Le 04 Novembre 2012 par DAVID

Génial ! Les Stones de Brian Jones au sommet de leur créativité ! La période la plus mélodique, psychédélique, pop et inventive des Stones, sans aucun doute ! D'une richesse inouïe ! Et bien supérieur à Between the buttons !
She's A Rainbow... c'est un air célèbre qu'on a déjà écouté quelque part, sans forcément savoir qu'il s'agit des Stones.

Le 04 Novembre 2012 par DAVID

Bon album, très mélodique et pop, élégant... mais pas le meilleur des Stones !
Yesterday’s Papers et My Obsession sont géniales, mais les autres titres, plus légers, ne sont pas inoubliables.

Le 04 Novembre 2012 par EL PACHENKA

New wave de classe élégante avec "The One Thing" et "Golden Playpen", très crépusculaire avec "To Look At You", exotique avec "Spy Of Love"... Un album varié dans ses ambiances ou inégal. Je ne l'aimais pas tellement une fois acheté il y a deux décennies. "Don't Change" se place bien comme le point final très rock et semble évidemment propulser les autraliens vers l'étape suivante.

Le 03 Novembre 2012 par JUMBO

"Ce sera classique". Tout ce qu'il y a de classique au sujet de ce machin, c'est l'accueil aveuglément élogieux que des hordes de fans lui réservent, comme ils le font à chaque nouvelle sortie Devin Townsend. On passera sur l'artwork et le titre d'une laideur confondantes pour vomir les orchestrations lourdasses et les compositions sucrées bourrées de refrains agaçant. Bouh, DT fait du pop metal donc ça pue. Non, DT fait du DT et c'est toujours aussi ennuyeux, les fusions pop et metal réussies existant depuis déjà belle lurette (sans parler du glam metal que cet album singe un peu trop, je pense plutôt à Type O Negative ou au deuxième Rammstein).

Le 02 Novembre 2012 par CéDRIC

magnifique album un des meilleurs que le groupe ait fait musciens talentueux et que dire de la pièce titre qui est un vrai délice musical

À CLASSER PARMI LES CHEF DOEUVRES DU ROCK PROGRESSIF

Le 02 Novembre 2012 par ILôNIL

@Fay : T'as raison y'a un blème ! En fait on pourrait aisément imaginer que je suis un peu blonde... mais je n'ai pas cette excuse ! On peut aussi supposer que j'ai obéi à une logique féminine (oxymore s'il en est !) mais tout un chacun sait bien que ces termes sont en totale inadéquation ! Alors ce n'est pas ça non plus ! Reste alors à se demander si "sounds of silence" à lui tout seul ne méritait pas ces 5 étoiles ? Et ma réponse est non ! Oh ! Allez j'arrête de jouer la mégère acariâtre et je te dis tout... C'était 2h du mat quand j'ai fait ce post et j'ai malencontreusement cliqué sur le 5 au lieu de cliquer sur le 1, car suivant le barême 1 correspond à décevant... et déçue je l'étais. Pour autant, je suis toujours inconditionnellement sous le charme de "sounds of silence" mais je ne lui mettrai pas 5, tu sais pourquoi ? Parce que j'aime ! Et moi, quand j'aime, il n'y a plus d'échelle, c'est au-là des étoiles et c'est toujours infiniment ;-)
Du coup les bons comptes faisant les bons amis... j'aurais mis 1 pour la déception, au-delà de 5 pour "THE" titre... Promis je clique au bon endroit cette fois !

Le 02 Novembre 2012 par PARLER COMMENTAIRE

Album plus homogène et dynamique que le précédent, même si il reste dans le même esprit de légèreté et accessibilité du style (pour une fois) que Overnite Sensation, cet album est je trouve fort différent.

Il n'y a toutefois pas de chansons remarquable, ou qui se démarquent, cet album est pour la première moitié (face a ?) une suite de chansons très homogènes, énergiques, fraîches, sans toutefois être trop simples, la complexité reste d'actualité dans cet album, il s'agit du style plus pop-rock, mais ne fuse que le rythme, les mesures impairs, les parties, les changement rapides d'un contexte à un autre, bref la spécialité de Zappa reste toujours là.

Attention ceci n'est pas du rock progressif d'ailleurs Zappa n'a jamais fait du rock progressif, ce n'est pas parce que c'est complexe et moins habituel que du coup c'est du rock progressif, d'ailleurs faut jamais classer, on écoute et le reste on s'en schtroumpf.

