Le 01 Novembre 2012 par RIKKIT

Volume Two est à consommer d'une seule traite, comme une seule pièce progressive. Le talent des musiciens ici éclate au grand jour, l'alchimie est parfaite, et quand à Wyatt, même si celui-ci est mauvais techniquement (vocalement parlant), il chante avec le coeur et cette voix "monocorde rajoute du psychédélisme aux compositions.

Un album vraiment fantastique que je préfère au premier, on sent l'alchimie parfaite entre les membres.

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Certes, mais les Rolling Stones n'ont jamais prétendu avoir inventé le morceau, ils admettent à 100% que c'est une reprise (comme je l'ai noté dans le com précédent).
Je ne connais pas la version originale, c'est pour ça que j'ai parlé des Stones et pas de Slim Harpo. Ensuite, ce qui me dérange plus que le riff qui est de toute façon un blues assez classique, c'est que même le style de la batterie est le même !

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Un B-I-J-O-U. Des millions de fois meilleur que "Transformer". Un album en deux temps, une première partie relativement sage mais tout de même très oppressante, le calme avant la tempête en somme... et une 2e partie noire comme jamais, triste à en pleurer mais surtout magnifique, autant sur l'instrumentale que sur le chant avec un Lou Reed au sommet de sa forme.
Pas de temps faible sur cette album, pas une mauvaise musique, seule "Men Of Good Fortune" et "How Do You think It Feels" se contentent d'être "bonnes". Le reste est M-A-G-I-Q-U-E avec comme sommet "The Kids" et "The Bed", de véritables chef d'oeuvres. Que ce soit sur ses albums avec le Velvet ou en solo, Lou n'a jamais été à un tel niveau (oui oui même sur le premier), un album a placé sur la liste des meilleurs albums jamais écrits.

Le 30 Octobre 2012 par JOVIAL

@ Babar
Les Rolling Stones n'ont rien inventé non plus. Ce riff provient d'un blues traditionnel que jouait déjà Slim Harpo en 1966. Et si on veut remonter plus loin, John Lee Hooker utilisait une structure de riff similaire en 1948 dans "Boogie Chillen" !

Le 30 Octobre 2012 par BABAR

Je n'ai jamais écouté l'album en entier et je ne veux pas taper sur un groupe que je connais à peine mais "La Grange" est putain de plagiat ! Un an plus tôt en effet, sur le mythique "Exile On Main St", les Rolling Stones jouait une reprise de "Shake Your Hips" qui contient exactement le même riff et le même son de batterie.
Bon, c'est quand même une bonne chanson, mais plus dans le contexte d'un "Knockin On Heaven's Door" des Guns & Roses que d'un "Sweet Home Alabama" ou je ne sais quelle bonne musique réellement originale. Ce n'est qu'une reprise. Une bonne reprise certes, mais une reprise. Period.

Le 30 Octobre 2012 par KORAMA

Un disque fantastique qui fout une banane d'enfer. Ca respire le fun et la joie de vivre. Un disque accessible ("commercial" comme le dit Devin) mais à 100% du pur Devin. Surement la meilleure entrée possible pour un néophyte qui veut découvrir cet artiste. Pour moi, album de l'année. Ouais, carrément.

Le 30 Octobre 2012 par FAY

@ ILôNIL :
"Affligeant", "folk insipide et laborieux", "déception"... Et tout ça pour cinq étoiles quand même ???
Qu'est-ce que ça doit être quand tu aimes ? ;)

Album gentillet sinon. Quelques bonnes chansons mais les voix embellissent un ensemble souvent fadasse.

Le 30 Octobre 2012 par ILôNIL

Clairement la question qui se pose est la suivante : peut-on écouter devin sans devenir fan, groupie, adepte ou disciple ? Et la seconde question qui se pose immédiatement ensuite est : la langue française, aussi riche soit-elle, contient-elle assez d'adjectifs et de superlatifs pour décrire la chose ? Troisième question naturellement induite des deux autres : peut-on modérer les propos et minorer les ardeurs, d'un chroniqueur emballé ? La négative semble l'emporter sur l'ensemble des items... Pour moi qui découvre sans être totalement éblouie, je suis emportée, je me voudrais critique, je me retrouve curieuse, l'expérience nuageuse et épique se révèle séduisante, "lessons" et "angel" magnifiques, Kingdom totalement renversante et sur cet album ma préférée de Devin, devinez ? C'est "Divine" ! Attention effets pervers et dangereux : l'addiction et l'éloge me guettent aussi ! Question ultime alors : dois-je poursuivre ?

