Le 14 Septembre 2008 par MARQUIS

Album mythique, le premier disque nous propose 4 titres enregistrés Live dont des versions apocalyptiques de "Careful With That Axe, Eugene" et "A Saucerful Of Secrets", excellent aperçu de ce qu'était Pink Floyd sur scène à cette époque. Le second disque, que l'on qualifiera "d'avant-gardiste", est composé de 4 pièces composées par chaque membre du groupe qui peuvent plus ou moins rebuter les oreilles non initiées mais la musique Floyd doit être écoutée, comme il se doit, dans de bonnes conditions : éteignez la lumière, mettez le casque sur vos oreilles et suivez Roger Waters dans les prairies de Grantchester (Grantchester Meadows) ; trip sonore garanti !

Le 13 Septembre 2008 par TERRY

J'ajouterai même que "Speed Your Love To Me" est clairement un des 3 meilleurs titres du groupe avec "Mandela Day" et "New Gold Dream" ! 5/5 pour ce seul titre.

Le 13 Septembre 2008 par SMOUTHY

Je trouve dommage que le chroniqueur ne mette pas plus l'accent sur le morceau "Horsefish", qui selon moi l'un de meilleur de l'album (mais c'est tellement difficile d'affirmer que c'est le meilleur du point de vue de la qualité du reste). C'est le genre de titre que l'on peu écouter à longueur de journées et être toujours émerveillé par sa beauté (surtout grâce à l'intro). Certains titres restent néanmoins moins excellent (impossible de dire moins bon, vu que tout l'album est magique), comme "Big Furry Head" ou "Kitchen Sink", avec des rythme qui manquent selon moins d'un peu d'originalité. M'enfin ça reste du très bon Amon Tobin.

Le 12 Septembre 2008 par IEN

Grosse rectification ! Ta chronique m'a poussé à mieux écouter cet album. Et franchement je suis convaincu !
Je pense malgré tout que ce "Fiesta" placé en plein au milieux gâche l'album ( la faute à P.Sébastien ? ) et que cet album a besoin d'une écoute approfondie pour montrer toutes ses richesses.

Mention spéciale à "Thousands Are Sailing" et "South Australia"
4,5 arrondi à 5

Le 12 Septembre 2008 par IRON21

Je suis d'accord dans l'ensemble avec la critique, oui les Betteraves est un groupe de punk qui mélange différents styles mais non, les paroles du groupe ne sont pas seulement délires. D'accord pour "Kiss Cool", "les Nains de Jardins" et "Les Extraterrestres" mais "Suicide Festif" est clairement une dénonciation de la tendance qu'ont les jeunes à adopter une attitude pseudo-suicidaire (cf: les faux emos, ceux qui croient que c'est in de se couper les veines). Apres "Pas Travailler" est une critique des jeunes qui veulent devenir riche mais sans effort. La plupart des textes des Betteraves ne sont pas simplement humouristiques, ils contiennent un vrai message mais sans se la jouer intello ou démago. C'est un peu le côté que je reproche à GxP avec son côté "je vous emmerde tous".

A noter également que sur la version CD, la plage 71 contient un petit speech assez marrant et la 99eme le "Ting" d'un micro-onde. Les reste des plages entre la 19eme et la 71eme ainsi qu'entre la 71eme et la 99eme sont des blanc de 5s chacun.

Le 12 Septembre 2008 par RENAUDOO

Tout simplement parce qu'à l'époque, les maisons de disques qui signaient un groupe faisaient apparaître dans le contrat une clause obligeant les groupes à sortir 1 album tous les x mois...
Certains (mauvais) albums célèbres du rock sont le fruit de ces contrats, albums torchés à la va vite juste pour se défaire d'un contrat devenu pesant...

