Le 07 Mars 2012 par GG

Belle découverte. Un excellent album, sans fioritures, ça va droit au but tout en restant bien psyché. J'ai pas écouté le premier mais 1000 me semble imbattable.

Le 07 Mars 2012 par KEULIN

Sacré bon album effectivement. Juste équilibre entre maîtrise du son et "fraicheur" de l'ensemble, ce qui n'est pas toujours le cas avec le mixage des albums de groundation, souvent un peu timides...

Le 07 Mars 2012 par JF LE COAD

Dans un Cd de Cream on écoute en priorité spoonful; et là c'est le choc immédiat. Le premier roulement de batterie de Ginger Baker vous soulève le poussière de votre parquet . Le ton est donné , enregistré en 2005 , cet enristrement est d'une remarquable qualité . Un grave profond qui met en évidence la puissance de la batterie , avec les temps forts remarquablement bien marqués ( souvent la caractéristique des batteurs de jazz); une spatialité remarquable , on sent la salle dans sa réverbération ;une prise de son très informationnelle sans tomber dans le clinquant.
Au premier abord, le live de "wheels of fire" peut paraître un peu terne , souffrant de la comparaison en termes de qualité d'enregistrement. Mais il faut reconnaître qu'en 2005, Clapton et Bruce n'ont plus leur niveau de 1968.On ne sent pas la même hargne.
Le spoonful de "wheels of fire" est remarquable dans ses développements où Clapton et Bruce se" tire la bourre" à des niveaux phénoménaux.
Il est évidemment intéressant d'écouter les versions de "spoonful" de Ten years after, surtout celle du "live at the fillmore east", pour apprécier les différences de style des guitaristes respectifs.

Le 07 Mars 2012 par JF LE COAD

j'ai essayé ... mais ce CD n'arrive pas à m'engendrer d'émotions particulières.
Peut-être que tout y est trop parfait techniquement , trop lisse.

Le 07 Mars 2012 par FEELGOOD

Tentative notoire de renouer avec le succès commercial de l'album précédent, ce Spectres, fort bon au demeurant, peine parfois à atteindre ses objectifs, à cause essentiellement d'une incapacité à surprendre son monde, le groupe commençant alors à donner dans une sorte de ronron FM.
Le disque se partage entre hymnes efficaces au potentiel commercial certain, censés séduire les radios américaines (Godzilla, R.U. Ready 2 Rock, Goin' Through The Motions, une collaboration avec Ian Hunter) et compositions plus atmosphériques et aventureuses ( l'apaisée Death Valley Nights, Celestial The Queen, la superbe I Love The Night et l'étrange Nosferatu).
Erwin insiste avec raison sur la qualité stupéfiante des interventions de Donald Roeser, toujours pertinentes et inspirées, jamais bavardes.
Je m'étonne cependant qu'il n'ait pas mentionné ce qui constitue à mon sens l'un des sommets du disque, l'halluciné Golden Age Of Leather, sorte d'hymne de bikers défoncés à la mescaline, où se côtoient les fantômes de Steppenwolf et du BÖC des premiers temps.
Un album de grande qualité qui aura cependant du mal à égaler le triomphe d'Agents Of Fortune, en dépit d'une promo conséquente axée sur les fameux lasers de la pochette et de la tournée qui suivit.

3,5 sur 5 (arrondis sans problème à 4).

Une question, pour finir: en quoi les membres du Cult seraient-ils des intellectuels, "toujours pusillanimes" ? J'avoue ne pas avoir compris ce passage.

	Par Forces Parallèles Merci pour ton analyse judicieuse Feelgood. "Intellectuels pusillanimes" : cette appelation revêt pour moi la faculté des membres du groupe à savoir rebondir, changer de concepts, aborder des sujets souvent moins glamours que "Sex drugs and rock'n'roll", tout en ne se départissant pas d'une réelle qualité d'écriture tant au niveau des textes qu'au niveau des idées. Et tu as rasion, j'aurai pu évoquer le paralléle -!!- entre le culte et STEPPENWOLF dont ils ont somptueusement repris le "Born to be wild".

