Le 16 Mai 2009 par FRANCK

Mortel ennui !
La diva à la voix de velours nous avait franchement habitué à mieux dans le passé.
Je suis un grand fan de Kate et je suis encore tout frissonant à l'écoute d'un Lionheart, Hounds of Love ou encore le très étrange The Dreaming. Là, elle ne s'est pas foulée. L'aspect double album n'est que remplissage mademoiselle, que l'inspiration vous vienne moins vite qu'avant on peut comprendre, mais que vous nous pondiez
une double daube, alors là, non, non et non !
Qu'est-ce qu'il y a miss Bush ? Vous roupillez ou quoi ?

Le 16 Mai 2009 par MINOS

Pour moi, In the wake of poseidon est infiniment plus abouti que In the court...
L'utilisation du mellotron est moins systématique, il est vraiment très présent que sur un morceau : le terrifiant "devil's triangle", un affrontement entre mellotron et percussions, dantesque.

ITWOP est plus maitrisé, plus abouti et surtout plus beau !

"Cadence and Cascade" est plus beau que "I talk to the wind", "In the wake of poseidon" est plus beau que "In the court of the crimson king" aussi.
Et puis, il y a "Cat food", où Keith Tippet déverse tout son savoir faire !

Cat food, cat food, cat food, again !

Le 10 Mai 2009 par DREAMER_DECEIVER

Bonjour,

J'aime bien le son de U2 à leurs débuts, il y avait moins de ballades sirupeuses polluant leurs disques et leur rock classieux était moins formaté, plus inspiré.

"October" commence plutôt bien avec "Gloria", morceau que j'adore avec son superbe refrain aérien.
"I fall down" est également réussi avec son refrain puissant.

La suite continue sur cette bonne lancée, notamment avec "Fire" morceau magnifique, envoûtant et étrange. On appréciera aussi la touche celtique dépaysante de "Tomorrow".

Vous trouvez que Bono en fait parfois trop ? Moi aussi... Il n'empêche que sa voix quelques fois irritante habite véritablement cet album comme sur ce "Stranger in a strange land", éthéré au possible.
Enfin malgré tous ses défauts, notamment un certain maniérisme à mon goût, "October" est un album intéressant et de fort belle tenue.

La musique des premiers U2 est comme une aurore boréale pour moi ; je peux m'émerveiller devant cette clarté cristalline, mais au bout d'un moment ce rayonnement intense m'éblouit, me brûle et je préfère redescendre vers les profondeurs souterraines de royaumes plus obscurs.

Dreamer_Deceiver

Le 10 Mai 2009 par DREAMER_DECEIVER

Bonjour,

J'ai découvert The Hives avec cet album "Tyrannosaurus hives". Le groupe suédois pratique un punk-rock énergique et fun misant tout sur la fraîcheur et la spontanéité.
Le premier effet est plutôt agréable : on est pris à la gorge par cette énergie communicative notamment sur "Two-timing touch and broken bones" au refrain plaisant.

Puis passé l'effet de surprise un terrible sentiment de monotonie s'installe. Les morceaux s'enchaînent, tous similaires et construits de la même manière : voix éraillée, tempo rapides, batterie sautillante, riffs punk-rock basiques, efficaces, étalés sur les 2'30 de rigueur.

The Hives possèdent un son, une formule et la dupliquent sur 12 titres, car ils n'ont sans doute pas les possibilités de faire autre chose.
Signe des temps en 2004, le punk-rock débarrassé de son contenu social et revendicatif est devenu complètement inoffensif, fun et décalé.
Pas convaincu donc par ce disque énergique mais trop lisse et répétitif pour me plaire.

Dreamer_Deceiver

Le 10 Mai 2009 par FRANCK

Le premier album d'un groupe émergeant dans l'hexagone (mais ce sont des hexagonaux !): Téléphone. Ben voilà, quand on décide de jouer sa vie professionnelle comme on
jette sa boule (de flipper) et qu'on est un peu plus talentueux pour l'écriture des textes que pour la musique, et bien ça donne cet opus-là : le premier numéro de Téléphone. Que des bons titres, une pèche d'enfer et surtout un avenir plutôt prometteur, non ?

Je me souviens qu'à cette époque, en 1977, les yeux des mecs sont rivés sur quelqu'un dans le groupe, (je sens encore ma bave perler le long de ma bouche), c'est Corinne ! Ooooooh ! une fille dans le groupe, trop fort ! Ca le refera un peu plus tard avec Shaking Street et la délicieuse tigresse qu'a été Fabienne Shine.
Je suis de cette génération-là, ado pendant l'age d'or du rock Français et c'était bien.

P.S. : je te remercie Saskatchewan pour m'avoir guidé.
J'abuse de nouveau de ta gentillesse : c'est quoi Nime ? Un autre site de chronique ? comment y accéder ?

