Le 26 Avril 2019 par LE KINGBEE

Excellente chronique! Son premier disque publié chez Blue Note. On notera l'excellent travail de la section rythmique et la présence de Hubbard qui apporte une touche de confort. Un disque novateur. D'autres bons albums verront le jour à titre posthume. On pourrait qualifier ce disque d'Indispensable.

Le 26 Avril 2019 par FRANçOIS

Ah, ben j'ai dû l'écouter plus de trois fois celui-là et rien à faire, je n'y arrive pas... Voilà ce que c'est que d'avoir été biberonné à des musiques "impies" (hard-rock, techno, variété...) :-) Ce genre de jazz, je n'y arrive pas... Il faut qu'il soit teinté de funk ou de rock pour que ça passe. Il y en a quand même un que j'aime beaucoup, c'est le "Basra" du batteur Pete La Rocca. Un OVNI lui aussi en comparaison du reste du catalogue Blue Note. Belle chronique et pas de note du coup pour moi.

Le 26 Avril 2019 par MR G

Je ne connaissais pas le groupe avant cet album et ne pouvant donc pas vraiment juger le reste de leur discographie au moment de la sortie de ce "Every Country's Sun", je peux dire que ca a été une belle surprise et un de mes coups de coeur en 2017! j ai adoré l ambiance et la musicalité des morceaux! L album est excellent et très peux de temps morts le jalonnent! " Coolverine", "Brain Sweeties", "Aka 47", "1000 Foot Face", que d excellents morceaux qui m ont donné envie de me plonger dans la discographie de cet excellent groupe!

Le 25 Avril 2019 par ALEX F

Album trouvé en occasion chez Gibert. Étant assez friand du groupe SAGA, je me suis laissé tenter, mais sans réelle conviction. Eh bien je dois reconnaître que ce disque est dans l'ensemble une réussite.
Niveau style, c'est de la variété tendance pop-rock avec une pincée de progressif. C'est vrai qu'il y a de très bons refrains, et l'album est assez varié. Il est vrai également que certains chœurs sont un peu gonflants. En fait, il s'agit surtout des chœurs sur "Too Much Time On My Hands" qui finissent par lasser. Mais il y en a de très bons par ailleurs, comme le dit très justement la chronique. Une agréable surprise, car je m'attendais à de la variété assez fadasse.

Le 24 Avril 2019 par LE MOUNGEPEDOUN

Salut l'artiste, la banane noir cirage la plus célèbre du music hall made un France.

Le 24 Avril 2019 par JERRY

À brasser autant d'influences au sein d'un même album (dont j"ai du mal à percevoir les résonances éventuelles des Glimmer Twins (peut-être l'intro de "21st Century Rip Off", et encore...) ou de ce bon vieux Dirigeable, soit dit en passant), cet album brille par son côté impersonnel et fourre-tout.

Seules les ballades "Broken Imaginary Time" (comment un titre pareil a-t'il pu passer inaperçu en 2001 ? Mystère...) et "Ten Years Ahead" rehaussent un peu le niveau général. "Nevermore" vous fait instantanément taper du pied, mais c'est bien tout ce qui émerge d'un album par trop référencé ("In Your Veins" sent son Beatles mal assimilé à plein nez), ou, pour faire court, sitôt entendu, sitôt oublié...

Sinon, faire du Pitchfork ou GRETA VAN FLEET "Bashing" (qui arrivent tous deux sans crier gare) au sein de cette chronique, était-ce bien nécessaire ? On se demande...

Le 23 Avril 2019 par FRANçOIS

Ce best-of sonne comme l'apogée de la carrière de MF. A vrai dire, elle aurait pu (dû) s'arrêter là, tant la suite fût à tout le moins décevant (pour rester gentil). La symétrie avec la carrière de Madonna, à laquelle on la compare parfois, est parfaite : années 80 et 90 = top ; années 2000 et 2010 = flop. Je lui préfère toutefois le "Dance remixes" de 1993, axé sur les 3 premiers albums (les meilleurs à mon sens) et regroupant les "extended versions" de ses succès. Sachant qu'il faut quand même avoir les albums car il y a des perles méconnues et non sorties en single sur chacun d'eux ("We'll never die", "Agnus Dei", "Et si vieillir m'était conté" par exemple).

