Le 13 Octobre 2009 par A.T.N.

Je ne connaissais pas, je vais probablement l'acquérir fissa. Merci Oncle.

Quant aux guitaristes qui maîtrisent la guitare classique, je crois que Ritchie Blackmore se défend aussi, mais sans être très renseigné sur le sujet.

Le 11 Octobre 2009 par ALBIRéO

Excellente critique !
Mes chansons préférées sont aussi celles du chroniqueur !! ^_^
En même temps, y a pas photo : quand Muse fait du Muse, c'est excellent !! ("Resistance", "Unnatural selection" et "MK Ultra") sont les titres les plus nerveux et de loin les plus réussis !!
Pourquoi ne pas avoir claqué 8 titres de cette trempe ? 3, c'est peu... :-(
Heureusement, les autres titres ne pas si pourris que cela. "United States of Eurasia" fait mouche et "I belong to you" (personne ne lui a dit comment prononcer ces quelques mots français ? C'en est risible !) est irrésistible. Je ne déteste pas "Guiding Light" qui n'est pas du si mauvais U2. "Undisclosed Desires" est surprenante, mais écoutable.
Mais bon... A la place de ces 2 titres, des équivalents à "The small print" et "Butterflies & hurricane" auraient transformé cet album inégal en tuerie...
Je suis en cours d'assimilation de la symphonie que je trouve un rien lourdingue, et qui confirme que Muse a parfois bien du mal à terminer ses albums. Mais je réserve mon avis ; je ne suis pas à l'abri d'un coup de frisson que je n'anticipe pas présentement.
Le single "Uprising" est sympa mais tellement formaté !

Juste 3 titres vraiment électriques, une évolution piano/pop/classique diversement réussie, laissent trop de place à la frustration, voire à l'ennui.

3,5/5

Le 11 Octobre 2009 par SHIRIU

Cette BO est effectivement géniale mais son éclectisme justement est son principal défaut: on a parfois l'impression d'entendre un disque un peu fourre tout. Mais on peut difficilement faire mieux dans le genre...

Le 11 Octobre 2009 par POLSTERTHEIGHTS'GH

Le style de Can me fait toujours penser à un style de musique qu'on pourrait bien entendre maintenant, le son, tout y est déjà. On mettrait ça en retirant l'année sur l'album on jurerait que ça a été enregistré au moins dans les années 90.

Le 11 Octobre 2009 par CASIMIRUS PATATUS

C'est l'album qui m'a fait découvrir les Pink Floyd avant 1971, ça faisait bizarre, même quand je passais le vinyl, tout le monde étant habitué au Pink Floyd des années 70 s'étonnait de voir que c'était les Pink Floyd.
C'est aussi l'album qui m'a fait aimer le rock psychédélique des sixties, faut dire que j'ai pas commencé par le plus "soft" des groupes psyché après avoir entendu Interstellar Overdrive.
En connaissant les albums des Pink Floyd version 60's, on loupe pas mal de choses évidement, mais avec cette compil on peut se faire un petit résumé de ce qu'était le groupe avant Atom Heart Mother et Meddle.

Le 11 Octobre 2009 par TERRY

"Relics" est à posséder, pour le fan, uniquement pour les chansons alors inédites en album. Mais bon, ça fait vraiment peu pour justifier l'achat (généralement à un prix élevé) de l'album !
Pour complétiste uniquement.

Le 11 Octobre 2009 par CASIMIR

J'ai été vraiment déçu de cet album après avoir écouté en boucle Thick As A Brick. A part le concept d'une partie par face de vinyles rien n'est le même, la magie de l'album précédent a disparu.
C'était peut-être le thème qui n'était pas assez accrocheur.
J'ai envie de dire que ce phénomène se trouve chez tous les groupes. En fait après avoir fait un ou des excellents albums, le suivant est d'emblée beaucoup moins bon et fort décevant.
Pourquoi ce phénomène ? Personne ne le sait.

Le 10 Octobre 2009 par FRANCK

joli chapitre que ce " never for Ever " mais pas à la hauteur d'un
" The dreaming " et encore moins du nirvana émanant de " Hounds of love ".
mais katy est une fée. Elle fut le soleil qui brilla au summum de la chanson britannique. en quelque sorte " la peter gabriel née femme " pour moi.
merci pour l'ensemble de ton oeuvre clochette.

