Le 26 Novembre 2012 par MANIAC BLUES

Un recueil de belles chansons. Avec un petit côté old fashion tout de même dans les arrangements. Je suis assez mitigé concernant la voix de Françoise Hardy. Elle manque quelque peu d'ampleur et de profondeur. Certes, elle fait preuve de beaucoup de sensibilité mais elle montre quand même trop souvent ses limites, dommage.

Le 26 Novembre 2012 par ILôNIL

Sur des conseils éclairés, s'agissant "de tenter l'expérience et de tomber amoureux" je répondais présent et me lançais dans l'écoute. "No plans" je suis dans l'ambiance, un bon son rock, un charme un peu surrané... il m'invite à danser, "Everybody"... je n'entends que sa voix... , "All for you" ... il la joue stratégique... et ça marche..."Hq454" je ne tenais plus en place ! Finalement de rock en balades folk, je crois qu'il m'a embrassé sur "Summer moon" et quand on s'est quitttés sur "I got things to do"... je crois que j'avais encore envie d'entendre son son et sa voix... alors amoureuse ou pas ? Des envies d'encore ça veut dire quoi ? Je crois qu'on va se revoir ... du coup je crois bien que ce mec là va finir comme tant d'autres... sur mon étagère !

Le 25 Novembre 2012 par AMBULATORY ABE

Pardon, je voulais dire RCA en parlant du label!
Autre erreur, c'est le deuxième produit par Gibbons, le premier étant XXX, qui en le réécoutant est pas mal non plus.

Le 25 Novembre 2012 par KYUSS12

Les racines de Nirvana c'est Les Melvins, et In Utero est bien plus dans cet esprit, on est face à un Rock crade, peu accessible.
Malgré tout les morceaux sont très expressifs, y'a quelque chose d'unique dans cet album, notamment dans les morceaux "Milk It"; "Serve the Servant"; "Scentless Apprentice", mais également des morceaux "tubesques" comme "Heart Shaped Box" ou encore "Rape Me".
Ce n'est pas un chef d'oeuvre, mais au moins cet album nous permet d'écouter Nirvana "pour de vrai".
En bref je conseille cet album à tout le monde car la démarche est bien plus authentique que celle de Nevermind.

Le 25 Novembre 2012 par AMBULATORY ABE

Cher Erwin, je te trouve trop sévère avec les albums de ZZ Top chez Columbia.

A mon goût ils ont leur lot d'expérimentation et une atmosphère bien lourde surtout sur Rhythmeen et celui là, autant je ne comprends pas encore bien le concept de XXX car je ne me suis pas vraiment penché sur son cas. Le travail sonore des 4 albums pre-Futura, mélant du boogie avec des sons très étranges reste en tout cas une de mes grandes sources d'inspiration.

Même si je ne connais pas par coeur Mescalero, contrairement à Antenna et Rhythmeen qui sont parmi mes favoris, je trouve géniales Alley Gator, Me So Stupid et Punk Ass boyfriend pour n'en citer qu'une poignée!

Je pense que comme ses prédécesseurs tout n'est pas bon, mais c'est loin d'être mauvais. Il faut aussi dire que c'est le premier album sans Bill Ham, le producteur de tous les autres albums avant celui là, en grand amateur de Fuzz et d'amplis poussiéreux, Billy Gibbons en a sans doute profiter pour étaler ses rêves sonores, et ses deux camarades qui ne devaient pas faire grand chose de musical à ce moment là n'y ont pas vu de problèmes.

Un si bon groupe ne peut pas faire délibérément des albums aussi mauvais que tu le dis, qui ne plaisent pas à tout le monde certes, mais pas désastreux, en tout cas à mon sens, mais alors pas du tout.

Le 24 Novembre 2012 par JOE LA TAF

Ummagumma est mal aimé, incompris, et c'est pas une réputation usurpée, c'est du grand n'importe quoi, ça part dans tous les sens, on altèrne entre le mauvais et le très mauvais...

On ressort usé de l'écoute de Ummagumma studio mais on sent que quelque chose de grand se prépare, le Floyd vient de perdre sa tête pensante et avec elle un rock psychédélique des premières heures pour une expérimentation où chacun essaye, trifouille, bidouille.

