins bien sont bien plus passés à la radio !

Le 22 Juin 2008 par RéMI

Un disque incroyable...
Même la pochette tue tout.
J'aime beaucoup le jeu de Gilmour à la Telecaster. Très honnête, sans fioritures, mais quel feeling ! Les synthés sont particulièrement réussis. Surtout pour l'époque (Any colour...), la basse est simple et carrée, tout comme la batterie. Un vrai plaisir de musique. Et les choeurs sont vraiment majestueux.
Cela passe trop vite et on est déjà arrivé à la fin.
J'ai eu la chance d'aller voir Roger Waters dernièrement le jouer en intégralité sur scène : un des plus grands moments de ma vie.

Le 22 Juin 2008 par RéMI

Bien des années après l'avoir découvert, après certainement des centaines d'écoutes, je ne me lasse pas de ce double album.
Au contraire, je découvre régulièrement de nouveaux sons, que je n'avais jamais remarqué, et bien souvent cet album me fait frissonner. Certains jours, il donnerait presque envie de pleurer. Je crois que c'est le seul disque qui me fait ça.
Une sensibilité incroyable, des sons de guitare extraordinaires, j'aime beaucoup aussi les synthétiseurs, particulièrement pour l'époque.
Ce disque est un monument.
Le film est très bien trouvé, mais il faut vraiment être dans le trip. Alan Parker sait ce qu'il fait. Mais ce n'est pas à voir au premier degré. Cette histoire est vraiment incroyable. Il faut être un génie pour comprendre aussi bien la nature humaine & savoir la retranscrire de la sorte !

Le 22 Juin 2008 par RéMI

J'adore ce disque, il me rappelle vraiment mon enfance, la platine vinyle. Aujourd'hui je le ré-écoute à l'occasion et à chaque fois je me réjouis du travail des musiciens sur ce disque, mêlé à l'inspiration d'Oldfield.
Coup de chapeau au passage pour Simon Phillips, qui est particulièrement remarquable et sait comme toujours mêler sensibilité et virtuosité.
Si vous aimez le fairlight, je trouve que c'est un des meilleurs albums au niveau sonorités & recherche des sons.

Le 21 Juin 2008 par PHIL LE BON

Voilà un album véritablement touché par la grâce, qui concentre le talent de conteur musical de Mike Oldfield : au sortir de son écoute, je reste longuement imprégné de la volupté d'avoir entendu une magnifique histoire.

Le 21 Juin 2008 par JOSEPTH

A mon avis Lou Reed était bourré de fric parce que pondre des albums comme ça... Il sait qu'il n'en vendra pas un million mais il faut payer aussi tout le reste. Bizarre...

Le 20 Juin 2008 par ERWIN

Je dois le confesser, je ne supporte pas les "fils de..." ou "filles de...". Cela dit, quand le sang de Joao Gilberto et celui de Chico Buarque coulent dans vos veines, vous devez avoir comme un léger chromosome musical dès la naissance.

Bebel a une voix merveilleuse....Brésilienne? Exactement. J'entends dans sa voix le bruit des vagues sur la barra de Tijuca, j'y sens la brulure du soleil lorsque vous vous endormez sur Ipanema vers midi, le goût d'une Caipirinha, le sourire d'une brésilienne, et le chant qui s'élève dans l'air lorsqu'elle parle en vous regardant ...
"Tanto tempo" est irréelle tant elle respire l'esprit carioca, fabuleuse.
La version de "samba do verao" est sympa mais l'anglais passe moins bien quand même, seul point "faible" de cet album.
Je pourrai en pondre des alexandrins tellement je suis content de voir de la Samba sur FP et NIME. Bravo les gars! Merci Cameo172!

Bin voui le Brésil, c'est pas que Angra et Sepultura, la musique c'est pas que Darkthrone , Strapping young lad ou AC/DC et les Stones.

Le 19 Juin 2008 par DAVID

Un bon disque pour moi, mais pas exceptionnel non plus. Les hits sont sympas, entrainants, frais, mais ça a quand même pas super bien vieilli, ce n'est pas un disque que je me ressors souvent.
Ce 1er Asia contient encore des éléments "prog" qu'on perçoit surtout dans les parties instrumentales et sur l'intro de Time Again (chanté par Steve Howe il me semble). Steve Howe sera nettement plus en retrait sur le 2nd Asia, ce qui précipitera son départ j'imagine.

