Le 19 Avril 2011 par LE STO

Ce que je ne comprends pas, c'est comment en étant fan du groupe, tu puisses avoir ne serait-ce que l'idée (bien saugrenue) d'aller écouter un disque pareil. Ca sent à plein nez la grosse daube, déjà du rock par un orchestre symphonique c'est mal barré, la pochette est abjecte et le choix des titres est d'un prévisible à pleurer ! Il manque plus que l'autocollant "Aus der TV Werbung / Vu à la TV."
Comment as-tu pu écouté cela in extenso et avoir l'idée d'en faire une chronique ? Tu voudrais pas aller travailler comme bénévole à Fukushima des fois ? ;)

Le 19 Avril 2011 par TERRY

Vu comme ça, oui, en effet ! mais pour le côté rock brut, je maintiens que "Rivière..." est plus teigneux, même s'il contient une ou deux chansons douces. Celles qui ne le sont pas sont franchement tuantes !

Le 19 Avril 2011 par MAC 5

Petit détail, Ian Paice n'a jamais eu 2 grosses caisses (et le double pédalier à l'époque n'éxistait pas encore).
Il faisait tout avec son pied droit ...

Le 19 Avril 2011 par PACHENKA

Dans la foulée, "Fear Of Music", et là de me dire : "Merde!". Sloy, un groupe français de rock noise psychiatrique ayant existé dans les années 1990 a forcément dû être inspiré par Talking Heads surtout en écoutant cet album larmé. Il n'y a qu'à se jeter sur "Memories Can't Wait", "Animals", "Electric Guitar" ou "Drugs". Ceci dit, difficile à savoir lequel de "Fear Of Music" ou de "Remain In Light" est le meilleur tant ils se distinguent bien l'un de l'autre. En tout cas, moi, j'aime!

Le 19 Avril 2011 par BENNETT

Quel bonheur fut l'annonce d'un nouvel album et je dois avouer que si les singles m'avaient fait quelque peu flipper, surtout White Knuckle Ride qui semble sortir de la période A Funk Odyssey, bref pas la meilleure mise en bouche pour cette arlésienne. Je dois avouer que cet album tient vraiment la route et laisse augurer du meilleur pour la suite...

Jay Kay avait promis que l'on ne l'y reprendrait plus et je suis le premier surpris de voir, qu'il a appris de ses erreurs en bannissant au maximum tout l'attirail électro qui n'a jamais totalement marché avec lui. Place à de vrais instruments, un plaisir communicatif émane de chaque morceau et il conserve la principale qualité du sous-estimé Dynamite, c'est sa diversité : du rock, du reggae, du disco, de la soul, il y en a pour tous les goûts. Si cette cuvée est loin d'égaler la force des débuts, certainement à cause de l'absence cruelle de morceaux instrumentaux, elle tient la dragée haute à pas mal d'artistes actuels avec un sens de la mélodie imparable, du tube immédiat qui nous quitte pas.

Je suis heureux de voir que Jay s'est sorti de cette impasse et qu'il continuera à ne suivre que ses envies, pas celles de sa maison de disque.

Le 18 Avril 2011 par 1515 VERLAND

Putain ça c'est de la bombe ... du brut ... de l’efficace ... j'ai rarement été surpris pour ce style rockailleux de musique, des années fin 60 début 70 (surtout que j'ai toujours détesté la voix de Rod Stewart) mais cet album ci a quelque chose de plus, une certaine inspiration tout à fait particulière, sans être pour cela exceptionnelle par rapport aux autres albums, mais ils se démarque le mieux pour moi des autres du JBG ...

Le 17 Avril 2011 par POPO LE COCO

Franchement étant un grand fan de Deep Purple 70-75 pourquoi t'insulterais je ? Ce n'est pas moi qui ai fait cet album (quoi que j'aurai aimé ...). C'est souvent l'erreur qu'on fait ... et je me demande encore pourquoi donc la fait on encore cette grosse erreur de réaction ... De plus on est en démocratie ... et chacun son avis, et aussi les gouts et les couleurs ça se ... et patati et patata ...

Sinon, perso c'est clair que c'est moins révélateur et innovateur que la tuerie (dans tout les sens du terme) In Rock ...
Et moins bon en inspiration et éfficacité que son successeur Machine Head ... d'ailleur c'est ça que je reproche à Deep Purple, tout en étant un gigantesque groupe des 70's, il y a quand même un bon nombre d'albums moins bon (même si ils restent culte ... parce qu'il faut dire une chose, maintenant on les connait tous par coeurs ces albums de la décénnie, mais à l'époque, pour un gars fan de rock, dans les années 70, il avait surement une autre façon de voir les choses ...