Le 10 Octobre 2009 par JUMBO

Eh bien je suis de ceux qui considèrent ce premier LP comme un chef-d'oeuvre ! Je n'ai pas écouté tous les albums de Killing Joke mais parmi ceux que je connais, je n'en voix aucun meilleur que celui-ci. Les morceaux sont vraiment extraordinaires, avec une préférence pour l'étrange "Requiem", hymne jouissif et transcendant, et l'hypnotique "Tomorrow's World". La seconde face est également un monstre de heavy metal post-punk noirissime et apocalyptique. Un des dix meilleurs albums de tous les temps selon moi !

Le 10 Octobre 2009 par AUTEUR N°5006

Cet album est vraiment le plus déjanté qu'il n'y ait jamais eu dans le rock (du moins d'après ce que j'ai entendu dire).
Le style ressemble parfois à celui de Frank Zappa (qui a produit lui-même cet album). C'était aussi un ami d'enfance à Captain Beefheart.
Ca me rappelle dans un style tout a fait différent Mylene Farmer et Zazie.

Le 09 Octobre 2009 par YL

Perso c'est l'album que je préfère de Genesis comme quoi les gouts et les couleurs...
J'avais 15 ans quand il est sorti et je l'écoutais tout le temps.

Le 09 Octobre 2009 par ANTILOL

Super album, mais je me demande ce que le public en 1969 en disait ? parce cet album date de 1969, d'accord on va dire 1969 c'est juste 1 ou 2 ans avant les vrais débuts du rock progressif, mais il faut voir ce qu'il y avait en 1969, rien avant et aussi la même année avait été de ce style là, même parait-il que l'album n'a connu un vrai succès que quand Yes et Genesis commençaient eux même à faire succès.
Remarque : des style tout nouveaux on ne saurait plus faire ça maintenant, tout simplement parce qu'on a inventé tellement de trucs que ca créera juste un petit étonnement mais rien d'exceptionnel.

Le 07 Octobre 2009 par STREETCLEANER

Peut-être vais-je te surprendre mais je l'apprécie moins que Sports. Des morceaux comme Hip To Be Square, Jacob's Ladder, sont certes intéressants mais les hits sur Sports étaient à mon sens plus évidents. Là où sur Sports j'étais immédiatement convaincu, là où les oreilles étaient irrésistiblement attirées par des refrains catchy et entraînants, là je ne perçois plus les mêmes sensations. C'est plus laborieux, plus difficile, c'est moins évident. C'est de bonne facture dans l'ensemble c'est sûr, mais il y a quelque chose de la magie de Sports qui me semble avoir disparu. Et The Power Of Love (uniquement disponible sur les éditions européennes et japonaises) que je n'ai jamais particulièrement apprécié ne remonte pas la qualité de l'ensemble au niveau de celui de Sports. Donc déçu (un peu) par rapport à Sports.

Le 07 Octobre 2009 par KINGSTALKER

@ Terry: Comme dirait, oncle viande, quel passéiste indécrottable.^^

Quelle Pochette de merde, je crie au scandale, personnellement, je trouve ça honteux pour un groupe comme crimso' de sortir une pochette aussi putassière! Franchement, une note rose sur fond bleu... Ils ont pas pu trouver mieux, à tel point qu'on se demande si c'est bien du crimso'.

Dès la première écoute, on s'en rend compte, c'est du crimson mais c'est pas le même.
C'est un King Crimson résolument pop qui nous ouvre les bras! Le titre heartbeat plaide en ma faveur par exemple, c'est un titre pop dans toute sa splendeur et clairement radiophonique!
Fini, les pérégrinations jazz de lizard, Adrian et Bobby ouvrent grand les bras à la musique pop!

Beat reçut une volée de bois vert, les chroniqueurs et journalistes de l'époque crachaient éperdument sur ce que faisait crimson.
Faut dire qu'en 1980, c'était la mode de cracher sur tout ce qui était progressif, alors quand un groupe de prog' ultra-connu se reforme, évidemment cela crée des émules!
Pourtant, l'album avait tout pour plaire... Comme par exemple des mélodies plus simples et accrocheuses qu'à l'accoutumée ainsi que certaines compositions taillées pour la radio, mais je l'ai déjà dit!

Mais pour les journalistes de l'époque tout ce qui est osé ou intelligent est à foutre à la poubelle et ô malheur, on retrouve les mêmes tricotages de guitares que sur discipline, raison suffisante et bien sûr les terribles et ultra-complexes neurotica et requiem!

