Le 21 Avril 2018 par BAYOU

Pour Jennyfer,

Je pense qu'en écrivant sur la musique, nous sommes obligés de tenir compte de histoire, de la culture du pays, de la religion (qui est indissociable du blues par exemple).
Mon écriture n'a pas pour but d'être neutre, et sans faire de prosélytisme, je crois à certaines choses qui ressortent dans mes chroniques, sans le faire exprès.

Nous n'avons pas en effet de ligne éditoriale, et d'ailleurs je n'approuve pas forcément certains écrits des autres collaborateurs. Mais cette forme de liberté est fondamentale pour continuer d'avancer.

Enfin, sur la religion, étant aussi athée, je ne suis pourtant pas je crois un anti-clérical primaire. Par contre, quand je vois les croix en feu du KKK, ou la guerre de religion en Irlande, j'ai vraiment du mal, beaucoup de mal, à respecter les gens qui utilisent ces méthodes.

Au plaisir de te lire.

Le 21 Avril 2018 par LE VIEUNE

Il serait temps que je me procure l'objet en question, pour pouvoir regarder ces deux concerts (en sirotant une bonne bière bien fraîche), énormes, à en juger le nombre de fois que je les regarde par YouTube. J'aurais aimé avoir vingt ans, me dis-je, et avoir été là-bas à ces moments-là. Pour moi, Midnight Oil est le groupe de coeur des 80's, comme d'autres ont préféré et préfèrent probablement encore The Cure, Depeche Mode, U2 ou Indochine depuis la cour de leur lycée jusqu'à nos jours. Peter Garrett était un fou sur scène, grand corps de phasme nerveux hyper volté : "Stand In Line", "Powderworks", "Knife's Edge", ... Des putains de morceaux en concert et un groupe qui avait une énergie incroyable entre punch et férocité ! A regret de ne l'avoir jamais vu en vrai !

Le Vieune (Vieux Con)

Le 21 Avril 2018 par ARTHOFZAFT

Difficile de commenter une chronique.
Surtout quand il s'agit d'un album qu'on a écouté jusqu'à ne plus pouvoir en supporter la moindre bribe durant des années. Comme une gueule de bois qui dure. J'ai écouté cet album jusqu'à l'ivresse, j'avoue. Alors avant de lire l'avis d'un chroniqueur, aussi éclairé soit-il, je me prépare toujours au pire. Ben mon vieux Arp2600, tu m'as bluffé (tu permets que je te tutoies? Et mon veux en plus... désolé)!!! Si je ne connaissais pas ce disque, j'aurais certainement était tenté de l'essayer.
Parce que dès le début, la musique de Bauhaus y est qualifiée de déconcertante. Et de tous ces mots, c'est celui que je retiens, et qui pourtant ne m'était jamais venu à l'esprit. Déconcertants les Bauhaus... Mais oui!!! C'est ce que j'ai aimé chez eux. Sans le savoir.
Parce que quand on a vraiment aimé (ou détesté) un disque, le jugement qu'on a développé à son sujet est forcément biaisé, parce qu'étroitement lié à notre histoire personnelle. On a découvert un skeud parce qu'un grand frère, une copine, bref une personne qui comptait à l'époque nous l'a recommandé. Cet album se démarquait totalement, ou au contraire il était le symbole du style dominant de l'époque. Et surtout il nous faisait vibrer. "In the Flat Field" a été important, primordial pour moi, parce qu'écouté par hasard et sans préjugé, et impossible pour moi de le comparer à quoi que ce soit de connu... du coup il a élargi mon horizon musical, jusque là sévèrement limité au Heavy Metal. Parce que cette musique et cette voix, elles ont donné un son à ce qui était là dans moi. Un véritable condensé d'émotions brutes qui me sont apparues en même temps que je changeais. Sous ses airs de musique des tréfonds de la cave, cet album s'est révélé à moi comme un bol d'air. Parce que, comme tu le suggères dans ta chronique, ce brûlot froid déborde d'une culture indéfinie, qui entre par une oreille pour ne plus jamais en sortir. Déconcertants les Bauhaus, parce qu'ils m'ont fait vaciller, m'ont donné le goût du désordre dans la profondeur, et en même temps l'envie de m'élever. M'élever vers le passé, écouter Bowie et trouver Murphy bien meilleur acteur in fine... M'ouvrir au présent, trouver dans DAF ou Fad Gadget des idées communes, mais comment dépasser la bestialité de St Vitus Dance? Alors merci pour ta chronique, elle m'a fait du bien, m'a donné l'envie de m'y replonger, et je suis retourné à cette époque, joli cadeau! Une seule critique, si tu permets... Ecrire que Peter Murphy ridiculise Ian Curtis c'est à la fois compréhensible et profondément injuste. Curtis n'a jamais été ridicule.