Le 06 Mars 2012 par POWERBEAUF

Une compilation forcément discutable, mais pas si mal foutue pour les néophytes, le grand public et les feignasses qui n'ont jamais eu l'audace de se faire leur best-of "maison".
Bien sûr, chacun regrettera de voir que tel titre a été oublié au profit de tel autre, mais bon, essayer de faire une compil' du FLOYD représente un sacré casse-tête. Pour tout dire, je me suis fait la même réflexion que Dark Panda la première fois que j'ai entendu l'enchainement "Learning to Fly"- "Arnold Layne", puis "Jugband Blues"-"High Hopes"-"Bike"...

Et pourtant, la matière est de telle qualité, et l'égalisation du son a été tellement travaillée qu'au final, l'ensemble s'écoute plutôt bien. L'amputation de certaines oeuvres peut faire râler, mais comme ce best-of a été réalisé avec la bénédiction du groupe... En fait, le plus incompréhensible est peut-être la présence d'un "Marooned" châtré et réduit à un simple rôle d'interlude. Pour le reste, pas grand chose à redire, à part un choix de titres qui différerait de mon best of idéal. Mais là, c'est évidemment subjectif. Ainsi, cela ne me gêne pas du tout qu' "Ummagumma", "More" et "Obscured by Clouds" aient été "oubliés"... J'aurais également volontiers troqué un "Jugband Blues" contre un titre de l'ère post-Barrett. Mais bon, quand on est au volant, ce double CD fait très bien l'affaire.

Le 06 Mars 2012 par EL PACHENKA

Le passage régulier de "Every You Every Me" à la radio a fait que ce deuxième album s'est finalement trouvé dans la discothèque. J'aime également "You Don't Care About Us". Il y a plein d'autres titres mélancoliques et qui claquent aussi. Dans son ensemble, c'est un bon album qui claque mieux et qui est bien meilleur que le premier éponyme.

Le 06 Mars 2012 par WALTER SMOKE

Merci, Arp2600; Mille fois merci. En lisant cette chronique, ma curiosité a été piquée, et je me suis procuré 2112. Et là...wouah, jamais pris une telle claque dans ma vie musicale, depuis Discipline de King Crimson. Franchement, que ce soit du prog ou du hard, rien à foutre, 2112 fait partie des albums ultimes de rock depuis que le monde est monde.

Rien que la face A, est mythique. Surtout les six premières minutes, même King Crimson et Yes réunis auraient du mal à créer un tel chef-d’œuvre : sérieusement, qui a entendu une ouverture aussi grandiose ? Cultissime, je vous dis ! Et le reste du morceau ne démérite pas, il...oh là la, je ne trouve plus les mots tellement c'est grandiose !!!

Et cette face B...plus que du remplissage bien ficelé, Rush nous montre à quel point il est doué, avec ses chansons construites de manière intelligente et magnifiques !!!!

2112, album mythique des années 70, sommet du rock, à mettre entre TOUTES les oreilles.

Et, encore une fois, merci Arp2600

Le 05 Mars 2012 par STOPCHUTE

Quelle idée d'aller écouter ce disque... J’imagine que c'est pochette qui vous a fait de l'oeil !!!

Le 05 Mars 2012 par SHIRIU

Marrant ça, les 2 albums chroniqués ici sont mes 2 préférés de ce maître de la fusion qu'est Truffaz. Bien que cet album soit très Pop, et donc très easy-listening, le talent de composition et le plaisir qu'on a à écouter ce CD sont indéniables. Je ne mettrais pourtant que 4,5/5 car le titre chanté par Christophe est simplement atroce, et qu'il casse le rythme de tout l'album...

Le 05 Mars 2012 par WALTER SMOKE

Waouh !!! L'éponyme de Genesis est formidable, extraordinaire, rien à dire...euh, oui mais non, en fait.

Si j'aime ce disque, c'est avant tout pour sa face A, quasiment parfaite : Mama est la meilleure ouverture que le trio Banks-Collins-Rutherford ait jamais faite; That's all est tellement entraînante, et surtout, je ne peux que m'incliner devant la puissance dévastatrice de Home by the sea/Second home by the sea, mouvement de prog à ranger à côté des plus grands.

Mais la face B...pfff, si c'était pour nous "offrir" ça, eh bien, un EP se contentant de la face A serait mieux. Le plus désepérant reste Illegal Alien, avec son humour mal trasncrit; seul Just a job to do reste correct, et encore...