Le 12 Septembre 2008 par RENAUDOO

@RAOUL : certaines premières éditions du remaster créditent en effet la mauvaise formation (celle de TRESPASS) et sont dépourvues du texte de présentation délirant de Peter Gabriel. :(

Sinon, j'aime bien ce live pour ses célèbres "plantages" et approximations et justement, parce qu'il est DIFFERENT des versions studios au niveau du son.

Le 11 Septembre 2008 par LEONOU

En 1971 les Who au sommet de leur gloire enregistrent dans le réfectoire de l'université de Leeds ce qui reste encore aujourd'hui l'un des plus grands disques live du rock et clairement mon favori ^^.

Le blues-rock atteint des sommets sur "Young Man Blues" avec un Daltrey habité par ce qu'il chante.
En combinant reprises de standards ("Summertime blues") et innovations (un opéra rock joué sur scène ...) les Who construisent un pont entre passé et futur du rock, avec force et inspiration.

Ce live est le parfait contrepoint au polissage de Tommy et Who's next ; ce disque très court (du moins l'édition originale) est d'une force et d'une violence incroyable, la preuve irréfutable que les Who étaient, à l'époque, de véritables monstres sur scène et qu'ils ont leur place au panthéon du (hard-)rock.

Le 11 Septembre 2008 par TERRY

Le troisième meilleur disque des SM après "New Gold Dream (81-82-83-84)" et "Empires And Dance". Super, malgré une ou deux longueurs. Presque la quintessence de la new-wave, en fait.

Le 11 Septembre 2008 par MARQUIS

La légende dit que l'album a été inspiré par Rubber Soul des Beatles, on a du mal à le croire en l'écoutant, le premier est connu pour son son transparent, Pet Sounds est bâti selon la méthode de Phil Spector (l'idole de Brian Wilson), "the wall of sound", résultat, des superbes titres comme Caroline No, Don't Talk, God Only Knows souffrent d'un son trop "lourd" à mon goût.

Le 11 Septembre 2008 par TERRY

Un disque somme toute sympa, mais sûrement pas un des meilleurs live au monde. Pour la simple raison qu'il y a de gros gros risques (témoignages de personnes ayant vu le groupe enregistrer ces titres en studio, ou plutôt, réenregistrer ces titres) que ça ne soit pas un vrai live.

Le 11 Septembre 2008 par TURO

L'un des plus grands albums rock de l'histoire. Une claque monumentale. De l'inspiration, de l'audace, des arrangements à couper le souffle... Entre "Airbag" et "Karma Police", pas le temps de respirer : les 6 premières chansons de l'album sont époustouflantes. La 2ème partie du disque est plus inégale mais "No surprises" et "Lucky" maintiennent largement le niveau. Ce n'est pas l'album parfait mais il mérite quand même 5/5 pour son originalité et la surprise qu'il a créée à une époque où le rock commençait déjà sérieusement à décliner.

Le 11 Septembre 2008 par IRON21

Nirvana ou comment un groupe de grunge médiocre parmi tant d'autres a réussi à sortir de l'ombre. Pourquoi ce groupe? Il y avait à l'époque des tas de groupes de grunge bien meilleur : Mad Season, Temple Of The Dogs... Alors pourquoi Nirvana spécialement?
Grâce à un titre: "Smells Like". Un seul tube et le groupe est propulsé bien malgré lui sur les scènes du monde entier. Cobain et son pote Novoselic n'ont jamais souhaité devenir célèbres, ils voulaient juste jouer devant leurs potes. Il n'y a qu'à voir ce qu'il est advenu d'eux.
Nirvana est un groupe plein d'amateurisme, il n'y a qu'à écouter le live gravé sur cd pour s'en faire une idée.
Ce disque n'est donc pas mauvais, pas bon, il est juste médiocre. Reste le côté symbolique de cet album, il a permis à la scène rock et même métal de se régénérer, Nirvana est le groupe qui a permis au rock de passer la première alors qu'il était au point mort depuis pas mal d'années. J'aurais juste préféré que ce soit un groupe plus méritant et plus pro qui soit cet accélérateur mais le grunge n'est-il pas lui même un style où l'amateurisme et l'approximation font partie intégrante du charme de la musique?

