Le 23 Juillet 2022 par CLANSMAN57

Aussi bien, voire meilleur que "Tales..."
A voir avec le recul.

Le 22 Juillet 2022 par CLANSMAN57

Le chef d'oeuvre de Wishbone Ash à ce qu'on dit souvent.
En tout cas, j'ai bien aimé.

Fin.

Le 22 Juillet 2022 par CLANSMAN57

Un très bon début.
Oh, ils feront mieux ensuite, surtout avec leur fameuse trilogie, mais c'est déjà très agréable me semble-t-il.

Le 22 Juillet 2022 par BAKER

Assez pénible, cet album. On sent le groupe totalement hagard (pas Sammy).

Les ballades sont mignonnes, The Sun est même très bien écrite, mais c'est très sirupeux (à noter en bonus la version française de Someone supérieure à l'originale)

En revanche je rejoins Erwin sur Last Day : alors mes cocos CA c'est de la chanson de fin. Ca te pète à la gueule et, car c'est ça qui compte surtout chez un groupe comme les Durannies, ça ne baisse pas d'intensité. Trash ? Faut pas déconner, il y a pire. Pop ? euh là par contre pas sûr que ce soit la direction idéale pour vous.

Le 22 Juillet 2022 par LE VIEUNE

J'écoute, par curiosité. "Beautiful Burnout" fait assez Beatles et la chanteuse à une belle voix. Après, il est vrai que l'album ne marque pas par ses titres tous tranquilles, ce qui offre un cadre idéal pour boire paisiblement le café au matin. L'empreinte compositrice de Pål Waaktaar se ressent bien.

Le 22 Juillet 2022 par NONO

Cet album a cartonné en 1990, un énorme succès et, pourtant, paradoxalement, je trouve que c'est à partir de cet album que UB40 amorce sa chute.
Autant j'aime beaucoup leur 1er volume de "Labour of love", autant celui-ci me laisse de marbre. Les titres ne sont pas déplaisants mais le problème principal est la production : on a l'impression d'un groupe "en carton", basé sur la boîte à rythmes et les synthés. Le son du groupe se vide de sa substance et il commence à nous pondre des titres superficiels au kilomètre, qui se ressemblent comme copie-conforme.
J'aimais cet album à sa sortie, je ne l'aime plus du tout maintenant, alors que j'écoute aujourd'hui volontiers leurs albums de 1980 à 1987.

Le 22 Juillet 2022 par BAKER

J'ai longtemps eu du mal avec cet album, notamment pour deux raisons. D'abord, quelques passages qui me font penser au minimalisme de Rendez-Vous avec de magnifiques harmonies mais un petit sentiment de facilité. Ensuite, la prod qui parfois donne dans la techno naissante mais pure et dure... et un peu kitsch.

Seulement voilà, non seulement les parties réussies le sont franchement (j'aimerais être petite souris pour voir la tête des ultra-fans découvrant de la GUITARE ELECTRIQUE METAL OH MON DIEUUUUUUUUUUU), mais les parties wesh-wesh, en réalité, ne seraient-elles pas plus drôles qu'autre chose ?

La dernière partie peut rebuter, ça je le conçois clairement, mais elle passe bien mieux si on l'écoute telle que (je pense humblement et sans aucune preuve) Jarre l'a conçue : on va tous crever, l'humanité est vouée à disparaître mais la planète s'en sortira très bien, SO WHY NOT CELEBRATE ?

Chronologie est encore une grande réussite, difficile d'accès mais couillue (un hit single à base d'ACCORDEON ?!?), bien fichue, parfois molle mais événementielle.

Et puis c'est l'origine d'un des plus grands disques de metal instrumental des années 90, na.

Le 22 Juillet 2022 par SOULMAN

Note relativement sévère en comparaison de toute la production SOul patinée de Rn Bée de l’époque, mais l’Argumentaire tient bien la route.
Je partaga le point de vue sur les arrangements et la partie production.

Le 21 Juillet 2022 par DFOU

Merci Aigle Blanc pour votre chronique.
Les amateurs de rock progressif pourront se tourner, entre autres, vers deux adaptations du premier mouvement des Planètes ("Mars, the Bringer of War") :
La première, de KING CRIMSON, au travers du titre "The Devil's Triangle", présent sur l'album In the Wake of Poseidon. On semble d'ailleurs reconnaître le jeu de basse de Greg LAKE.
La seconde adaptation, moins oppressante, plus grandiloquente, d'EMERSON LAKE AND POWELL, sur l'album éponyme. La version live de ce morceau était d'ailleurs l'occasion, pour Cozy POWELL, de faire tout l'étalage de son art, au travers de longs soli de batterie. Mais, est-ce l'absence de mélodie ou de paroles, l'écoute de ce morceau, même si on est fan d'ELP, m'a toujours semblé éprouvante, voire étouffante.

