Le 16 Mai 2018 par BAYOU

Euh celui-là, c'est pas Baker, c'est moi qui ai fait la chronique !

Le 16 Mai 2018 par LEO

Cette compilation est intéressante car elle regroupe une partie des titres inédits en album, mais elle n'est pas pour autant exempt de reproches !
En premier lieu, les morceaux ne sont pas assemblés dans un ordre chronologique (ce qui aurait été bien plus cohérent à tous points de vue) et secundo, la liste n'est pas complète puisqu'il manque à l'appel quelques compos ou versions alternatives, sans compter que la version originale du single "Bela Lugosi's Dead" est absente, remplacée par un improbable 'Tomb Raider Mix' (qui serait en fait un nouveau mix basé sur une version live enregistrée à l'Hammersmith Palais en 81 !!!... sans doute pour des problèmes de droits d'éditions puisque ce premier single était paru sour le label Small Wonder et non chez 4AD ou Beggars Banquet comme ce fut le cas par la suite).
Certes, il y a à boire et à manger parmi ces singles et leurs faces B mais tous se devaient d'y figurer pour completer la discographie de BAUHAUS. pour celà il aurait fallu répartir tous ces morceaux sur un double CD.
Voici la liste des titres manquants:
- "Bela Lugosi's Dead" [original single A-side]
- "Boys" ["Bela Lugosi's Dead" single B-side]
- "Dark Entries" (demo) ["Bela Lugosi's Dead" single B-side]
- "Untitled" ["Dark Entries" single B-side]
- "A God In An Alcove" (new version) [one side-single Flexidisc]
- "Terror Couple Kill Colonel 2" (alternate version) ["Terror Couple Kill Colonel" single B-side]
- "1.David Jay-2.Peter Murphy-3.Kevin Haskins-4.Daniel Ash" ["The Passion Of Lovers" single B-Side]
- "Harry" [Searching For Satori 12" single]
- "Satori" ["Kick In The Eye" single B-Side]
- "Party Of The First Part" ["Ziggy Stardust" single B-side]
- "Waiting For The Man" (Live at Fagins, Manchester, with Nico) ["Ziggy Stardust" 12" single B-side]
- "Double Dare" (Live at Le Rose Bonbon, Paris) [Satori In Paris single A-side]
- "Hair Of The Dog" (Live at Le Rose Bonbon, Paris) [Satori In Paris single B-side]
- "Terror Couple Kill Colonel" (Live at Le Rose Bonbon, Paris) ["Spirit" single B-side]
- ""In The Flat Field" (Live at Le Rose Bonbon, Paris) ["Lagartija Nick" 12" single B-side]
- "Departure" ["She's In Parties" single B-side]
- "Here's The Dub" ["She's In Parties" 12" single B-side]

Le 16 Mai 2018 par HEART OF STEELE

Heureux de voir que je ne suis pas le seul à m'intéresser à la musique World un poil ésotérique sur FP. J'encourage Jovial à continuer son exploration via des groupes tels Arcana, Dead Can Dance , Moon and the Nightspirit et bien sûr les incontournables Irfan chroniqués sur FP. Merci pour cette chronique et bon voyage!

Le 15 Mai 2018 par GILLES

fan du rod depuis de longues années je vous rejoins totalement sur votre chemin de croix de 2002 à 2006 ; d'autant plus rageant que lorsqu'il le veut bien , il nous sort encore des albums plus que sympas ( " time " en 2013 et "another country" en 2015 ; Ces deux là , après cinquante ans de carrière , je lui pardonne ( presque ) tout !

Gilles

Le 15 Mai 2018 par NONO

@BAKER : On a aussi la pochette de "Head games" de Foreigner par exemple.... qui n'empêche pas le contenu (la musique) d'être excellente....
Mais ça ne marche pas toujours ! Parfois : pochette horrible ET musique horrible (cf. "Balance" de Van Halen ....)

Le 15 Mai 2018 par THIERRY RAOULT

@ BAKER
Oui, il y a un petit côté Joe COCKER sur "Demande à ton père". Mais ça passe très bien.

