Le 14 Juin 2009 par MESMERIZING YOU

Beaucoup m'avaient conseillé cet album après ma découverte de ce fabuleux groupe, ayant débuté par Rock Action puis Come On Die Young.

Mogwai s'est alors révélé pour ces deux albums un véritable coup de coeur, un coup de baguette magique pour les oreilles créant quelque chose de complètement nouveau !
Cependant, Mr Beast m'a un peu déçu comparé à l'envoûtement que m'avaient procuré les deux albums antérieurs à celui-ci. Il serait effectivement intéressant de chroniquer le reste de la discographie des Ecossais !

Bien à vous.

Le 13 Juin 2009 par SHIRIU

A la croisée de la B.O. et du Classique, avec des passages d'une beauté fulgurante, cette oeuvre est définitivement intemporelle. Sa portée est celle des grandes oeuvres, alors à tous les jazzmen, hardos, ou à tous ceux qui aiment la musique, ruez-vous dessus, et votre karma vous remerciera !

Le 12 Juin 2009 par TERRY

Effectivement, un Zappa assez anecdotique, malgré la présence de Beefheart et de "Muffin man" et "Carolina hardcore ecstasy".

Le 12 Juin 2009 par RDA

Ce disque n'a pas que de bonnes critiques et d'ailleurs c'est ce qui fait son charme. Mais force est de constater qu'en 2009 il sonne vraiment bien et surtout bien meilleur que les disques suivants de R.E.M. Sous-estimé car non représentatif du style musical du groupe il n'en est pas pour autant inintéressant car cette combinaison Grunge et mélodie donne un style unique et efficace. Sûrement le meilleur album du groupe des années 1990.

Le 10 Juin 2009 par DIODIO

Cet album est complètement plat, comme dit très justement sur un commentaire précédent, il s'agit là d'une démonstration sans réel fond.
Seule On An Island se dégage du lot...
Et puis je trouve que la mention "the voice and guitar of Pink Floyd" sur le CD, c'est moyen moyen, ça fait très "opération marketing".
Comme point positif, je dirais que l'album est bien construit dans les transitions, il y a quand même une certaine ambiance créée qui correspond au thème de l'album.
Et dernier point, le design de l'album est très réussi.

Mais si vous voulez écouter quelque chose qui est digne d'un ex membre de Pink Floyd, écoutez plutôt le magnifique "Amused To Death" de Roger Waters, qui en plus d'être intéressant musicalement, nous offre un concept et des textes très intéressants.

Le 10 Juin 2009 par FRANCK

Quel bien bel album que voilà.
Alors il y a une face blanche et une face noire
Une black queen et une white queen
en quelque sorte, une face facile et une face difficile, remember
les deux poles d'un disque vinyl...
Cet album annonce tout bonnement les prémices de "A Night at the Opéra". Harmonies vocales, grandes pièces de bravoures carrément progs et tout et tout.
C'est aussi l'album préféré de Brian May pour des raisons
profondément personnelles.
Ben, c'est mon jardin secret à moi Queen II.
Ecoutez-le et vous l'adorerez...
Merci encore Queen.

Le 10 Juin 2009 par JOJO18

"La musique de Relayer est légère". Eh ben! On a pas la même conception de la légèreté en musique. Cet album montre tous les défauts du progressif. C'est pompeux et plein de virtuosité inutile. Ce n'est pas la conception que je me fais de la musique. La technique n'est qu'un artifice, elle peut-être utile mais seulement à bon escient. Ici, c'est la technique au service de la technique, de la virtuosité à deux balles si l'on veut faire simple. Ce n'est pas ma conception de la musique. Je comprends mieux pourquoi certains pensent que les grands morceaux de Pink Floyd sont qualifiés de "progressif du pauvre" (pas de déluge de notes inutiles et pas de pompeux chez le Floyd jusqu'à Animals). Je mets deux (pour la virtuosité et parce que je suis gentil).

Le 06 Juin 2009 par LEO

En réponse à Franck :
Si tu as bien lu les commentaires plus bas, tu en auras déduit que je ne porte pas "Yessongs" dans mon coeur ! Je lui préfère le double "Yesshows" paru en 1980, qui contient des extraits de concerts enregistrés en 1976, 77 et 78, dont 2 pavés : "The Gates Of Delirium" et "Ritual" avec Patrick Moraz.
Les albums live que je préfère dans le genre progressif seraient plutôt "Playing The Fool" de Gentle Giant, "Seconds Out" de Genesis, "Night After Night" de UK (comme je l'ai déjà mentionné), "Pressure Points" de Camel ou même plus proche de nous, "Forever Live" de IQ et "Coma Divine" de Porcupine Tree.

