Le 11 Octobre 2012 par BENNETT

Je confirme, ce come-back de l'ami Bobby est un régal de tout les instants, que ce soit la prod' de Damon Albarn (qui avait déjà ressorti Bobby de son silence sur le dernier album de Gorillaz) ou bien sa voix unique qui n'a absolument pas pris une ride.

Le 09 Octobre 2012 par LEO

Contrairement à ERWIN, j'ai une légère préférence pour ce second opus des PRENTENDERS par rapport à leur 1er, mais en gros la recette (savamment dosée) est la même.
Tout comme sur l'album éponyme, le groupe enchaîne 3 excellents morceaux entraînants d'entrée de jeu! ça commence par le compact "The Adultress" (que je ne trouve pas du tout Punk mais un chouia plutôt Hard), puis le furibard "Bad Boys Get Spanked" qui me fait presque penser à un titre des PLASMATICS (en plus soigné toutefois!) et enfin le hit aguicheur "Message Of Love".
Même principe que sur l'album de l'année précédente, l'équipe décide de reprendre une compo de Ray Davies, mais à l'inverse de "Stop Your Sobbing", celle-çi est inédite et n'a jamais été enregistrée par les KINKS (elle est juste restée à l'état de demo, avec le chant et le piano de Ray).
J'aime beaucoup la ballade "Birds Of Paradise", qui pour moi est plus convaincante et concise que ne l'était "Lovers Of Today" l'année précédente).
Le poppy et mélodique "Talk Of The Town" n'est pas original en-soi mais je le trouve agréable et frais.
La face B du 33t d'origine s'ouvrait sur l'énergique "Pack It Up", puis continuait sur le sympathique Reggae/Rock "Waste Not Want Not" (que j'ai toujours trouvé plus dynamique que "Private Life" qui était dans un style un peu similaire).
"Day After Day" n'est pas forcément très mémorable mais néanmoins j'aime bien ce morceau toutes guitares dehors, tout comme le chaloupé mid-tempo "Jealous Dogs" (où là, c'est la basse qui mène la danse).
Là ou je suis d'accord avec ERWIN, c'est pour "The English Roses" qui est vraiment moyen! (le morceau le moins concluant pour ma part), mais l'album se termine de fort belle façon et plein d'énergie avec le cuivré "Louie Louie"!
Au final, on a la sensation que ce deuxième album des PRETENDERS a été pensé et conçu (calqué?) de manière similaire au premier, et c'est ce qui a pu peut-être décevoir une partie du public et de la critique, mais pour ma part, je trouve que ce PRETENDERS II est un peu plus Rock que celui de l'année 80. Ce qui pèse dans la balance pour moi, ce sont les titres les moins marquant de celui-çi, que je préfère à ceux de son aîné, qui me paraîssent plus faibles. les titres forts restant d'égale qualité pour les deux albums.

Le 09 Octobre 2012 par LEO

Excellent premier album des PRETENDERS, avec 2 titres tranchants en ouverture puis un "Up The Neck" un peu plus posé (à l'inverse d'ERWIN, je ne trouve pas du tout que ce morceau soit estampillé Punk!).
En revanche, on repart de plus belle avec le remuant "Tattooed Love Boys" et son break syncopé (un de mes titres favoris du groupe).
J'aime beaucoup moins l'instrumental "Space Invader", plutôt avare en rebondissements (mis à part les bruitages inutiles, ça ne va pas bien loin).
Par contre, "The Wait" renoue avec un rock brut et efficace.
Les choses se calment sur la face B du 33t original, avec "Stop Your Sobbing", reprise d'un morceau tiré du premier album des KINKS et "Kid", une autre compo pop signée cette fois Chrissie Hynde.
On continue dans la douceur avec "Private Life" (très influencé par le Reggae).
La même année, Grace Jones en fera une magnifique reprise sur son album "Warm Leatherette" (à mon avis, bien supérieure à la version originale présente ici).
Le hit "Brass In Pocket" est toujours aussi accrocheur en 2012 qu'à l'époque de sa sortie.
"Lovers Of Today" est une jolie ballade, bien qu'un peu longuette à mon goût.
Quand au monolithique "Mystery Achievement", il clôture l'album en beauté et vient redonner un peu de vigueur à cette face B un peu moins Rock que la A.

Le 09 Octobre 2012 par ILôNIL

Vous avez du mal à ouvrir les yeux le matin ? Alors cet album est fait pour vous comme pour moi ! Parce que ça tourne rond du début à la fin, et du soft au hard, ça réjouit et ça envoie ! Ca sonne bon les années 80' et de la douche au café c'est peps assuré pour la journée ! Belle rythmique, belle gratte, et voix sublime...tout à fait d'accord, rien à jeter, tout à garder... que du bon !