Le 01 Novembre 2012 par RIKKIT

Volume Two est à consommer d'une seule traite, comme une seule pièce progressive. Le talent des musiciens ici éclate au grand jour, l'alchimie est parfaite, et quand à Wyatt, même si celui-ci est mauvais techniquement (vocalement parlant), il chante avec le coeur et cette voix "monocorde rajoute du psychédélisme aux compositions.

Un album vraiment fantastique que je préfère au premier, on sent l'alchimie parfaite entre les membres.

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Certes, mais les Rolling Stones n'ont jamais prétendu avoir inventé le morceau, ils admettent à 100% que c'est une reprise (comme je l'ai noté dans le com précédent).
Je ne connais pas la version originale, c'est pour ça que j'ai parlé des Stones et pas de Slim Harpo. Ensuite, ce qui me dérange plus que le riff qui est de toute façon un blues assez classique, c'est que même le style de la batterie est le même !

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Un B-I-J-O-U. Des millions de fois meilleur que "Transformer". Un album en deux temps, une première partie relativement sage mais tout de même très oppressante, le calme avant la tempête en somme... et une 2e partie noire comme jamais, triste à en pleurer mais surtout magnifique, autant sur l'instrumentale que sur le chant avec un Lou Reed au sommet de sa forme.
Pas de temps faible sur cette album, pas une mauvaise musique, seule "Men Of Good Fortune" et "How Do You think It Feels" se contentent d'être "bonnes". Le reste est M-A-G-I-Q-U-E avec comme sommet "The Kids" et "The Bed", de véritables chef d'oeuvres. Que ce soit sur ses albums avec le Velvet ou en solo, Lou n'a jamais été à un tel niveau (oui oui même sur le premier), un album a placé sur la liste des meilleurs albums jamais écrits.

Le 30 Octobre 2012 par JOVIAL

@ Babar
Les Rolling Stones n'ont rien inventé non plus. Ce riff provient d'un blues traditionnel que jouait déjà Slim Harpo en 1966. Et si on veut remonter plus loin, John Lee Hooker utilisait une structure de riff similaire en 1948 dans "Boogie Chillen" !

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Je n'ai jamais écouté l'album en entier et je ne veux pas taper sur un groupe que je connais à peine mais "La Grange" est putain de plagiat ! Un an plus tôt en effet, sur le mythique "Exile On Main St", les Rolling Stones jouait une reprise de "Shake Your Hips" qui contient exactement le même riff et le même son de batterie.
Bon, c'est quand même une bonne chanson, mais plus dans le contexte d'un "Knockin On Heaven's Door" des Guns & Roses que d'un "Sweet Home Alabama" ou je ne sais quelle bonne musique réellement originale. Ce n'est qu'une reprise. Une bonne reprise certes, mais une reprise. Period.

Le 30 Octobre 2012 par KORAMA

Un disque fantastique qui fout une banane d'enfer. Ca respire le fun et la joie de vivre. Un disque accessible ("commercial" comme le dit Devin) mais à 100% du pur Devin. Surement la meilleure entrée possible pour un néophyte qui veut découvrir cet artiste. Pour moi, album de l'année. Ouais, carrément.

Le 30 Octobre 2012 par FAY

@ ILôNIL :
"Affligeant", "folk insipide et laborieux", "déception"... Et tout ça pour cinq étoiles quand même ???
Qu'est-ce que ça doit être quand tu aimes ? ;)

Album gentillet sinon. Quelques bonnes chansons mais les voix embellissent un ensemble souvent fadasse.

Le 30 Octobre 2012 par ILôNIL

Clairement la question qui se pose est la suivante : peut-on écouter devin sans devenir fan, groupie, adepte ou disciple ? Et la seconde question qui se pose immédiatement ensuite est : la langue française, aussi riche soit-elle, contient-elle assez d'adjectifs et de superlatifs pour décrire la chose ? Troisième question naturellement induite des deux autres : peut-on modérer les propos et minorer les ardeurs, d'un chroniqueur emballé ? La négative semble l'emporter sur l'ensemble des items... Pour moi qui découvre sans être totalement éblouie, je suis emportée, je me voudrais critique, je me retrouve curieuse, l'expérience nuageuse et épique se révèle séduisante, "lessons" et "angel" magnifiques, Kingdom totalement renversante et sur cet album ma préférée de Devin, devinez ? C'est "Divine" ! Attention effets pervers et dangereux : l'addiction et l'éloge me guettent aussi ! Question ultime alors : dois-je poursuivre ?

