Le 17 Août 2005 par NICO

Dans ma vie, il y a un avant et un après MCIS. Ce fut la révélation, ma découverte des pumpkins, le disque qui m'a convaincu de jouer de la guitare... Entre ballade folk et heavy metal, les citrouilles balaient tout leur univers musical. Mention spéciale à "Zero", "Bullet With Butterfly Wings" et "1979" (une des rares chansons qui m'ait fait pleurer en concert).
Le disque que j'ai le plus écouté. A posséder absolument dans sa discothèque à côté des Nevermind, Number of the Beast et Led Zeppelin IV.

Le 17 Août 2005 par NICO

Un bon disque de Radiohead. Ce que j'ai surtout aimé, c'est cette prise de risque, ce changement... bref le groupe a voulu évolué et nous livre une bonne galette finalement : "morning bell"... Bref j'ai bien aimé. C'est vrai que ça sonne beaucoup plus electro que rock, principalement dû à l'absence de guitare. Etant guitariste et amoureux de cet instrument, ce n'est pas facile pour moi d'aimer ce type de disque mais là j'accroche! Beaucoup plus que sur Amnesiac que je n'aime pas du tout.

Le 17 Août 2005 par NICO

C'est incontestablement le meilleur album de placebo. J'ai eu une periode où j'ai adoré cet album. Mais j'en suis revenu desormais. Je trouve cet album un peu longuet et répétitif malgré quelques très bons morceaux. Peut-être aussi que j'éprouve une lassitude car pour moi tous les albums se ressemblent au final.
En plus, ayant vu Placebo en concert en 2001 à Nantes, j'en suis ressorti très déçu, l'attitude de Molko et du groupe en général a été décevante... bref depuis je suis un peu faché je crois. Un 3,5 ou 4 sur 5, je l'ai quand même beaucoup écouté ce disque.

Le 16 Août 2005 par STEF

Au contraire, pour moi Placebo c'est tout sauf "tout gentil". Il n'y a qu'à se plonger dans les textes de B.Molko, très sombres, plein de spleen mais aussi souvent très crûs pour s'en convaincre, même si musicalement et mélodiquement, c'est très accessible, ce qui peut créer l'illusion.

Le groupe n'a pas son pareil pour tisser des ambiances envoûtantes, lancinantes ( "The crawl", "prince charming" sont magnifiques, je suis à l'opposé de Jéremy sur ce point) et pour balancer des mélodies pop-rock accrocheuses, à commencer l'irrésitible "Every Me,Every You" ou "you don't care about us" se rapprochant de THE CURE musicalement. J'évoquerai également "scared of girls" très eighties dans l'esprit de la cold-wave punkisante à la SIOUXIE par exemple. C'est justement le mélange bien dosé des ambiances et des tempos qui est intéressant dans cet album.

Difficile de départager cet album du premier. On dira donc égalité pour ces deux incontournables de Placebo.

Le 15 Août 2005 par JULIEN

En voilà une chronique, qu'elle est bonne ^_^ ! Vu que le plaisir d'écrire n'est pas dans la ligne droite, et que j'aime bien les gaillards qui dépassent les bornes des limites, je te félicite Chipstouille ! Un vrai plaisir préservé, jusqu'à la dernière miette. 5/5 pour ta chronique très rafraîchissante... grand malade, va ^_^ !

Le 14 Août 2005 par BARZ

Archie Kramer a été réédité avec un disque bonus intitulé "1000 soleils", même si les deux nouveaux morceaux présents dessus ne sont pas indispensable (notamment Eggoworld que je trouve extremmement plat), les deux morceaux lives sont intéressants (la reprise de "I wanna be your dog" est très rock mais pas assez sex), tout comme les deux vidéos (clip et bande-annonce d'un éventuel dvd sur leur tournée en Inde) qui reflettent assez bien l'esprit des Brestois.
Une réédition généreuse mais malheureusement pas indispensable, il sera cependant impossible désormais de passer à côté pour ceux qui n'ont pas l'album.

Voici la tracklist :
Eggoworld
La Petite Cuisine
Radio Edit (live)
I wanna be your dog (live)
Il fait beau sur la France (take 1)
Au conditionnel (radio edit)

Clip "Au conditionnel"
Bande-Annonce Inde

Le 12 Août 2005 par DAVID

Je donne mon avis sur ce disque pour un groupe qui fait beaucoup parler de lui. Bon, plus grand album rock de ces 10 dernières années comme j'ai pu le lire, faut quand même pas exagérer :) !

Steve Wilson a une voix sympathique, qui colle à merveille avec son style (normal, c'est son groupe avant tout). Mais des chanteurs aussi bons que lui, il y en a plein, dans le genre pop-rock alternatif. En tout cas, Steve Wilson est un as de la production, c'est certain.

Quand PT se la joue gros riffs heavy, (influencé par Opeth visiblement) c'est un échec sur toute la ligne : aucune consistance, aucune richesse, aucune efficacité, ça tombe à plat. Heureusement, ce n'est pas l'attraction principale du disque.