Le 21 Juillet 2022 par FINISHERFRANK

Je devrais me cacher pour dire ça, mais si j'oublie cet album c'est en grande partie à cause de sa pochette ridicule. Merci à Nosferatu de me donner l'occasion de redevenir plus raisonnable en le réécoutant. J’avais oublié qu'il était sorti après American Ceasar que j'adore. Et la comparaison est intéressante : American Ceasar (outre sa pochette hihi) m'apparaît plus sulfureux malgré plusieurs titres posés, voire popisants ("Beside You"). Naughty Little Doogy est pourtant franchement rock, les guitares sont tranchantes. Mais j'y trouve un côté mou du genou : "Look Away, Outa My Head", ou les refrains et voix de "Knucklehead" et "I Wanna Live" où j'entends un Iggy moins inspiré voire un brin fatigué, comme appliquant une recette. Je pense que désormais je piocherai un titre par-ci par-là pour éviter cette impression générale.

Le 21 Juillet 2022 par FINISHERFRANKY

Je découvre cet album seulement maintenant, bien que fan d'O.S.I. depuis belle lurette. J'y retrouve pas mal de ce que j'ai aimé dans O.S.I. mais pas encore habillé de métal. J'adore la voix de Kevin Moore et c'est un plaisir de la retrouver sur ces morceaux plus posés. Dans la veine mélancolique, planante et minimaliste j'adore "Colorblind", "Undertow" et "On The Page" ou encore "Mouse". Les mélodies mélancoliques sont magiques. Ça me suffit pour adorer cet album alors que d'autres choses m'intéressent moins : "Even The Waves" est plus jazzy, plus riche en instrumentation et ce n'est pas forcément ce que j'attends ici. Sur d'autres titres, l'usage répété de voix d'ambiance m'agace un peu et semble masquer certains passages creux. Bref, encore un bel album que je vais cacher à ma femme qui trouve que j'écoute trop de trucs tristes, ahah.

Le 21 Juillet 2022 par LE VIEUNE

Pas mal ce disque ! Les guitares font saigner le steak ! Rock'n'Roll ! Du bon délire ! Des bisous électriques qui réveillent !

Le 20 Juillet 2022 par LE MOUNGEPEDOUN

Très bon disque de rock sudiste, aux influences d'un Marshall Tucker Band, idéal pour se relaxer un jour d'anniv, n'est ce pas Erwin ?

Le 20 Juillet 2022 par THE NEW ANGEL D

Avec le temps, il baisse quand même un peu dans mon estime ce "Chic-ism". Pourtant musicalement, c'est du Chic. On garde la même recette et on saupoudre légèrement le tout avec de la dance-house et du hip hop.

Le truc, c'est que le skeud est un peu long et le choix des singles est faiblard. Ce "Chic Mystique" avec ses relents Dance est pas mauvais mais assez banal, un peu fade. En plus, on se le tape deux fois sur ce disque. La même chose à dire pour "Your Love". Les singles sur les albums précédents étaient tous au-dessus.

Pourtant, on trouve quand même pas mal de titres plaisants. Mon coup de cœur, c'est "Doin' That Thing To Me" qui rappelle vraiment le bon vieux temps. C'est mélodique, aérien.
J'aime bien aussi la solide ballade "Take My Love" ou la tentative hip-hop "Something You Can Feel" plutôt réussie. Dans un genre bien funky, "Jusagroove" et "In It to Win It" assurent.

Le reste est globalement pas mal ou moyen, jamais mauvais. En fait, le vrai problème ici, c'est le nouveau casting. Sans Tony Thompson ni Alfa Anderson et Luci Martin, la musique de Chic perd beaucoup de sa magie. Vraiment. Les remplaçants font quand même le taf, mais c'est clairement pas la même limonade. Et puis, j'avoue aussi que la prod' et le son 90"s moins chaleureux me parlent moins.

Mais quand je pèse la balance, je dois reconnaître au final que c'est plutôt un disque sympa vu les qualités que je lui trouve. Il faut juste zapper quelques pistes et ne pas faire de comparaison avec le vrai Chic.