La suite sera haute en couleur.

Le 24 Novembre 2012 par JOE LA FATROUILLE

J'aime beaucoup cet album concepto bordélico expérimento atmo sous LSD, à croire que l'ombre de SYD hante l'album entièrement alors que seul le dernier morceau est de sa patte.

Bref Set the control of the heart of the sun me procure toujours autant de bons moments.

Un album indispensable à mon sens

Le 24 Novembre 2012 par JOE LA ROSETTE

Un 1er album qui ne ressemblera pas du tout au reste de la discographie des Pink Floyd, piper at the gates of dawn c'est tout d'abord un poète au chant et dans l'écriture, Mr Syd Barrett qui de sa belle plume nous pond un album concept très inspiré Beatles, il faut bien une inspiration me direz vous...
Il n’empêche que je n'accroche pas totalement à cet album qui diffère un peu trop à mon goût du reste de la discographie.

Néanmoins de cette 1ère ère Floydienne, je retiendrais deux morceaux extras que sont See Emily Play et Arnold Layne mais qui ne sont malheureusement pas dans cet album et pour cet album Astronomy Domine et Interstellar Overdrive tiennent le haut du pavé

Le 24 Novembre 2012 par ERNST BARR II

"C'est étrange, je trouve au contraire à "Searchin" une profonde identité amérindienne, pas du tout FM... Le solo de guitare y est fabuleusement épique... Pour moi un symbole du southern rock".
Il est vrai que la partie solo est particulièrement sudiste et délicieusement épique. Cet aspect épique-lyrique se retrouve d'ailleurs souvent chez BLACKFOOT, et est un des éléments qui me plaisent chez ce groupe.
Je ne parlais quant à moi que du refrain, qui est plus "mainstream". Par contre, difficile pour moi de voir une influence amérindienne dans ce morceau, en fait.

Le 24 Novembre 2012 par EL PACHENKA

J'ai vu Stupeflip en concert l'année dernière et j'ai été déçu. Concert mou, dénué de rage. Le crou paraissait fatigué. l'Hypnoflip Invasion ne m'emballait guère mis à part l'excellent "Stupeflip Vite!". J'aimerais être convaincu par le précédent commentaire sur "Terrora". Le disque semble gorgé de colère cracra à nouveau, mais j'ai peut-être perdu le goût du Flip.

Le 24 Novembre 2012 par MR G

Tres bon live du sieur Hubert, le Dvd est excellent, on y retrouve bien l ambiance de la tournée et cela ne fait encore une fois que confirmer qu Hubert a l instar de quelques autres est largement au dessus de ce qui se fait dans le rock en general! Les nouveaux morceaux passent très bien l epreuve de la scene et se marient aux classiques sans problemes! Il manquent quelques pepites sur cet album mais Hubert a tellement de morceaux qui passent l epreuve du temps qu il aurait fallu plus d un triple album pour contenter tout le monde! C est bon et ca transpire le rock!!!

Le 23 Novembre 2012 par SFAX

Stupeflip, ici on retrouve le style des 1er albums. STUPEFLIP étant plus énervé encore que sur Stup Religion ou THI.
La chanson éponyme est énorme, Le "sonkifoudécou" est dans la pure lignée du 1er album avec de nouveaux personnages mis en scènes ! Et que dire des chez d'oeuvres telles que "Nan ? ...SI ?" et "Strange Traps ?" ?
Bah c'est tout simplement génial (en toute objectivité)

TERRORA !! est vendu avec un DVD live de Stupeflip dans un beau digipack, alors foncez Stup-fanatiques !

Le 22 Novembre 2012 par ERNST BARR II

Pour moi le meilleur album de Southern Rock jamais enregistré à ce jour.
Jamais ce style n'a sonné d'une manières ausi lyrique, et nos "Pieds Noirs" sont réellement habités par le feu sacré.

Le 22 Novembre 2012 par ERNST BARR II

Pour être tout à fait complet, je dirais que l'album précédent (Marauder) ouvrait déjà , par certains aspects, la voie à ce virage musical plus Heavy Rock FM.

