Le 24 Octobre 2009 par TERRY

Franchement pas un album majeur de Crimson, "Thrak" reste quand même à écouter, car il recèle de très bons moments. Mais dans l'ensemble, il est rempli de titres anecdotiques (les "Inner Garden" et "Radio"), et s'avère être trop longuet.

Le 24 Octobre 2009 par EL PACHENKA

Aïe aïe aïe! "Jeune Et Con", pourtant, semblait dissimuler un premier album vraiment intéressant, quelque chose qui s'approcherait d'un album de Manset dans l'ambiance. Les premières écoutes (et les seules) ont vite fait de faire débander! Il y a bien "Sauver Cette Etoile" qui figure en deuxième extrait de "Jours Etranges". Rien ne prend à la gorge et pire, "J'veux M'en Aller" est d'une pleurnicherie énervante bien que le morceau dévoile un mal de vivre. "Rock'n'roll Star" fait dans le cliché trop poussé où Damien Saez s'énerve à défoncer une porte ouverte. La chanson aurait peut-être été meilleure formulée autrement? Dommage, bien dommage. Et la suite ne semble rien arranger!

Le 23 Octobre 2009 par LOLEE

Très bon album, c'est le mieux dosé entre le jazz psyché et les délires un peu kitsch de David Haelen et Steve Hillage.
Il a l'air un peu moins aventureux que Angel Eggs (le précédent, donc le 2ème volet de la Radio Gnome Trilogy).

Le 23 Octobre 2009 par A+B=A-B

Sur cet album le chanteur a enfin abandonné les chants lourds, tremblants, et chante enfin normalement sur tout l'album.
Par contre je pense que c'est ça qui fait, entre autre, que l'album est moins apprécié par ses vrais fans.

Le 23 Octobre 2009 par JUMBO

De l'aveu même de Jaz Coleman, Killing Joke c'est lui et Geordie, alors en effet sans lui le groupe n'est rien ! ^^
Sinon, j'aime bien cet album, mais je le trouve quand même un peu moins bon que le précédent, et donc beaucoup moins bon que le premier. Pour autant, il contient son lot d'excellents titres, toute la première face étant superbe avec surtout en introduction un "The Hum" magistral, selon moi une des meilleures pièces du groupe (et je ne suis pas le seul à le penser). J'aime aussi beaucoup "Chop-Chop" et "Good Samaritan", la première "ballade" du groupe.

Concernant les références à la guerre nucléaire, j'irai même plus loin que l'auteur : pour moi Killing Joke c'est la bande-son des années 80, la bande-son de la guerre froide, la description sonore du monde apocalyptique qu'aurait laissé un éventuel holocauste nucléaire. Ce fut mon impression dès la découverte du premier LP, et ça m'a été confirmé par Jaz dans des interviews que j'ai pu lire.

Le 22 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Album culte, "Pornography" l'est.
Bon album, là je suis perplexe.

Le groupe, dans sa volonté de toujours vouloir aller plus loin se perd... Aucune finesse ou trace d'ombres (à la différence de Joy Division) "Pornography" ressemble à un gros déballage impudique de sentiments.

Aucun morceaux ne ressort réellement (à part un) de l'album, les rythmiques sont répétitives et se ressemblent sur tous les titres.
Je suppose que c'est pour faire rentrer en état de transe l'auditeur, cela ne marche pas sur moi en tout cas.
Néanmoins, le titre éponyme s'en sort magistralement bien !

"Pornography" est un album boursouflé et ennuyeux, je retourne sur "Seventeen seconds" et "Faith"...

Le 22 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Très bonne intro de Juan.
En effet, Live Evil pourrait se comparer à un festin !
Un déferlement de sons et d'ambiances !

Jamais l'ennui ne se fait ressentir même durant les titres les plus longs.
Les musiciens sont exceptionnels (John Mclaughlin, hum) et sont au service de la musique et non pas l'inverse.

Un essentiel dans toute cdthèque qui se respecte... Fabuleux !

Le 22 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Voici une analyse très juste de la part d'Oncle Viande sur ce "Future days".
Album à la beauté plastique irréprochable.
Les musiciens ont augmenté leur technique d'au moins deux crans... comparé à Tago Mago.
Malheureusement, il n'en a ni la force, ni l'aura mystique et démoniaque !