	Par Forces Parallèles Salut, Pour accéder à NIME, il y a trois petites flèches en haut de la page d'accueil, clique sur celle qui est la plus à droite, elle te redirigera vers NIME. NIME est un autre site de chroniques partenaire qui ne propose que des chroniques de Hard Rock et de Metal. Sinon concernant ta demande d'une chronique sur Rock Bottom de Robert WYATT, celle-ci a été refusée parce que la chronique existe déjà : http://fp.nightfall.fr/index.php?idchoix=1268 A+ Saskatchewan

Le 10 Mai 2009 par FRANCK

Amis du Reggae bonjour,
Natty Dread est une oeuvre très intéressante à plus d'un titre. C'est effectivement le premier enfant de Bob Marley ; un travail personnel sous son propre nom. Je n'ai pas l'habitude de m'étendre quand je parle de ce que j'aime et j'en ferai de meme ici.
J'adore l'ambiance de ce disque : racé, profond, aux textes moins douloureux que ce qui va suivre notemment avec Exodus.
Bref, pour moi, le meilleur de cet artiste unique en son genre, réside sur le début de son parcours, non sur sa fin.
Chers lecteurs, vous auriez aimé ouvrir un coffre pour y découvrir son contenu de pièces d'or ? SOYEZ FRANCS ! Alors posez Natty Dread dans votre compartiment, vous allez être comblés...
Merci qui ?

Le 10 Mai 2009 par FRANCK

Je te rejoins David. Un peu réducteur de ne pas parler de tout ce qui fut la marque de fabrique de ce groupe GIGANTESQUE !
Alors on va prendre le temps de voir paraître les Chro de "Song for America" et autres chefs-d'oeuvre du combo en question.
Je ne te le cache pas David mais j'aimerais grave chroniquer un ou deux albums de Kansas. Comment faire pour faire partie de votre équipe ?
Si tu réponds à ma question c'est sympa de ta part.
Merci d'avance.
Franck.

P.S. : pour Drastic Measures, je n'ai pas grimpé au plafond.

	Par Forces Parallèles Salut, Tout en haut de la page d'accueil, il y a un bandeau qui commence par "Vous aimez la musique...". Clique dessus et tu trouveras toutes les instructions nécessaires pour poster ta candidature. A+ Saskatchewan

Le 09 Mai 2009 par DREAMER_DECEIVER

Bonjour,

L'album de la conclusion, car il en faut bien toujours une (malheureusement !). A l'époque nous étions ado, la mort de Freddy Mercury avait touché le monde entier et révélé l'ampleur de cette maladie encore peu connue du grand public : le sida. Dans mon école j'avais un copain inconsolable qui écoutait en boucle Queen dans son walkman pour rendre hommage à Freddy.

Ici on peut dire que le groupe sort avec les honneurs, n'ayant pas à rougir de son ultime sortie. Cet album est habité par la voix majestueuse et unique de Freddy Mercury qui survole complètement les débats. Le son est de surcroit excellent, n'ayant pas vieilli meme pret de 20 ans après.

"Innuendo" est le morceau le plus intéressant de l'album de par sa structure complexe composée d'un début très sombre et lourd, d'un suprenant passage hispanisant, puis d'une envolée baroco-épique finale absolumment ébouriffante.
La suite est, à l'image de "Headlong", plaisante mais plutôt linéaire.
"Ride the wild wind" est en revanche superbe, avec une introduction d'une beauté à couper le souffle, un feeling hallucinant de guitare, puis un passage heavy-rock d'enfer.
Preuve que le groupe aura jusqu'au bout été capable aussi bien de me séduire que de m'irriter : la ballade "These are the day of our lives" , prodige de miévrerie introduisant un nouveau passage faible de cet album.

"The Hitman" gavé de puissance et de feu métallique, remet brutalement les pendules à l'heure.
"Bijou" qui lui succède avec ses parties de guitares fantastiques élevant l'âme à des hauteurs quasi célestes aurait pu il est vrai constituer la conclusion idéale d'une carriére légendaire.
Mais ce ne sera pas le cas, car c'est "The show must go on", ultime message d'adieu d'un artiste exceptionnel à son public, qui remplit cet office. Ce morceau arrachera toujours de vibrants frissons d'émotions.

"Innuendo" est un bon album, riche, homogène, plaisant, avec quelques authentiques merveilles.
Mon copain de l'époque avait raison d'être triste, la mort de Freddy Mercury a été une perte immense pour le Rock et jamais cette musique n'aura retrouvé un chanteur de ce niveau. Respect donc pour cet album et pour ce grand monsieur que personne n'oubliera jamais.

Dreamer_Deceiver

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Quel bonheur ce disque !