Le 23 Avril 2019 par CLANSMAN57

La version double me suffit amplement, puisque je ne suis qu'un auditeur occasionnel de la belle rousse.
Ce n'est donc pas l'artiste que je classe parmi mes références, mais il faut admettre qu'elle a un paquet de bonnes chansons à son palmarès et que c'est par extension une icône de la Pop française.

De temps à autre, c'est sympa et cette compilation ne peut que combler les personnes dans mon cas.

Le 22 Avril 2019 par BAKER

Les aurait-on vexés ? Toujours est-il que Sony a finalement sorti le coffret CD tant espéré, qu'il est complet (avec Old is New ET le live de 1980) et qu'il n'est pas cher (moins de 50 euros).

Si vous voulez découvrir le groupe, c'est donc le moment idéal !

Le 21 Avril 2019 par SGT JAKKU

Je suis tout à fait d'accord avec les commentaires précédents pour le caractère assez inclassable et "ovniesque" d'Angel Dust.
Pour ma part, dans mon Itunes, je définis le genre de ce disque comme étant du Art Rock.
Le mélange des styles, la théâtralité de Mike Paton, les différents portraits de la société américaine, les références cinématographiques, les différents pastiches, le psychédélisme voire le surréalisme qui englobent l'intégralité de l'album...en fait, c'est une démarche très "Arty" qui sera développée en profondeur sur les albums de Mr Bungle, Fantomas et pas très éloignée de celle des Queen pour leur Bohemian Rhapsody.
L'Art Rock me semble être une bonne définition pour cet Angel Dust.

Le 21 Avril 2019 par RICHARD

Merci pour cette découverte.

Le 20 Avril 2019 par SAPERLIPOPETTE!!!

Ne dites pas à Mike PATTON que FAITH NO MORE est à l'origine du nu metal,il risque de se facher méchamment.
N'empeche que c'est un album plus radical que "the real thing" et que j'ai usé pendant un bon moment dans mon lecteur tellement j'étais accro à cette pépite.
Un album à part et assez unique, mème si aujourd'hui j'ai découvert des trucs bien plus barrés et tordus,mais ça reste un album qu'il m'arrive d'écouter de temps en temps avec un certain plaisir nostalgique.
Et puis merde,Mike PATTON,quel chanteur rare et cinglé quand mème.

Le 20 Avril 2019 par BAAZBAAZ

Considérant que les WHO n'ont été géniaux que de 1965 à 1967 avant de dégénérer salement,

Considérant que les WHO, en tant que groupe de Hard rock, étaient absolument nuls,

Considérant que massacrer ainsi leurs propres chansons fut un crime contre l'humanité,

Considérant que Daltrey n'a jamais aussi mal chanté et n'a jamais été aussi mal coiffé,

Considérant que la version longue de "My Generation" (ou ce medley, que sais-je) est sans doute l'une des pires choses qu'on puisse entendre sur terre,

Je décide que ce disque est une insulte faite à ma personne, c'est-à-dire au bon goût.

Je réclame immédiatement un don substantiel d'Arnault, Bettencourt, Bouygues et Pinault afin de financer le réenregistrement de chaque version existante et de les remplacer par des reprises de Gims, Vitaa, Dadju et Slimane.

Le 20 Avril 2019 par CLANSMAN57

Lorsque je me réécoute "Angel Dust", je me dis que s'il était sorti récemment, on l'aurait classé dans "Avant Garde".
Effectivement, l'étiquette "Fusion" peut prêter à confusion, ces messieurs vont bien plus loin que les Red Hot Chili Peppers, Rage Against The Machine et autres Living Color.
Bon après, "Fusion Proto Nu Metal" ne veut rien dire non plus, mais je vois où Nosferatu veut en venir, on y trouve effectivement des éléments qui ont très certainement influencé le Néo Metal.