Le 05 Juin 2009 par LEO

Finalement, qu'Anderson et Wakeman ne soient plus de la partie sur "Drama" n'est pas un grand mal ! Il n'y a qu'à entendre les inédits catastrophiques qui figurent en bonus sur la réédition de "Tormato" pour se rendre compte qu'à ce moment-là, le groupe se cherchait et ne se trouvait plus, alors que Trevor Horn et Geoff Downes s'en tirent haut la main pour des "remplaçants" et apportent la fraîcheur qui manquait à YES depuis quelques temps (même si je suis un fervent défenseur de "Tormato" !).

Déjà, les BUGGLES j'aimais bien (leur album "The Age Of Plastic" sorti la même année que ce "Drama" possède de superbes morceaux de pop synthétique chiadée et accrocheuse), donc je n'avais aucun a priori sur leur entrée au sein du mastodonte progressif, même si leur style sont plutôt aux antipodes !

J'aime vraiment à égalité tous les titres de "Drama" que je considère tout comme DAVID, comme étant leur dernier grand disque. Cela dit, je trouve que "90125" est très bon mais on est dans un autre registre : plus '80s' dirons-nous, alors que sur "Drama" on est à la croisée des '70s' et des '80s' au niveau du son et des compos. "Into The Lens" refera surface en 81 sur l'album des BUGGLES "Adventures In Modern Recordings" sous le titre 'I Am A Camera' (dans une version remaniée). "Drama" est l'album de YES que j'ai le plus de plaisir à réécouter. Plus léger, sans l'être trop non plus, le dosage est parfait ! Il n'y a plus l'emphase des claviers comme au temps de Wakeman et la voix est débarrassée des tics habituels d'Anderson. Dommage que YES n'ait pas continué un peu plus longtemps avec cette formation ! J'aurais aimé en entendre un peu plus...

Le 05 Juin 2009 par FRANCK

Là aussi, nous sommes en présence d'un des plus grands lives de l'Histoire !
Je partage l'avis de Léo sur l'aspect trop pompeux de certaines des compos de Yes. Force est de constater qu'ici, en un magistral triple album vinyle, tout y est : en deux (en l'occurrence trois) coups de cuillères à pot, le groupe nous livre l'inventaire public d'une tournée archi-harassante de quasiment tout ce qu'ils ont fait depuis le début de
leur brillante carrière.
Qui veut découvrir ce fer de lance du prog british n'aura rien de mieux à faire que de se procurer cet album live de légende.
Sans doute mon live préféré. Et toi Léo ?

Le 05 Juin 2009 par VANNOORD

Après un premier disque d'une telle qualité, il était pratiquement impossible de rééditer le même exploit. Néanmoins, le groupe y est presque parvenu. On y retrouve ces mêmes mélodies imparables dont on se demande où ils vont les chercher, la voix extraordinaire de John Wetton, la même qualité instrumentale... Cependant, ce disque est je trouve un petit poil inférieur au précédent. Peut-être que le facteur "surprise" n'a pas joué sur ce coup-là. Et pourtant, on en prend plein les yeux avec le premier titre : "Don't cry", un petit chef-d'oeuvre dans le genre pop-rock. Le reste n'est pas mal non plus.

Le 03 Juin 2009 par LEO

pour moi aussi, "Tormato" est un excellent disque de YES!
j'en aime tous les morceaux. même les titres plus calmes sont assez réussis (je préfère les morceaux plus enlevés chez YES habituellement!). je pense tout particulièrement au magnifique 'Onward' signé Chris Squire!
mes 2 favoris restent 'Release, Release' et 'On The Silent Wings Of Freedom'.
je peux comprendre DAVID qui trouve les claviers de Rick Wakeman sur ce disque, à la limite du supportable! par moments moi aussi je trouve ses sons assez limites, voir même horripilants! mais cela dit, c'est à prendre dans le contexte des morceaux proposés ici! et comme je trouve les compos plutôt réussies dans l'ensemble, je peux facilement faire l'impasse sur les claviers de Wakeman (qui pourtant prennent le dessus par rapport au reste des instruments!).
oui, je sais bien que "Tormato" a toujours été (et sera toujours) un album controversé (aussi bien pour sa pochette assez barrée que pour son contenu assez inhabituel chez ce groupe), mais je le porte dans mon coeur en bien plus haute estime qu'un "Close To The Edge" certes, apprécié par plus de monde, mais qui ne m'a jamais parlé!