Le 30 Octobre 2012 par ILôNIL

Cet album fait partie sans doute des albums à avoir et je l'ai. Mais c'est le genre de disques à avoir et à ne pas écouter, tant le résultat produit est affligeant. Heureusement z'ont eu la bonne idée de nous mettre "sounds of silence" en premier ça nous évite de devoir endurer des minutes interminables de folk insipide et laborieux à la gratounette pour atteindre "THE" chef d'oeuvre. Que de déception et de colère pour moi... "Sounds of silence" "Anji" sauvent cet album du classement vertical de peu... on s'attendait à tellement mieux...

Le 29 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Un album dans la longue lignée de ceux chantés depuis des décennies par les teen-idols : deux ou trois singles accrocheurs (j'avoue avoir craqué sur "Call Me Maybe"), quelques duos sans aucun intérêt (celui avec Bieber est une daube immonde) et le reste composé de titres de remplissage. En clair, quelques fichiers mp3 issus de ce produit tournent actuellement en boucle dans plusieurs millions d'iPods et de smartphones en attendant d'être effacés lorsqu'une "nouvelle sensation du moment" apparaîtra...

Le 29 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Une merveille malheureusement méconnue, car cette artiste est tombée dans l'oubli. Et pourtant, quel talent et quelle fougue ! Un disque excellent de la première à la dernière seconde !

Le 28 Octobre 2012 par CLAUDE

Je suis fan de THIN LIZZY depuis des années, mais ne connaissait pas cet album.
Au premier abord, c'est globalement très, très inspiré par Hendrix , tant au niveau de la guitare que du chant et des structures des compositions. Mais Bell n'est pas Jimi, bien qu'étant toutefois assez doué par rapport à la moyenne de l'époque. Mais il n'y a qu'un Jimi. Seul U.Roth a su tuttoyer les mêmes sommets.
Ce n'est pas réellement du Hard Rock au sens commun du terme, plutôt du Rock 70's tendance Hard, par moment. De l'"Acid Rock" peut-être ?
Ce n'est pas mal, il y a "quelque chose", mais peut-être manque-t'il aussi "quelque chose" d'autre qui en ferait un classique ? Un style plus personnel, des compos' parfois plus abouties et travaillées, une meilleure prod' ?
Pourtant on sent bien que les prémisces de ce que sera LIZZY sont déjà là, la sensibilité à fleur de peau de Phil, entre autres. Ca, c'est magique. Et le groupe a une très bonne cohésion.
Cela se révèle somme toute très attachant, notamment ce côté très folk par instants, qui a toujours collé à la peau de LIZZY.
En fin de compte, j'aime beaucoup et suis même souvent séduit.
Il me faudrait apprivoiser davantage cet album, il y a "quelque chose". Il faut que je creuse, car cet album m'attire beaucoup en définitive... J'ai envie de mettre 4 étoiles, car c'est Phil, mais peut-être n'en mérite t-il que 3 ? Je mets 4, à cause de ce "quelque chose". La "magic touch" LIZZY ? Je suis séduit, et puis le LP à la suite, ça le fait, non ? note réelle : 3,5.
NB: "The farmer" a un faux air des STONES. DUBLIN est superbe.

Le 28 Octobre 2012 par CLAUDE

Incroyable ! Je l'ignorais complètement... et pourtant j'en ai lu des "numéros spéciaux" sur ce groupe (Hard Rock Mag...).
Jamais entendu parler ! Cela était-il "tabou", un peu comme ces photos retouchées sous Staline, sur lesquelles disparaissaient, comme par "magie", certains personnages discrètement "purgés"? Ce single serait-il le Nikolaï Lejov des SCORPIONS. Il faut absolument que j'écoute ça ! Incroyable !
Sans rire, il faut dire qu'après deux albums studio sous son propre nom et en anglais, ça fait pas glorieux ! Cela a du être "discrètement" expurgé de la bio officielle du groupe lorsque le succès fut venu.
Fortement intéressant, car cela montre bien qu'après deux albums, le groupe n'était pas encore assuré quant à sa perrénité (ça n'avait pas du vendre des masses, quoi !). 'Faut bien bouffer ! Mais ils ne s'en sont pas vanté, les cachotiers !

Le 28 Octobre 2012 par RED ONE

C'est amusant cette version allemande, je la trouve presque meilleure que l'originale !