Le 17 Avril 2011 par GUY LIGUILI

Je reconnais que "Rivière..." est plus sauvage, plus heavy, plus barré aussi, je compte d'ailleurs le traiter très prochainement, mais il est moins 100% rock, ne serait-ce qu'avec "Regarde pour moi" ou "Les anges de la nuit".
En ce qui concerne la notion album "d'auteur", je voulais dire avec auteur unique, "Vie" comportant également 2 morceaux de Lanzmann et 1 morceau de J.J. Debout !

Le 17 Avril 2011 par TERRY

Un des sommets de Johnny, en tout cas, un très grand disque de rock à la française. Reprises ou originales, ces chansons assurent, malgré des textes parfois limites ("L'autre côté"). Pochette de folie, aussi. Un très grand cru !

Sinon, ce n'est pas son disque le plus rock : que fais-tu de "Rivière... Ouvre Ton Lit" de 1969, largement plus rock que "Flagrant Délit", et même limite heavy, un son bien sauvage ?

Et ce n'est pas son premier album d'"auteur", Labro ayant déjà collaboré avec lui pour le précédent, "Vie" !

Le 17 Avril 2011 par YANN 77

Probablement mon album préféré des ZZ top !

Le 17 Avril 2011 par CéDRIC

un excellent album je me lasse pas de l'écouter aucun temps faible de magnifiques pièces que ce soit shine on you crazy diamond , welcome to the machine et le morceau titre wish you were here pour ne citer que ceux là tout cela grace au génie de roger waters la guitare planante de david gilmour et sans oublier le magnifique travail de richard wright et de nick mason un incontournable du groupe et du rock progressif

Le 16 Avril 2011 par POUPOUNE

Excellent ! SCORPIONS nous livre tout son talent: titres Hard orientés AOR, Heavy Metal dégenté, ballade magnifique, un morceau à la LED ZEP (magnifique China White !), quelque titre Hard Rock... bonjour le festival ! Il y en a pour tous les goûts. Sans doute un de leurs tous meilleurs albums.

Le 16 Avril 2011 par IRKSOME DRAGON

Un album sympa, mais qui ne m'a jamais fait plus d'effet que cela, pas assez créatif en comparaison à la période des 70s. Mais bon nombre de ces chansons prennent une toute autre dimension en live, l'énergie encore plus évidente, faisant de cet album, malgré tout, un incontournable du groupe. Je lui préfère tout de même le World Wide Live, qui résume avec brio la nouvelle orientation du groupe.

Le 16 Avril 2011 par IRKSOME DRAGON

Assez d'accord avec la chronique, dans le sens où la seconde partie est bien plus interessante que la première... Et pourtant, j'adore la première partie, c'est pour dire où je place cet album ! L'enchainement Ogre Battle, The Fairy Feller's Master-Stroke, Nevermore et le fabuleux The March of The Black Queen reste pour moi le sommet de la carrière du groupe, et le sommet du Rock (au sens large) en général, juste fantastique. Mon album préféré !

Le 16 Avril 2011 par ALESSANDRO

Malgré l'orientation très acoustique de ce disque, il reste pour moi l'un de mes disques préférés d'Anthony Phillips. Un peu longuet sur le final, mais exemplaire. Et ces arpèges... Ah !

Le 16 Avril 2011 par PACHENKA

Acheté il y a quelques années mais c'est seulement maintenant que je me penche un peu plus sur Talking Heads et particulièrement sur "Remain In Light". Le déclic ? "Once In A Lifetime". Et après coup, ce quatrième album fait pénétrer l'auditeur dans une drôle de jungle rythmée à commencer par "Born Under Punches" et ses pichenettes de basse pour arriver vers la fin du disque avec un savant mélange de cold wave et d'exotisme sur "Listening Wind" et "The Overload". J'ai aussi "77" et "Fear Of Music" mais c'est bien celui-ci qui me plaît le plus à ce jour.

