Le 17 Juin 2025 par CLANSMAN57

Je ne savais pas que le patron, Jean Ferrat, avait composé une chanson pour elle, je vais m'écouter ça prochainement:)
Sinon, "Je suis malade" est terrible, "Paroles Paroles" en duo avec Delon est culte (super dialogue entre les deux) et "Il venait d'avoir 18 ans", dont le texte est signé par Pascal Sevran et Serge Lebrail (pseudonyme de Simone Gaffié) est splendide. Cette dernière permet de constater, à l'instar d'un Barbelivien avec Patou, que Sevran avait du talent.

Le 17 Juin 2025 par BRUNO

Je savais qu'il était mort mais pas de cette façon aussi stupide. C'est à mettre dans la liste des morts les plus idiotes. Quel gâchis !
Chicago a perdu un grand musicien. Cet album est le dernier à le prouver, les suivants seront plus dans la même veine.

Le 16 Juin 2025 par ERONE

J'ai vraiment un faible pour LCD Soundsystem. Même s'ils sont loin d'être des innovateurs et font juste que pomper allègrement chez leurs idoles, ils le font avec un peu de panache, n'essaient pas de faire passer un emprunt pour ce qu'il n'est pas. C'est un groupe aussi qui prend une autre dimension en live, avec une armada de musiciens (Pat Mahoney, quel batteur !) et la voix impeccable de Murphy qui cabotine avec la foule (écouter leurs "London Sessions" ou leur soi-disant dernier concert "The Long Goodbye" pour s'en rendre compte). Bref un solide groupe pas révolutionnaire mais sincère.

American Dream à sa sortie était un peu déconcertant je dois l'avouer. Le groupe s'était sabordé en live 5 ans plus tôt et revient comme si de rien n'était, à nous ressortir exactement le même son, si ce n'est un peu plus de réverb et de spleen. L'album a quand même des fulgurances un peu plus planantes que d'habitude (le final en apothéose de How Do You Sleep? ou la complainte du quadra désabusé I Used To) mais le reste demeure du même acabit que les 3 disques précédents. Ni moins bon ni meilleur, on peut admirer la constance mais on commence à reconnaître les grosses ficelles. Mais en même temps quelle nouveautés seraient possibles d'ajouter à leur son ? Je sais pas trop. Je reste satisfait qu'il reste un groupe qui fasse du post punk de bonne facture aujourd'hui même s'ils se reposent sur leurs acquis.

Le 16 Juin 2025 par ANAXANDRE

Je conseille aux anciens et aux nouveaux du site, si leur système le leur permet, d'écouter la version remasterisée 2007 SACD (ou DSD) de l'album, vous oublierez les mots "vieillot" & Co. Cet album fait partie des monuments du Rock Progressif. Maintenant, si vous n'aimez pas le genre musical, donnez votre avis sur autre chose : je n'aime pas les crustacés et ne vais pas donner des leçons de "bon goût" à ceux qui se délectent d'un clam. Chacun son domaine de compétence.

Le 16 Juin 2025 par FOUDROCK

Un de mes profs d'anglais parlait de Jarvis Cocker comme d'un des chanteurs britanniques ayant la meilleure diction qui soit (avec Sting, disait-il), on peut suivre les paroles rien qu'à l'écoute, sans les lire dans le livret. Et d'ailleurs, dans le livret, il est indiqué "merci de ne pas lire les paroles durant l'écoute de l'album").
Je suis d'accord.
C'est aussi un sacré putain d'auteur, il signe des textes terribles ("Common People", "I Spy", "Pencil Skirt"). Et musicalement, c'est génial aussi. Cet album est sans doute le sommet de la britpop, juste devant le "Parklife" de Blur, le "Dog Man Star" de Suede et le "...Morning Glory" d'Oasis.
C'est aussi un des meilleurs albums des années 90 à maintenant.
Indépassable ou peu s'en faut.