Je trouve personnellement qu'on peut faire un parallèle entre ce que l'on entend sur ce single et la pop allemande des années à venir. Parce que mine de rien, malgré le fait que ça soit une reprise d'un groupe anglais, ça sonne quand même déjà pas mal comme ce que l'on verra éclore de très bon sur la scène rock de RFA dans la décennie suivante ...

Très bonne reprise, dommage que le groupe n'ai pas réitéré l'exercice à d'autres moments de sa carrière. The Hunters aurait pu être, sur le long terme, un très bon spin off des Scorpions, spécialisé dans les reprises en allemand de tubes anglo-saxons ...

Le 28 Octobre 2012 par POWERBEAUF

Un album plaisant, mais vain car beaucoup trop répétitif : la demoiselle use trop souvent de plans assez similaires. De plus, l'absence de voix chantée et le manque de mise en valeur de la sensibilité de cette violoniste dans le mixage rendent ce disque rapidement ennuyeux à écouter d'une traite. En revanche, nul doute que l'on entendra la plupart des titres dans des spots publicitaires, des vidéos de présentation de produits, ou des reportages télévisuels.

A écouter quand même, ne serait-ce que par curiosité.

Le 26 Octobre 2012 par BENNETT

Pouah la claque ce disque ! Depuis quelques mois, je découvre de façon progressive le boulot de Peter Gabriel et cet artiste m'étonne constamment, notamment dans la cohérence de son travail depuis le début des 80's.

Moi qui pensais que IV était un sommet indépassable par sa variété sonore et surtout l'immense qualité de sa production, So m'a prouvé qu'il pouvait gommer les aspérités "arty" de son prédecesseur et préserver sa richesse (on passe du funk à la world music, seul l'éléctro funk de Big Time fait un peu tâche, mais c'est vraiment du chipotage). Réussir à rendre sa musique accessible sans la dénaturer est un tour de force que peu de musiciens ont su faire, rien que pour cela, je lui donnerais dans mon coeur la place qu'il mérite dans le panthéon des meilleurs albums de pop 80's, voire de pop tout court soyons fous !

Coup de Coeur pour "In Your Eyes", "Red Rain" et l'indémodable "Sledgehammer" qui dans le genre exercice de style classieux, s'impose comme une référence pour tout les amoureux de black music.

Le 26 Octobre 2012 par KIKITOUDUR

Bravo pour cette superbe chronique. Ça fait du bien de voir un peu de hip-hop et de dub sur FP. A propos de Zenzile, à quand la chronique de Zentone, leur chef d'oeuvre commun avec High Tone ?

Cordialement

Le 25 Octobre 2012 par LUCILE

Un album magnifique, peut-être bien le plus bel album de Stéphan Eicher. Le silence se fait, alors on écoute...

Le 25 Octobre 2012 par DANDELION

Des fois, ça passe.

Des fois, ça casse.

Là, ça casse.

Big up à "Isolated Systems" qui vient sauver un album beaucoup trop expérimental pour être écoutable. Je veux bien qu'on y mette du Hans ZIMMER, du QUEEN, ou je ne sais quoi d'autre, mais il y a un moment où un sandwich, à force de mettre trop de truc dedans, finit par être immangeable. Ou alors on sait manier la cuisine moléculaire, mais ce n'est pas parce qu'on a maîtrisé "La Cuisine Moléculaire pour les Nuls" et qu'on a sorti un bon plat ("The Resistance") qu'on en devient chef.

Bon, je retiens quand même "Panic Station" et "Follow Me". Du coup, ça donne deux étoiles mais surtout une grosse déception.

Je pense quand même que derrière cet album, MUSE avait besoin de se libérer. Il fallait sortir cet album d'expérimentation pour pouvoir enfin évoluer dans le bon sens, comme un démon dans la tête de l'artiste qui refuse de partir, et qui finalement est expulsé avec cet album. Petite dérive philosophique, je m'en excuse, mais c'est mon ressenti.

Le 24 Octobre 2012 par RED ONE

@ DARK SCHNEIDER :

La compilation Between Heaven And Hell, sortie en 1995, n'est toutefois pas considérée comme un best of "officiel" par le management de Black Sabbath et par Tony Iommi : il s'agit en effet d'un disque co-produit par Ozzy et Geezer afin de satisfaire des obligations de contrats les liant tous les deux au répertoire de BLACK SABBATH. C'est donc pour cette raison que je n'ai pas chroniqué cette compilation.