Difficile de mettre en mots un tel disque, la chronique y parvient plutôt bien.
C'est une bombe, mais ô combien difficile d'accès.

Inclassable.

Le 20 Avril 2019 par CLANSMAN57

Au final, c'est une bombe cet album, je ne sais pas trop ce que j'avais à le trouver bon sans plus, il n'y a que des tubes.
Après l'excellent et varié "Breaker", le méchant et cru "Restless And Wild", Accept trouve ici le bon équilibre entre puissance et mélodie.
La formule sera plus ou moins reprise sur les deux suivants.

De 1981 à 1986, c'est un groupe au top.

Le 19 Avril 2019 par METALPROG84

Album de Toto dans la bonne moyenne pour moi. Peut-être un peu trop de ballades (3 dans les 6 premiers titres, çà fait beaucoup), même si "I will remember" et "The other end of time" sont des réussites. Heureusement, quelques titres bien rock sont là pour équilibrer l'album ("Gift of faith", "The turning point", "Time is the enemy", "Drag him to the roof" -celui que je préfère- et " Dave's gone skiing" sont assez réjouissants). Par contre, la funky "Baby he's your man" est un peu passe-partout (même si çà reste très écoutable) et la ballade "Just can't get to you" est sympa mais pas très originale. L'album se termine en beauté avec un très bon "The road goes on".

Le 19 Avril 2019 par W.K.

Je suis d'accord, ce titre est magnifique. Par contre au vu de sa qualité d'interprétation et surtout du son, m'étonnerait pas que le titre ai bien été retouché en studio ... Le solo sans fin de Jabs à la fin du morceau est une tuerie mélodique.
S'il n'y a que 3 "power ballades" à garder du groupe, cette dernière en fait partie (avec Wind of change et still loving you of course !)

5/5 !

Le 19 Avril 2019 par FINISHERFRANKY

Un album splendide dont la jaquette est en harmonie avec la musique ; cet album est un tout, une œuvre aboutie sur les plans musical et visuel. On pense œuvre d'art complète; ça me fait penser aux éléments du genius loci des architectes : l'esprit du lieu de Paris, par exemple, créé par de multiples éléments architecturaux typiques (tour Eiffel, bouches de métro) et les ambiances à la française (cafés, lumières, style vestimentaire...). Idem avec cet album, on ferme les yeux, on écoute et la pochette s'anime dans mon esprit. Plus personnellement, c'est par cet album que j'ai redécouvert Klaus Schulze en 2008 alors que je n'avais possédé que 2 vinyles au début des années 80 (Moondown et Timewind), oubliés derrière des années à écouter du rock et du métal. Avec cet album, je me reposais à nouveau sur la 2ème jambe de mes goûts musicaux.