Le 11 Septembre 2008 par IRON21

Je suis en total accord avec VIVI sur ce disque et l'évolution de la musique de Saez par rapport au précédent.
"Jours Etranges" m'avais paru assez faible mais contenait des idées mal exploitées et j'attendais avec espoir le nouvel album (c'était pas non plus l'attente du messie).
J'ai été très déçu par cet album qui va plus loin dans les clichés, traîne trop en longueur (2 cds, mais pour quoi faire??), son chant est tout simplement faux et agaçant... Bref, il répète les erreurs de son premier album et ce qui pouvait être imputable au manque d'expérience alors ne passe plus aujourd'hui.
Le double cd est un exercice périlleux et ici Saez s'est cassé les dents. Il a raté selon moi un tournant crucial dans sa carrière et ne sera jamais apprécié que par les ados pseudo-rebelle qui veulent se la jouer anti-capitaliste à 2 sous alors qu'il aurait pu, en sortant un 2eme album juste correct en tout point de vue conquérir un plus large public.

Le 08 Septembre 2008 par A.T.N.

A la jolie contrepéterie "s'écrouler un bonze" succède peu après le terme "laxatif", ce qui donne un parfum exquis à cette chronique - et une odeur nauséabonde à l'album qui est (je viens de l'écouter) une belle merde.

Le 08 Septembre 2008 par TERRY

Ce n'est pas aussi excellent que le Christophe des "Mots Bleus", des "Paradis perdus" ou du "Beau bizarre", mais ça reste intéressant. On a juste un peu l'impression d'une redite...

Le 08 Septembre 2008 par CEYLEEN

Mr. Ameforgée, avec un magnifique style, fait preuve encore une fois d'une critique aiguisée avec cette chronique (excellentissime !). S'il la lit, Christophe va pleurer à chaudes larmes et décider de cesser toute activité musicale (ô joie ! pur bonheur !). Merci à Mr. Ameforgée d'avoir déchu le génie de son pied d'Estale pour le replacer sur son trône de porcelaine. ^^
Plus qu'une redite de mauvaise qualité, Christophe se parodie lui-même en croyant innover. Le pauvre, il a perdu la raison !

Le 08 Septembre 2008 par MARQUIS

Album que je place en 2eme position derrière Wish You Were Here, d'abord pour l'effort apporté au son, ensuite pour la longue suite Echoes qui nous transporte où bon nous semble, tout dépend de notre sensibilité ou de l'humeur du moment.
One Of These Days est un morceau magnifique, la basse en double-tracking avec delay est du meilleur effet, le reste de l'album est de la bonne pop britannique sans prétention qui s'écoute agréablement.

Le 08 Septembre 2008 par MARQUIS

Novembre 1968, les Beatles nous reviennent avec ce superbe cadeau de fin d'année, un double album à pochette immaculée, sans titre et sans photos,composé de 30 titres. Un disque patchwork ou kaléidoscope où chacun y trouvera son compte, tous les genres y sont mélangés sans aucun complexe. Quarante ans plus tard, c'est sans contexte mon album préféré, celui que j'emmènerais sur une île déserte, celui qui devrait être obligatoire dans une trousse de secours, celui que je voudrais écouter une dernière fois si c'était la fin du monde.

