Le 24 Septembre 2020 par CLANSMAN57

Je l'ai connu plus en forme, notre Alain...
"Putain ça penche" est une entrée vraiment très faiblarde à mon goût, limite cacophonique et inintéressante.
La suite se laisse mieux écouter, mais je n'entends pas vraiment de grande chanson, c'est parfois un peu palot, peu accrocheur.
J'ai l'impression que c'est un peu trop chargé sur le plan orchestral.

Bref, ce n'est pas un indispensable pour moi.

Le 24 Septembre 2020 par CRUCHOT

Bah c'est surtout que le gars picole depuis que sa copine l'a quitté... "les bras collés au comptoir", "les bouteilles de Southern Comfort"... Et inévitablement quand on est bourré... on a tendance à se casser la gueule :)

Album assez moyen pour ma part, j'aime bien 4 chansons : "Le temps s'en allait" (effectivement un peu pataude à la première écoute mais au superbe texte sur le thème de la vieillesse),"Saïd et Mohammed", "Leïla et les chasseurs" et "Les chevaliers cathares", magnifique chanson mais surtout très ironique car inspirée par... l'horrible sculpture représentant les Cathares sur l'aire d'autoroute de Pech Loubat à côté de Narbonne ! :)

Le reste est assez moyen.

2,5/5 arrondi à 3 car c'est quand même Francis Cabrel, le plus grand chanteur français de tous les temps !

Le 24 Septembre 2020 par CLANSMAN57

@Dan Vanmaiden: Humour hein:) Je l'interprète également plus ou moins ainsi, mais je ne peux m'empêcher de sourire avec certaines de ses métaphores.
J'aime bien ses paroles également, même si ce n'est pas mon préféré.

Le 24 Septembre 2020 par DAN VANMAIDEN

@ Clansman: Petite précision amicale et sans prétention concernant le "plancher qui m'appelle", perso j'y vois plutôt une métaphore liée aux lois de la physique: donc depuis qu'il a les ailes coupées, il va tomber et s'écraser au sol qui l'attire inexorablement, bref il déprime.
Francis aime énormément les métaphores et a aussi beaucoup d'humour malgré le pessimisme souvent affiché dans ses textes. J'aime beaucoup

Le 24 Septembre 2020 par ARTHOFZAFT

Superbe album. Doux, apaisant, envoûtant, planant, qui fait du bien, comme regarder les étoiles en mâchouillant un brin d'herbe.

Le 23 Septembre 2020 par LEO

@ BAAZBAAZ

Oui, comme tu le dis: "Quel dommage!"
Effectivement si PRINCE avait mis moins l'accent sur la LinnDrum et remplacé ces synthés aux sonorités de mauvais goût par quelques sons plus stylés, ses albums des années 80 auraient mieux traversé les âges ! (je trouve ses deux premiers 33 tours For You et Prince beaucoup plus intemporels par comparaison).

Le 23 Septembre 2020 par CLANSMAN57

Agréable à écouter, il lui manque peut-être davantage de titres forts et d'émotions.
Perso, aucune chanson ne me dérange, malgré "Le temps s'en allait" que je trouve un poil pataude, notamment au départ.
La guitare flamenco apporte un gros plus sur celle-ci.
Mes préférences vont à "La fille qui m'accompagne" et "L'enfant qui dort".

Les paroles sont parfois un peu drôles, sans doute indirectement...
"Quand t'es partie, ça m'a coupé les ailes/ Depuis, le plancher m'appelle."
Mais bon, pourquoi pas après tout, y en a bien qui parlent aux arbres, pourquoi ne pas converser avec son plancher.

T'as parlé à ta boîte aux lettres ce matin?

Le 23 Septembre 2020 par THE NEW ANGEL D

Je me régale avec ce "real people" qui est effectivement dans la lignée des albums précédents.
Le son, les arrangements, les compos : tout est aux petits oignons, léché et élégant .
C'est avec "risque" leur album le mieux produit à mon sens, le plus sophistiqué .