Le 20 Avril 2018 par JENNYFER

Bonjour, Fidèle lectrice de F P depuis des années, je me permet une intervention (ma première) concernant certains chroniqueurs Erwin et ses travers machistes, Bayou, Long JohnSilver, Jasper Lee Pop (et ses opinions sur les armes) et principalement le kingbee. Ce chroniqueur dispose d'une culture musicale impressionnante, on a envie de découvrir certains artistes inconnus qu'il nous fait connaitre avec passion. Mais ses remarques sur la religion (voir les chroniques de Noël), sur la Société, sur le quotidien, la vie en général dépassent parfois le domaine de la musique. S'agit-il d'une nouvelle étape chez FP, car sans en avoir l'air cela se répercute chez de nouveaux chroniqueurs, spécialement ceux qui écrivent sur le Rock, Hard et le krautrock. Est ce une ligne éditoriale voulue? Je ne remet pas en cause certaines remarques sur l'industrie du disque, l'apport financier dans le domaine de l'art, ni certaines critiques sur l'auditeur lambda, mais cela dépasse parfois le cadre même de la chronique musicale telle que je la conçois. Je précise que je suis croyante et que certaines phrases sont dérangeantes. Au plaisir de vous lire. Jennyfer

	Par Forces Parallèles Chère Jennyfer, Tu ne devrais pas hésiter à intervenir plus souvent. Ton post va nous permettre de clarifier les choses sur certains plans. Allez, je réponds pour moi : mes travers machistes... Ce n'est pas la première fois qu'on me fait ce reproche suite à mes écrits. Il y a donc forcément quelque chose. C'est complexe de se légitimer par écrit, sans dialogue. Je ne peux qu'essayer de te rassurer en disant que ce que tu entends ou comprends dans certaines de mes kros ne correspond aucunement à ce que je suis. C'est juste un gimmick, une posture totalement décomplexée car je ne souhaite surtout pas me prendre au sérieux. Dans la vie de tous les jours, je suis pour la femme, entièrement et sans réserve. Il faudrait que ma chérie réponde à ma place en fait sur ce point précis... car je ne vois pas bien comment légitimer le ton de mes écrits. En revanche, je peux m'excuser de provoquer ce sentiment chez toi. Je ne serai hélas pas capable de changer ce ton flagorneur qui me caractérise, tache de faire preuve d'indulgence. Tu peux toutefois me trouver facilement sur le Facebook de FP. Je suis moins horrible qu'il y parait, je t'assure. Sur la religion, c'est vrai qu'on aime se moquer aussi, moi le premier avec Djizeus... j'ai eu une éducation mi protestante mi catho , mais je suis devenu un horrible athée avec le temps. J'imagine mal le Kingbee changer son ton incisif là encore... Désolé de faire naître chez toi de telles inquiétudes. IL n'y a aucune donnée éditoriale la dessous bien entendu. Au plaisir de te croiser pour en parler de manière plus constructive ! Bien à toi, Jennyfer, bisous. Erwin

Le 20 Avril 2018 par DARK SCHNEIDER

@ Yann

Très intéressant ton commentaire. Concernant ton point 3 : Mike Fraser n'a pas produit l'album, il l'a juste mixé, le groupe lui a juste envoyé les bandes, c'est tout. Bernie et Nono n'ont jamais affirmé autre chose que cela. Quant à cette histoire avec Bon Scott, je crois surtout que Phil Lageat (auteur du bouquin sur AC/DC) a une dent contre TRUST depuis quelques années. Il racontait déjà de la merde sur le dvd "Soulagez vous dans les urnes". Donc Bernie n'a jamais clamé avoir été le plus proche des amis de Bon Scott, mais ça allait quand même un peu au delà du simple pote de beuverie, Bernie avait expliqué assez clairement leurs relations dans une interview datant de 1982 que tu peux retrouver ici : //www.highwaytoacdc.com/index.php?zone=interviews/82bernie/index
Après Bernie a effectivement une tendance à tordre un peu la réalité à son avantage, comme lorsqu'il affirme avoir joué dans plusieurs villes dirigées par le FN alors qu'en fait Trust n'a fait qu'un seul concert dans une ville FN (Toulon en 97), sans parler de sa façon très langue de bois d'évoquer les nombreux splits du groupe.

