Le 05 Avril 2024 par NONO

@Baker : C'est exactement cela !
Pour résumer en peu de phrases, tu parles de A-Ha par exemple : Moi, beaucoup me rient au nez "Ah tu écoutes ce groupes à minettes... Ouais, ce boys band en poster dans les chambres d'ados, "Top-50" et compagnie... typiquement eighties... t'as pas honte ?" Et moi de répondre calmement : "J'adore les principes de composition et les plans mélodiques de Pal Waktaar, qui d'ailleurs compose et produit toujours aujourd'hui, et je m'en inspire pour mes propres compos en les adaptant à la musique actuelle...."
Deux mondes différents, quoi qu'on en pense...

Le 05 Avril 2024 par BAKER

@NONO C'est effectivement un sujet qui ne date pas d'hier, et qui mériterait un bien plus gros développement.

Je prends mon propre exemple. J'aime beaucoup THE CURE, A-HA, GENESIS, EUROPE entre autres (allez on va ajouter INDOCHINE pour la bonne bouche). Il est clair, surtout pour CURE, que ce sont des "phénomènes culturels" comme tu le dis si bien, et on sera tenté de rapprocher ce phénomène "adulation de masse" de mon âge puisque j'étais en plein dedans. Quand j'avais 14 ans, il était impossible de sortir dans la rue sans marcher sur un poster de Robert Smith.

Sauf que non. Je n'écoutais rien à l'époque. J'ai réellement découvert A-HA et consorts (exception de Final Countdown) dans les années... 90. A un moment où cette musique commençait à péricliter pour ne pas dire autre chose. La considération de génération est donc totalement caduque puisque j'ai aimé découvrir ces groupes sans aucune hype derrière. Parce qu'il y avait du sens, dans ces musiques. De la créativité. De l'ampleur, de la finesse, une âme.

Alors que là, hum, Pookie quoi.

Le 05 Avril 2024 par AIGLE BLANC

Pourrons-nous espérer que Marco chronique l'album de Mireille : "Mireille Mathieu chante Ennio Morricone" ?

Le 05 Avril 2024 par MARCO STIVELL

Merci Martin, c'est toujours un plaisir, et pour les précisions comme d'hab. :)
En effet, avec tous ces singles, Mireille était bien pressentie pour le succès, et il est vrai qu'elle avait trop de personnalité pour rester suiveuse, fût-ce de PIAF.
Cela ne va pas être facile de parler de tous ses albums, même si le meilleur reste à venir... On verra !

Le 05 Avril 2024 par NONO

Il y a aussi un gros problème au sujet des goûts, c'est l'approche différente qu'on a des oeuvres. Et pour la musique : on approche un disque soit en tant que musicien (avec la curiosité d'y dénicher des plans originaux, des structures nouvelles, de belles mélodies, etc.) , soit en tant que 'phénomène culturel de mode'. C'est pour cela que trop souvent ceux qui considèrent les albums de la deuxième manière, enragent contre ceux qui n'aiment pas, pour des considérations totalement absurdes (on parle alors de tout sauf de la musique), alors que le musikos, il dira 'je n'aime pas car ça fait saigner mes oreilles, point barre'.
Moi en tant que musikos dans l'âme, je pense qu'il y a du bon et du mauvais rock, du bon et du mauvais rap, du bon et du mauvais jazz, du bon et du mauvais fado, etc.

Le 05 Avril 2024 par CLANSMAN57

Oula! Il faut ouvrir les volets, Mr Fripp! Vous errez dans les ténèbres, mon cher monsieur! Non? L'odeur du renfermé ne vous gêne pas? Vous me faites un peu peur... Okay, je prends ce verre de "Red". La bouteille n'y passera pas, d'accord.
Votre noirceur le plus souvent et de temps à autre votre mélancolie. Super.
Heureusement que je ne suis pas au bout du rouleau!
Quel vacarme! Et pourtant, c'est le silence complet. Est-ce votre âme qui vocifère ainsi? Ah, mais vous peignez dans l'obscurité! Non, je ne veux pas savoir!
Aucune "Discipline" par ici...

Je vous laisse...

(Laissons tout de même un petit mot sur la porte:
"N'entrez que si vous avez le coeur bien accroché. Robert reste génial, sa névrose a cependant pris le dessus.")