Le 08 Octobre 2012 par EL PACHENKA

C'est vrai que le son est un peu pourri mais le groupe avait fait avec le moyen d'un budget pour deux personnes pour quelques jours d'enregistrements. J'adore les solos de guitare de Jim Moginie là-dedans, surtout dans "Used And Abused" et le brûlant "Dust".

Le 08 Octobre 2012 par CHIPSTOUILLE

Un album qui restera ma BO de 2012.
Je sais, c'est sorti l'année dernière...

Feel Alive étant un tube d'une simplicité outrageante, mais d'une telle force.

Pourtant tout n'y est pas parfait, c'est parfois un peu guimauve, et je lui préfère largement Home de the Gathering.

Mais cette fraicheur, cette délicatesse, cette puissance sans s'égosiller.
Je lui trouve même des échos du XVIIIe à cet album, entre Vivaldi, Haydn ou Mozart, dans cette habileté à savoir retourner quelques mélodies (en mode mineur? pas sûr, la technique me manquera toujours pour identifier cette particularité). Ca va en faire rire certains, c'est pas grave. Le monde de la pop manque de ces pépites.

Bref, Anneke...

Le 07 Octobre 2012 par RICHTER

Mon Nirvana préféré !

Le 07 Octobre 2012 par RICHTER

25 commentaires pour Nevermind et aucun pour Bleach. C'est sûr qu'il est moins facile d'accès que l'album au gamin tout nu dans une piscine, plus brut, sale que le trop propre Nevermind. Trop pop pour être complètement underground mais trop sale pour être facilement accessible au grand public. Le cul entre deux chaises quoi.

Le 07 Octobre 2012 par RICHTER

Par rapport à Bleach et In Utero, Nevermind est un album surestimé. Ou alors ce sont les deux autres qui sont bien sous-estimés. Allez savoir...

Le 07 Octobre 2012 par RICHTER

Si on compare cet unplugged avec le unplugged d'Alice in Chains, il y a un gouffre qui les sépare. Quand celui d'AIC est désespéré, celui de Nirvana est gentillet.

Le 07 Octobre 2012 par LATIMUS

Un album quasi-parfait, aucun titre à jeter (et qui vont du très bon au sublime) ! Une Chrissie H. qui chante mieux que jamais, toujours aussi classe et séduisante, des guitares d'orfèvre, un batteur classe et efficace... 4,5/5.

Le 06 Octobre 2012 par L'EXéCUTEUR

Salut, je ne noterai pas l'album, car je n'ai entendu qu'un morceau... et cela m'a suffit. Stop !
J'ai en effet eu l'impression d'écouter un groupe sympa, mais qui s'amusait à singer LED ZEP'. Autrement dit, une bande de zozos qui s'amusent à faire, en moins bien, une musique qui a déjà 45 ans et à singer les vieux babas gâteux de 70 ans du baby-boom qui singeaient eux-mêmes le blues américain entre une branlette et un joint en se prenant peu ou prou pour des Blacks ! Bel exploit d'imiter une musique née de l'oisiveté d'une génération de petits bourgeois immatures et décérébrés ! Chez nous, ça donne un Mamère ou un Cohn-Bendit, voyez le tableau !
Bref ! Foin de considérations extra-musicales... si ce n'est pour dire que ce morceau a été loin de me transporter de joie.
Car quel interêt, si ce n'est d'épater les gonzesses de leur bled paumé ?
RIVAL SONS ? Un très bon groupe... de troquets ! Il doivent aussi faire des reprises, non ?
Ce groupe sera oublié d'ici un à deux ans. "Circulez 'y a rien à voir !".
P.S : excusez la dureté de mon jugement, mais même les originaux (à part les BEATLES), j'ai du mal à les ré-écouter, de nos jours... alors les copies des copies des copies, vous pensez !

Le 06 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Si vous rêvez d'écouter un clone de MORRISSEY chanter sur un fond de pop synthétisée surannée et sans âme, alors ce EP risque bien de devenir votre disque de chevet. Si ce n'est pas le cas, alors inutile de s'attarder sur ce petit disque anecdotique. Les grands de la new wave-synthpop sortaient eux aussi des albums bourrés de remplissage, mais ceux-ci avaient au moins le mérite de contenir 1, 2 voire 3 titres inoubliables. Malheureusement, il n'y a rien de tout cela dans ce mini-album. On sourit pendant les premières minutes avant de hausser les épaules durant le reste de l'écoute.

Note réelle : 1,5/5

Le 05 Octobre 2012 par SGT_BARNES

Ce groupe est en train de devenir énorme, leurs concerts sont jubilatoires, leur dernier album "Head down" est un monument du rock. La perle rare!