Le 20 Juillet 2022 par THE NEW ANGEL D

Il me semble que c'est l'un des premiers albums de disco. En tout cas, il est dans le haut du panier et c'est dommage qu'il y ait beaucoup de mépris envers ce groupe et le genre d'une manière générale. Parce que, ok, c'est de la musique enjouée, sans prétention, faite pour danser et un peu répétitive mais ces gars savent jouer et il y a des grooves irrésistibles sur cette galette.

Carton plein sur la face A avec les tubes qui s'enchaînent : "That's The Way (i Like It)", "Get Down Tonight" et "Boogie Shoes". La meilleure face disco de tous les temps ?

Forcément, ça éclipse un peu les autres morceaux qui sont inférieurs mais restent pas mal du tout. "Ain"t Nothin Wrong" au feeling un peu plus mélancolique, "Im So Crazy ("bout You)" dans un style assez Motown, à la The Supremes ou encore le funky "What Makes You Happy" font le job. On note qu'il n'y a pas de ballades insipides ni de titres 'photocopies' ici.

Il s'agit de leur meilleur album, pas loin de "Do It Good" plus funk que disco et "Part 3" dans la lignée de celui-ci mais qui privilégie les up-tempo.

Le 19 Juillet 2022 par LE MOUNGEPEDOUN

Du rock'n'roll sans fioritures, bien aimé ce disque à sa sortie à l'époque, Iggy fait du Iggy et s'en bat bien les cou.... Nous aussi.

Le 18 Juillet 2022 par FINISHERFRANKY

Ah si tout le disque avait été aussi fort que "Séquencer (From 70 to 07)", la 1ère pièce ! J'adore ce morceau. Magnifique d'hypnotisme, il fascine par son ambiance un peu inquiétante qui me rappelle le thème du film L'Exorciste. Ceci explique sûrement cela. D'ailleurs, les nappes qui terminent le titre me renvoient aussi au cinéma : j'entends des sons aigus de scie musicale version électronique comme on en entend dans de vieux films de science-fiction. Le titre entier garde cette unité inquiétante qui tourne mon imaginaire vers le cosmos.

"Euro Caravan" s'efface devant le 1er titre. Il est comme une respiration et j'y aime les voix, les psalmodies lointaines de et donc pas trop présentes comme K.S a pu en abuser ailleurs. L'arrivée des rythmes à mi-morceau me semble superflue et ne servir qu'à l'allongement du titre. "Thor (Thunder)" donne aussi l'impression de remplissage dans son dernier tiers. J'y préfère les sonorités rythmées que celle d'"Euro Caravan".

Malgré ces 2 titres plus faibles, je garde toujours une excellente image de Kontinuum à cause de "Sequencer", titre qui justifie à lui seul l'achat de l'album. C'est idiot mais l'illustration de la "pochette" que j'aime beaucoup ajoute à l'idée positive que je me fais de cet album aux allures modernes.

Le 18 Juillet 2022 par CHRISNAKE

Fan du groupe je trouve la note surestimée: Hair of the dog,A
Razamanaz et d'autres lui sont mieux et décisifs. Les 2 titres d'ouverture sont efficaces mais Turn on your receiver et la reprise Teenage...sont un cran dessous quant à Freewheeler le titre le plus faible qui piétine et dénué de refrain. La face B débute sur le magistral "This flight tonight " tube dans de nombreux pays européens. On peut reprocher au groupe d'user fréquemment de reprises mais à chaque fois ils font des versions très différentes et sublimées comme la version Heavy métal de Hollis Brown de Bob Dylan. La ballade chantée en partie par le bassiste Pete Agnew préfigure Guns n roses 🌹 qui indique que Nazareth a beaucoup influencé le groupe en particulier le chanteur Axl Rose 🌹

Le 18 Juillet 2022 par THE NEW ANGEL D

Un peu déçu par cet album que je trouve assez moyen. C'est dommage car, musicalement, on retrouve moins cette pop trop calibrée pour de la musique plus funk. Je ne passe pas un mauvais moment mais c'est juste qu'à mon sens, les morceaux ne sont pas franchement mémorables. Pour moi, c'est un peu le brouillon du disque suivant (que j'aime beaucoup) qui sera dans le même style mais avec de bien meilleurs morceaux.

Le 17 Juillet 2022 par BAKER

Ah il est clair qu'Elfman a un style d'écriture très particulier et reconnaissable. Le Nino Rota américain.

Dire qu'il a été très longtemps peu apprécié de l'industrie, pour rester poli...