Il y à peut être le coté funk qui s'affirme encore un peu plus et Nile se lâche sur sa guitare.
Il nous offre ici quelques moments mémorables .

Si le single "real people" déçoit relativement (disons que chic à eu de meilleurs singles) et que "26" est un morceau secondaire, le reste est de haut niveau .
La partie centrale de l'album est solide : "i got protection" (on pense au "upside down" de Diana Ross) ," rebels are we" et "chip off the old block" sont au top. C'est vraiment entraînant et ça groove de ouf.

"open up" est un très bon morceau instrumental qui rivalise avec le meilleur de Earth Wind And Fire ou le top des productions de Quincy Jones .
La ballade 'i loved you more" est très réussi je trouve et le morceau soul et lover "you can't do it alone" avec son instrumentation plus dépouillé est très sympa .

Comme le dit leo, il faut réhabiliter cette album . C'est l'album de Chic que j'écoute peut être le plus .

Le 23 Septembre 2020 par BAAZBAAZ

Je suis d'accord avec LEO, et c'est même le gros problème que j'ai avec PRINCE. Les chansons sont géniales, mais le cocktail boite à rythme (ou rythmes monolithiques) + longueur des morceaux... C'est franchement indigeste.

J'imagine que tout cela passait bien dans les nightclubs branchés. Mais quel dommage : une batterie funky plus subtile aurait considérablement réhaussé la plupart des albums de PRINCE dans les années 80.

Là je suis en train d'écouter "Lady Cab Driver" et à partir de 3 mn environ, je n'en peux plus.

Le 23 Septembre 2020 par FRANçOIS

Et oui, fabrication de clones de clones de clones de... Mais on ne peut pas empêcher des gens de monter des groupes... :-)

Le 22 Septembre 2020 par MR TINKERTRAIN

Il n'y a pas de notes ou de mots pour définir les ressentis de ce type de musique. En ce qui me concerne, à part un titre "parlé" relativement atroce, c'est un délice!

Le 22 Septembre 2020 par PILGRIMWEN

Sublime disque de DANZIG. Entre Rock, Heavy Metal et Gothique. S'il est vrai que la prestation vocale de Glenn Danzig rappelle feu Jim Morrison (THE DOORS), je pense aussi à Ian Astbury (THE CULT). Je voue un culte au dantesque et incisif riff de la chanson "Mother".

Le 22 Septembre 2020 par LE VIEUNE

Matraquage radiophonique avec ce simple. C'est devenu insupportable, pénible, indigeste, avec cet air de trompette synthétique digne d'un tube du Club Dorothée. Les radios ont reçu des dessous de table, ce n'est pas possible autrement.

Indochine est devenu plus qu'une machine ? Sirkis & Co ? Sirkis Inc. ? Mais les fans aiment toujours. Faut-il s'en réjouir ou bien s'en plaindre ?

Indochine s'arrêtera-t-il ?

Ce soir, j'ai mangé une macédoine de légumes avec du thon.

J'enverrai un texte de mon dîner à Monsieur Sirkis qu'il titrera : "Macédoine Boy".