Le 16 Juin 2025 par RICHARD

Oui, et la plume caustique de Cocker magnifie souvent le tout. Dans la grande tradition de l'histoire de la Pop anglaise, elle me semble au mieux sous estimée si ce n'est pas parfois oubliée.

Le 16 Juin 2025 par BLUEMASK

Pourtant la mouche sur la pochette ne semble pas être une mouche à merde.
Frusciante, aussi horripilant soit-il, était manifestement le moteur créatif du groupe à l'époque, au vu du résultat de ce disque. Disque lessivé qui fait semblant de...
La section rythmique est toujours là, magnifique, mais il faut croire qu'une section rythmique ne peut pas tout sauver, et le guitariste ne me semble pas mauvais. Anthony Kiedis fait ce qu'il peut, excelle toujours sur les parties 'rappées' (rares), mais sans mélodie forte, ses parties chantées deviennent vite horripilantes. Le problème est bel et bien l'absence de mélodies, de créativité dans ce domaine, où le groupe avait excellé dans sa période pop.
On tend souvent une oreille, il y a quelques bonnes parties, comme sur 'Look Around' qui commence fort, mais jamais cela ne dure, rapidement, la bite devient quequette, cet entre-deux frustrant pour tout le monde.

Le 16 Juin 2025 par BLUEMASK

Un disque magnifique, une ode à la pop à guitare la plus classieuse et la plus sombre, à l'image de cette intrigante pochette.
Il y a énormément de David Bowie dans ce disque théâtral et intense.

Le 15 Juin 2025 par SWISSIDOL

Ah! "Radioactivity "...j'avais genre 7 ans quand ma grande sœur abreuvait toute la famille avec ce morceau. Et je dois reconnaître qu'il a réussi à me marquer durablement. Quelle ambiance, froide et mystérieuse ! En ce qui concerne le reste de l'album, je suis moins fan tant la musique du quatuor est robotique et glaciale.

Le 14 Juin 2025 par MARTIN LA BOTTE

@Erwin : Tu as vraiment des doutes sur la personne à qui s'adresse Véro dans ce petit chef d'œuvre de repentance qu'est "Le Maudit" ?

Je croyais avoir déjà posé la question mais comme je ne retrouve pas où... est-ce qu'il est attesté quelque part que les 8 notes finales du "Maudit", isolées sur je ne sais quelles cordes, ont inspiré BERGER pour les 8 premières notes du couplet des "Princes des villes" ou est-ce le fruit de mon imagination ? Ce qui est probablement le cas mais dès que j'entends ces dernières notes, mon cerveau ne peut pas s'empêcher de fredonner "Briller comme une étoile filante..."

Le 14 Juin 2025 par NADINE

C'est un album moyen. La face A du disque est pour moi écoutable, mais la face B ...
La deuxième chanson avec Michael jackson ne me séduit pas vraiment. Mais par contre, j'aime la chanson qui figure dans l'album de Michael Jackson (thriller). The girl is mine. Les quatre morceaux suivants sont à oublier. Reste through our love qui finit très bien l'album.

Le 14 Juin 2025 par MASTERFAN

1961, bientôt la fin de cette ancienne époque pré-pop où le concept de titre d’album n’était pas encore développé. On parlait (comme chez Gainsbourg) de ‘volume’, c’est le cinquième ici pour Brel, rebaptisé MARIEKE. Merci encore Emma pour ce super-boulot et ces chroniques toujours pertinentes, ça valait le coup d’attendre. Si chez Brel, les paroles sont toujours intéressantes, la mélodie ou les climats – c’est ce qui diffère la musique de la poésie - me parlent davantage, aussi, je suis forcément moins réceptif aux titres pour lesquels le texte 'domine', à l'image de "Vivre debout" ou encore « Les singes ».

Je pense moi-aussi que « L’ivrogne » est le titre le plus fort ici. D’ailleurs si j’apprécie beaucoup Nick Cave, c’est en partie parce que je ressens l’ombre de Brel dans ses morceaux, et "L'ivrogne' en est un parfait exemple.

