Le 02 Janvier 2009 par DREAMER_DECEIVER

Bonjour ,

Etant fan de rock et de hard rock j'écoute très peu de funk ou de pop, j'ai donc jeté une oreille curieuse sur ce disque.

Pourtant il faut rendre à César ce qui est à César et à Michael ce qui est à Michael car ce disque est un chef d'oeuvre... du funk et de la musique des années 70.

Que dire sur le morceau d'ouverture ? "Dont stop till you get enough" est irrésistible, une tornade funky au succès intemporel.

Mais en réalité je suis d'accord avec la chronique, l'album est un sans faute dans son genre, très rythmé, léger, sautillant, dotées de mélodies magnifiques, sonnant très disco-funk années 70.

Michael Jackson sorte de funambule vocal, y chante superbement, enflammant l'air de sa voix aiguë et tonique.

Evidemment en comparaison les ballades semblent plus ternes et quelconques mais honnêtement pourquoi bouder son plaisir ?

"Off the wall" contient le punch, la créativité, la fraicheur, la spontanéité d'un artiste en pleine ascension.

Et cela même si ce n'est pas mon style de prédilection, je suis bien obligé de le reconnaitre.

Dreamer_Deceiver.


EDIT (ajout au commentaire ci-dessus) :

Je corrige ma note pour mettre un 3/5.

En fait c'est le début de l'album qui est exceptionnel, disons jusqu'au 5e titre tout éclabousse d'un disco-funk réjouissant, ensuite je trouve cela moins bon, plus terne, les ballades notamment même si je reconnais que Michael chante superbement bien.

Le 02 Janvier 2009 par BORAHKRETH

Que dire, si ce n'est qu'Akira Yamaoka est un génie et que personne ne fait mieux que lui ?

Adepte de death métal, black métal et compagnie, ça ne m'a empêché de vénérer cette OST. Du génie j'vous dis, ça ne se décrit pas ça se vit. Jouez y et vous ressentirez toute l'intensité, la force, la richesse de la composition. Même écoutée à part, vous ressentirez tout de même des sensations.

Morceaux préférés:
-Theme of Laura (version normale et reprise)
-Promise (version normale et reprise)
-Magdalene
-True
-Overdose Delusion
-Black Fairy
-Ashes and ghosts
-Betrayal
-Pianissimo epilogue

Et pourtant, on ne peut pas vraiment dire que le reste soit moins bon. Différent, mais tout aussi jouissif.

Le 02 Janvier 2009 par DANIEL

Bonjour,
J'ai découvert l'album "Relayer" de Yes lors de sa sortie en 1974, le morceau "The gates of délirium" est le meilleur qu'ait composé le groupe. Comme pour Pink Floyd, Genesis et bien d'autres, le déclin s'est amorcé à partir de la fin des années 70. Quant aux formations musicales d'aujourd'hui, aucune ne peut rivaliser avec les groupes du début des années 70, à cette époque, c'était de véritables musiciens, souvent très novateurs, ce qui n'existe plus aujourd'hui, sinon cela se saurait.

Le 01 Janvier 2009 par TERRY

Indéniablement le chef d'oeuvre absolu de Cabrel, et un des plus grands disques de l'histoire de la chanson française. Rien à jeter, une enfilade de tubes, et des chansons moins connues ("Assis sur le rebord du monde", "Tôt ou tard s'en aller", "Les vidanges du diable"), mais toutes aussi superbes. Néanmoins, ma grande préférence ira toujours à "La Corrida", "La cabane du pêcheur" et "Samedi soir sur la Terre".

Le 01 Janvier 2009 par MIKE CORLEONE

Tout à fait d'accord avec la chronique qui reflète parfaitement mon sentiment amer concernant Mike Patton. Artiste majeur des nineties (peut-être L'Artiste), Patton représentait pour ceux de ma génération la véritable alternative. Alternative aux codes classiques du métal, au grunge, à la pop et à la fusion traditionnelle. Mais il évoluait à l'époque au sein de deux gangs (Faith No More et Mister Bungle) composés d'autres musiciens de génie et sa voix magistrale constituait l'apothéose, la cerise sur le gâteau. Et si quelques uns de ses premiers efforts solos valent le détour, qui pourrait nous reprocher de s'enfiler pour la millième fois Angel Dust ou Disco Volante plutôt que ces insipides Patton and the Executioners ou ce Peeping Tom dont il est ici question ? De plus j'ai vu le groupe en concert au festival de Dour et on était loin de l'euphorie.