Comment ne pas resentir le testament qui finit de s'écrire en cette année 1969 ?
Pour moi, l'album le plus émotionnel et de loin ; ce qui ne sera pas le cas, hélas ! avec Let it Be, le suivant.

Rien à jeter vraiment, même le stupide "Octopus's Garden" chanté par Ringo que l'on trouve très sympathique !

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Album posthume où de très jolis morçeaux nous sont envoyés
des cieux (merci Freddie).

Enregistrés à l'époque d'Innuendo, ces pièces de musique semblent une dernière fois nous dire adieu.

Merci à ce groupe qui m'aura marqué à vie.

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Pas du tout d'accord avec vous !
Sur cet album, le groupe se cherche encore et n'a pas encore opté pour sa définitive marque de fabrique que sera le rock progressif à partir de Trespass.
Est-il besoin de souligner que Steve Hackett et Phil Collins ne font pas encore partie du groupe à ce moment-là ?
Eh bien ! on y voit un peu plus clair ?
Sans rancune messieurs !

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Magnifique ce disque en effet.
La critique barbare se targuera bien sûr de le descendre de par son côté trop commercial. On reconnaît bien là les écrivaillons soixante-huitards qui ne supportent jamais que leur groupe chouchou ne fasse pas la même chose sur le plan musical et ce, durant toute une carrière !
Sortez le dimanche messieurs, faut vivre avec son temps !

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Pas trop d'accord avec toi TURO.
Cet album est fort bon et même superbe.
C'est la production qui a changé !
Et puis, ils l'ont fait à trois (d'où son titre) avec Daryl en soutient. On est assez loin des débuts mais je trouve que sur ce disque, nos British ont renoué avec les composotions de bonnes qualités et sur certains titres, c'est bien fouillé !
Moi, je n'hésite pas, car comme ce And Then There Were Three me file un max de frissons, je lui accorde la note maxi.
Merci Genesis.

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Excellent album pour la chair de poule, il a raison TERRY !
Moi c'est Joe Walsh mon musicien préféré !
Bref Eagles, qu'en dire ? Groupe planétaire !
Amen

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Pas du tout d'accord avec la critique précédente.
Steve Walsh n'est pas un perdreau de l'année puisque quand sort cet album, il a 54 printemps. Sa voix a bien morflé c'est une chose entendue quand on sait que du temps où il oeuvrait avec Kansas, les concerts s'enchaînaient à une vitesse vertigineuse et ce, pendand plusieurs décennies ! Et je ne parle pas des travaux en studio d'un musicien sans cesse actif. Une bête ce Walsh !
Alors oui, la qualité des compos laisse un peu à désirer mais le bonhomme nous laisse déjà un héritage musical ahurissant méga prolifique qui donne envie, il est vrai, d'écouter un Song for America ou Carry on Wayward Son...
Chapeau bas tout de même Mr. Walsh !

Le 09 Mai 2009 par FRANCK

Une accalmie cet album.
Moi, je le trouve très beau.
Les violons vont bien avec la voix de Jim.
Moins rock mais avec plus d'ambiance.
Un bon point.

Le 08 Mai 2009 par FRANCK

Le premier concept album du groupe.
J'adore écouter un disque quand les morceaux s'enchaînent.
Cet album est une pièce maîtresse dans la carrière du groupe et en parfait sectaire que je suis, je n'ai pas suivi l'évolution de Marillion après le départ de Fish.
Du grand Rock Prog !

Le 08 Mai 2009 par FRANCK

Une pièce de folie cet album !
Quasiment tous les morceaux s'enchaînent, c'est très psychédélique.
Je remarque que l'année 1973 est très riche en chefs-d'oeuvre en matière de Rock.
Ce "A Wizard, a True Star" en est un.
Tooooooooooooodd !

Le 08 Mai 2009 par FRANCK

C'est le dernier album du groupe avant le départ de Steve Walsh.
Il va marquer la fin de la période "classique".
Les compos sont pas mal mais la magie d'un Point of Know Return, par exemple, a disparu.
Nous sommes en 1980 et les sons plus FM débarquent, Kansas n'y a pas échappé !
Un morçeau toutefois reste du PUR Kansas : "No one Togheter" !
Très écoutable cet Audio-Visions !

Le 08 Mai 2009 par FRANCK

Je suis d'accord avec Laurent. Cet album est très bon.
Rappellons que nous sommes en 1978, le contexte musical a un peu changé et les punks ont fait un grand ménage sur le plan idéologique en cette fin des 70's.
Je trouve Tormato plein de charme. On sait qu'il a été accouché dans la douleur avec un Rick Wakeman qui menace lourdement de quitter le groupe, rien que ça !
Il n'en demeure pas moins que le résultat tient ses promesses, bien que son prédécésseur fût plus aérien.
Note maximale again.
Vive Yes !