Le 20 Avril 2018 par LE VIEUNE (VIEUX CON

C'est étrange de se dire que le premier album des Oils aura, bientôt, quarante ans depuis sa parution. Bien évidemment, je découvrais les réalisatIons qui précédent le fameux "Diesel And Dust" que dans le tout début des années 1990. Un premier album au son, que je ne dirais pas pourri, mais disons une première oeuvre qui serait inutile à mettre en écoute sur une chaîne en mode stéréo. Le mode mono serait plus approprié pour en apprécier la texture brouillonne, venant d'un groupe qui avait peu de moyens budgétaires et avait fait avec en quelques jours de studio. Le soleil des antipodes est bien palpable dans certaines sonorités, à priori venant des guitares de Jim Moginie et de Martin Rotsey, quand la basse d'Andrew James insuffle un groove qui se laisse aisément exprimé sur l'excellent "Dust" ou sur "Surfing With A Spoon". "Midnight Oil" héberge sept titres caniculaires, de l'incendiaire "Powderworks" au long et lancinant "Nothing Lost Nothing Gained", sans omettre également les énergiques "Used And Abused" et "Run By Night" qui sont bien électrisants.

Le 20 Avril 2018 par GOLGOTH 68

La "Lettre à la petite amie..." est sans aucun doute ma chanson préférée du regretté Jacques. Et l'album tout entier vaut l'écoute (et même des écoutes multiples et régulières en fait).

Tout à fait en accord avec la chronique, "Les robots" est bien en dessous du reste qui est à la fois diversifié et très bonne qualité

Le 19 Avril 2018 par GOLGOTH 68

Je ne vais pas noter cet album car la chronique concerne à la fois "Champagne" et "Caviar" et cela fait bien longtemps (trop?) que je n'ai pas écouté "Caviar pour les autres...".

Pour "Champagne pour tout le monde", je mettrai 4 étoiles sans hésitation. Un disque bien déjanté et plein d'humour que j'apprécie et écoute régulièrement avec plaisir...

Le 19 Avril 2018 par YANN

Bonsoir

Je suis plutôt habitué à la version "NIGHTFALL IN METAL EARTH" de ce site, mais je m'aperçois que vous chroniquez cet album, alors que vos "voisins / cousins" ne l'ont pas encore fait.

A titre préliminaire
- j'adore TRUST ...
- j'adore TRUST toutes périodes confondues ....
- à leurs débuts, je n'étais même pas né, mais j'ai été bien éduqué, et j'ai intensivement découvert ce groupe ...
- je l'ai ai vus en live, toutes formations confondues, avec des résultats très hétéroclites selon l'humeur de Bernie...
- ce qui m'a obligé à poster un commentaire sur le site Facebook du groupe quant à la forme et au contenu du commentaire de Bernie sur cet album, figurant sur la page "intérieure cartonnée" de l'album ; commentaire bourré de fautes et d'approximations (pour être gentil) ... (commentaire qui n'a reçu aucun "like" ou commentaire, je ne comprends pas...)