Nonobstant, son raffinement et ses ambiances diffuses (très venteuse si je puis dire) en font un indispensable !

Le 22 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Tiré du livre de Serge Nazarieff, "Heretic" ne fait pas dans la dentelle.
24 titres, tous expérimentaux et improvisés, autant vous dire qu'il faut être adepte du masochisme cityen, cela tombe bien, je le suis.

Je me délecte littéralement des onomatopées du sieur' Eye... Eye qui est en fait plus qu'un chanteur, il est musicien.
Zagouilli et barourou de toutes sortes.

L'ambiance glauque et malsaine qui se dégage d'un "Sweat, sperm + blood" est toute simplement délicieuse.
Néanmoins, cet inconfort constant empêchera l'auditeur lambda de s'y plonger pleinement, les structures sont là... Pourtant, elles se sentent plus qu'elles ne s'entendent... Mais ce ne sera pas assez pour une oreille non avertie qui stoppera sa chaîne hifi au bout de 5 titres !

J'adore cet album mais objectivement, il ne vaut pas 5.

Le 22 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Mon avis sur ce Leng Tch'e se rapproche sensiblement de celui de Oncle Viande.
Cet unique titre est bien trop long pour plaire totalement, un sentiment d'ennui et de lassitude s'installe rapidement chez l'auditeur renforcé par une construction assez maladroite...
La montée est bien trop longue.
Néanmoins, l'ambiance souffreteuse et glauque de l'ensemble m'empêche de mettre un 1...

Le 21 Octobre 2009 par CLANSMAN57

J'adore ce groupe ! Tout ce qu'ils ont fait depuis Signify est pour moi réellement prodigieux. Dommage que les quelques riffs métal apparus à partir de In absentia, gênent des soi disant fans (quoique, sur Lightbulb sun, il y a déjà quelques riffs costauds...). Étant moi même gros fanatique de métal, cela ne me dérange pas du tout ! Et puis je ne vais pas pleurer parce que ce groupe ne fait pas l'unanimité ! Tant pis pour les réfractaires, ils ne savent pas ce qu'ils loupent. Et peut être aussi qu'on voit ici que les musiciens issus de la scène métal sont parfois plus ouverts que les autres, contrairement à ce qu'on peut penser...

En ce qui concerne The incident... Je le trouve vraiment excellent ! Plus je l'écoute et plus il se dévoile !
Le son est, comme à son habitude, énormissime et les chansons sont hyper travaillées sur tout les points, ce qui est également habituel chez l'arbre à porc épic.
Rien est à jeter ici, je trouve le concept quand même bien maitrisé, tant sur les paroles que sur le plan musical. L'exercice du concept album est quelque chose de difficile et là, encore une fois, Steven Wilson nous démontre que quoiqu'il fasse, il le fait plus qu'honorablement !
Sinon je suis d'accord, "Time flies" est le point d'orgue de l'album ! Par contre, je ne vois pas cette chanson comme un plagiat Floydien, mais plutôt comme un bel hommage à ce groupe qui est si cher à Mr Wilson. Un groupe qui hante cet artiste jusque dans ses divers projets.

J'espère que Porcupine Tree continuera à produire des albums aussi jouissifs dans le futur. Décidément, je ne peux plus m'en passer depuis quelques années désormais... Leur musique me parle, je me sens plus que bien en les écoutant et...ils me font planer au max !
Je les remercie du fond du cœur d'exister!

Le 21 Octobre 2009 par H.M.

