Je fais partie de ceux qui ont pris le train en marche, le wagon des nouveaux convertis après le retour en grâce d'ACCEPT en 2010 avec Blood Of The Nations. Moi qui n'ai guère d'appétence pour la voix passée au papier de verre d'Udo, me voici à headbanguer comme un jeune premier sur les envolées rocailleuses de Mark Tornillo. Il faut dire que le groupe allemand a superbement habité cette dernière décennie, proposant une poignée d'albums certes de plus en plus prévisibles, mais toujours empreints d'une redoutable efficacité à peine ternie par quelques longueurs, que l'on retrouve d'ailleurs majoritairement sur le récent The Rise of Chaos, un peu faiblard il est vrai.

Too Mean To Die s'inscrit dans une veine similaire, mais propose des morceaux plus concis, et se traine ainsi moins en longueur. L'allumage est long néanmoins, puisque si l'introductif "Zombie Apocalypse" fonctionne bien, notamment grâce à un pré-refrain de grande classe, "Too Mean to Die" et "Overnight Sensation", trop convenus, font immédiatement retomber le soufflet. Comme si ACCEPT faisait preuve d'attentisme, graissait ses boulons et vérifier ses rouages avant de se lâcher véritablement les chevaux. Ce qui arrive finalement avec le salvateur "No Ones Master", qui rappelle l'album Blind Rage, l'épique "The Undertaker" qui se voit porté par un refrain irrésistible, ou encore le titres à tiroirs "Symphony of Pain", agressif à souhait, qui permet à Wolf Hoffman de réaffirmer, comme il aime souvent le faire, l'influence de la musique classique dans l'identité musicale d'ACCEPT.

Mëme la ballade "The Best Is Yet to Come" fait son petit effet, une nouvelle fois grâce à une combinaison mélodie / refrain savamment travaillée. Une petite surprise sur un album qui, globalement très balisé, ne sort que rarement des sentiers battus. Les paroles de "The Best is Yet To Come", optimistes, tranchent d'ailleurs franchement avec l'ambiance de "How Do We Sleep", ce titre évoquant une planète à l'agonie et une prospective d'un futur qui verrait les théories du complot victorieuses dans les livres d'histoire. Deux salles, deux ambiances.

"Not My Problem", dont le riff sauvage évoque le AXXIS de la grande époque, vient enfoncer le bouchon avant l'instrumental alambiqué "Samson and Delilah" qui clôture avec brio cet album qui souffre à peine de quelques pièces de remplissages. Mais pour les convaincus comme pour les nouveaux venus, ce cinquième album de l'ère Mark Tornillo qui frappe juste et fort, est chaudement recommandable.