Bref,
1/ j'aime bien ce nouvel album, mais pas BEAUCOUP ;
2/ il y a des titres excellents (ironiquement placés en début d'album) ;
3/ Mike Fraser est bon, mais bon..., a-t-il jeté une seule oreille sur l'album ? Selon les titres, on dirait 3 albums enregistrés par des groupes différents, à des dates et à des endroits différents ; tellement le son est... différent !!! (le groupe a-t-il jamais vraiment rencontré Mike Fraser ? Car Bernie, par exemple, a toujours dit être un ami proche de Bon Scott, alors qu'en fait ils se connaissaient à peine, des amis de beuverie tout au plus - dixit l'épais bouquin "AC/DC TOUR DE FRANCE") ;
4/ mais après plusieurs écoutes, je m’aperçois que ça fait quand même pas mal de fois que j'écoute cet album.... Je l'aime bien ! Toutefois en me faisant une play-list personnalisée... ;
5/ Mais ce qui me "révolte le plus" (toutes proportions gardées), ce sont certaines facilitées... (ben tiens, je remarque que mon correcteur d’orthographe ne me signale pas "facilitées", alors que la faute est du niveau école primaire, mais bon...)
Du genre :
a) le 1er titre " Ni Dieu Ni Maître" serait un pied de nez à leur album maudit ?! La décision du groupe doit être très récente car lors de leur tournée (dont leur passage au Hellfest 2017, sur laquelle on me voit au 1er rang sur leur DVD - fan oblige), ce morceau s'intitulait "L'ARCHANGE"... C'est d'ailleurs le nom donné à ce titre sur l'album live sorti il y a peu, reprenant justement la performance du HELLFEST...
b) Le tout 1er titre, encore, actuellement "Ni Dieu Ni Maître" donc, ne ressemble-t-il pas FURIEUSEMENT à leur titre "QUE SERAIS-JE SANS MOI" de leur précédent effort "13 A TABLE" ? Je vous invite à lire les paroles de chacun des 2 titres, des phrases entières sont reprises. Et même la chanson en elle-même, vous donnez "un coup de boost" à la 1ère pour obtenir la 2nde.
Et dire que c'est le meilleur titre de leur album.... (pour moi perso hein ?!)

Bref, j'aime TRUST, mais c'est pas facile !!!!!

:-(

Le 19 Avril 2018 par LE OLI'

La chronique est super hard, un 4 étoiles serait beaucoup plus juste !
Des classiques Rock si riches mélodiquement comme Too Many People, Smile Away ou 3 Legs sont très bien ficelés. L'injustice du timming aussi, des chef-d'oeuvres comme The Back Seat of my Car ou Uncle Albert auraient été des références sous l'ère Beatles, ils n'auraient pas dépareillé sur Abbey Road ou le White Album.
Un des meilleurs album du grand Macca !

Le 19 Avril 2018 par VIEUX CON

"Blue Sky Mining" avait la lourde tâche de succéder à "Diesel And Dust" et a pâti de la comparaison (peut-être encore aujourd'hui certainement) avec ce prédécesseur. Album faiblard ? Non, je ne dirais plus tellement ça aujourd'hui. Dès l'entame avec "Blue Sky Mine", il y a comme un vent nouveau et frais qui souffle aux oreilles. Quelque chose de finalement agréable, de plus pop et de plus mélodieux. J'aime bien "Forgotten Years" mais, dans le souvenir de samedis après-midi dans le bistrot du village avec des potes entre les parties de babyfoot et de flipper, dans les dernières années où les juke-box étaient encore (un peu) présents, on se passait plus souvent la face B, "You May Not Be Released" dont parle John MacCartney dans le commentaire précédent. Ce morceau dégageait quelque chose de puissant. Dans la liste des chansons que j'apprécie, j'ai le plaisir d'ajouter "Mountains Of Burma", "King Of The Mountain" et "Shakers And Movers". Quant à l'émouvant "One Country", belle ode pop folk à l'Australie, c'est bien simple, il me donne envie de revoir les films avec le sympathique Crocodile Dundee.

Le 18 Avril 2018 par NONO

On oublie à quel point cet album a dominé la période 1988/1989. Ce fut le "The Wall", le "Brothers in arms", le "Breakfast in America" de ces deux années. Bon, peut-être pas le "Thriller" non plus, mais en écoutant la galette, je ne peux pas m'empêcher de revenir mentalement dans cette période, tant ce fut la bande-son de ces années ! Comme toi, "Vieux Con" (sic), j'avoue aussi préférer "Put down that weapon" à "Beds are burning" même si curieusement la première disparût rapidement dans les oubliettes contrairement à la seconde. "The dead heart" aussi n'a pas fait de vieux os, malheureusement. Véritable matraquage radiophonique fin-1988, ce titre n'a pas duré bien longtemps hélas. Enfin, ce magnifique et noble album dénigre allègrement tous ceux qui qualifient automatiquement (et bêtement) les années 80 comme des années "tout-synthé-pourri".