2 étoiles pour QUEEN II, autrement dit, suivant le code, un disque moyen...
Pas d'accord. C'est pour moi, comme pour d'autres qui ont déjà posté leur commentaire, l'archétype du style QUEEN, presque à égalité avec ANATO. Je dis presque parce qu'en fait, je le place encore un peu au dessus de ce dernier. Aucun autre groupe ou artiste solo n'a jamais poussé aussi loin le travail sur les vocaux, aussi bien lead que chœurs. Je n'y trouve aucun titre faible. Seul celui de Taylor est disons, seulement moyen. Tout le reste navigue entre le bon ( Funny how... ), l'excellent ( Father to son, White queen, Some day one day ) et le grandiose ( toute la face II, qui fut un choc musical majeur pour moi en son temps ).
Après ANATO, ça commence à se gâter, ils passent moins de temps en studio ( News of... une merde indigne de leur talent, hormis 3,4 titres ), recherchent l'efficacité, avec un talent certain d'ailleurs, plutôt que l'inspiration.
Dans les années 80, j'ai longtemps souhaité qu'ils reviennent à leurs premières amours, les disques ultra complexes, ultra travaillés et ultra mélodiques, le tout avec cette débauche d'arrangements vocaux qui était à cette époque leur signature sonore. Les 4 premiers, quoi... Mais ils ne voulaient plus se casser trop la nénette. Tant pis.
Un chef-d'oeuvre méconnu et, à mon avis, bien plus facile d'accès que ne le dit le chroniqueur. 6 étoiles sur 5.

Le 20 Octobre 2009 par FRYER

Et oui, l'écoute de Leng tch'e doit se faire dans des conditions spécifiques. Non, ce n'est pas Torture Garden. Ou ce dernier nous infligeait une violence brute ou tout était excès, Leng Tch'e est plus sournois, plus viscéral. Il atteint plus son but également
Il est clair que cet album s'apprécie non pas en fonction des notes jouées mais bien en fonction de l'atmosphère que celui-ci dégage. Je pense que l'aficionados de drone doom prendra parfaitement son pied ici. C'est pour cela que je trouve que la mention du style pratiqué ici un peu faussé. Drone Doom/jazz extrême conviendrai mieux


Je ne critique en aucun cas la chronique d'oncle viande (qui me fait le plaisir d'ajouter ce disque sur ce joli site) puisqu'ici c'est bien une note donné en fonction de son ressenti.
Il faut se dire, que je ne mettrais surement pas 5/5 à Absinthe qui, pour moi, est une vaste blague qui ne met fait ni chaud et surtout ni froid.

Le 20 Octobre 2009 par EL PACHENKA

Erreur de ma part : "Allongé Sur Les Vagues" est sur l'album suivant, "Putain de Camion". Avec toutes mes excuses!

Le 19 Octobre 2009 par A.T.N.

Ecouté récemment, après les avoir vus en première partie de Radiohead. Un très bon album. A suivre...

Le 19 Octobre 2009 par YEC'HED MAT

Je le trouve génial cet album: ce son inimitable, cette ambiance et le talent des musiciens. En 2009, écouter Tarkus c'est un véritable dépaysement, un voyage.

Le 18 Octobre 2009 par FRANCK

Excellent !
La patte de Patrick Moraz, la folie de " The Gates of Delirium"...
Du grand Yes.

Le 18 Octobre 2009 par OLILOL

Ça confirme bien ce que je pensais. Porpucine Tree est un très bon groupe, mais les morceaux "épiques" ne leur vont pas.
Anesthetize est beau, mais pas homogène, ça me rappelle aussi Rush dans les années 70. Ils faisaient des trucs supers, mais les morceaux longs ça équivaut à plusieurs chansons collées et puis pour rappeler que c'est le même morceau, on reprend le thème premier au final. Or, les vrais groupes de rock progressif ne faisaient pas ça. Quand on regarde Tarkus de ELP, Echoes, on comprenait, j'ai envie de dire, que c'était une seule chanson.

Le 18 Octobre 2009 par EL PACHENKA

J'en garde quelques bons souvenirs de cet album que le chauffeur du bus scolaire passait souvent sur la route."Miss Maggie" avait scandalisé de l'autre côté de la Manche. Je le trouvais souvent marrant Renaud avant qu'il se prononce comme mitterrandien agaçant lors des campagnes pour les présidentielles de 1988. Il n'y a rien de plus pompeux de mêler souvent musiques et partis politiques. Reécouté il y a quelques temps, "Allongé Sur Les Vagues" et "Tu Vas Au Bal" restent drôles : "Petit pont.....de bois!".

