Le 02 Décembre 2015 par STREETCLEANER

Rien à faire, Enya ça passe pas chez moi, je n'accroche à rien, trop lisse, trop insipide; pourtant les musiques ambient et / ou atmosphériques j'ai plutôt l'habitude. Et "Echoes in rain" est insupportable. Bon, on ne peut pas tout aimer de toute façon, et tant mieux pour notre porte-monnaie.

Le 02 Décembre 2015 par VOLTHORD

Déjà un grand bravo à Marco pour ses 1000 chroniques. Un vrai travail de titan.

COVEN, c'est vrai que ça a la classe, mais quelque part c'est aussi un peu nunuche et il faut s'avouer que ça a assez mal vieilli. "The White Witch Of Rose Hall" est un super titre mais j'ai du mal à accrocher au reste, et je me suis pas mal forcé.

Je serais curieux d'avoir l'avis de Marco sur le revival occult rock des dernières années (PURSON, JEX THOTH, JESS AN THE ANCIENT ONES), d'ailleurs.

Le 02 Décembre 2015 par PATRICK

Un album bien décevant qui ne doit sa réputation qu'au mémorable Starless. Le reste n'est pas à la hauteur. Providence tombe comme un cheveu sur la soupe alors que j'ai toujours apprécié les impro du groupe tant qu'elles s'intègrent dans un programme live. Quant aux trois chanson de la première face, elles sont trop linéaires et bien longuettes. Les musiciens ont beau être exceptionnels, ça ne suffit pas à sauver une musique bien trop mécanique et laborieuse. Encore un "classique" surestimé...

Le 01 Décembre 2015 par STREETCLEANER

Bel album, très accessible, qui devrait plaire aux amateurs de jazz fusion des 70's, et ceux qui aiment le rock progressif devraient jeter une oreille dessus, cela pourrait leur plaire. Quand j'écoute le trompettiste sur cet album on ressent bien la différence avec, par exemple, le trompettiste norvégien Nils Petter Molvaer, ce dernier jouant beaucoup plus sur les silences dans la fabrication des mélodies, à l'instar de Miles Davis. Le morceau "Escape" est excellent mais tout l'album est bon !

Le 01 Décembre 2015 par LEO

Définitivement pas mon truc ce groupe! j'ai jamais accroché.
La tonalité générale est bien trop basique, trop bluesy, trop roots à mon goût et en plus de ça "Susie Q" dure une éternité pour rien.
Je ne suis pas non plus fan du chant de John Fogerty surtout lorsque celui-ci force sa voix (ce qui arrive à de nombreuses reprises!).
J'en retiens à la rigueur "The working Man" et "Walking On The Water" (et encore, je trouve que cette dernière traîne en longueur sur la fin!).
Leurs albums suivants me font le même effet. CCR n'est vraiment pas fait pour moi.

Le 30 Novembre 2015 par ADRI

Pour faire simple (et vite) je me contenterais de dire que "So Many Tears", "Temptations" et "Death Around the Corner" sont assez moyennes. Le reste est tout bonnement exceptionnel. Un album grandiose, entre les très grands "Me Against the World", "Dear Mama" et les excellents "Heavy In the Game", "Outlaw" ou autre "Lord Knows", il y en a pour tout le monde. Après deux albums d'ouverture corrects mais assez moyen et "Thug Life Volume 1" déjà bien prometteur, on a droit à un pur disque de rap, qui sera encore surpassé avec l'album suivant. 2Pac est un grand !
4,5/5

Le 30 Novembre 2015 par DAVC

Superbe album. Franchement. Les lives sont excellents. Album d'une extraordinaire homogénéité pour un groupe dont la carrière est aussi longue.
C'est une franche réussite. Un vrai plaisir.

Le 30 Novembre 2015 par STREETCLEANER

Album pas désagréable dans mes souvenirs, qui vaut en effet essentiellement par sa réputation sulfureuse et cette longue messe noire en fin d'album.

Le 30 Novembre 2015 par ADRI

Un album excellent de bout en bout. La chanson titre est formidable, inoubliable ballade pop, "Welcome To The Machine" et ses ambiances de science-fiction glauque est grandiose, Have A Cigar est magnifique... Et les 25 minutes de "Shine On Your Crazy Diamonds" sont de toute beauté. Un must-have pour tout mélomane, moins connu que le précédent "Dark Side Of the Moon" mais incontestablement mieux interprété.

Le 29 Novembre 2015 par ADRI

Un bien bel album, doté d'une pochette bien marrante. "Nimrodel" et "Lady Fantasy" sont tellement belles qu'on ne voit pas le temps passer. J'accroche par contre difficilement à "Supertwister", à cause de cette flûte que je trouve assez insupportable pour le coup, mais le reste est très bon.