Le 03 Avril 2024 par MARTIN LA BOTTE

J'étais passé complètement à côté de la prise en considération bienvenue de Mireille MATHIEU sur FP. Ça ne pouvait être qu'à l'initiative de notre si éclectique Marco (quoi que l'analyse du répertoire de DAVE sous la plume d'Erwin, c'était aussi inattendu que réjouissant). Et ça m'a fait tellement de bien de lire une chronique bienveillante, fraîche et argumentée sur une chanteuse "bien de chez nous" puisque j'en étais resté à un déferlement de commentaires aigres et redondants sur une autre artiste "bien de chez nous" qui serait pressentie pour reprendre du PIAF lors de la cérémonie d'ouverture des J.O...
PIAF, c'est justement le modèle et la référence absolue de Mireille et c'est pas franchement sur ce créneau qu'elle m'a le plus séduit (comme ici sur "Ne parlez plus"), je la préférerai plus tard dans des interprétations plus nuancées et personnelles de grandes chansons d'amour mélodiques, notamment dans les 70'. Donc, là, respect, la MATHIEU débarque, elle a clairement sa carte à jouer mais c'est pas ce que j'ai envie d'écouter, à l'exception du "Celui que j'aime " où l'on reconnait bien la patte d'Aznavour qui convient parfaitement à la tonalité véhémente de la demoiselle.

Marco, même si "Mon Crédo" (N°1 des ventes de 45t en 1966) fait en effet figure de ticket gagnant prestigieux pour la débutante, elle se classe aussi N°3 à ce même Top annuel avec "Qu'elle est belle" (et N°24 avec "Viens dans ma rue"). Et quand on sait qu'à la 2e place de ce Top des ventes 66, c'est encore Mireille qu'on retrouve avec son 4e EP (l'excellent "Paris en colère", absent de ce premier album), on est face à un tir groupé assez inouï.
"à l'heure du plein boum yéyé" : je dirais au contraire qu'en 66, le yéyé s'éteignait (même si ses figures de proue se maintiendront au haut de l'affiche) et c'est pour ça que des talents si divers vont émerger (MATHIEU, POLNAREFF, DUTRONC, DASSIN...)
J'apprends grâce à toi que Mireille MATHIEU jurait comme un charretier avant de devenir l'incarnation de l'oie blanche sous De Gaulle, Pompidou, Giscard, Mitterrand... et j'ignorais que JOHNNY avait regretté d'avoir quitté STARK.

Bonne chronique, Marco , j'espère que tu vas poursuivre l'oeuvre mathieusienne (les morceaux de Michèle TORR que j'aime sont nettement moins nombreux).

Le 01 Avril 2024 par BAKER

@MRTINKERTRAIN Dans ce cas, et je sais à quel point il est difficile de défendre ce genre de disque ;) je conseille d'écouter, à la fraîche, le bonus Piano Nocturne. Une petite sonate de 16 minutes, rien de plus. Juste ce titre, deux ou trois fois histoire de s'en imprégner.

Le 01 Avril 2024 par BAKER

@FRANCOIS Eh oui il y en a autant. Moins que sur Falling Into You ;) ...

...Maintenant rendez-vous sur la chronique de l'album de 2013 pour comprendre où ça a merdé, et pas que chez Céline Dion.

Le 01 Avril 2024 par CLANSMAN57

A la vue des avis très contrastés, je m'attendais à un album moyen.
Au final, j'en suis plutôt satisfait. Je le conçois comme un disque de Pop à diverses sauces. C'est varié, surprenant parfois, toujours très bien fait.
Collins est impérial derrière les fûts sur "Driving The Last Spike", magnifique chanson épique dotée d'un texte poignant.
Et que dire de "Fading Lights"! A la première écoute, je pensais que c'était de la soupe:D Idem pour l'atypique "Dreaming While You Sleep".
Les gros tubes (1, 2 et 4) sont excellents aussi. A part l'un ou l'autre titre qui me passionne moins, c'est tout bon pour moi.

Néanmoins, ceux qui ne jurent que par le Rock Progressif pur jus risquent d'être déçus, c'est clair.

Le 30 Mars 2024 par BLUEMASK

Fin des années 2000 et crise de la cinquantaine chez Nick Cave. Plutôt que de sortir avec la fille du voisin et de s’acheter une porsche 911, il renoue avec sa musique des débuts. Car le projet Grinderman ramène à Birthday Party et à ses deux premiers albums, punk gothique gorgé de blues, mais le blues de Juniior Kimbrough, le delta blues poisseux…
Rien de nouveau en ce sens sur le deuxième opus, c’est du tout bon, peut être pas génial non plus. Par contre, le meilleur titre, reste ´Palace of Montezuma’, ballade digne du Cave quadra.

Le 30 Mars 2024 par RICHARD

Je reste intimement persuadé que les Mancuniens ont toujours été hautement surestimés et les Londoniens extrêmement sous-estimés.

Le 29 Mars 2024 par MB

J'avoue ne pas comprendre la conclusion de la chronique:

"Juste, avant de partir, vous avez de bons castrateurs, en 2018 ?"

Il y a pas mal de choses que je ne saisis pas dans ce texte... peut-être le langage des années 1980?;)

Du coup, par curiosité, j'ai écouté Nakamura. Je m'attendais à bien pire. Au moins il y a du rythme. Ce n'est pas trop mal produit.
Je n'écouterai pas ça tous les jours pour autant.