Le 17 Octobre 2009 par KINGSTALKER

Duke fait suite au premier album trio (l'agréable and then there were three) du groupe...
Et je dois dire qu'il est vraiment bien (comme la suite de toute façon, si on reste objectif).
Les compositions sont encore assez alambiquées et les ambiances sont là.
Seulement, si il y a un défaut que l'on peut trouver à ce Duke, cela reste sa trop grande longueur...
Qui le rend un peu dur à digérer et par la suite, surtout sur la seconde face. Grâce à cet album, le groupe atteignait la première place des charts anglais, on peut dire qu'ils y ont pris goût car ensuite, ils auront tout fait pour l'être encore.

Niveau visuel par contre, quel horreur...
Et ce sera une constante à partir donc de 1980 jusqu'à la fin de leur carrière.
Et la plupart seront encore plus moche que celle-ci (abacab, genesis, invisible touch)... Pour beaucoup, c'est le premier signe de la décrépitude artistique de genesis.
Faut avouer que après des albums plutôt travaillés (mais des fois très mauvais malgré tout) niveau compositions, la pop putassière fait un peu mal.

Mais jamais le groupe n'avait été aussi parfait (à partir de cet album jusqu'à invisible inclus), clean et pro...
Fini les longues épopées soit disant progressives (comme l'infiniment mauvais supper's ready) de la genèse, bienvenue aux morceaux de 4-5 minutes et je trouve que ce style sied parfaitement au groupe qui jamais n'a eu l'air aussi épanouis que durant les eighties.
Et cela s'entend, le trio s'entend à merveille.
Du coup, la cohésion et l'alchimie des membres est forte et du coup l'album. De ce fait, même szi un album de genesis était mauvais, il resterait agréable à écouter.


Duke représente la première phase de la métamorphose de ce groupe atypique qu'est genesis...
Cette période entre modernité et tradition, un duel entre synthé et quelques schémas progressifs!
Voilà ce qu'est Duke, une recherche du groupe qui n'a jamais en fin de compté été aussi expérimental que sur Duke et Abacab.
Expérimental pour le groupe, pas pour la musique en général... Expérimental dans le sens que passer de pop progressive à la pop que j'appelle américaine des eighties est déjà une expérience en soi.

Pourtant cette reconversion n'eut pas les effets escomptés sur les "fans" passéistes du groupe.
Ces même fans qui pensent que Peter Gabriel est le plus grand chanteur que la Terre ait porté...
Et que genesis fut le groupe le plus révolutionnaire du XXème siècle, ne rigolez pas, je sais que sur Terre, il en existe!

Musicalement, le groupe nous laisse où il nous a laissé avec and then there were three... C'est à dire à une pop teintée de schémas progressifs et de synthétiseurs.
Volonté d'évoluer du groupe, de passer du mellotron assez bordélique dans son fonctionnement à la simplicité du synthé.
Personnelement, j'ai toujours préféré le mellotron qui a un son beaucoup plus chaud que le synthé plus robotique, je dirais.
Mais Tony Banks n'a jamais su réellement se servir d'un mellotron, et ce n'est pas l'intro mal foutu de watcher of the skies (sur foxtrot) qui va prouver le contraire.
Et ne dites pas qu'on en était qu'au début... King Crimson dès 1970 avec le morceau the devil's triangle nous avait prouvé qu'on pouvait de belles choses avec un mellotron.
Et je ne vous parle même pas de ce qu'on trouve sur l'album Lizard (là, c'est carrément fabuleux... Bien foutu, clair et fluide).
Le premier qui me dit que l'intro de watcher of the skies est fluide, je rigole. Ce serait de la mauvaise foi...Et pourtant, cela se passait deux ans après les albums in the wake of Poseidon et Lizard. Faut pas déconner.
Par contre, Banks a toujours été un claviériste hors-pair (malgré quelques couacs) et donc un "synthétiste" talentueux.
La trio à Charterhouse a par contre augmenté d'un cran ses envies pop sur cet album...
bien sûr, il pouvait encore laisser penser à un retour vers le progressif (à partir d'abacab, plus la peine de l'envisager) comme le témoigne, ces deux tubes en puissance que sont misunderstanding et turn it on again.
Deux titres, simples, agréables et bien fait... Que demande le peuple?
Ce qui fait la force et l'originalité de l'album reste sa relative hétérogénéité... Dans le sens où, chaque compositeur à son titre...
Dans ce sens, on comprends vite que les titres mélancoliques sont de Collins qui était alors en plein divorce. Il en aura eu combien au fait?