Le 18 Avril 2019 par LEO

Enregistré en Décembre 1978 et Janvier 1979, ce premier 33t de SIMPLE MINDS est effectivement très proche de Real Life, premier album de Magazine. autant pour les sonorités des claviers que l'inspiration générale. les premiers albums de Roxy Music viennent également à l'esprit. tout ceci ne fait donc pas spécialement de ce Life In A Day un album novateur mais malgré ces références encombrantes et par trop voyantes, ce premier essai reste tout de même très agréable à l'écoute 40 ans après sa parution initiale.
Les titres que je préfère sont l'enjoué "Someone", le plus tendu "All For You" au riff de guitare appuyé, le sympa "Destiny" et enfin l'un de mes morceaux favoris de SIMPLE MINDS: le solennel "Pleasantly Disturbed" à l'atmosphère sombre et pesante avec sa partie de violon emphatique et l'effet vibrato sur la guitare de Charles Burchill. à l'inverse de ARP2600, je trouve que la longueur du morceau est au contraire un atout car elle permet d'installer un climat et une tension tout du long, ce qui fait que la compo reste captivante du début à la fin. Jim Kerr (et le reste du groupe) qui n'a pas beaucoup apprécié ce premier album, soutient que "Pleasantly Disturbed" reste la première grande compo de SIMPLE MINDS, et je suis tout à fait du même avis !
Là ou je suis d'accord avec le chroniqueur, c'est sur le morceau-titre et "Chelsea Girl" qui sonnent très datés (même pour 1979) mais qui curieusement sont sortis toutes deux en 45t ! (sans doute une idée 'lumineuse' du label Arista !!!).
Le sautillant "Sad Affair" fait également un peu passéiste avec ses hanclaps et son saxophone (joué par Charles Burchill) mais celui-ci est quand même un peu plus réussi que les deux titres parus en single.
"No Cure" et "Wasteland" se laissent écouter mais sans plus en ce qui me concerne.
Par contre "Murder Story" m'a toujours ennuyé et je trouve ses six minutes excessives pour le coup.
Life In A Day est certes, très loin du chef d'oeuvre mais il n'est pas à négliger pour autant. en tous cas, ce qui est certain c'est que je le préfère à la majorité des albums paru après New Gold Dream (81-82-83-84) (à l'exception de Black & White 050505 qui s'en sort bien après des années d'errances discographiques).
Un bon 3,5/5.

Le 18 Avril 2019 par LEO

Good News From The Next World revient à des compos un peu plus alertes et enlevées par rapport aux nonchalants Street Fighting Years et Real Life, mais ces morceaux sont hélas un peu tous calqués à l'identique ce qui crée une grande linéarité et une réelle lassitude sur la longueur, d'autant plus que tous les titres plafonnent à cinq minutes.
Un bon point cependant, les horribles sonorités réverbérées de la batterie que l'on trouvait sur l'album précédent ont heureusement disparu et la tracklist a cette fois été allégée car composée de neuf titres contre les 12 de l'album précédent. c'est déjà ça !
"She's A River" est plutôt sympa avec son gimmick de guitare et ses séquences en fond.
"Night Music" commence un peu comme un genre de mix entre "The American" et "Speed Your Love To Me", cependant la compo n'est pas bien captivante et tourne vite au rond-rond musical durant plus de cinq minutes.
"Hypnotised" est bien plus sympa avec sa rythmique chaloupée et ses licks de guitare cycliques.
"Great Leap Forward" ressemble un peu à "Night Music" et s'étire lui aussi sur plus de cinq minutes pour pas grand chose. tout ça sent un peu la formule qui tourne à vide.
Contrairement à ARP2600, je ne trouve pas de similitude entre "New Gold Dream" et "7 Deadly Sins". Le premier titre faisait ressortir la partie de basse et les claviers alors que ce dernier est bien plus axé sur la guitare. qui plus est, personnellement cette compo ne me fait pas remuer le petit doigt contrairement à "New Gold Dream".
La boucle de basse de "And The Band Played On" fait pas mal songer à celle de "Hypnotised", ce qui fait que la majorité des compos ici présente sonnent à peu près toutes comme des décalques des titres précédents. c'est un peu le serpent qui se mort la queue !
Les arrangements de "My Life" sont en revanche plus intéressants (avec des parties de guitare contrastées et une rythmique qui pulse bien tout en sachant rester aérienne par moment) et font que ce morceau ressort du lot.
Par contre "Criminal World" n'apporte rien et sonne comme du déjà entendu.
L'album se referme sur le mitigé "This Time". ma foi, cette compo n'est pas déplaisante mais elle n'est pas fantastique non plus.
Bon, au final je retiens "She's A River", "Hypnotised", "My Life" et à la rigueur "This Time", ce qui fait 4 titres sur 9.
Cet album étant pour moi bien plus supportable que Real Life à tous points de vue, je lui attribuerai donc un 2,5/5.