Le 15 Mai 2018 par THIERRY RAOULT

Très bon album. Aujourd'hui, c'est celui que j'écoute le plus facilement.
2 guitares, ça renforce le son Trust.
Bernie a encore des bons textes et se fait entendre.
Nicko apporte un gros jeu de batterie.

Je ne comprends pas pourquoi cet album n'a pas fait un carton à sa sortie. A mon avis, "Certitude Solitude" était un mauvais single, à cause de son texte non social. Quelques mois après l'élection de Mitterrand, "La grande illusion" aurait été un 45-tours parfait. Mais bon, on ne refait pas l'histoire.

Le 15 Mai 2018 par THIERRY RAOULT

LA référence.
Certes, il y a "Antisocial". Mais tout est bon dans cet album: les riffs, les textes, la voix, le son des guitares, les solos. Bref, tout!
A l'époque, Trust m'a ouvert les yeux sur des thèmes sociaux. Merci à eux.

Le 15 Mai 2018 par THIERRY RAOULT

Très dispensable.
Les 2 nouveaux titres n'apportent rien, ni sur la musique, ni sur les textes.
Les 3 reprises n'apportent rien non plus.
"Surveille ton look" est intéressante, surtout avec son final accéléré (en plus, j'y étais, ce soir là)
Bref, à oublier.

Le 14 Mai 2018 par MR LARSEN

Une expérience musicale... intéressante mais sacrément barrée ! ^^ C'est vachement typé 70's et en même temps il y a un feeling très avant-gardiste, c'est surprenant ! Je connaissais déjà Didier Malherbe de par sa collaboration avec HADOUK TRIO (très bon groupe jazz/world music), mais pour le coup cette aventure rock bigarrée n'a rien à voir ! Je dois avouer néanmoins que GONG ne manque ici pas d'ingéniosité ni de talent. Qu'il ne tient qu'à un auditeur avisé de découvrir...

Le 14 Mai 2018 par BAKER

Suite à tous vos commentaires, j'ai été lire un peu sur la polémique concernant cette fameuse pochette (que je trouve tout à fait normale et dans la lignée des autres Shaka).

Je confirme qu'on a * VRAIMENT * un problème avec la musique et l'art dans ce pays. A croire que CINQ minutes de metal ou de vrai rock sur la télé publique en UN AN, ben non, ça en gêne encore certains.

M'enfin, ce sont les mêmes qui au détour d'un petit cocktail mondain n'hésiteront pas à sortir de belles phrases du genre "ne jamais juger un livre sur sa couverture".

Après ceux qui n'aiment pas la pochette MAIS ont écouté l'album, c'est tout à fait autre chose :)

Le 13 Mai 2018 par CLANSMAN57

Si un jour je devais à nouveau monter un groupe de musique, j'aimerais bien avoir un accordéoniste en son sein.
Un accordéoniste comme Yann Tiersen qui serait bien mis en avant.
Cet instrument est vraiment magnifique...

Sur 150 gamins, t'en auras peut-être un qui dira "moi je veux jouer de l'accordéon!" et il sera la risée des 149 autres...
C'est vrai quoi, ils veulent tous jouer de la guitare pour imiter leurs idoles qui balancent des solos sans aucun feeling, et l'autre il veut jouer de la batterie pour en faire des caisses comme Portnoy.
Et Jean-Pierre voudrait chanter parce qu'il n'est pas très beau et qu'il aimerait serrer des filles.
En se passant la main dans les cheveux, ça peut marcher.

Et si le manque de fraîcheur dans la musique actuelle était dû au fait que les musiciens ne souhaitent pas jouer d'un instrument peu répandu?
Et si possible, sortir de la configuration Rock au sens large, ça serait vraiment top!