Duke passe de titres mélancoliques comme Alone Tonight et please don't ask à des titres bien rythmés et burnés finalement, ce que genesis fait de mieux avec le très bon starter et qui sonne encore moderne aujourd'hui Behind the Lines.
Mais, la pièce de résistance reste Duchess, de son début lent et calme jusqu'à sa montée pleine de gaiété et de bonne humeur.
De la finesse dans ce monde de brut, cela ne fait aucun mal de temps en temps.

Malheureusement, quelques titres n'apportent rien et cause l'ennui comme cul-de-sac qui démarre en fait très bien avec une superbe intro au piano (qui ne vaut pas celle de firth of fifth toute fois) mais qui en fait est trop longue et cause l'ennui. Le titre est, je pense, mal composé... Et je trouve aussi que c'est le seul titre de l'album qui a mal vieilli. Le synthétiseur sonnant de manière assez poussive ici... Peut-être un peu long pour laisser l'auditeur endormi.
3 minutes auraient mieux convenu à ce titre.
Niveau mauvaise surprise, j'appelle Man of our times qui est mal composé elle aussi et qui est sûrement trop longue...Faire des chansons longues reste un des exercices les plus délicats que l'on peut demander à un compositeur car il faut faire tenir l'auditeur, évité de plombé sa musique avec un schéma trop simple et évidemment trouvé la bonne mélodie.
Certes man of our times n'est vraisemblablement pas un titre long mais bon... On retrouve quand même ce problème, je pense.

Finalement, les meilleurs titres que l'on peut trouver à l'album reste les ballades.
Comme la sincère et pleine d'espoir Please don't ask...Qui a atteint son but, c'es-à-dire toucher l'auditeur.
Après, cela change selon l'auditeur... Mais, objectivement, le titre est plutôt bien conçu.
Ou encore la suite qui clôt l'album à savoir Duke's Travel et Duke's end...
Deux titres donnant une vraie leçon de musique pour le coup.
Duke's travel est un morceau assez alambiquée dans sa structure et rythmé... Duke's travel est sûrement la meilleure pièce de l'album (même si je préfère duchess). Prenante de bout en bout, les 8 minutes de ce titre passent malheureusement trop vite.
Duke's end reprend l'intro de Behind the lines et clôt de manière magistrale un disque de haut niveau.

Le morceau initial devait durer 28 minutes... Elle comprenait les titres Behind the line - Duchess -Guide Vocal - turn it on again et le dyptique final mais les membres du groupe avait bien compris que cela ne collait pas avec ce qu'ils voulaient!
Ils ont donc éclaté le morcau en plusieurs parties disséminées dans l'album!
Ensuite, Duke aurait du être un album concept sur la star system de l'avènement jusqu'à la chute.
Mais, on ne peut parler de concept avec Duke car les titres conceptuels (qui sont les sous-parties de ce qui devait être la grande pièce) sont à côté de titres qui n'ont rien à voir avec...

Duke est aussi l'album le plus authentique de Genesis, toutes périodes confondues. Comme en témoigne, les dires de l'ami Rutherford:
« Avec Duke, tout coulait de source, on faisait notre musique sans chercher à coller à un modèle. Le disque le plus facile à enregistrer »
Duke est le manifeste d'un groupe de pop rock clairement doué, même si ils n'ont pas toujours été super (ils ont même été mauvais), mais aussi inégal.
Avec cet album, ils font ce qu'ils savent faire de mieux de la pop tout en se permettant quelques incartades progressives!

Malheureusement, Duke souffre quand même de quelques défauts.
Comme 2/3 titres plus faibles (mais toujours potables quand même) ainsi que d'une longueur empêchant l'auditeur de toujours s'y plonger pleinement...
Mais ne boudons pas notre plaisir, Duke reste un très bon album!
Ainsi que le premier jalon vers le succès ainsi que le premier épisode d'une série pop et commerciale pourtant terriblement accrocheuse et bonne!


PS: Si je posais une canditature, qu'est-ce qu'on me dirait?

	Par Forces Parallèles Cher Kingstalker, je te propose de venir sur le forum pour en discuter tranquillement. Erwin