Le 08 Septembre 2008 par CHUCKY

Finalement je trouve cet album parfait dans le sens qu'il permet d'écouter 90 ou 95 minutes de musique extraite de 4 mois et demi de sessions studio des Beatles.
Bien sur, on pourra chipoter sur "Wild honey pie", "Revolution9", "Good night", et d'autres si l'on veut, mais je ne juge pas un album chanson après chanson.
Je le ferais un jour si un groupe déclare vouloir enregistrer un album ou chaque chanson seraient parfaite.
Il est clair que les Beatles n'ont pas essayé de faire un album parfait ou un album sans faille: "Wild Honey Pie" en est la preuve absolue et démontre l'incroyable décontraction du groupe, ne se souciant pas le moins du monde de l'opinion des "critiques" ni même de celui des "fans".
Excellente attitude!
Aujourd'hui quel groupe aurait les couilles de mettre un truc comme "Wild honey pie" sur un de ces albums?
Non, les Beatles n'ont jamais essayé d'enregistrer un album parfait.
Si Ringo Starr était le chanteur d'Oasis ou de n'importe quel autre groupe actuel, il n'aurait pas le droit de chanter une seule chanson sous prétexte qu'il ne sait pas chanter:
Il a toujours dit qu'il n'était pas un véritable chanteur.
Pire, sur l'album blanc il chante une...berceuse: "Good night"
Jetez moi l'album blanc des Beatles au royaume de Satan et banissez-les a tous jamais.
Que nenni Amigo, que nenni.
Sortons du formatage Rock'Rollien, fermons les yeux et écoutons.
"Good night" est-il un morceaux horriblement horrible?
Son interprétation musicale et vocale est-elle effroyablement effroyable?
Y a t-il un morceaux inécoutable sur l'album blanc?
"Revolution9" n'est-il pas à l'album blanc ce que le sourire est à la Joconde?
En somme cet album reflète leur état d'esprit durant les sessions.
Il montre aussi que les Beatles n'était pas un groupe banal.
"Why don't we do it in the road" en est une autre preuve.
Musicalement, il n'y a absolument rien.
Au niveau du texte, il n'y a absolument rien: 2 phrases.
Même les Forbans n'aurait pas osé enregistrer un tel "rien".
Mais le chanteur des Forbans ne possède pas la même voix que Paul McCartney.
C'est une des raisons pour laquelle l'album blanc est excellent, car il démontre qu'avec le morceau le plus vide de l'histoire de l'humanité, le talent brut des Beatles ne laisse pas indifférent.
La voix de Paul McCartney, c'est pas du pipeau.
"Julia" c'est l'inverse, car sur une simple guitare acoustique, John Lennon chante sur un texte cette fois-ci bien sympathique.
John venait tous les jours avec Yoko et ça a cassé les burnes aux trois autres.
Oui on le sait, et d'ailleurs Ringo a été prendre l'air une dizaine ou une quinzaine de jours ce qui n'a pas empêché John, Paul et George de continuer a arriver a 17 heures à Abbey Road, a travailler et enregistrer 2 morceaux: "Back in the USSR" et "Dear Prudence".
C'est Paul à la Batterie et à la guitare solo, tandis que George est à la Basse.
C'est aussi une des caractéristiques de l'album blanc: sur quelques morceaux, ils s'échangeront les instruments...encore une fois la décontraction.

Non en fait, je trouve cet album excellent car il permet d'écouter pendant 95 minutes un groupe peu banal où alterne le sérieux et la totale décontraction...
Ouvrez votre bouche et chantez "Hey Bungallow Bill, What Did You Kill, Bungallow Bill..." et vous verrez que vous n'arrêterez plus de la chanter...et si vous croisez des personnes qui ne connaissent pas cette chanson et que vous leur chantez "Hey Bungallow Bill, What Did You Kill, Bungallow Bill..." ils vous suivront et chanterons "nanananana, nananana, nananana".
En fait je crois que ces enfoirés de Beatles avaient le don de trouver des airs de chansons qui plaisaient, et qui plaisent encore.
Et à partir des ces airs, ils brodaient autour ce qu'ils voulaient tant sur le plan musical que sur le plan vocal.
C'est John Lennon qui un jour a déclaré que les Beatles étaient un groupe de Folk électrique.
Mouahahhaha, c'est exactement ça...