Bref, un album à moitié excellent, à moitié médiocre. C'est dommage, quand même, mais bon, peut-être qu'il faut l'écouter encore plus de fois, allez savoir

Le 05 Mars 2012 par DARK SCHNEIDER

En 1987 BLACK SABBATH était devenu en quelque sorte la risée du metal. Cela peut surprendre alors qu'aujourd'hui le groupe conserve pleinement son statut de légende, mais suffit d'écouter The Eternal Idol pour comprendre cette réputation bien méritée.

Le grand n'importe quoi commence pour BLACK SABBATH en 1983 : Born again, un bon album au demeurant, est plombé par une production indigne de ce groupe, et si Ian Gillan fait un bon job, sa présence dans le groupe ne peut qu'être incongrue et condamnée à court terme (on se rappellera du ridicule enchaînement live Paranoid-Smoke on the water)... Logiquement, tout le monde se barre, le groupe a plus ou moins splitté mais non, il fallait que la maison de disque fasse des siennes en imposant que l'album solo de Tony Iommi sorte sous le nom de BLACK SABBATH... Seventh Star est un bon disque au demeurant, avec un excellent chanteur charismatique, mais ce n'est pas un album de BLACK SABBATH, et musicalement la différence est très nette. Malheureusement Tony Iommi comprend qu'à cette époque il ne peut pas se séparer du nom de BLACK SABBATH, d'où la triste sortie de The Eternal idol et son line-up qui ne ressemble à rien (comme l'explique très bien la chronique).
Tony Martin est un bon chanteur, une voix agréable, un timbre pas si éloigné de celui de Dio mais en plus FM. Mais il y a une faille de taille : il n'a aucun charisme! et ce à tous les niveaux. Sa voix se noie complètement dans les productions de l'époque, car il faut rappeler qu'en 1987, les chanteurs de talents pullulent dans le metal et Tony Martin fait bien pâle figure... Recruter ce chanteur fut un choix catastrophique pour le groupe qui s'enfonce complètement dans un heavy mélodique de seconde zone. Si l'album commence fort bien avec un très bon "The shining", le reste est bien loin de se maintenir à ce niveau. On navigue dans un heavy mélodique lorgnant parfois vers le hard FM d'un niveau totalement anecdotique où la patte de Tony Iommi est à peine reconnaissable! Sortir un album aussi anecdotique pour un groupe comme BLACK SABBATH qui avait fait preuve d'une personnalité extrêmement forte dans les 70's, qui avait su se montrer très novateur, est un comble qui ne pouvait que les mener à un échec retentissant.

Quand l'on voit les sorties de l'époque, des groupes comme IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST, WHITESNAKE, etc qui sont à leur sommet, BLACK SABBATH parait totalement largué : complètement dépassé sur le plan du heavy metal pur et dur, largué aussi par la jeune garde du doom metal, pas du tout crédible quand il tape dans le FM...The Eternal idol ne pouvait qu'engendrer moqueries et sarcasmes. Et le temps n'y fait rien : quand l'on replace cet album dans son contexte, il ne peut que souffrir de la comparaison, et même en faisant fi de ce contexte, force est de constater que les compositions n'ont rien de bien extraordinaire, tout au plus agréable...c'est à peine si l'on reconnaîtrait que c'est du BLACK SABBATH.

Et cette période sombre durera bien trop longtemps : The Headless cross lui est un peu supérieur mais de pas beaucoup, seul l'album Tyr, grâce à son souffle et à son caractère épique apporte quelque chose de réellement intéressant, le groupe s'enfoncera ensuite avec les pauvres Cross purpose et Forbidden. (quant à la parenthèse Dehumanizer, je n'ai jamais trouvé cet album extraordinaire mais le Sab retrouvait quand même un peu de son superbe avec cet album très doom).

Le 04 Mars 2012 par ARP2600

Lily on the beach ? Possible, en tout cas, c'est longtemps après Force Majeure.
Pour être franc, je n'ai pas beaucoup écouté le pitoyable Lily, dont les guitares ne m'ont manifestement pas marqué. Un des moins bons TD, celui-là, à mon avis.

Le 04 Mars 2012 par TERRY

Un disque génial, même s'il faut s'accrocher pour "Karn Evil 9", 30 minutes, c'est pas rien, même en plusieurs plages audio !
En revanche, quelle chiure, "Benny The Bouncer"...