Bon après, quand je parle de simplification général, cela reste à prendre de manière relative. Rythmiquement, cela reste super complexe même quand les mélodies sont plus simples comme pour "waiting man"... Complexité rythmique, tiens ne retrouvions-nous déjà pas ça sur discipline?
Raison simple, le groupe compose une nouvelle trilogie... Même concept graphique (pochettes criardes), une même envie pop ainsi que des grattes enchevêtrées!
Les mêmes canons etc... Bill Bruford a dit adieu à sa charleston, etc... Le groupe essaye d'avancer tout en étant à la mode et disons-le tout net, c'est tout à leur honneur!
Bien sûr, si un Français posait une oreille sur ce disque, il ne retiendrait que la courte ligne de français que contient l'album. En revanche, si un mélomane y allait sans préjugés... cela pourrait faire changer la pensée collective par rapport à cet album... Il remarquerait la richesse rythmique d'un "the howler" ou d'un "waiting man"
et pourquoi pas accrocherait aux envies industrielles et au penchant malsain de titres comme "requiem" ou "neurotica".
Personnellement, je trouve que ces deux titres présentent bien le crimso' d'un three of a perfect pair.
Deux titres improvisés et déstructurés de manière totale. Les structures éclatent et le glauque est ici à son apogée, le début d'une nouvelle ère!
Il pourrait aussi entrevoir, le côté dansant outrancier d'un morceau comme "heartbeat"!

Beat est un cri du coeur, décomplexé! Une vraie lettre d'amour pour la culture beat et un essentiel de la musique pop des années 1980.
Bien sûr, il ne vaut pas discipline et three of a perfect pair (pour reprendre les deux autres albums des eighties) que ce soit au niveau des compositions ou du reste mais il reste terriblement attachant et ce sont ses quelques petits défauts qui en font un formidable coup d'essai, pas encore fini mais terriblement évocateur du crimso' futur! Un lien, en somme.

Le 07 Octobre 2009 par DAVID

Rien d'exceptionnel pour ce disque, c'est la même chose que Princess Alice, en plus pêchu. Rien de neuf au soleil, sauf que les mélodies sont moins bonnes.

Le 06 Octobre 2009 par KORAMA

Pour moi, il s'agit du meilleur album de chansons de Mike Oldfield, point barre. Et la cerise sur le gateau etant un instrumental splendide en guise de conclusion. que demander de plus !

Le 05 Octobre 2009 par TERRY

Ange m'a toujours fait rigoler. Ah bon, c'est pas leur principal but musical ? Pardon, alors, mais des chansons comme "L'espionne lesbienne", et "Aujourd'hui, c'est la fête chez l'apprenti" (rien que le titre de cette chanson frise l'amateurisme et est totalement ridicule) me font marrer, alors que, logiquement, ça ne devrait pas.
Reste le titre de l'album, bien joli.
Et quelle production de m**de !

Le 04 Octobre 2009 par SABELTANZ

Cet album est bon et comporte des titres de qualité ("Ego et Deus", "Le nain de Stanislas", "Aurélia"...)

Mais avec un peu d'exagération, je dirais que je pourrais décerner ces trois étoiles uniquement pour le morceau "Sur la trace des fées". Il m'a rarement été donné la possibilité d'entendre une ballade si belle, tous styles confondus; la mélodie et les arrangements sont tout simplement magnifiques, et le chanteur tire des plaintes ("J'étais le prince sans carrosse", c'est poignant) bouleversants, ou pour le moins crédibles.

Le 03 Octobre 2009 par NAITY

Hell Yeah!

Merci d'avoir chroniqué ce fabuleux album d'Aaron Funk. Mon préféré et, pour moi, le meilleur de sa folle discographie. Tout y est : la puissance, l'émotion, la folie, la violence même parfois, la beauté... Les samples sont tous travaillés à la sinusoïde près... Rien ne sonne cheap (un de mes reproches de la musique electro avant de connaître cet album... D'ailleurs, cet album fut pour moi le premier véritable album de musique électronique jamais écouté. Comme quoi...)

Bref, une réussite sur tous les plans :)

Le 03 Octobre 2009 par SABELTANZ

Allons allons, ne soyons pas si critiques avec cet album, il comporte de très belles choses... "Bivouac final" "Le cimetière des arlequins" et "L'espionne lesbienne" ont le mérite d'avoir une ambiance tout à fait personnelle.