Le 18 Avril 2018 par VIEUX CON

Sans aucun doute l'autre chef d'oeuvre de la discographie de la bande à Garrett. Un disque contre les forces politiques et militaires, surtout venant des U.S.A. - "U.S. Forces" (..."give the nod ...") - mais le reste des forces occidentales n'est pas épargné, à écouter "Short Memory" et le bilan historique sur des autres peuplades colonisées que le texte du morceau veut faire sous-entendre. Un disque contre le nucléaire, quelle que soit la puissance d'où il provient, qu'il vienne des Etats-Unis en évoquant l'incident civil dans "Harrisburg" dans l'album qui suivra, où d'ailleurs comme de la France et ses essais sous-marins dans l'atoll de Mururoa, que les Oils auront tôt fait à ce sujet de nous invectiver en pleine gueule après l'affaire du Rainbow Warrior. Mais ici, c'est avec le planant et tendu "Maralinga" et ce qu'ont laissé les essais britanniques dans une zone où des retombées radioactives auraient atteint des populations aborigènes, à moins de mille bornes de la ville d'Adelaïde dans le milieu du vingtième siècle. Autre morceau imparable, "Power & The Passion", hit de plus de cinq minutes et donc qui se déguste dans sa pleine version de l'album, la version single ayant été raccourcie, à l'époque des 45 tours, pour une question de format à supposer, comme pour le vidéo clip qui en sortit : ce sont encore les Yankees qui en prennent pour leur matricule par le biais de leur dominance militaire, voire marchande sur le sol australien. Incontestablement, "10,9,8,7,6,5,4,3,2,1" demeure sans doute l'album le plus percutant des Oils, assez rentre-dedans, un lanceur d'alerte sur l'Australie et aussi sur le monde sur notre folie de course à la puissance, que suivra l'album aussi sombre qu'est "Red Sails In The Sunset", ou encore le ep "Species Deceases" paru en 1985. Si les sujets abordés ne suggèrent pas vraiment la gaieté, le côté positif de ce disque est qu'il arrive à faire danser, même nerveusement ou rageusement, dans la plupart des dix titres dont il est composé.

Le 17 Avril 2018 par VIEUX CON

Comment ne peut-on pas s'émouvoir en regardant la photographie centrale du livret montrant sept enfants aborigènes sur un rivage, pendant que passe "The Dead Heart" avec son violoncelle et son trombone dans son final ? Comme de voir, aussi, jouer les Oils devant l'immense Uluru dans le clip, qui me fit donc découvrir le monolithe rouge placé au cœur de l'Australie ? "Diesel And Dust" fait partie des disques qui m'ont laissé une marque indélébile dans l'âme. Certes "Beds Are Burning", maintes fois diffusé, maintes fois entendu, restera le titre emblématique qui fit connaître le groupe australien dans nos contrées, mais j'aime bien mieux "Put Down That Weapon" où Peter Garrett, dans la vidéo, nous figeait de son regard d'acier menaçant, retenant mal sa colère. J'aime bien mieux "Dreamworld" et "Sell My Soul", ce dernier faisant ressentir de grands espaces comme "Bullroarer". Ce sixième album de Midnight Oil avait (et peut-être encore aujourd'hui si je creuse les couches du temps passé) donné envie de partir découvrir cette Australie lointaine dans ma fougueuse adolescence. Trente ans plus tard, le rêve peut être encore possible à réaliser ...

Le 17 Avril 2018 par SAPERLIPOPETTE!!!

Tu as parfaitement raison CLANSMAN 57,les mecs qui écoutent du reggae sont plutot ouverts,honnétes,sympas et pas de place pour la frime chez eux et ça, ça me plait.
Et tu as encore raison en disant que cette musique doit être prescrite pour tout le monde ,car moi quand j'en écoute,j'ai l'impression d'étre le mec le plus cool du monde...Hahaha!!! Et je suis ouvert à plein de styles de musique differents.

PEACE AND LOVE!!!!!!!

Le 17 Avril 2018 par CLANSMAN57

Curieusement, je n'ai aucun disque de reggae dans ma collection.
Je dis curieusement, car je n'ai absolument rien contre ce style, je dois même confesser que cette musique ne me déplait pas du tout.

Pour preuve, les concerts reggae dans mon petit village, il fut un temps.
La petite salle communale, qui aura vu passer en son sein Kemar (le chanteur de No One Is Innocent), Patrick Rondat en master class, Dolly, Les Lutins Bleus, Merzhin et même Poppa Chubby, servait de temps à autre de lieu de rencontre pour les amateurs de reggae... ambiance trèèès zen, avec la petite cigarette magique qui circulait dans la salle, même entre personnes qui ne se connaissaient pas.
De plus, ces musiciens m'étaient vraiment sympathiques, on pouvait discuter en leur compagnie après le concert.
Zéro haine contenue dans ces gens vraiment gentils.