Le 29 Mars 2024 par BLUEMASK

Un disque d'une noirceur insondable mais aussi paradoxalement lumineux. Il est parfois agréable de se lover dans son spleen. 'Je me sens mieux quand je me sens mal', chantait Eddy Mitchell (qui n'a absolument rien à voir avec ce disque, de près ou de loin ) et il s'agit bien de cela ici.
Disque magnifique en tout qu'entité, qui, effectivement la chronique le souligne, arrive après un 'Skeleton Tree', en reprend les codes et gimmick et peut éventuellement faire penser que Nick Cave tourne en rond. Mais tourner en rond à ce niveau, ce n'est pas bien grave, au pire, on ajoute moutarde, huile et blanc d'oeuf et ca fait une super mayonnaise.

Le 29 Mars 2024 par FOUDROCK

Découvert un petit peu tardivement (10 ans après sa sortie, pas mal, non ?), donc il y à 10 ans, et c'est le seul album que je connaisse du groupe, je n'ai pas eu envie de poursuivre, mais j'ai cependant vraiment aimé ce "Hot Fuss". La première partie de l'album, les 5 premiers titres en fait, est parfaite, littéralement.
Le reste est au pire d'un très bon niveau. Cet album se laisse encore écouter sans souci en 2024. Je ne peux pas en dire autant de beaucoup d'albums sortis à la même époque que ce premier cru des Killers.

Le 29 Mars 2024 par CLANSMAN57

Je veux bien le croire lorsqu'on peut lire qu'il y a un trio d'albums chez Pendragon qui représente ce qu'ils ont fait de mieux.
Je ne connais pas le premier "volet", mais les deux suivants sont effectivement des réussites.
Il est vrai que "Not Of This World" n'est pas une copie du précédent et il n'est pas non plus en totale rupture avec celui-ci.
La guitare et les claviers dégagent de la magie... Le monde de Pendragon est principalement lumineux, coloré et c'est une très bonne chose, ça change un peu des groupes plus pessimistes.

Le chant montre ses limites à quelques reprises cependant, mais rien de bien grave. Il est pleinement adopté au second contact.
L'autre petit "bémol", c'est le découpage des trois pièces plus longues, je n'en vois pas trop l'intérêt.
Je le conçois davantage comme un album comportant cinq chansons.
Bon, rien de rédhibitoire non plus, on s'y fait rapidement.

A noter que selon les éditions, nous avons droit à deux titres bonus:
des versions acoustiques de "Paintbox" et "King Of The Castel", toutes deux superbes.

Le 29 Mars 2024 par FOUDROCK

Un disque tellement sombre, dépressif et malsain que Joy Division, à côté, c'est une B.O. d'un Disney.
Des morceaux comme "Mother/O Mein papa", "Premature burial", "Placebo effect" sont assez radicaux.

Le 29 Mars 2024 par BLUEMASK

Bob Dylan pond un album sorti de nul part en 1975, après plusieurs albums en demi-teinte, voir sans teinte du tout. Peut être est ce en hommage à ma naissance, sachant à quel point j'allais le chérir. 'Blood on the tracks' fait partie de ses meilleurs albums, mais cela a t'il un sens avec la chiée 'de ses meilleurs albums' qu'il a pu sortir depuis 1962.
Le seul défaut que l'on pourrait trouver est dans la production. Disque essentiellement acoustique, il aurait mérité un son plus chaud, plus boisé, avec les instruments peut être un peu plus en avant dans le mix. On chipote. Parce que le contenu excuse tout, avec 10 titres magnifiques, aux mélodies à se tuer, aux arrangements aux petits oignons, aux paroles ciselées portées par la manière si particulière de Dylan de moduler et placer sa voix de chèvre.
Entre les 'Simple twist of fate', les 'If you see her, say hello' à la délicatesse infinie, un 'Idiot wind' mordant, un 'You're a big girl now' à la mélancolie sublimée et la chanson-roman à la basse bondissante de 'Lily, Rosmary ...', ce disque montre à quel point Dylan est très très au dessus de la mêlée. C'est lui l'arbitre, en fait...

Le 29 Mars 2024 par LE MOUNGEPEDOUN

Disque solide, du bon hard Rock, des bons titres et un son heavy à souhait, de temps en temps, ça fait du bien de le repasser.

Le 28 Mars 2024 par LE KINGBEE

Le nom de cette jeune chanteuse texane orne certaines nominations aux Grammy Awards Country, preuve d'une certaine dérive et de la main mise de certaines boites de prod.

Toujours est-il que cet album n'a pas de lien avec la Country, il s'agit de Folk Pop aux confins de l'Americana, nouvelle case parfois fourre-tout mais bien pratique.