Le 22 Octobre 2019 par METALPROG84

Moins bon que tous leurs albums des années 70, "El loco" est quand même loin d'être mauvais. "Tube snake boogie", "It's so hard" et "Pearl necklace" sont de très bons titres. "I Wanna Drive You Home", "Ten foot pole" et "Don't tease me" sont pas mal aussi. "Groovie little hippie pad" avec son synthé préfigure les 2 albums suivants, c'est un titre très correct avec de bons solos de guitares. Les 3 autres morceaux sont moins bons: "Leila" est un peu mièvre (et vraiment trop commerciale), "Heaven hell or Houston" bien qu'originale est un peu légère alors que le dernier titre "Party on the patio" manque d'inspiration.
Au final un album un peu inégal, mais qui reste très écoutable.

Le 22 Octobre 2019 par NONO

On a toujours voulu mettre dans le même panier cet album, et le précédent "The head on the door" comme étant "les 2 albums pop des Cure".
Hé ben moi, croyez-moi, je ne mets pas ces albums dans le même sac !
Celui-ci est vraiment du "stadium-rock FM" générique et peu savoureux !
Alors que Head on the Door c'est une toute autre histoire : cet album bénéficiait de tous les atouts : le retour gagnant des Cure, des chansons qui représentaient univers très différents et parfaitement maîtrisés, une production excellente, pas (ou presque pas) de temps morts... Et surtout... surtout : une incroyable magie qui, malgré le ton "pop" général, avait encore un peu ce côté sombre et angoissant pas complètement parti.
Alors que "Kiss me kiss me" n'est que la poursuite du précédent, en plus dilué, plus FM et moins pertinent.

Le 21 Octobre 2019 par METALPROG84

Pas le meilleur d'Alan Parsons Project...ni le plus mauvais. A mon sens, 3 morceaux (pas très inspirés, bien qu'écoutables) viennent tenir le bon niveau de l'album: "Children of the moon", "Psychobable" et "Step by step". Pour le reste, c'est du tout bon, même si les titres ne sont pas d'une grande originalité (à part le symphonique "Silence and I"). J'ai une légère préférence pour l'album suivant, le très pop "Ammonia avenue" plus constant dans la qualité (1 seul morceau raté).

Le 21 Octobre 2019 par CHRIS

C'est avec cet album que mon aventure avec les Ludwig a commencé. C'était en 1992, j'avais 12 ans et je ne les ai jamais lâches tout simplement parce qu'ils me font rire.
Je l'avais acheté avec un pote de l'époque. Nous avons partagé nos parts depuis. Il demeure l'un de mes disques préférés.

C est con, ça fait rire et ça fait du bien !

Le 21 Octobre 2019 par CHRIS

Oh ! que le dernier commentaire me fait bien rire! J ai bientôt 40 ans et les Ludwig, je les connais depuis quelques annees maintenant, et en concert ils sont super rigolo !
Le rock alternatif des annees 80, cela veut tout et rien dire.
En ce qui concerne les Ludwig avec ce houlala !, ils sont devenus avec le temps les premiers a dédramatiser des sujets sérieux sur de la musique rock.
C'était les annees 80, un autre temps. A l'heure d'aujourd'hui, difficile de retrouver cette candeur, de se moquer de tout sans la menace d'un procès aux fesses pour un pet de travers.
J'écoute encore cet album de temps en temps, et c'est bon pour la santé du cigare.

Le 21 Octobre 2019 par NONO

L'album est une PURGE, mais la chanson-titre est vraiment remarquable, il faut bien le reconnaître ! Et puis, jamais Rick Davies n'aura aussi bien chanté. J'ai toujours aimé sa voix, mais c'est particulièrement le cas pour cette chanson.
Pour cette chanson UNIQUEMENT je mets 4/5. Pour le reste de l'album : 2/5.

Le 20 Octobre 2019 par FRANçOIS

Peut-être pas le meilleur de tous les temps (à mon avis) mais pour sûr, un chef-d'oeuvre de la ME (de même que son successeur "Geogaddi"). Les BoC, à l'instar d'Autechre, ont vraiment un son bien à eux, une "patte" reconnaissable entre mille. Et d'ailleurs, comme Autechre, ils ont engendré une palanquée de clones à leur suite...

Le 20 Octobre 2019 par RICHARD

J'ai toujours pensé que ce troisième album était un peu le mal aimé des Mancuniens. Et pourtant, il contient les perles "Tears", "Soul In Isolation" et le définitif "Swamp Thing".
Il suffit de l'écouter là encore pour comprendre l'une des sources du revival post-punk du début des années 2000. Peut-être moins froid en apparence que les deux premières galettes, Strange Times brosse subtilement un tableau aux belles nuances de gris où la voix de Burgess fait encore des merveilles.