Le 16 Avril 2011 par LAURENT

C'est clair que l'album est pétri de qualités. Insister sur le côté "plagiat" me semble être faire preuve de mauvaise foi. Un ou deux riffs peuvent ici voir leur paternité contestée, quoique pour "Teen..." et BOSTON, moi j'ai plutôt entendu "Teen..." et "Louie, Louie", sur lequel BOSTON avait peut-être déjà copié, mais c'est pas sur... pas plus que les dizaines de chansons aux riffs plus ou moins similaires. Mauvaise foi, je vous dis ! Et c'est un fan du premier METALLICA qui écrit, si vous voyez ce que je veux dire (Dark Schneider aura compris !).
Quant au niveau musical des musiciens, il me semble que le batteur est reconnu comme un excellent spécialiste de son instrument, et que la basse sonne tout à fait plus qu'honorablement. Cobain, quant à lui, fait le job à la guitare, avec ses limites techniques... mais rien de bien différend qu'un Elvis ou un Johnny CASH, autres idoles qui étaient pourtant loin d'être des virtuoses de la gratte. Son talent est ailleurs: dans la sincérité et l'interprétation, dans l'efficacité des riffs.
L' aura de Cobain découle en partie du fait qu'il correspondait parfaitement à son époque, et aussi à la nôtre.
Par ailleurs son chant me paraît complètement coller au style pratiqué, et fait passer un "je ne sais quoi" qui fait la différence.
La prod. ? RAS, un peu trop propre, peut-être, but i don't give a fuckin' damn.
Bref, pour moi, cet album restera dans l'Histoire de la musique moderne, et surtout dans MON histoire à moi.

Le 15 Avril 2011 par DARK SCHNEIDER

Que NIRVANA ait été un groupe surestimé, ça me semble indéniable. Quand l'on pense que sur cet album l'un des principaux riffs, "Come as you Are", est un plagiat avéré d'un titre de KILLING JOKE et que celui de "Smells Like Teen Spirit" est aussi un quasi-plagiat du plus fameux morceau de BOSTON... mais peu importe dans le fond : pleins de grands albums comportent des plagiats. Tant que le groupe est doté d'une forte personnalité, ça compense. Et c'est le cas ici. Qu'on le veuille ou non, Cobain dégageait un sacré charisme, et son côté désespéré, compréhensible à son époque (et encore plus maintenant), était certainement plus rassembleur que les centaines de clones hard US sans personnalité qui chantaient le sexe, le rock, l'argent et la fête (j'ai rien contre, mais c'est quand même des "concepts" très creux et vite limités).

Effectivement, l'une des forces de Nevermind c'est justement qu'il est extrêmement bien produit et parfaitement exécuté. Ce n'est pas un album de punk rock anglais de 77. NIRVANA rend son punk rock alternatif bruyant bien plus accessible ici, grâce à des compositions globalement très bien foutues, détonnant pour l'époque, qui avaient le sens du refrain très efficace. Un album qui m'a bien marqué à l'époque, que j'écoutais comme tout le monde au collège et que j'ai fini par renier plus tard quand je suis devenu exclusivement fan de heavy metal (genre que j'avais découvert en même temps que Nirvana). Mais maintenant, dès que j'entends un de ces titres à la radio il m'est impossible de nier leur qualité. Alors certes, NIRVANA a sans doute eu un succès excessif, mais ils avaient clairement ce petit quelque chose d'unique et d’indéfinissable, qui les distinguait de n'importe quel groupe. Et aujourd'hui je ne cracherai certainement pas sur Kurt Cobain, ce mec qui n'a jamais compris son propre succès et qui n'acceptait pas l'étiquette débile de grunge. Il restera une icône du rock.

Le 15 Avril 2011 par LE GALLI

Toute la complexité et les facettes musicales de BOC sont ici présentes dans cette oeuvre intemporelle, d'une richesse et d'une inspiration exceptionnelles !

Le côté psychédélique qui a caractérisé le cult durant tous leurs albums est ici omniprésent et des titres tels "Cities on Flame" (un des meilleurs titres du hard-rock), "Stairway to the Stars", "Workshop of the Telescopes" sont tout bonnement monumentaux !

Vous l'aurez compris, nous sommes en présence d'une véritable perle musicale, une toile tissée d'une musique en or, un des meilleurs albums du groupe qui, même 40 ans après sa sortie semble toujours intemporel et génial.

Bravo !

Le 15 Avril 2011 par KRUNJEK

NIRVANA divise, ce n'est pas nouveau. Toutefois, je n'ai pas dû écouter le même album que Gegers, parce que moi, je trouve cela excellent. Largement plus excitant qu'un album de TRI YANN, par exemple. "Mal produit, mal composé et mal exécuté ?". Pour moi, c'est tout à fait le contraire... et pourtant je ne suis pas sourd. Peut-être est-ce que tu confonds avec le "Tri Yann an Naoned", premier méfait des Loire-atlantistes que tu portes tant dans ton coeur ? Ha... brûler les idoles du passé, quel pied ! Burn, Cobain, burn ! Surtout qu'il n'est plus là pour se défendre, c'est d'autant plus facile !