Le 30 Octobre 2012 par ILôNIL

Cet album fait partie sans doute des albums à avoir et je l'ai. Mais c'est le genre de disques à avoir et à ne pas écouter, tant le résultat produit est affligeant. Heureusement z'ont eu la bonne idée de nous mettre "sounds of silence" en premier ça nous évite de devoir endurer des minutes interminables de folk insipide et laborieux à la gratounette pour atteindre "THE" chef d'oeuvre. Que de déception et de colère pour moi... "Sounds of silence" "Anji" sauvent cet album du classement vertical de peu... on s'attendait à tellement mieux...

Le 29 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Un album dans la longue lignée de ceux chantés depuis des décennies par les teen-idols : deux ou trois singles accrocheurs (j'avoue avoir craqué sur "Call Me Maybe"), quelques duos sans aucun intérêt (celui avec Bieber est une daube immonde) et le reste composé de titres de remplissage. En clair, quelques fichiers mp3 issus de ce produit tournent actuellement en boucle dans plusieurs millions d'iPods et de smartphones en attendant d'être effacés lorsqu'une "nouvelle sensation du moment" apparaîtra...

Le 29 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Une merveille malheureusement méconnue, car cette artiste est tombée dans l'oubli. Et pourtant, quel talent et quelle fougue ! Un disque excellent de la première à la dernière seconde !

Le 28 Octobre 2012 par CLAUDE

Je suis fan de THIN LIZZY depuis des années, mais ne connaissait pas cet album.
Au premier abord, c'est globalement très, très inspiré par Hendrix , tant au niveau de la guitare que du chant et des structures des compositions. Mais Bell n'est pas Jimi, bien qu'étant toutefois assez doué par rapport à la moyenne de l'époque. Mais il n'y a qu'un Jimi. Seul U.Roth a su tuttoyer les mêmes sommets.
Ce n'est pas réellement du Hard Rock au sens commun du terme, plutôt du Rock 70's tendance Hard, par moment. De l'"Acid Rock" peut-être ?
Ce n'est pas mal, il y a "quelque chose", mais peut-être manque-t'il aussi "quelque chose" d'autre qui en ferait un classique ? Un style plus personnel, des compos' parfois plus abouties et travaillées, une meilleure prod' ?
Pourtant on sent bien que les prémisces de ce que sera LIZZY sont déjà là, la sensibilité à fleur de peau de Phil, entre autres. Ca, c'est magique. Et le groupe a une très bonne cohésion.
Cela se révèle somme toute très attachant, notamment ce côté très folk par instants, qui a toujours collé à la peau de LIZZY.
En fin de compte, j'aime beaucoup et suis même souvent séduit.
Il me faudrait apprivoiser davantage cet album, il y a "quelque chose". Il faut que je creuse, car cet album m'attire beaucoup en définitive... J'ai envie de mettre 4 étoiles, car c'est Phil, mais peut-être n'en mérite t-il que 3 ? Je mets 4, à cause de ce "quelque chose". La "magic touch" LIZZY ? Je suis séduit, et puis le LP à la suite, ça le fait, non ? note réelle : 3,5.
NB: "The farmer" a un faux air des STONES. DUBLIN est superbe.

Le 28 Octobre 2012 par CLAUDE

Incroyable ! Je l'ignorais complètement... et pourtant j'en ai lu des "numéros spéciaux" sur ce groupe (Hard Rock Mag...).
Jamais entendu parler ! Cela était-il "tabou", un peu comme ces photos retouchées sous Staline, sur lesquelles disparaissaient, comme par "magie", certains personnages discrètement "purgés"? Ce single serait-il le Nikolaï Lejov des SCORPIONS. Il faut absolument que j'écoute ça ! Incroyable !
Sans rire, il faut dire qu'après deux albums studio sous son propre nom et en anglais, ça fait pas glorieux ! Cela a du être "discrètement" expurgé de la bio officielle du groupe lorsque le succès fut venu.
Fortement intéressant, car cela montre bien qu'après deux albums, le groupe n'était pas encore assuré quant à sa perrénité (ça n'avait pas du vendre des masses, quoi !). 'Faut bien bouffer ! Mais ils ne s'en sont pas vanté, les cachotiers !