Le 20 Octobre 2019 par SGT JAKKU

@François
C'est tout pareil pour moi, j'écoute essentiellement des "vieilles" choses et je m'efforce toujours d'écouter et de juger dans le contexte de l'époque. C'est pour cela que je suis d'accord avec ce que tu as dit plus bas (qu'il ne faut pas s'arrêter sur l'aspect daté des musiques). Mais ce n'est pas tout le temps facile quand on est face à une musique qui s'appuie un peu trop sur une tendance qui s'est très vite démodée. Ceci dit, j'aime toujours "Zoolookologie" mais je le trouve aujourd'hui plutôt marrant alors qu'à l'époque, je l'écoutais religieusement.

Le 20 Octobre 2019 par METALPROG84

Album très inégal contenant du très bon ("Hot stuff" et "Hand of fate"), du bon (les 2 ballades "Memory hotel" -bien qu'un peu longue- et "Fool to cry"), du correct sans plus ("Hey Negrita", la jazzy "Melody" et Crazy mama") et du dispensable ("Cherry oh baby", le ratage de l'album). Très inégal aussi dans les différents styles abordés (rock, reggae, funk, jazz, ballades presque fm...): ce qui fait de "Black and blue" un album sans unité.
Bien que très écoutable, le moins bon Rolling Stones des années 70 à mon sens.

Le 20 Octobre 2019 par MELK

En ce qui concerne ce groupe, je suis loin d'être un puriste (CURE-iste ?).

Je me suis déjà essayé à "Pornography" ou "Disintegration", et malgré leurs qualités respectives je ne suis pas vraiment fait pour la musique sombre et torturée de Smith et Cie. Franchement, vous me voyez survivre plus d'une heure en me lançant un morceau en boucle comme "The Same Deep Water As You" ?

Cela dit, "The Head On The Door" peut constituer une exception. Pourtant, c'est un disque à l'ambiance chaleureuse et estivale. Ce qui je pense a l'air assez inhabituel chez les CURE.

Quand on passe des cavalcades rythmées d'"In Between Days" aux guitares hispanisantes de "The Blood", des riffs tonitruants de "Push" à la folie délicieuse de "The Baby Screams"... Le tout agrémenté de tempos plus lents comme les brillants "Kyoto Song" ou "Sinking".

Et pour rien arranger, je préfère la version single de "Close To Me" et le saxo sur la superbe ballade "A Night Like This" ne jure pas ! Preuve que les CURE et les cuivres, ça peut parfois faire bon ménage !

Sans doute y avait-il une volonté de la part de Mr. Smith de s'étendre sur le marché mondial avec "The Head On The Door", il en résulte pour moi un album irrésistible. En bagnole, c'est le panard total.

Et pour rebondir sur la chro de @RICHARD, BALTIMORA c'est trop d'la balle.

Le 20 Octobre 2019 par NONO

J'aime beaucoup cet album, qui m'a agréablement surpris vu l'intérêt tout relatif qu'il a tendance à susciter.
@Richard : je diffère quelque peu de toi dans mes sélections "j'aime / j'aime pas":
* J'adore : Push (la meilleure et de très loin à mon avis), In between days, 6 different ways et Sinking.
* J'aime bien : Kyoto song, The blood, Close to me, A night like this (excepté, je suis d'accord, le solo de saxo arrivant comme un cheveu sur la soupe. Cet instrument pouvant être très raffiné et mélodieux, était utilisé dans les années 80 avec autant de subtilité qu'un solo de "scratch" au milieu d'un menuet...)
* J'aime moyennement : The baby screams
* Je n'aime pas du tout : Screw.

Le 20 Octobre 2019 par FRANçOIS

Je comprend. Il faut dire que je n'écoute plus vraiment la musique des nouveaux artistes, ce qui fait que l'aspect "daté" me gêne peut-être moins qu'à d'autres :-) . Après, tout dépend aussi du ressenti et des goûts de chacun.

