Le 02 Mai 2025 par DEJAVU

Avis à toutes et tous les fans de Vangelis, les éditions "Camion Blanc" (L'éditeur qui véhicule le rock) viennent de publier une biographie écrite par Pierre Graffin : "Vangelis - Lumière et Ombre".

Le 02 Mai 2025 par HOUDES

Je fait partie de ceux admirateurs du Floyd 1ère époque et 2ème époque.
1/ Syd, Arnold Layne, Emily play, the piper at the gates of Dawn.
2/ Ummagumma, Meddle, TDSOTM.
Wish you Were Here fait l'unanimité, Dark Side c'était mitigé.
(voir les chroniques sur FP)
Personnellement, je trouve Dark Side supérieur, plus inventif, plus varié, commercial peut-être puisqu'il a amené le Floyd devant parout dans le monde,
mais ça je m'en fout surtout avec le recul.
1974, l'âge d'or du Pink Floyd ; je ne dénigre pas pour autant Wish you Were Here.
Par contre avec the Wall, j'ai eu du mal, à l'époque mes potes adoraient, moi non. Une grosse merde.
Pendant + de 30 ans, c'était mon opinion.
Et puis, revisitant Pink Floyd, je l'ai écouté plusieurs fois dans ma caisse.
et j'ai changé d'opinion (il n'y a que les imbéciles…)
1979, déjà une autre époque, un autre style, le punk, la grosse caisse et basse en avant.
Aujourd'hui, je pense que c'est le dernier grand album de Pink Floyd.
Des fois, il traine un peu en longueur, mais il a force brute qu'aucun autre album du PF n'a. 4/5

Le 02 Mai 2025 par ZORGLUB 2.0

Très bon album, peut-être moins explosif que le premier car plus carré, plus pop-rock que le précédent. Cependant j'arrive pas à comprendre l'idée d'avoir fait un single avec Colour My World, ce slow chiant à mourir et sans âme.

Le 02 Mai 2025 par BERTRAND

Depuis "Champagne", HIGELIN soigne ses pochettes. Celle-ci est somptueuse et justifie à elle seule le format vinyle. Quant au contenu, il fait débat. Merci à Ramon Perez pour cette superbe chronique, qui me fait reconsidérer un disque que j'avais tendance à sous-estimer. A ressortir absolument... sur la platine.

Le 01 Mai 2025 par MASTERFAN

En 1990, les Stranglers ne savent pas (enfin, trois d’entre eux) que 10 sera leur dernier album au complet. Pour l’heure, la pochette montre encore une belle complicité de Hugh avec ses congénères, une séance de déguisement particulièrement réussie. Aujourd’hui, je ne sais pas qui aurait fait Trump, et qui aurait fait Poutine (en même temps aujourd'hui le choix serait limité).

Je n’ai jamais eu vraiment la flamme pour le premier morceau, « Sweet smell of success », couplet intéressant mais refrain sans panache. Je préfère l’ambiance et l’évidence de « Someone like you », peut-être un peu facile avec un Dave Greenfield qui ne s’est pas trop foulé pour le coup, mais efficace.

Léger plantage ensuite en choix de reprise pour « 96 tears », l’original était déjà surestimé, j’ai du mal à comprendre l’intérêt. Les choeurs et la mélodie de l’éthéré « In this place » sont en revanche absolument superbes : mon coup de coeur de l’album, rien de mièvre là-dedans. « Let’s celebrate » nous rappelle que les Stranglers n’ont hélas toujours pas renoncé aux cuivres. Ils ont fait pire toutefois : le morceau se laisse écouter sans problème jusqu’au bout.

On entame la seconde partie du disque avec « Man of the earth » est ses arpèges mélodiquement bien agréables. Le son de synthé de « Too many teardrops » fait penser au Spencer Davis group. Le joyeux « Where I live » est assez entraînant. Pas de faute de goût non plus avec « Out of my mind ». Le dernier morceau « Never to look back » clôt plutôt bien l’album.

Mon ressenti 2025 : TRIPPANT (5) : Néant. DELECTABLE (4,5) : In this place. SEDUISANT (4) : Someone like you, Man of the earth. PLAISANT (3,5) : Let’s celebrate, Too many teardrops, Where I live, Out of my mind, Never to look back. INTERESSANT (3) : Sweet smell of success, 96 tears. Bilan 3,70 et Top 5 à 3,90 : TEN cote pour moi 3,80 soit 15,20 /20.

Ce dixième album souvent décrié n’est au final pas si mauvais que ça. Écouté d’une traite, il est équilibré et s’avale sans souci. Rien de fantastique certes, mais rien à redire pour moi. C’est après que ça se gâte.

Le 01 Mai 2025 par MR TINKERTRAIN

Je viens de trouver cette galette en métal sur la brocante du coin, moi qui avait perdu la k7 depuis des lustres. Déjà l'objet, boîtier et livrets magnifiques et simples. Quant au contenu, il me sidère tant la qualité et la Vie imprègnent l'œuvre. Et puis Fermer les yeux en final orgasmique...