Le 31 Décembre 2008 par DDTL

Un excellent album, une grosse baffe pour ma part, une époustouflante recherche sonore !
Mention spéciale à Triple Science !

Le 31 Décembre 2008 par ANGEL D

La chronique est excessive.
Le disque a mal vieilli et l'album n'est pas équilibré.
Si les 5 premiers titres sont souvent très bons, la suite est assez médiocre.

"The Interviews" est un mid-tempo agréable mais énormément répétitif.
"No Regret" est une ballade sans aucune puissance, fade et mièvre qui te plombe un disque.
"Conversations" est un très bonne instrumental qui rattrape un peu le tout.

Enfin, dernier titre, "No Stranger" avec ses 7 minutes s'annonçait comme un titre bien progressif et prometteur.
Au final, c'est un titre simplet et juste correct avec une intro interminable.

Dommage.

Le 30 Décembre 2008 par JF LE COADOU

Personnellement , j'ai une petite préférence pour le concerto n°4.
Je ne connais pas cette interprétation, j'ai celle de Claudio Arrau dirigée par Sir Colin Davis Arrau, pianiste que l'on appréciera également dans les sonates de Beethoven pour son jeu fluide et puissant (attention ce n'est pas Sviatoslav Richter !).
On découvre Beethoven souvent par une Symphonie, puis les concertos, il faut alors prolonger vers les sonates et enfin les quators à corde qui sont tout aussi imprégnés de l'énergie beethovénienne (notament avec le Brandis Quartett).

Le 30 Décembre 2008 par JF LE COADOU

Cette version de 1977 n'est pas la plus convaincante, Karajan prenant quelques libertés d'interprétation surtout sur le molto vivace, de plus il s'agit d'une version "économique", à la qualité d'enregistrement en retrait (mais quand même très acceptable) par rapport aux productions ultérieures.
Personnellement, je conseillerais de comparer avec les symphonies de Beethoven conduites par Claudio Abado.

Le 29 Décembre 2008 par MEFISTO

Un album culte pour ma part, un monument de mélancolie, de rêve, de beauté... les mélodies sur ce disque sont trop jolies et puissantes pour être vraies. "Life's what you make it" et "Living In Another World" demeurent deux chefs-d'oeuvre des années 80, alors que "I Don't Believe In You" est un bijou de tristesse.

Certains n'aimeront jamais la voix de Mark Hollis, mais je crois que sa singularité se marie bien avec la musique du groupe; une formation unique dont la métamorphose quelques années après cet opus en surprendra plusieurs. S'ils sont déçus, ils peuvent toujours se repasser ce sommet de New Wave-Pop-Rock-Jazz-Électro à l'infini!

Le 29 Décembre 2008 par Y.LE COADOU

Excellent album des Who. Si vous devez en acheter un c'est celui là! Pas de temps mort, un fantastique guitariste proche à certains moments de Frank ZAPPA et une rythmique d'enfer avec Keith Moon et John Entwistel.
Je classerais cet album parmi les meilleurs lives à côté des enregistrements du "klook kleex" de Ten Years After ,de "live stock" de Roy Buchanan et de "irish tour " de Rory Gallagher.

Le 28 Décembre 2008 par JF LE COADOU

Un disque que j'ai réécouté avec un grand plaisir.
Dommage qu'il y ait du remplissage : "moonchild..." et "The court of ..." jouant les prolongations inutiles.

Le 27 Décembre 2008 par BLANCO

J'ai adoré cet album. Pas fan de rap pour un sou, il m'arrive pourtant d'en écouter de temps en temps, mais en me limitant souvent aux vieux de la vieille, la nouvelle génération rap me paraissant de plus en plus navrante.
Mais là, ce disque tourne, tourne et tourne encore dans mon lecteur, sans que je me lasse. Pas de titre faible, j'aime bien "Never had it".
Le meilleur titre ? J'hésite entre "Fight With Tools" et "Rise", véritable hymne.
Les parties de violon sont délectables, les lignes de basse sympathiques et le flow des deux MC largement à la hauteur, même si celui de Jonny 5 me rappelle un peu trop celui de Mike Shinoda de Linkin Park.
J'attends également la suite avec impatience.