Les passages calmes sont souvent réussies, et là les guitares dévoilent leur subtilité. Bref, ça reste un bon disque, moins bon que Lightbulb Sun, et un poil trop long ce skeud aussi.

Le 05 Août 2005 par CHIPSTOUILLE

Ca m'aurait embêté d'évoquer celà directement dans la chronique donc je l'ajoute en commentaire, le fameux "Stabat mater dolorosa" est aujourd'hui employé dans la pub pour des glaces (le "Cream Crips" de Häagen-Dazs)

(à bas l'utilisation de la musique classique dans les pubs!)

Le 05 Août 2005 par LE STO

Cet album est assez injustement décrié. Le Crimson des années 2000 est, à mon goût, plus intéressant que celui des années 1980 (je n'arrive toujours pas à m'encadrer Discipline et l'ignoble "Elephant Talk"!).
Certes ce disque est un peu lourdingue et parfois maladroit. Mais le passage Lark's Tong IV et le Coda qui s'ensuit est vraiment magnifique, même si pas évident!
Of course, ce n'est pas le meilleur et je préfère Power to Believe dans la période récente, néanmoins si au début je n'aimais que peu ConstruKtion, une fois entré dans son univers, je le découvre assez intéressant et poussé.

Le 03 Août 2005 par PETER

Cet album donne une impression étrange au début. Il est vrai que j'ai découvert ce groupe par cet album, ce qui m'a laissé sur une estime mitigée du groupe, malgré des morceaux que j'adorais déjà : Optmistic, Idioteque, How to disappear completely.
C'est après avoir écouté les albums plus rock que j'ai appris à aimer Kid A. Désormais, la mélodie hypnotique de "Everything in its right place" m'emporte dans un rêve, je me rends compte que la voix "massacrée" de Thom dans "Kid A" est compensée par une mélodie prenante, et encore plus tard, je réalise que le trip cacophonique, qui m'horripilait au départ, est tout simplement magnifique.
Deux morceaux restent encore en travers de la gorge mais j'apprends petit à petit à les apprécier : In limbo et Motion picture Soundtrack.

Le 02 Août 2005 par JEAN

Un album d'ANGE de plus posé dans la constellation de ce groupe multiformes.
Un album inattendu de part l'ouverture des auteurs, compositeurs, et interprètes, puisque s'il garde la barre en bon capitaine de navire, le Père laisse ici la place comme jamais aux autres musiciens du groupes.
Ainsi des compos sont signés par les musiciens, qui prennent la parole allant jusqu'à faire le titre en entier et Christian les choeurs. (Les Naufragés du Zodiaque).
On retrouve dans cet album la poésie et la candeur d'un groupe plus uni que jamais, et l'on se réjouit par avance de l'énergie dégagée par cet album que l'on ira savourer sur scène. C'est rock, ça claque (les musiciens d'ANGE sont de véritablement doués), et ca dégueule de poésie dans un format loin des standarts habituels.
Serait-il idiot de dire qu'après tant d'album, ANGE nous surprend encore, prenant l'auditeur par revers en lui offrant un album LIBRE?
Ici ANGE semble se foutre de tout et dévoile finalement sans pudeur la sève qui coule au fond de lui, allant jusqu'à accrocher les oreilles de gens pour que nouveauté effraye parfois. Qu'a celà ne tienne. Leurs titres sont gravés, l'auditeur y trouvera de tout, de la ballade sentimentale au titre à la limite des riffs de hard rock 70'. De quoi faire une (longue) balade, loin d'être monotone, dans un univers musical rock loin des clichés. Et c'est tout ce qu'on leur demande.
C'est fait, et avec Talent.
A bientôt sur scène, donc, suite logique...

Le 28 Juillet 2005 par TED

Ah tiens j'ai vraiment plus aimé cet album que le chroniqueur on dirait.

J'ai remarqué pour la première fois ce que Emilie Simon faisait en allant voir au ciné La Marche de l'Empereur (film pendant lequel je ne me suis pas ennuyé d'ailleurs). Je regarde la télé aussi peu que j'écoute la radio donc je n'étais pas au courant de son prix aux Victoires de la musique, et je n'avais jamais entendu un extrait de son premier album.

Et franchement pour moi la BO du film fut bien plus qu'un "décor moins indispensable que le décor", puisqu'en revenant du ciné j'ai cherché qui était cette Emilie Simon creditée de la musique du film et j'ai acheté son album. Je trouve justement que sa musique remplit parfaitement son rôle de BO, il y a toujours des images du film qui me reviennent lorsque j'ecoute les divers passages, des moments les plus planants et légers aux plus graves et tendus. Mais c'est sur qu'avec le thème tres spécifique du film (des manchots sur la banquise pendant 1h30), on sent une forte unite parmi les morceaux, au moins par leurs arrangements.

En outre j'avoue que je ne comprends pas trop la critique qui est faite sur la voix d'Emilie et la qualité de la composition lors de Song of the Storm, c'est un de mes préférés! Mais celui que j'aime le plus reste cependant Ice Girl, ah enfin on est d'accord sur quelque chose ;-)!