Le 28 Novembre 2015 par ADRI

Plus abouti son prédécesseur, TMMLP possède de grands classiques tels que le culte "The Real Slim Shady", l'inoubliable "Stan", ou encore le terrible "Kim" où on à vraiment l'impression d'assister à la scène tellement la fureur du rappeur est palpable. 'Impressionnant' est le mot qui convient le plus pour décrire l'artiste sur des titres pareils (même si c'est sujet à controverse). D'autres titres sont excellents, "Marshall Mathers" en tête, ou autre "The Way I Am", "Who Knew", "Kill You" ou le plus posé "Drug Ballad". Mais on sent que le bonhomme peut faire mieux. En même temps, il faut préciser que l'album est long (18 titres pour un peu plus d'1h10) et forcément, on a droit à du remplissage. Inutile de nier que les "Amityville" ou "I'm Back" sont de trop. Rien de mauvais, certes, mais y a quand même du moyen, et on s'en serait passé facilement vu la durée de la galette. Mais par contre, ce n'est pas une raison pour passer à côté de ce disque, qui est n'est pas devenu culte pour rien. C'est du grand EMINEM tout ça.
4,5/5

Le 28 Novembre 2015 par GURTU

Ah Pink Floyd!

Je me lance même si je ne vais pas me faire que des amis.

Inclassable, tant de débats : c'est quoi comme musique?

Du rock progressif?

N'importe quoi!

De la musique d'ascenseur?

Faut pas exagérer...

Juste le groupe musicalement le plus surestimé de tous les temps.

Allez 2,5 /5 pour l'ensemble de l' "oeuvre" en remerciant la médiocrité de la concurrence...

Le 27 Novembre 2015 par WOODFACE

Après deux albums majeurs dans les 90's, "Paradise in Me" et "Cocoon Crash", K's Choice, mené par le duo frère/soeur Belges (et non Hollandais), s'est un peu perdu en cours de route entre son split et un retour avec des albums (trop) intimes. Comme si ce groupe ne voulait plus prendre aucun risque en jouant en acoustique. Et puis arrive ce "The Phantom Cowboy" en avril 2015.

L'influence des USA et un changement de production majeur, Alain Johannes (qui a notamment collaboré avec Foo Fighters, Arctic Monkeys, Josh Homme...), ont amené un son résolument rock, doté d'une énergie et une spontanéité inespérés. La plupart des morceaux sont inspirés et sonnent comme une urgence de part leur faible durée. Ca touche (à différents degrés) au bon rock qui sent la sueur et qui tâche, au grunge et au punk ("Private Revolution", "Come Alive"), au rock FM ("Perfect Scar"), au blues (le titre éponyme), à une légère touche de country (la dernière), à un clin-d'oeil à ZZTOP ("Gimme Real"). Seul "We Are The Universe", le moins inspiré de l'ensemble, renoue avec les origines du groupe. On notera un Gert moins en vue vocalement, certainement pour s'atteler à 'gratter' au mieux. K's Choice, avec cet album, prouve qu'il est encore capable de se bonifier techniquement, d'évoluer vers d'autres horizons tout en (se) faisant plaisir.

Maintenant, passons à un véritable coup de gueule contre ces productions qui abusent de la compression du signal. N'y a-t-il pas moyen, aujourd'hui, de mastériser un album sans que cela soit soulant et sans relief ? Gegers parle de ces guitares qui sonnent presque étouffées. C'est notamment l'une des conséquences de cette compression. Comme toutes les pistes sont alignées au même niveau, la musique ne respire plus. On en arrive à une distorsion (clipping) effrayante du signal à force de mettre tous les potards de la console au maximum pour 'enfler' artificiellement. Résultat : ça sonne fort mais plat et mal. Même pas besoin d'avoir une chaine hifi à 2000€ ni d'avoir des oreilles bioniques pour s'en apercevoir. Vraiment dommage que le grand public ne prête pas plus d'attention aux méthodes d'enregistrements car ses esgourdes (avec un casque, compression = fatigue auditive, acouphènes et pertes d'audition accrus, même à faible volume) et son approche de la musique en dépendent grandement. Si l'on écoute en plus en fichier mp3 (compression de fichier audio), on se retrouve avec une véritable bouillie sonore. Un exemple typique de massacre par compression/niveau de sortie extrêmes : l'original et le remaster du célèbre "Never Mind" de Nirvana. Il existe un comparatif sur youtube. Les versions vinyles sont souvent moins maltraitées. Encore faut-il avoir le matériel adéquat, relativement onéreux.