Le 01 Mai 2025 par FRANCOIS

Je ne sais pas si c'est l'âge (le demi-siècle) mais c'est de plus en plus dur de "s'enquiller" un disque de métal d'une traite. Un trop plein (de riffs, de solis, de battements, de "cris et grognements"), tout l'espace sonore est saturé, ça manque de respiration (un peu comme dans le rap - ou un certain rap -, dans un autre genre). Les effluves progressives (ou "Queenesques") et la durée raisonnable (légèrement moins de 40 minutes) font qu'ici, ça passe sans souci. Et puis il y a "Victim Of Changes", imparable.

Le 01 Mai 2025 par FRANCOIS

'Patou" enfin sur FP ! Manque plus que Jeanne Mas... :-)
Dans le genre variétés, j'ai toujours bien aimé cette chanteuse (complétant une sorte de trio avec France Gall et Mylène Farmer), en dépit de ses manières (de par chez moi, dans la cité phocéenne, on dirait "elle en fait, des viers !").
Contrairement à beaucoup de ses "collègues" des années 80 (il est vrai qu'elle est arrivée en fin de décennie), la dame ne versait pas dans la synth-pop à la mode mais dans le "cabaret jazzy / bluesy". Cet album contient logiquement son lot de succès : Regarde les riches, Les hommes qui passent, Kennedy Rose et Les mannequins d'osier, pour lequel j'ai un gros faible ("Et les r'garder passer !").
Qui dit "artiste de variétés" dit pour moi "artiste à compilations". Ce sera "Rien ne s'arrête", qui couvre sa période 1987-2001, avec pour seul point noir une version live de "Mademoiselle chante le blues" bien différente de l'originale (absence de la trompette).
Merci au chroniqueur !

Le 30 Avril 2025 par MASTERFAN

Troisième album de Jacques Brel en 1958, AU PRINTEMPS est donc censé être celui de la confirmation. Neuf titres ici si on ne compte pas le poème “Dîtes, si c’était vrai”.

Ça commence ‘pas terrible’ avec le duo “Demain l’on se marie”, musicalement sans grand intérêt. Heureusement juste derrière, tout en mélodie et en légèreté, “Au printemps.” est particulièrement réussie et vient nous mettre de bonne humeur. “Je ne sais pas” me semble avoir une lointaine parenté avec l’exceptionnel “Sur la place”, avec moins d’émotion quand même.

“Le colonel” ne m’a jamais impressionné outre mesure : Brel tente d’être drôle mais c’est trop faible mélodiquement et ça fait plus flop qu’autre chose. Pareil pour “Dors ma mie, bonsoir” qui a tendance à plutôt endormir l’auditeur que la mie, malgré un moment plus enlevé sur la fin.

“L’homme dans la cité” est clairement plus accrocheur. Avec “La lumière jaillira” et “Voici’. Brel tente de refaire le coup de l’émotion montant progressivement, qui fonctionnait si bien sur l’album précédent (“Heureux” et “J”en appelle”), sans y parvenir totalement. On termine avec “Voici”, un des titres les plus réussi ici, ou les moins ratés, ça dépend comment on se positionne.

Mon ressenti 2025 : TRIPPANT (5) : Néant. DELECTABLE (4,5) : Néant. SEDUISANT (4) : Au printemps. PLAISANT (3,5) : Je ne sais pas, La lumière jaillira. INTERESSANT (3) : L’homme dans la cité, Voici. EMOTION LIMITEE (2,5) : Le colonel, Dors ma mie, Litanies pour un retour. AUCUNE EMOTION (2) : Demain l’on se marie. Bilan 2,94 et Top 5 à 3,40. AU PRINTEMPS cote pour moi 3,17 soit 12,68 /20.

On ne peut pas dire qu’AU PRINTEMPS soit un album de grande envergure, Brel se cherche encore et malgré quelques bonnes inspirations, les grandes chansons sont absentes. Il se rattrapera très vite.

Le 30 Avril 2025 par CLANSMAN57

L'écriture des deux suites "Peer Gynt" est un modèle de sobriété.
Quelle excellente idée que de revenir quelques années après la première suite pour en proposer une nouvelle.
Tout comme pour la précédente, Grieg choisira quatre parties de cette musique de scène, composée pour l'écrivain Henrik Ibsen.
Que de belles séquences, ma préférence allant toutefois vers la lenteur.
Le compositeur savait émouvoir l'auditeur lorsqu'il utilisait ces tempos.
"Plainte d'Ingrid" et "Chanson de Solveig" sont magnifiques, au même niveau que le tout aussi dramatique "Mort d'Aase" qui se trouve sur l'Op 46.

Le 30 Avril 2025 par FRANCOIS

A la base, une artiste éloignée de mes préoccupations (le "rock'n'roll circus" des 60's, très peu pour moi) mais je m'étais laissé tenter suite à des critiques élogieuses et j'ai découvert ce disque quelques mois (ou peut-être un an, un an et demi) avant sa disparition. A l'arrivée, rien à jeter, coup de foudre immédiat. Comme quoi, les "œillères", faut éviter autant que possible.