En effet, on peut considérer que des titres tels "Diary of a workingman", "Fire of the dragon" et surtout "Searching" (avec son refrain et ses choeurs très-très FM) abordaient déjà les rivages d'une musique d'un style moins "sudiste".

Il ne s'agit donc pas à mon sens d'un virage à 180° sur ce Siogo, d'autant plus que le groupe ne se coupe pas non plus de toute influence sudiste (" White man's land").

Donc, pour moi, il n'y a aucun état d'âme à l'écoute de ce Siogo.

	Par Forces Parallèles Hello, C'est étrange, je trouve au contraire à "Searchin" une profonde identité amérindienne, pas du tout FM... Le solo de guitare y est fabuleusement épique... Pour moi un symbole du southern rock. Mais ton opinion est toute aussi valable que la mienne. Reste fidèle car le reste de la disco arrive, Bayou et moi même comptons bien croquer tous les groupes majeurs de sudiste: DOC HOLIDAY, 38 SPECIAL sont notamment prévus au programme, il faut continuer les OUTLAWS, POINT BLANK, le MTB, la MULE, finir LYNYRD et les ALLMAN. Chuoette programme! Bien à toi Erwin

Le 21 Novembre 2012 par ERNST BARR II

Un album de très, très grande classe. J'adore !
Ce n'est certes plus du Southern Rock, mais on s'en fout. De toute manière BLACKFOOT était déjà le plus Hard-Heavy des groupes de Rock Sudiste, en plus d'être le plus talentueux, à mon goût (même devant LYNYRD !). Ce n'est pas pour rien qu'il avait fait la 1ère partie d'IRON MAIDEN en lui volant souvent la vedette.
Cette évolution plus "Heavy Rock FM" est donc logique et finalement salutaire. Elle permet de surcroit au groupe d'expérimenter et de sortir du carcan en nous proposant un sacré bon album de Heavy Rock souvent FM, certes, mais d'où son agressivité naturelle est loin d'être absente, ce qui lui évite quand même très largement de tomber dans la guimauve. A ce titre, "We're going down" sonne d'ailleurs très DEEP PURPLE.
De plus, comme je l'ai déjà dit, la classe naturelle de la bande de Medlocke éclabousse tout sur son passage, c'est un régal de tous les instants.
A noter, Erwin, que "Heart's growing cold" est une (très bonne) reprise de NAZARETH (Malice in wonderland).

Le 21 Novembre 2012 par BAYOU

Red One me fait à juste titre remarquer que Jon Lord avait quitté le groupe en 2002.
C'est Don Airey qui était aux claviers.

Mea culpa et merci à Red One de sa sagacité.

Le 21 Novembre 2012 par SELMA

C'est un des plus grands chanteurs de l'Histoire.
J'aime beaucoup le sens des paroles.

Le 21 Novembre 2012 par BAYOU

Excellente analyse, hélas l’arrivée de Hensley entraîne le groupe vers une autre direction musicale, plus hard rock, en gommant le côté sudiste.
Dans l’absolu le CD n’est pas mauvais, mais le groupe nous avait habitué à tellement mieux !
Et cet album signe le commencement de la fin du groupe !
Reste en effet une poignée de bonnes compositions.

Le 21 Novembre 2012 par BAYOU

Très intéressant cet exposé mon cher Aurel

Pour Phil Collins, c’est son jeu avec Led Zep que je qualifie d’horrible, il gâche complètement ce grand moment du Live Aid. Collins est peut être dans son élément avec Genesis, mais il est totalement incapable de jouer avec Led Zeppelin

En ce qui concerne le passage sur Deep Purple et Black Sabbath, je considère que Led Zep a eu le courage de se dissoudre après la mort de Bonham ce qui n’a pas été le cas des deux autres groupes qui continuent de tourner.
Je me souviens d’un show de Deep Purple au Zénith à Paris, le 31/05/2003, en seconde partie de Lynyrd Skynyrd, mis à part Steve Morses excellent à la guitare, je m’étais ennuyé et j’avais trouvé Glover, Lord et Gillan pathétiques.

« Petite grandeur » oui je compare à Led Zep, pour moi ils ne jouent pas dans la même catégorie.