Le 04 Octobre 2012 par CHARLOT

Très bon album en effet. J'aime davantage ce funk finalement assez rock dans l'esprit que l'orientation que prendra les PARLIAMENT, beaucoup plus funk ramollit de la quéquette, pour le meilleur ("Mothership connection") et pour le pire ("Funkentelechy", dieu que cet album est chiant...). Le long solo d'ouverture est absolument magnifique, emprunt d'une poignante tristesse mélancolique qui paradoxalement n'est pas vraiment représentative de l'esprit du groupe en général. Les autres titres présentent un funk-rock psychédélique festif du plus bel effet. On notera également le terrible Super stupid, brûlot hard enflammé qui vient rappeler que 1971, c'est aussi l'année du rock pêchu (LED ZEPPELIN IV, FIREBALL, KILLER, BUDGIE, MASTERS OF REALITY, NAZARETH, SALISBURY, WHO'S NEXT...). On regrettera le final bordélique un peu vain de Wars of armaggedon (ils avaient du un peu trop forcer sur le LSD au moment de "composer" -ajoutez autant de guillemets de vous voudrez- ce titre).

4/5 à cause du dernier titre qui représente tout de même à lui seul pas loin de 9 minutes d'un pure délire (disons que les deux premières minutes sont à peu près digestes) qui ne mène nulle part et qui devient vite assez lassant. Et puis parce que je lui préfère son ainé "Free your mind", même s'il ne possède pas de soli digne du parfait titre d'ouverture.

Le 04 Octobre 2012 par GLOUGLOU

Petite remarque sarcastique, mais je la fais parce que j'adore vos articles sur le sujet :
Gegers, tu n'en as pas marre de chroniquer des dizaines et des dizaines de disques de rock celtique qui parlent encore et toujours de bière, de marins, de grivoiseries irlando-écossaises et autres clichés stéréotypés ? Attention hein, ceci est pas du tout une critique des chroniques en question, qui sont excellentes, c'est juste que je me demande comment on peut faire pour ne pas se lasser à force!

	Par Forces Parallèles Hello Glouglou ! Et bien non, je n'en ai pas marre ! Car chaque découverte apporte son lot d'espoir : Peut-être tiens-je entre mes mains un futur maître du genre ! Souvent, les espoirs sont déçu, comme en attestent mes notes moyennes, mais ils sont parfois récompensés. Découvrir un SIR REG, un BODH'AKTAN ou un PADDY AND THE RATS mérite bien de se farcir en contrepartie quelques bouses mignonnettes et inoffensives ;-) Donc pas de lassitude en vue, et merci pour ton message qui a ensoleillé cette journée d'automne ! Gegers

Le 04 Octobre 2012 par ATOMDOOM

Quel album de folie !!! Funk sûrement mais on retrouve du Heavy, du Blues, des effets psychédéliques - en fait un bordel musical maîtrisé ! - où Eddie Hazel impressionne par son jeu - parfois Hendrixien - de guitare (Jetez une oreille sur son album solo "Game dame & guitar thangs" et "James from the heart" qui contient des titres inédits.) Je ne suis pas un fan de Funk mais là j'adhère à 100% ....

Le 03 Octobre 2012 par ANGUS25600

AAAAAAAAAAAAAAAHHHHHHHHHHHHHH, LA CLAQUE !!!!



J'ai vite rangé le black ice de qui vous savez sur mes étagères, cela n'arrivera pas aussi rapidement avec cet album...

L'EP Texicali avait annoncé la couleur...
Quelle production, RESPECT Mister Rubin; le son de la guitare est à pleurer, la section rythmique envoie sévère et surtout, on y trouve de l'AUDACE, oui il y en a, des titres blues, rock et mélodiques qui rentrent directement dans votre cerveau.
LAISSEZ VOUS TENTER !!! par cet album qui emportera la grisaille de l'automne...

Le 02 Octobre 2012 par EDDIE31

Pour moi LE meilleur album de Black Sabbath, qui démarre une "nouvelle carrière" avec RJ Dio au chant, recrue de choix! Avec un titre comme Neon Knights en ouverture, il y avait peu de chances de voir la suite faiblir... Children of the Sea, Heaven and Hell et Die Young sont les gros chefs-d'oeuvre de l'album... Tout y est parfait, cohérent, envoutant... En fait Heaven and Hell c'est l'apogée de Sabbath, et l'un des meilleurs albums de l'histoire du metal!

Le 02 Octobre 2012 par ILôNIL

Après des années d'errance dans le désert, d'aucuns en auraient perdu la foi... et pourtant il faut croire sans douter, car ma foi, nous voila à genoux devant "la futura". Le miracle a eu lieu et il est éblouissant. Illuminant les routes poussièreuses du Texas de ses sons divins et cosmiques, la voix du révérend réconcilie le ciel et la terre, rassemble les fidèles que nous sommes et nous amène en quelques titres en pleine béatitude. Oui, la messe est dite, partagez la galette, et répandez la bonne parole... ZZ TOP est de retour... Alleluia !!!!