Le 04 Mars 2012 par WALTER SMOKE

Pardonnez ma vulgarité, mais cet album est à chier. Vraiment. S'il n'y avait pas toutes les soupes commerciales style Justin Bieber ou Nicki Minaj, The Construkction Of Light serait un excellent candidat pour l'album le plus pourri des années 2000, sans déconner ! Et ce qui fait le plus mal, c'est que le groupe à l'origine de cette infamie, c'est King Crimson, celui-là même qui m'a fait grave plaisir avec des chefs-d’œuvre intemporels que sont Larks' tongues ou Discipline.

C'est donc un zéro pointé pour moi (donc pas d'étoiles)

Le 04 Mars 2012 par WALTER SMOKE

Ah oui, Force Majeure...force est de constater que ce nouvel opus de la bande à Froese est le meilleur album qu'ils aient fait dans les années 70 ! Enfin, il est à égalité avec Stratosfear et Ricochet, à mon humble avis.

La face A, avec son morceau éponyme, est un exemple parfait de ce que pourrait être un bon morceau de prog dopé aux synthés; la première partie accroche vraiment l'oreille de l'auditeur, mais la deuxième partie est encore plus sublime, avec son final mythique. On regrettera cependant que le morceau passe trop vite, malgré ses 19 minutes au compteur.

Et la face B, alors ? Je ne vous le cache pas, elle est un peu inférieure à la face A. Non qu'elle soit mauvaise, mais elle reste bourrée de petites déception qui, en s'accumulant, plombent les deux morceaux présents. Par exemple, Cloudburst Flight n'est pas assez émouvant, malgré la guitare acoustique (!), et Thru Metamorphic Rocks aurait du garder la structure qu'elle développe dans les 4 premières minutes.

Mais bon, ne gâchons pas notre plaisir, Force Majeure reste un album majeur de TD, à se procurer d'urgence !

PS : quand Arp2600 dit qu'il faudra attendre 1992 pour entendre autant de guitares, je ne suis pas vraiment d'accord, puisqu'on a quand même en 1989 plein de guitares dans Lily On the Beach (un album pas mauvais pour un sou, mais pas indispensable non plus).

Le 04 Mars 2012 par WALTER SMOKE

Ah oui, il est énorme !!! S'il n'y avait pas Pictures At An Exhibition, ce serait mon album préféré, sans aucun doute !

Parmi les rares points faibles on citera Jerusalem, un peu trop fade, et Benny the Bouncer, qui me fait pas rire, ou alors jaune.

Mais le reste...oh mes aïeux, quel spectacle ! Toccata est furieusement génial, la ballade de Greg Lake est à pleurer (alors que les chansons d'amour, d'habitude, j'aime pas ça - et elles finissent mal en général :) ), et Karn Evil 9 est...MYHTIQUE !!!!!! Cultissime, et comme le dit Marco Stivell, la version CD redonne à ce morceau toute sa grandeur.

Mais malheureusement, va falloir attendre (très) longtemps avant de retrouver un bon ELP.