Pour en revenir à ce disque, je le trouve sensationnel.
Jamais redondant, même si "La valse d'Amélie" revient par trois fois, elle est toujours proposée dans une autre version, ce qui est très intelligent.
Les deux ovnis chantés, sortis des années 30, ont tout à fait leur place sur cette merveille, bien qu'elles ne soient pas des compositions de Tiersen.
La France est parfaitement représentée durant cette heure de magie.
La musique est tiraillée entre joie et mélancolie, toujours très belle grâce à ces airs splendides qui restent en tête, l'émotion est au rendez vous.
C'est peut-être le Paris de nos jours qui se revêtit d'un habillage des années 30.
Un Paris qui peut rappeler la Provence grâce à ses doux parfums du Sud qui émanent de certains restaurants.

Le 13 Mai 2018 par HANNIBAL LECTEUR

Bof, tout ça a déjà été vu (ou plutôt entendu) des millions de fois...
Du rock FM bourrin, sans aucune surprise ni subtilité. Sitôt écouté, sitôt oublié.

Le 13 Mai 2018 par LE KINGBEE

Une pochette sujet à discussion. Lors de la campagne publicitaire lançant le disque et la tournée du groupe, plusieurs associations ont porté plainte afin d’empêcher sa parution mais il semble que les diffuseurs publicitaires aient obtenu gain de cause de nos législateurs. Contrairement à Kid66, il semble qu'une partie de la population se préoccupe de certains visuels.
Je ne porte pas de jugement particulier sur ce groupe que je ne connais que de nom, mais on ne m’ôtera pas de l'esprit que cette pochette provient très certainement d'un marketing destiné à créer un buzz et ainsi booster les ventes.

Le 13 Mai 2018 par KID66

On s'en fout un peu de la pochette au final quand on l'écoute l'album : un brûlot classique mais terriblement efficace, et fort heureusement assez varié. Des tueries en pagaille : "Gung Ho", "Fear Ya", "Bunker", "Wrong Side", "Rusty Fonky", "Mysterious Ways" (magique en live)... de l'énergie en-veux-tu-en-voilà, des idées folles par camions, on ne va pas se plaindre !

Tout n'est pas parfait, "On Fire" est quelconque et fait dans l'auto-citation, "Wataman" tape dans le vide, "Killing Hallelujah" me laisse sur le bord de la route. On sent parfois que le groupe commence un peu à tourner en rond mais il conserve encore ce son si puissant et original, la délicieuse patte "Shaka Ponkesque", l'inspiration et l'envie de botter des culs.

A consommer sans modération.

Le 13 Mai 2018 par AZER

Une pochette à l'image de l'album.

	Par Forces Parallèles N'hésitez pas à laisser un commentaire, vous avez aimé ou détesté, ou cet album vous a laissé indifférent, dites pourquoi !

Le 13 Mai 2018 par NONO

Cette pochette, mon Dieu, cette pochette... LOL

Le 12 Mai 2018 par VIL MOUTON

Un disque à écouter en ambiance, quand on fait autre chose, mais surtout pas en écoute seule au risque de se faire monumentalement chier!

Le 12 Mai 2018 par LE VIEUNE

Systématiquement. C'est comme cela que j'ai acheté ce disque. Avec Sounds Of Universe, Depeche Mode semble s'avachir dans une routine car je n'arrive vraiment pas à m'intéresser au contenu. Playing The Angel m'avait laissé sur une bonne impression et je devrais en renouveler l'écoute. Mais pour celui-ci, j'ignore s'il tournera à nouveau au-dessus du lecteur laser. Impossible de dire si c'est bon ou mauvais quand je me sens complètement hermétique à la musique du groupe anglais. Même pour "Wrong".

Le 11 Mai 2018 par LE VIEUNE

Un album que j'ai peu écouté, étonnamment. Il y a une évolution dans le son du groupe, ça s'entend bien, la page des eighties bel et bien tournée. Cet album des Oils flirte parfois avec une certaine monotonie atmosphérique mais regorge aussi de morceaux assez rafraîchissants : "Underwater", "Star Of Hope", "E-Beat" et l'intrumental "Gravelrash", qui n'est pas sans faire rappeler "Wedding Cake Island" (autre morceau instrumental se trouvant dans le ep de 1980, Bird Noises), qui conclut joliment ce Breathe aux fragrances aériennes, ou bien aquatiques comme à la vue du poisson dans le visuel.