Sinon John Wetton, bof j'ai du mal à le considérer comme un grand chanteur. Sur album, sa voix est bourrée de reverb propre aux années 80 donc elle fait illusion... par contre, j'ai écouté en live et oulala, c'était pas fameux, quelconque même.

Le 19 Juin 2008 par TERRY

C'est le film du live, et non pas un documentaire, qui passe bientôt sur la TNT !

Le 19 Juin 2008 par TERRY

Si on avait été le premier avril, j'aurai été le premier à rigoler. Mais là, je ne comprend vraiment pas comment on peut caser pareille daube musicale dans la catégorie 'archives de référence' ! Ce disque, le premier (et hélas pas le dernier...) d'Asia, est horrible, formaté pop/FM, le son est daté, lourd, puissamment horripilant. Les voix sont à ch... des briques, les mélodies, poussives...Seule la pochette (et encore, ne serait-ce pas un Draon Ryu en train de jouer à la baballe ?) est bien.
Ce disque est innommable, je ne met aucune note pour, justement, donner 0/5. Ce qui n'est hélas pas possible sur FP.

Le 18 Juin 2008 par SASKATCHEWAN

Pour les mordus de Flamand, Virgin 17 (sur la TNT) diffuse un documentaire sur le Live at Pompei à partir de 20h30 le Dimanche 22 Juin.

Le 18 Juin 2008 par JAMADOC

Mon avis sur l'album Uprising : il est l'un des plus émouvants. Bob est sur le point de ne plus pouvoir monter sur scène, la maladie a eu raison de ce grand artiste, repose en paix rasta. Tu nous manques.

Le 18 Juin 2008 par SPEKTR

L'Apocalypse de Jean selon Pierre Henry, une vision hallucinatoire et dérangeante à souhait, un trip unique qui continue de nous étonner encore aujourd'hui, les sons sont torturés jusqu'à leur déchirement ultime, mais qu'est-ce qui se passe ?! l'Apocalypse est là, enfermé dans ce monument sonore, et qui tentera de l'ouvrir subira la colère du seigneur... diabolique.

Le 17 Juin 2008 par SERGIO

Autant Transformer est le chef d' oeuvre grand public de Lou, autant Berlin est le chef d' oeuvre pour les fans purs et durs qui le suivent depuis le Velvet. Magnifique, poignant, Berlin est un album dont on ne sort pas indemme. Evidemment c' est un suicide commercial, mais ici on parle d' art, alors quelle importance? Berlin fait partie de ces disques qu' on ne met pas (à mon avis) en musique de fond, mais qu' on écoute avec attention. Par contre, il est à ne pas recommander à un dépressif. Mais quelle beauté, quelle intensité et quelle profondeur. Transformer est le disque à écouter pour découvrir Lou Reed, mais Berlin, il vaut mieux savoir à quoi s' attendre avant de le faire tourner sur sa platine, sinon on peut être dérouté.
A découvrir de toute urgence...

Le 17 Juin 2008 par SERGIO

On peut discuter tant qu' on veut sur l' art, les goûts et les couleurs, il est des albums qui rassemblent un grand nombre de gens autour d' eux et Transformer est de ceux-là. C' est son Dark Side Of The Moon ou Brothers In Arms, même si les plus fans de Lou Reed peuvent lui préférer, au hasard, Berlin. Ils n' auront pas forcément tort, mais cela n' empêche pas de penser en l' écoutant, que Transformer présente tant de qualités qu' on ne peut que l' aimer.
Je suis d' accord avec la critique de Ziggy, sauf que je mets Transformer pour avoir la pêche, comme quoi on peut adorer un disque pour des raisons et sensations différentes. Je trouve qu' il n' y a rien à jeter et que tout est bon, avec des compositions, une production et une interprétation (Lou et les musiciens) tout à fait remarquables. Quelle synthèse!!!! Et ce qui est bien avec Lou Reed, c' est qu' après Transformer, il ne refait pas le même album pour surfer sur la vague du succès mais nous sort l' opposé avec Berlin. Il faut prendre le gaillard comme il est, apprécier ses hauts et ne pas dénigrer ses bas (même si avec Metal Machine Music, il provoque, et pas qu' un peu, l' auditeur!!!). Non, vraiment, des Transformer, on en redemande!!!!