Le 30 Avril 2025 par CLANSMAN57

Un EP indispensable si on aime les débuts de ce groupe, ainsi que "Head Over Heels".
On le trouve couplé à l'album.
L'artwork est très beau, c'est la première fois que je le vois.

Le 29 Avril 2025 par MARCO STIVELL

"Au lieu de..." ? Tout d'abord, bonjour.
Souvent, pour reprendre une discographie (tel que je l'avais fait pour Johnny), on commence par la kro-express de l'album (ou des premiers albums) déjà chroniques et pour se mettre dans le bain, en attendant la suite.
Archangel, dont l'intérêt pour le groupe est vif autant que salvateur et dont le talent comme l'efficacité ne sont plus à prouver, a déjà écrit les chroniques des albums Chicago III et V, en attente de parution actuellement.
Bonne journée.

Le 29 Avril 2025 par FRANCK

Merci pour la chronique de cet album.
Il a aussi une valeur sentimentale pour moi .
Et même si ce n'est pas un chef d'oeuvre évidemment, il mérite une écoute.
Les vrais premiers jalons de la patte REA

Le 29 Avril 2025 par MICHEL MICHEL MICHEL

Au lieu de faire des kros express sur les 2 même albums continuez leur discographie sur plus de 20 albums uniquement 2 sont chroniqué ici, même s'ils font partie des meilleurs c'est pas comme si ils n'avaient fait que de la m.de après

Le 29 Avril 2025 par BERTRAND

On ne va pas, 45 ans après, déboulonner ce "Higelin à Mogador" de son piédestal. C'est la démonstration de ce que le monsieur est capable d'enfanter sur scène, mais certaines longueurs me gênent un peu. Quitte à en garder toute la magie, privilégier le triple LP, rien que pour la transition "Irradié"/"Le minimum" qu'on perd sur le double CD.

Le 29 Avril 2025 par METALPROG84

Un de mes albums préférés du groupe (avec "Moonflower"). La première face (de l'époque) est exceptionnelle, notamment "Song of the wind", un solo du maître de 6 minutes qui fout des frissons : rien que ce titre à lui seul justifie l'achat de l'album. La seconde partie du disque est également d'un très bon niveau, même si j'aime un peu moins "Future primitive". Et que dire du dernier titre, "Every step of the way", sinon qu'il est excellent !
Note maximale sans hésitation.

Le 29 Avril 2025 par KODAS

Le groupe Ecossais TEXAS confirme avec « The HUSH » , sorti en 1999, l’orientation pop commerciale amorcée sur l’album précédent et leur escalade des charts Anglais . Le disque débute par "In our life time " , un single funky à consonance orientale , les 2 autres singles sont "Summer son" certainement le meilleur titre de l’album, dans la même veine de "Black eyed boy" leur succès paru sur « WHITE ON BLONDE», et "When we are together" joli morceau rythmé qui flirte du côté de la soul de Tamla motown .
Autres titres remarquables,"Girl ": chanson à texture Rythm and Blues , "you’re the sweetest thing I waited for" sussure de sa voix sensuelle Sharleen Spiter et la splendide ballade "Saint" caractérisée par les envolées de la guitare de Ally Mc Erlaine. La chanson-titre est rythmée par une basse envoûtante sur une nappe de claviers et l'omniprésente boite à rythmes . Enfin , "The day before I went away" » belle ballade Bluesy, clôture cet excellent disque .

Le 28 Avril 2025 par BAKER

Les deux premiers albums de Chicago, c'est de la dynamite balancée par-dessus l'épaule sans regarder.

Ca pulvérise tout, ils jouent tous à fond et n'ont peur de rien. Ca mélange prog, jazz, folk, fusion, rock, pop sixties, baroque, big band, sans vergogne, sans une goutte de sueur. Et quelle pêche !!!

J'ai eu la chance d'acheter le coffret Quadio : les neuf premiers albums en 5.1 (4.0 en fait) et c'est de la TNT en barres, il y en a partout dans tous les sens ; mais ce "II" est de loin le plus spectaculaire à ce niveau. Le quad original est extraordinaire, et récemment Steven Wilson en a fait une version Atmos : aucune excuse pour ne pas découvrir cette petite bombe à cheval entre l'optimisme débridé des 60s et l'aventure sans limites des 70s.

Le 28 Avril 2025 par CLANSMAN57

"Le petit Gonzales" qui permet à Dali de se mettre dans la peau d'une maman (qu'elle aurait tant aimé être...) peut faire sourire, mais je l'aime bien.
Ce n'est pas ma préférée, le dialogue entre le petit garçon turbulent et sa maman qui a peur pour lui est chouette en tout cas (ou pas, ça dépendra des gens).
"Que sont devenues les fleurs", plus sérieuse, est une belle réussite.