Le 22 Septembre 2020 par LEO

Je sais bien que ce cinquième album de PRINCE est généralement très apprécié du public et considéré comme un 'classic' par les critiques musicaux mais ce n'est pas vraiment mon cas, car c'est à partir de là que l'on va entendre de plus en plus de boite à rythmes et de synthés dans la musique de l'artiste, chose qui ne me dérange pas outre mesure chez certains mais qui m'ennuie un peu (beaucoup) dans le cas de PRINCE, lui qui savait si bien faire groover les morceaux derrière sa batterie sur ses trois premiers albums, alors qu'ici il faut bien avouer que les patterns de sa drum-machine sont sacrément mécaniques et réduit à leur plus simple expression (ce qui était sans doute voulu mais perso ce côté robotique Kraftwerkien me gonfle sur toute la longueur d'un double album, ce qui était le cas du vinyle d'origine).
Certes, PRINCE avait commencé à introduire la boite à rythmes dès l'album précédent mais il n'en utilisait probablement pas sur tout l'album ou bien cela était fait avec parcimonie alors que là il en use et en abuse jusqu'à la nausée.
"1999" qui donne son nom au 33-tours est un funk rigide et répétitif qui ne m'a jamais trop captivé. c'est loin d'être mauvais mais perso je l'échangerai volontiers contre un "Let's Work", un "Partyup" ou un "Sexy Dancer". idem avec la confiserie pop "Little Red Corvette" qui ne fait vibrer aucune corde sensible chez moi.
Le machin sautillant "Delirious" est un truc que je zappe systématiquement tant ses synthés ringards m'exaspèrent.
"Let's Pretend We're Married" est une new-waverie synthétique qui s'étend inutilement sur plus de sept minutes ! La version single éditée à trois minutes et des poussières est largement suffisante pour ce que le morceau a à proposer.
Je pourrais en dire autant du funky "D.M.S.R." qui dépasse les huit minutes, si ce n'est que j'aime beaucoup ce titre qui balance bien donc sa longueur ne me dérange pas plus que ça au final !
Par contre, on frôle carrément l'overdose avec "Automatic" et ses plus de neuf minutes !Cette tournerie lancinante qui porte bien son nom est vite épuisante et là aussi, la version éditée en single à trois minutes est largement raisonnable pour une telle compo.
"Something In The Water (Does Not Compute)" préfigure déjà certains morceaux et sons du futur album Purple Rain et il va sans dire que ce truc robotique m'ennuie profondément.
"Free", par ailleurs un slow assez guimauve et quelconque, fait presque office de pause rafraîchissante au milieu de cet océan synthétique dans lequel baigne tout l'album !
Le beat de "Lady Cab Driver" est aussi implacable que le reste, mais derrière ce côté froid et imperturbable se cache sans aucun doute le morceau le plus funky du lot ! Les synthés ont toujours ces sons kitsch désagréables et la compo dépasse une fois de plus les huit minutes ; malgré tout la guitare funky en son clair et celle bien mordante en solo ont la part belle, ce qui fait que ce titre reste excellent de bout en bout.
"All The Critics Love U In New York" est une étrange compo robotique minimaliste sur fond de guitare saturée et qui pulse bien grâce à sa partie de basse discrète mais insistante. Voilà un autre morceau que j'aime !
1999 se referme sur la second ballade du disque "International Lover", de facture plus classique. Mmmouais, sans plus.
Voilà, pour moi il y a vraiment à boire et à manger sur ce double 33-tours, ce qui fait que je ne peux pas mettre plus de 3,5/5 que j'arrondis à la note du dessous.

Le 21 Septembre 2020 par LEO

Controversy contient des trucs bien sympa tels le morceau-titre "Controversy" avec son beat disco-funk, le pop-rock "Sexuality" avec les petits cris lascifs de PRINCE, la ballade soul plus classique "Do Me, Baby", la synth-pop du sautillant "Private Joy" ou encore le funk percutant de "Let's Work" (certainement mon préféré du lot).
En revanche je ne suis pas client du court et bordélique "Ronnie, Talk To Russia" pas plus que "Jack U Off" qui préfigure déjà "Delirious" sur l'album suivant. pour ce qui est de la bizarrerie "Annie Christian", c'est clair je n'accroche pas du tout ! ni musicalement ni vocalement. je trouve que tout est bancal. ce machin me fait penser au futur "Darling Nikki" (sur l'album Purple Rain) que je n'ai jamais aimé.
Mis à part les trois derniers titres que j'ai cité, je préfère globalement le son de ce quatrième album par rapport à Dirty Mind qui mettait trop l'accent sur les médiums mais mon problème avec Controversy c'est que j'y trouve moins de morceaux à ma convenance (cinq titres sur huit). s'il n'y avait la comparaison avec Dirty Mind au niveau du son, j'aurai mis probablement un 3/5 à Controversy mais là ma note de 4/5 sera similaire.