Pour les batteurs, Bonham cognait fort, mais ce n’était pas un « bourrin ». Si on compare avec des batteurs de jazz par exemple, (Tony Williams me vient à l’esprit mais il en existe d’autres) son jeu est plus brutal, moins subtil, moins en nuances sur les cymbales, mais il avait un impact puissant sur le son du groupe.

Enfin, mon but n’est pas d’être « objectif » déjà parce que en musique l’objectivité ne peut pas exister et que dans une chronique je ne fais que passer mes impressions sans prétendre détenir la vérité.

Le 21 Novembre 2012 par AUREL

Je ne vais pas y aller par quatre chemins: je vais être constructif, précis, je n'utiliserai pas le langage SMS et je soignerai mon orthographe et mon style.
Et je vais écrire un commentaire, non sur l'album (ou peut-être un tout petit peu), mais sur quelques points de cette chronique.

Ce qui me choque en premier, c'est le manque d'objectivité à certains passages, notamment ici:

- "avec l’horrible Phil Collins aux baguettes (mais bon sang qui a eu cette idée débile ?)"
Déjà, en quoi est-il horrible ? Je ne suis pas un de ses fans, mais je reconnais que ce batteur est extrêmement polyvalent (ou du moins l'était) et que son travail avec Genesis n'est pas à négliger.
Il y avait des batteurs bien plus adaptés à l'époque, mais c'était le meilleur parmi ceux qui se sont proposés.

Et ici:

- "Black Purple ou Deep Sabbath qui offrent un pitoyable souvenir de leur petite grandeur passée."
Ce qui me gène, c'est le "petite" ! Là, c'est sans aucun rapport avec Led Zeppelin (ou peut-être que "petite" était sensé les comparer avec le dirigeable ? Dans ce cas je n'ai rien compris et le paragraphe ci n'est pas à prendre en compte.) et je cherche la petite bête.
Si la comparaison n'était pas voulue, je ne vois pas en quoi leur grandeur était petite: Deep Purple et Black Sabbath ont comme Led Zeppelin ouvert les portes de nombreux styles musicaux, dans le métal notamment. Ils sont pour ma part sur le même pied d'égalité que le dirigeable de plomb. Les différencier amène à donner un jugement subjectif.
Ensuite, déclarer les prestations récentes de Violet Profond de pitoyables est, je trouve, plutôt violent. De mon point de vue, elles n'ont certes pas l'énergie d'antan, mais répondent aux attentes qu'un public a de 5 musiciens de plus de 60 ans.
Quant à Black Sabbath, ils ont perdu leur valeur dés lors qu'Ozzy Osbourne est parti. Un peu dans le même cas de Led Zeppelin, ils sont amputés du membre qui les a différencié des autres groupes.

Deuxièmement, bien moins grave, mais je précise quelques notes afin rajuster des fausses idées.
"[...] qui dans le rock peut cogner aussi fort [...] "
Cogner comme John Bonham n'est pas compliqué, et la première brute croisée dans la rue en est capable.
Peut-être qu'il faut être batteur pour le comprendre, mais la force physique transmise dans les coups n'amène à rien d'autre que percer les peaux (c'était le cas de Bonzo à ses débuts). Son son gigantesque, il le doit surtout à ses gestes, et également à Page. (cf. When The Levee Breaks, l'idée de mettre la batterie dans le hall de leur manoir vient de Page)
Voilà, correction faite.

Pour ce qui est du reste de la chronique, je ne peux qu'être d'accord. Je suis allé le voir au cinéma, donc j'ai également profité d'une qualité irréprochable, tant au son qu'à l'image;
Cela dit, j'ai trouvé ce live médiocre du fait que la force du dirigeable en concert n'était pas présente (et ça vous l'avez relevé): aucune improvisation, ni même sur Whole Lotta Love.
Pour conclure totalement subjectivement, se procurer Celebration Day relève plutôt du besoin de posséder tout Led Zeppelin, que celui de l'écouter lorsque l'envie s'y prête. Car pour écouter du Led Zeppelin, c'est à la source qu'il faut le prendre.

Merci pour votre lecture, monsieur BAYOU.
A bientôt.