Le 04 Mars 2012 par CHARLOT

@ RED ONE :
Je suis d’accord avec toi sur le fait qu’aucun album du groupe ne soit réellement mauvais. Il existe cependant des différences évidentes. Il y a d’un côté les références : le révolutionnaire 1er album éponyme, pionnier de tout un courant musical qui n’a jamais cessé de muter par la suite et devenu extrêmement versatile, l’ outrageusement lourd pour l’époque MASTERS OF REALITY, qui pose les bases même du stoner et du doom, le progressif SABBATH BLOODY SABBATH, regorgeant d’ingéniosité et de trouvailles (toutefois encore hasardeuses, la maturité viendra par la suite), SABOTAGE, album de la maturité, ni plus ni moins que la genèse de la NWOBHM, et l’aboutissement musical de tout un pant de la carrière du groupe.
D’autre part, il y a les albums qui s’intègrent parfaitement dans le paysage musical de leur époque, et qui peinent à sortir de la masse des nombreuses formations qui officiaient dans le même registre (ACCEPT, IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST, DIO, DANZIG, OZZY himself etc…). Je dirais même que contrairement à JUDAS PRIEST (au vu de tes chroniques sur les récentes compilations, tu connais manifestement bien la discographie du groupe) qui subit une évolution intéressante, BLACK SABBATH vieillit mal et peine à se renouveler (le line-up extrêmement instable le prouve), et je pense que la créativité à tout simplement passé d’épaule. Dès 1981, BLACK SABBATH n’est plus le seigneur des lieux, les jeunes loups ont doublé le maître, en allant plus loin dans la violence, avec le thrash, puis plus tard, le death (après tout, n’était-ce pas la première prétention du groupe, faire une musique violente ? Il suffit de lire les interviews des années fin 60's-début 70's pour comprendre que les groupes tels que BLUE CHEER voulaient seulement avoir un gros son qui tue, l’inspiration et les expérimentations résultent d’une remise en cause, des attentes et des exigences toujours plus fortes d’un public en délire et a ainsi permis l’évolution d’un style qui n’avait au départ qu’une prétention limitée, faire plus fort et plus bruyant que le hard rock pour faire peur aux minettes…). Bref, dans les années 80, BLACK SABBATH n’est plus un meneur, mais un suiveur, il ne possède plus les outils adéquats (technicité, par exemple ?)pour lutter contre une déferlante métal toujours plus nombreuse, se trouve confronté aux limites de son style peu varié et quelle que soit la qualité des albums produits par le groupe entre 1981 et 1995, cela change beaucoup de choses. Concrètement, les riffs de Iommi n’évoluent quasiment pas, Tony Martin propose exactement la même chose qu'un million de chanteurs glam de l’époque, un vulgaire clone/copie-carbone conforme à toute une mode, parfois aux frontières du ridicule, bref, un comble pour le groupe qui voulait révolutionner le rapport entre musique et violence en 70).
Cela dit, personne n’oubliera que BLACK SABBATH a été, en l’espace d’un peu plus d’une décennie, un groupe au génie et à la créativité indiscutables.
En espérant, t’avoir convaincu, fan endurcit ^^
@ STREETCLEANER :
Oui, c’est exactement ça, merci pour ton soutient.

Le 04 Mars 2012 par POWERBEAUF

5/5 pour "Headless Cross, Tyr et Dehumanizer" ? Personnellement, j'adore le 1er et le 3è, mais ils ne méritent pas une note pareille. Quant à "Tyr", cet album atteint péniblement la moyenne (grâce au poignant "Anno Mundi" et à l'enchainement "Odin's Court-Valhalla") et n'arrive absolument pas à la voûte plantaire d'un "Painkiller", d'un "No More Tears", d'un "Transcendance", d'un "Jump the Gun", d'un "Gutter Ballet", d'un "Titan Force" ou d'un "The Privilege of Power", pour ne citer que quelques exemples de sorties dans la catégorie Heavy Metal à la même époque...

C'est bien d'être fan d'un groupe et de dialoguer avec d'autres fans du même groupe, mais il serait bon de faire preuve d'un peu plus de recul et, pour tout dire, d'un peu d'objectivité. Soyons sérieux, aucun de ces albums ne mérite la note maximale, que l'échelle de notation soit absolue (ce ne sont ni des chefs d'oeuvre, ni des albums irréprochables ou presque) ou relative (on est loin du niveau d'un "Sabbath Bloody Sabbath", d'un "Vol. 4", d'un "Paranoid" ou d'un "Heaven & Hell"),... à moins évidemment de placer ses goûts personnels comme échelle de valeur absolue. Je lirai bien sûr ces chroniques (ce qui est l'essentiel), mais les notes annoncées ne me paraissent absolument pas crédibles.

Le 03 Mars 2012 par STREETCLEANER

Je pense que Charlot pointe avec acuité le problème de la notation de cet album (mais pas que celui-ci). Non pas que Eternal Idol soit mauvais (au demeurant il s'agit d'un album correct) mais qu'il n'y ait qu'une étoile de différence entre la notation de ce disque et celle d'Heaven and Hell me contrarie quelque peu. Le pire au final c'est que c'est un des meilleurs albums du Sab (H&H) qui en pâtit puisque c'est celui-ci qui se retrouve déprécié dans l'affaire, noyé qu'il est dans la masse des très bonnes notes. Si on se met effectivement dans la perspective du conseil à un néophyte qui voudrait partir à la découverte de la disco de BS je ne conseillerais certainement pas Eternal Idol, ni même Tyr ou Seventh Star d'ailleurs, même si je le redis ces albums ne sont pas mauvais. Le problème d'Eternal Idol c'est qu'on a quelques bons titres (Born to Lose est un titre évident) mais aussi pas mal de titres plus moyens, jamais vraiment mauvais mais sans éclat non plus. Eternal Idol est un album sympathique, correct, mais sans plus. Bref, pas prioritaire.