J'en garde de bons souvenirs, contrairement à certains concerts Rock, voire Metal, durant lesquels l'alcool coulait à flots, résultant sur des fins de soirée nourries au n'importe quoi, genre "je vais te casser la gueule parce que t'aimes pas le groupe que j'aime.Et pis j'ai super beaucoup bu, alors je suis invincible".
Bon, c'était pas récurrent non plus, fort heureusement...
Durant les concerts de Lofofora , Treponem Pal, Mass Hysteria ou encore Matmatah (tous dans la grande salle par contre), ça s'était plus ou moins bien passé si je me souviens bien, à titre d'exemples.
J'en suis moins sûr concernant ceux de Pleymo, Enhancer, Zombie Eaters et autres groupes du genre...
Aston Villa c'était cool aussi à ce qui parait, mais je n'en garde plus aucun souvenir... je servais ce soir là et je fêtais mes 16 ans par la même occasion...
je me marre tout seul là, je n'en dirais pas plus.
La comparaison entre ces deux ambiances très différentes est rigolote toutefois.

Bref, pour en revenir à Bob Marley, mes parents possédaient cette cassette et je me gênais pas pour l'introduire dans mon baladeur de temps à autre.
Oui, cette compilation est parfaite et je ne vais pas m'en plaindre, ces chansons sont toutes historiques.
Rien que pour ce sentiment d'apaisement qu'elles procurent, cette rondelle devrait être prescrite pour tout le monde.

Le 16 Avril 2018 par VIEUX CON

Deuxième album des Oils. Un disque de rock couillu ! "Cold Cold Change" nous cueille avec ses guitares nourries aux flammes. "Back On The Borderline" fait le même effet, ainsi que "Is It Now" en clôture. Jetez une oreille attentive sur la fin de "Profiteers" : ne remarquez-vous pas une similitude de tempo mélodique proche de "Short Memory" dans l'album de 1982, "10,9,8,7,6,5,4,3,2,1" ? Enfin bref, ce "Head Injuries" colle une patate d'enfer, il transpire comme sur ce terrible "Stand In Line", il rage à coup d'uppercuts et de riffs. Il plane aussi, sur ce "Naked Flame"...

Le 16 Avril 2018 par NONO

Coldplay est pour moi l'emblème du groupe qui ne prend absolument AUCUN risque. Entre tiède-chaud et tiède-froid. Et bien trop formaté "néo-Beatles" à mon goût (ce qui était une mode entre début / fin dés années 2000). J'aime peut-être 4 ou 5 titres dans toute leur carrière (dont la plupart figurent sur "Rush of blood"), mais c'est absolument tout; le restant de leurs albums sonnant comme la répétition en 8 versions des tubes qui y figurent.

Le 16 Avril 2018 par VIEUX CON

Comme les titres que sont "Speed Of Light" et "Talk" ont contribué à faire leur bande son d'un été merdique pour cause de déprime sentimentale, je n'avais donc pas intérêt à écouter tout un album probablement prompt à faire entraîner dans une lente descente encore plus dépressive. Ces deux chansons sont dangereuses quand on traverse une mauvaise passe, car elles entrent dans la tête pour difficilement s'en déloger. Coldplay a ce détestable talent d'infliger une torture émotionnelle qui englue, tel une fourmi dans de la résine, avec sa mélasse horriblement sucrée au son des claviers. Une horreur attrayante devant laquelle il faut résister.

Le 16 Avril 2018 par 50 NUANCES DE FRAIS

Et bien c'est avec plaisir que je te renvoie le merci cher collègue (je suis chroniqueur à temps très partiel sur FP - Heart of Steele) car en l’occurrence c'est grâce à ta chronique que j'ai découvert ce disque. C'est vrai que The Fly est énorme. Et ça ne m'étonne pas du tout que ton amie métalleuse aime ce genre de disque car je suis dans le même cas!!! Sarah, en plus d'être assez jolie aurait pu faire du metal sympho et elle y excellerait pour sûr. Peut être enterrerait elle la concurrence...