Le 20 Septembre 2020 par A. LOPEZ

Bonjour magnifique titre surtout la trompette qui donne un élan à la chanson. Ca change un peu, il y a un truc différent, ce qui fait que les gens aiment beaucoup cette chanson.

Le 20 Septembre 2020 par POLéMIQUE VICTOR

En somme, nos amis bretons (ou corses, ou basques) font preuve de ce qu'ils interdisent ou les révulsent chez les autres et notamment la "puissance occupante" (sic) : une certaine fierté "identitaire", le respect et l'attachement aux traditions, à la culture, aux "racines".
L'éloge de la "différence" et "en même temps" (re-sic), l'uniformisation du monde par l'alignement sur le modèle libéral, fédéral et communautariste anglo-saxon...

Le 19 Septembre 2020 par M.S. SANS COMIC

Un grand merci, Roger Carel, parti cette semaine à l'âge de 93 ans.

Basil a été votre dernier grand doublage pour Disney (en collaboration avec le non moins immense Philippe Dumat pour docteur Dawson), après Jiminy Cricket, Jock, roi Hubert, Pongo, Kaa, Triste Sire/Persifleur, Winnie l'Ourson, la souris Bernard (et Bianca)...

Sans parler bien sûr d'Astérix, Alf, Benny Hill, Capitaine Caverne, C-3PO dans Star Wars, Hercule Poirot, professeur Slughorn dans Harry Potter...
Et d'innombrables rôles "indirects" dans des films et séries animées (Il Etait une Fois la Vie/les Découvreurs, Les Trois Mousquetaires, le Cygne et la Princesse...), parfois d'une séquence ou deux mais toujours marquants grâce à cette voix rigolote, voix-sourire en toute circonstance, reconnaissable entre mille.

Une légende du doublage français, peut-être la plus grande.

Le 18 Septembre 2020 par LEO

Les deux premiers albums de PRINCE proposaient un mélange de soul, de pop, de disco et de funk-rock assez classique avec une prod' au son lustré et des arrangements plutôt raffinés.
Sur Dirty Mind, ce funk-rock devient bien plus brut, avec une rythmique un brin minimaliste et la sonorité assez "kitsch" des claviers se teinte parfois de couleurs "new-wave". La production est sèche et n'a plus recours à des arrangements de cordes comme sur For You et Prince. Ici, ce sont les claviers qui jouent ce rôle.
J'avoue préférer la production plus ouatée des deux premiers 33-tours car la basse y était plus ronde et également un chouïa plus présente, alors qu'ici elle est plus dans les médiums. Malgré mes réserves, ce troisième album de PRINCE propose toujours d'excellentes compos.
Le morceau-titre "Dirty Mind" et "Uptown" sont de solides disco-funk entraînants, tandis que "When You Were Mine" et "Do It All Night" sont plus poppy. "Gotta Broken Heart Again" est une ballade rhythm'n'blues, "Head" un funk-mid tempo bien salace, "Sister" un entracte rock'n'rollesque lubrique et enfin le groovy "Partyup" referme l'album sur un funk-rock endiablé.
Niveau compos c'est un sans-faute assuré mais je le répète, les petits détails qui me chiffonnent sur les bords et qui me font attribuer un 4/5 sont la prod' au son très cru qui privilégie les aigus et les médiums au détriment des graves ainsi que les claviers aux sonorités assez laides et désagréables par moments. on retrouve d'ailleurs un peu ce son sur le tout premier album éponyme de The Time en 1981 (qui fut conçu dans sa globalité par Prince, Morris Day ajoutant son chant principal par-dessus la voix de son Altesse !).

Le 18 Septembre 2020 par METALPROG84

Superbe premier album de Dire Straits que je placerai pour ma part en 2ème position après "Communiqué". Je préfère ce côté roots (et parfois presque nonchalant à la J.J. Cale) aux albums des années 80 (que j'apprécie malgré tout). Pas grand chose à reprocher aux 9 morceaux, ils sont tous épatants. Note réelle: 4.5/5.