Le 20 Octobre 2019 par MARTOS

Zoolook est le meilleur album de JMJ imho. Il faut dire que le line-up a de quoi faire rêver en effet (Laurie Anderson, Marcus Miller et Adrian Belew dans un même album, c'est presque la dream-team). Mais surtout, Jarre propose un album pas vraiment complaisant (on est loin des mélodies à deux balles à la Rendez-vous 4), et sur lequel il expérimente de façon assez poussée. Ethnicolor est de ce point de vue un chef-d'oeuvre : après une longue introduction dans laquelle s'entremêlent des barrissements d'éléphants et la voix de Laurie Anderson (?), le morceau vire vers l'ambient pour atteindre son paroxysme à la 4è minute (superbe passage qui évoque très fortement la musique de Blade Runner), puis s'achève sur une partie beaucoup plus rythmée.
Les autres morceaux du disque ne sont pas mauvais, loin de là. Diva est un très bon titre, assez original. Zoolook et Zoolookologie sont les morceaux les plus "faciles" de l'album, mais ils disposent d'un excellent beat et sont de ce fait extrêmement accrocheurs. Les autres pistes sont également de qualité.
Avec cet album, le célèbre musicien français démontrait donc qu'il avait encore quelque chose à dire. Ce ne sera pas forcément le cas par la suite.

Le 19 Octobre 2019 par SGT JAKKU

"Ce n'est pas pour ça que ce n'est pas bon".

Je ne peux qu'être d'accord avec cela mais tu admettras que certaines musiques de certains artistes vieillissent plus ou moins mal que d'autres selon le ressenti de chacun. Et quand ça vieillit dans le mauvais sens, que des effets, autrefois cool, font cheap aujourd'hui, ça compte aussi un peu dans la balance (c'est encore plus le cas pour les synthés). Mais je ne juge pas ce que j'entends que sur cet unique critère, ce serait idiot.
La preuve est que je suis très fan de musiques instrumentales et orchestrales des années 50 type easy listening, Smooth Jazz, Space Age et musiques de films.

Le 19 Octobre 2019 par FRANçOIS

J'adore "Zoolookologie" (comme souvent tout ce qui est très rythmé) ! Pour le reste, presque toutes les musiques sont "datées" ! Si on cherche de "l'intemporel", ce sont généralement vers les musiques "simples" qu'il faut aller : blues, folk, soul, rock'n'roll, classique, jazz "pur"... Le prog, le jazz-rock et l'ensemble des musiques à dominante électronique sont "datées". Ce n'est pas pour ça que ce n'est pas bon.

Le 19 Octobre 2019 par NONO

@Sgt Jakku : l'histoire est encore pire : il faut savoir qu'un certain nombre de morceaux de "rendez-vous" sont purement et simplement un recyclage des morceaux de "Musiques pour supermarchés" !! Donc la grande ironie est que c'est album, porté au pinacle, est précisément un de ceux dans lequel Jarre s'est le moins impliqué créativement !

Le 18 Octobre 2019 par BAKER

A noter cette belle anecdote de Jean-Mimi dans sa biographie :

"Michel Geiss avait retrouvé l'idée originale de Rendez-vous 4 dans la poubelle du studio ; elle aurait dû y rester".

Le 18 Octobre 2019 par SGT JAKKU

Comme je l'ai dit dans mon commentaire sur Zoolook, c'est à partir de RDV que j'ai commencé à déchanter. Aujourd'hui, je ne peux plus supporter la musique putassière de RDV 2 dont j'ai entendu le matériau originel : "la belle et la bête" de Gérard Lenorman qui m'a bien fait marrer. Ce style putassier se retrouvera encore plus développé sur les albums suivants (Revolutions, Cousteau...beurk).
RDV 4 est atroce, digne d'un générique de Bioman.
RDV 1, RDV 5 (mon morceau préféré du disque) et RDV 6 sont les seuls numéros que je trouve intéressants et agréables.
Je soupçonne fortement JMJ d'avoir écouté à fond la BO de Blade Runner (les battements de coeur sur RDV 6, le bordel urbain avec la voix de la soprano dans RDV 5 rappelant celui des rues avec les publicités volantes du film).

Le 18 Octobre 2019 par SGT JAKKU

Sur le thème des musiques qui vieillissent mal, Zoolook contient quelques éléments un peu datés (le rythme "street dance" de "Zoolookologie"). C'est ce qui arrive en général quand on produit une musique qui se veut "moderne", à l'avant-garde et qui tient compte des dernières innovations stylistiques et technologiques.
C'est surprenant mais hormis ces quelques détails, Zoolook passe toujours très bien (du moins chez moi^^). Sans doute grâce au travail impressionnant sur le son, la collaboration avec des musiciens très originaux, l'utilisation des samples qui rappellent ceux de Art Of Noise et Yello. Zoolook continue aussi à étonner par sa sophistication et donne l'impression qu'il reste toujours des choses à découvrir à chaque écoute.
Le meilleur de JMJ, oui, mais aussi, comme l'a souligné Oncle Viande dans sa chro très marrante, le dernier excellent album de JMJ...Car c'est à partir de Rendez-vous et ses thèmes putassiers que personnellement, j'ai commencé à décrocher.