Merci à ceux et celles qui auront pris le temps de lire ma prose jusqu'au bout. En espérant avoir touché votre curiosité sur le sujet, en plus de l'album de K's Choice.

Le 27 Novembre 2015 par ESKAPEESKAPE

Cet album est EXTRAORDINAIRE ! et je pèse mes mots.
La pochette à elle seule résume l'album et tous les degrés de lecture nécessaires.
Une vache qui montre son magnifique cul.
Une belle vache dans un magnifique pré.
Une magnifique vache dans un pré. (etc.)
Le titre de l'album est également évocateur, 'Atom heart mother' nous sommes un atome de l'univers, il faut préserver la nature, le coeur de l'humanité (sans majuscule), la mère nourricière ...

D'où cette débauche de cuivres en intro (le big bang) et la guitare au coin du feu (Dieu se repose?).

Je pense qu'il faut une certaine ouverture d'esprit (et de coeur) pour comprendre cet album altruiste et écolo/lucide à la fois.

Cet album est bouleversant de maîtrise (sons/instruments: c'est quand même Pink Floyd) et de psychédélisme, ce qui le rend tout autant intemporel et ancré dans les 70'.
La production est toute en finesse, le rythme est urgent mais désabusé, pas nihiliste mais désabusé.
Une vraie réussite (on se rend compte aujourd'hui du désastre écologique) et un message fort hélas jamais suivi: l'homme ne sait pas la chance d'avoir une aussi belle nature autour de lui.

J'adore vraiment cet album.

Le 26 Novembre 2015 par NONO

WISH YOU WERE HERE, MEDDLE ou ANIMALS sont cent fois meilleurs !
Mais dans ces albums y a pas "Money" donc de l'avis public, c'est forcément "moins bien"...

Le 25 Novembre 2015 par ADRI

Je me contenterais de dire que c'est un album correct, grâce à "Time" et "Money" notamment qui sont excellents. Le reste est bon, mais foutrement surestimé.

3,5/5

Le 25 Novembre 2015 par ADRI

C'est sûr que quand on voit la pochette (qui fait directement référence à la culture indienne) on peut facilement se demander quelle sorte de moquette les types ont fumé juste avant. Qu'importe, l'album est de qualité, le génie du maître JIMI HENDRIX est là, et seuls quelques titres sont un peu mous (coucou "You Got Me Floatin' "). Un album très court, presque tout les titres font 3 minutes ou moins, à part les supers "If 6 Was 9" et "Bold As Love" qui font 5min et 4min. Autant dire que le plaisir est de courte durée.

Le 25 Novembre 2015 par DAM

C'est cool de lire enfin les chros pour the Do, le presque seul groupe de pop que j'écoute.

Reste que cet album ne m'a jamais trop accroché. Le son est loin d'être top, les instrumentations ne sont pas géniales... même si les titres sont bons !

Je l'ai boudé à sa sortie, MAIS !!! C'était sans compter sur sa re-sortie agrémentée d'un "live session at studio Pigalle - BWOJ extended". Et là ça tue tout. 10 titres de l'album revus et corrigés avec -enfin!- une instru de folie. Autant dire que je n'écoute jamais l'album, mais que j'ai sévèrement usé ce "live".

Il en existe quelques vidéos sur youtube, en NB, superbes également.
Donc 3 pour l'album en version originale, 5/5 pour le live. Bises.

Le 25 Novembre 2015 par ADRI

Après un "Infinite" sympathique mais un peu mou et passé inaperçu, voilà le premier "vrai" album d'EMINEM. Déjà, DR.DRE aux manettes on peut s'attendre à du lourd. Et en effet dès le début, on a le culte "My Name Is", contient de vrais bons titres comme "Still Don't Give a Fuck", "Role Model", "If I Had" mais on trouve tout de même des titres de remplissage. "I'm Shady" est vraiment pas terrible, et j'ai aussi toujours eu du mal avec "Rock Bottom" mais ça n'engage que moi... Une bonne mise en bouche tout de même avant la suite qui sera bien plus grandiose, et ce dès l'album suivant.
3,5/5

Le 24 Novembre 2015 par LE STO

Fan de Dylan, je n'aime pas cet album non plus. Il me met mal à l'aise, je n'aime pas les mélodies, je n'éprouve aucun plaisir à l'écouter. Je ne saurais pas décrire pourquoi Times They Are A Changin' me plait et passe bien et pourquoi celui là bloque systématiquement. Pourtant le principe chant-guitare-voix-harmonica est un peu le même...
Je lui préfère même des albums comme Self Portrait, Empire Burlesque ou Knocked Out Loaded qui sont plus variés.
Bref, mon album le moins aimé