Par ailleurs j'écris ce commentaire ce soir parcequ'hier soir je l'ai vue en concert au Jazz Festival à Nice. Sa musique en live est tout aussi belle à écouter, en outre elle a eu le bon gout de modifier parfois (et franchement) l'interpretation par rapport au studio sans dénaturer les compositions, vraiment une belle prestation. Je crois qu'elle aurait aimé que les gens s'animent un peu plus, mais bon moi je trouve que sa musique ne s'y prête pas forcement, et c'etait parfait comme ca.

Ah et puis je dois bien l'avouer elle était super mimi ;-). Rhha ses petits "merci" tout timides a la fin de chaque morceau :-)... Et voila maintenant tout le monde doit être en train de se dire que mon commentaire ici n'a sans doute rien d'objectif!!

Le 27 Juillet 2005 par JAYLINX

C'est un peu le problème de chroniquer un disque une fois que le gros buzz est passé. On s'attends au truc phénoménal et l'on est, dans un sens, fatalement décu. En tout cas, on cherche la petite bête. Ca m'a fait ça avec Franz Ferdinand.

Même remarque que precedemment, dire qu'il y a des chansons "ratées" est un terme bien trop fort. Mais bon, les gouts et les couleurs... Je peux comprendre que l'on n'apprécie pas la voix ou même tout simplement le style de musique joué par ce groupe. Mais ignorer la sincerité et l'energie que dégage ce groupe serait une erreur...

Le 27 Juillet 2005 par IGUANE

le meilleur disque du rock ? Un monument en tout cas !
belle chronique, bravo !

Le 27 Juillet 2005 par KRAKATAU

Un chef d'oeuvre intemporel, une tuerie intégrale, une claque monumentale dans la gueule,.....
C'est pas compliqué, ne vous considérez pas comme un connaisseur si vous ne possedez pas cet album !
Et le pire c'est qu il ne s'agit pas du meilleur album du groupe, Pawn Hearts. Celui la j'ose meme pas en parler...
555555555/5

Le 26 Juillet 2005 par JP

Cette chronique parle de tout sauf de l'essentiel : l'émotion, l'énergie, et ce "Funeral" en a à revendre. Quant aux soi-disant "morceaux ratés" de ce disque, je trouve que le terme est un peu fort. C'est pas parce que la plupart des magazines trouvent ce disque génial qu'il faut s'ingénier à lui trouver des défauts, qu'il faut le disséquer comme un vulgaire cadavre. Il faut simplement l'écouter et le vivre. C'est tout. Pas d'autre commentaire.

Le 24 Juillet 2005 par ITANOKUSHI

J'ai eu le plaisir de les decouvrir lors des Indétendances de Paris plage vendredi dernier (soit le 22 juin).

Eh bin, moi qui ne suis pas un aficionado de ce genre de musique, je suis rester sur le c...!

Musique superbe, la voix de Vincent tombe bien dessus, et une harmonie dans le groupe qui se voit sur la scène. Donc, que du bon!

L'album - une fois acheté dès l'aube le lendemain - dégage une force impressionnate qui nous emmène loin, un vrai voyage (enfin moi je les suis jusqu'a la fin) qui me fait l'écouter en entier à chaque fois que je trouve une platine dispo.

Pour ma part, c'est un groupe à suivre!!!

PS: C'est quand leur concert sur Paris?

Le 23 Juillet 2005 par THE SOULFORGED

Un concert très intéressant qui montre des musiciens au sommet de leur art. Enfin, ils le sont toujours, pour les avoir vu il y a quelques jours à Lyon.^^
J'avoue que ma préférence va aux deux derniers titres, "Five Brothers", qui possède un allant très enthousiasmant, et "It's All in the Game", solo de piano mélancolique comme Jarrett sait en ciseler, mais le reste demeure d'une grande qualité.

Le 23 Juillet 2005 par THE SOULFORGED

Taxer un album de "plus grand disque de tous les temps" et pourquoi pas de "tout l'univers cosmique des étoiles", c'est comme chercher à désigner le "plus grand français de tous les temps", cela reste un exercice relativement oiseux et proprement puéril (tout le monde sait qu'il s'agit de Chipstouille, du haut de ses 2m57,5... :-D). Il faudrait que l'on soit arrivé à la fin des temps pour pouvoir juger, non?
Quoi qu'il soit, London Calling reste un putain d'album de référence, pour toutes les raisons que Ziggy a énoncées.
Ce qui me frappe, c'est que 26 ans après, London Calling paraît encore étrangement moderne. C'est peut-être dû à un excellent travail de remastering, mais à mon avis pas seulement: les Clash croisent la simplicité du punk avec diverses influences qui en rehaussent la saveur, et c'est finalement une perspective très actuelle.
Donc il s'agit quand même d'un chef d'oeuvre, alors mangez-en.

Le 22 Juillet 2005 par THE SOULFORGED

Wouhaou! ça faisait longtemps que je ne m'étais pas autant ennuyé en écoutant un album! Hum... ce n'était pas quelque chose qui me manquait en fait. :-)
A recommander aux insomniaques, je confirme qu'il s'agit d'un bon médicament.