Le 27 Décembre 2008 par DREAMER_DECEIVER

Bonjour

Difficile de trouver son plein contentement sur cet album.

Le premier morceau "No reply" oscillant entre pop mélodique et passages rock fortement appuyés est une merveille.

La ballade "I ll follow the sun" est également très plaisante.

L'efficacité mélodique du groupe est présente sur "Eight days a week" et sur "Words of love" mais il faut reconnaître que la plupart des morceaux sont nettement moins bons, la palme revenant à l'insupportable "Mr Moonlight".

Les nombreuses reprises rock'n roll égaient un peu le paysage mais elles ne restent que des reprises.

Au final, pour le non-fan que je suis, 3-4 bons titres plus des reprises rock n roll tenant la route, ce qui fait une moyenne péniblement atteinte.

Dreamer_Deceiver

Le 27 Décembre 2008 par LEO

Assez d'accord avec David au sujet de la prod sur ce live, qui n'a pas forcément bien vieilli! la réverb n'est d'ailleurs pas limitée à la voix, mais à l'ensemble du mix, ce qui a tendance à noyer la basse et la majorité des instruments au lieu de les faire ressortir! (bizarre comme traitement!). Sinon au sujet de la set-list, c'est un bon condensé des 4 premiers albums studios du Gab! Personnellement, j'aurais juste remplacé 'I Have The Touch' par 'Wallflower', sinon... rien à redire là dessus!
Celà dit, rien ne vaudra l'atmosphère studio des titres du "III" qui pour moi faisait partie intégrante des arrangements, et qui restera à jamais l'album de référence de Peter Gabriel.
Mais malgré tout, ce "Plays Live" se défend bien et il résume parfaitement la 1ère partie de carrière de son auteur!

Le 27 Décembre 2008 par SKYZO0

Formidable chronique, je n'aurais presque pas écrit mieux :)

Car j'aime quand la musique se change dans nos esprits en tableaux de rêveries qui passent comme des nuages dans le ciel, et j'aime quand on sait me révéler un peu du secret de cette alchimie avec des mots.

Merci donc encore une fois à l'auteur de la chronique, je ne peux quant à moi que vous engager à écouter cette oeuvre de Keith Jarrett pour savoir au moins une fois ce que voyager immobile veut dire, et à quel point c'est là un des plus sains plaisirs de la vie, l'un des rares que nous regretterons si rien ne nous attend de l'autre côté de la mort,

Skyzo0

PS: une sorte de kro express à ma façon suivra, cette oeuvre la mérite!

Le 26 Décembre 2008 par JOVIAL

Mon album préféré de Peter Gabriel !
The Rhythm Of The Heat résonne encore dans mon esprit...
David a raison, l'intérêt de ce live est qu'on réussit à trouver différents types de morceaux, Peter Gabriel s'aventurant dans plusieurs styles...

4,5/5 sans hésiter...

Le 26 Décembre 2008 par IEN

Je suis d'accord, cet album est très bon, bien qu'un peu court. Par contre je ne suis pas du tout du même avis que le votre pour l'album précèdent que je trouve tout aussi agréable malgré la forte présence de synthés.

Le 26 Décembre 2008 par THEGAB

L'album le plus accessible du Gab, l'entrée dans l'ère MTV, et pourtant... Comment passer sous silence les perles que sont Red Rain, In your eyes et surtout le poignant Mercy Street, une des plus belles chansons de Gabriel, consacrée à la poétesse maudite Anne Sexton?

Sans oublier les hits Sledgehammer, Big Time et Don't give up.

Bref, il s'agit clairement pour moi d'un des albums les plus sous-estimés de PG.

Le 24 Décembre 2008 par DENKO

Coïncidence, il s'agit également pour ma part du premier album que j'ai véritablement écouté d'Oldfield. Le CD appartenant à mon père, il trainait sur son bureau et je m'en suis emparé.
Par conséquent les mélodies, simples mais dont le jeu de guitare de Mike apporte une profondeur incroyable, offrent à mon corps un petit frisson de nostalgie à chaque écoute.
Un commentaire un peu inutile, puisqu'à vrai dire la chronique de Mr. Ameforgée reflète exactement ma vision de ce CD. Néanmoins, je ne peux m'empêcher de repenser aux heures d'écoutes attentionnées, et je lui mettrai un tout petit point de plus en ce qui concerne la notation.