Le 03 Juin 2009 par LEO

je me suis réécouté "Going For The One" et "Tormato" à la suite, et bien c'est ce dernier que je préfère toujours loin devant!
je n'ai jamais accroché et je pense que je n'accrocherai jamais à "Going For The One" que je trouve trop sirupeux. pas assez de morceaux vifs et accrocheurs. même le morceau-titre (un peu plus enlevé que le reste hormis 'Paralles', m'est désagréable!).
'Turn Of The Century' (pourtant jolie mais trop longue pour ce qu'elle est) et 'Wonderous Stories' (insignifiante) sont trop mollassones.
je n'aime que les 6 premières minutes de 'Awaken'. le reste du morceau tourne en rond et m'ennuie.
reste l'excellent 'Parallels', le seul morceau que j'apprécie réellement sur cet album.

Le 31 Mai 2009 par TAMA

Pas de quoi s'en relever la nuit, tout de même.

A part quelques singles réussis (Notamment "Holyday" ou "Boulevard Of Broken Dreams") ou un titre éponyme plutôt speed, le reste est assez moyen et certaines chansons manquent parfois d'intérêt, quitte à taper dans le commercial. American Idiot m'a paru comme un album simple en son genre, bien loin de révolutionner l'univers du rock. A réserver pour les fans du groupe.

Le 31 Mai 2009 par Y.LE COADOU

J'aime bien ces deux guitaristes!
Le surdoué avec Stevie et le père Albert au jeu assez simple et un peu rugueux. Je lui préfère personnellement le toucher et la puissance de Freddie King curieusement absent de ce site.

Le 29 Mai 2009 par THE DREAMING

On a du mal à sauver quelque chose de cette désastreuse tentative de prendre en marche le train électro de l'époque... Seule réelle fausse note grave d'un grand groupe, "Superstition" souffre avant tout d'un manque flagrant d'inspiration. Il fait illusion à la première écoute, voire à la deuxième (si l'on est très indulgent), mais retombe bien vite comme un soufflé... A deux ou trois exceptions près (les sympathiques, bien que très moyens "Kiss Them For Me", "Fear" ou "Got To Get Up"), on ne peut que constater l'ampleur des dégâts : on parle quand même là du groupe qui a signé des albums tels que "Kaleidoscope", "Juju", "A Kiss in the Dreamhouse", "Hyaena" et, surtout, le magistral "Tinderbox" !!! Même le pourtant très anecdotique album de reprises "Through The Looking-Glass" avait plus de gueule, avec des titres tels que "Trust In Me" ou "This Wheel's On Fire".
Heureusement, les Banshees rectifieront un peu le tir avec l'album suivant, qui sera aussi leur dernier : "The Rapture".

Le 29 Mai 2009 par THE DREAMING

Pour le merveilleux "Forever" et, surtout, pour la pièce maîtresse de l'album, le long et tortueux "The Rapture" (qui donne son titre à l'album), ce dernier album des Banshees permet au groupe de tirer sa révérence avec dignité. "The Rapture" répare en tout cas les dégâts causés par l'épouvantable "Superstition".

Le 29 Mai 2009 par THE DREAMING

Le dernier grand disque des Banshees. Et mon préféré dans toute leur discographie. Après, ils seront moins sombres, moins romantiques, et moins inspirés. "Tinderbox" est peut-être l'album qui signera l'arrêt de mort d'un style qui fut grand : la new-wave.

Le 29 Mai 2009 par THE DREAMING

Avec cet album, Talk Talk prenait l'un des virages les plus vertigineux de l'histoire de la pop... Plus le moindre tube ici, mais qu'est-ce que c'est beau !!! Et dire que ce groupe à la trajectoire si étrange allait encore aggraver son cas, trois ans plus tard, avec "Laughing Stock", encore plus sombre, encore plus radical, encore plus torturé, encore plus barré... encore plus beau ?

Le 29 Mai 2009 par THE DREAMING

Mon album préféré de Mike Oldfield, période pop-rock. Le titre éponyme, avec ses 22 minutes, est un pur joyau, je ne m'en lasse pas. Quant aux chansons qui complètent l'album, si elles ne donnent effectivement pas une grande homogénéité à l'album, elles n'en demeurent pas moins très agréables et, surtout, très inspirées.
Il me semble, par ailleurs, que "Crises" est sans doute l'album pop-rock d'Oldfield qui vieillit le mieux, sur le strict plan du son.