Brel avait un rapport particulier et souvent conflictuel avec les flamands mais ça ne l’empêche pas de faire quelques reprises dans leur langue. « Marieke » fait partie des titres à plusieurs versions, pour autant ça ne me paraît pas un morceau essentiel de son oeuvre. « Le moribond » est plus prenant, avec en chemin ce trait d’humour dont Brel est friand. Autre réussite mélodique, « On oublie rien », le type de refrain qui reste en tête longtemps après écoute.

L’ambiance carnaval n’est pas courante chez Brel, tant mieux car « Clara » m’émeut moins que le reste. « Les prénoms de Paris » donne l’occasion d’un exercice de style léger, tandis que « Le prochain amour » convainc par la richesse de son orchestration.

Mon ressenti 2025 : TRIPPANT (5) : Néant. DELECTABLE (4,5) : L’ivrogne. SEDUISANT (4) : Le moribond, On n’oublie rien, Le prochain amour. PLAISANT (3,5) : Marieke, Vivre debout, Les prénoms de Paris. INTERESSANT (3) : Clara, Les singes. Bilan 3,67 et Top 5 à 4. MARIEKE cote pour moi 3,84 soit 15,36 /20.

Si on me proposait de remonter dans le temps et de pouvoir revivre un concert des 60’s, j’hésiterais. C’est sûr que Woodstock 69 est mythique, ceux des Beatles aussi, mais l’Olympia 61 de Brel (comme celui de 64) a des arguments. Eval exacte 3,5

Le 14 Juin 2025 par FIGHTITBACK

Totalement d'accord avec la chro (pas pour le choix des titres, mais bon...) Quelle déception cet album près de 3 ans après l'EX-CE-LLENT "Out of this world"! Je ne reconnais plus le groupe (1 peu comme depuis sa reformation en 2004 même si certains titres ont pu me séduire là aussi). Je ne retiens guère que titres (pistes 1, 4, 7, 9 & 11) + étrangement la version acoustique trouvable ailleurs de "I'll cry for you", c'est drôle car ça me fait pareil avec "Where the rain grows" de HELLLOWEEN (j'aime également la version acoustique mais pas la studio/électrique).

Le 14 Juin 2025 par BLUEMASK

Booba semble être le parrain du rap français actuel, wesh-wesh, autotune, et ploutocratie des banlieues, mais justement sans statut de parrain tient tout de même à un vrai talent et un charisme indéniable. Charisme dans son flow animal, un peu comme Joey Starr mais dans un style vocal différent, et talent dans ses lyrics. Ça ne sort jamais du registre moi/ma vie/ les miens mais moi d’abord/mon ego, mais il faut lui accorder le bénéfice de punchlines tueuses, tantôt tordantes, tantôt brutales, qui touchent juste tout en tout cas, tout comme parfois il sait être touchant à ma grande surprise, montrant qu’il a n’a pas qu’un neurone pour lui tenir les deux oreilles.
Les instrus servent le texte, sur des beats lourds, et des musiques souvent surprenantes ( comme le clavecin baroque du ´Duc de Boulogne’ ego-trip savoureux), même si on se serait bien passer d’´Au bout de mes rêves’, horreur sucrée Rn’B à faire pâlir les campeurs
Au final, un bon disque pour aller au délai des à priori.

Le 13 Juin 2025 par METALPROG84

Je suis un peu du même avis que Léo. Cet album pourtant culte a aussi du mal à me convaincre. C'est un peu mou et pas forcément très inspiré. A part "Silver", "Seven seas" et "The killing moon" (seul titre que je trouve vraiment très bon), je m'ennuie pas mal (la "palme" revenant à "Thorn of crowns").
On est loin du niveau des 2 premiers albums en ce qui me concerne (déjà, je trouvais que le niveau avait baissé quelque peu avec "Porcupine").

Le 13 Juin 2025 par BLUEMASK

Attention.. Bombe!
Ici Eminem se fait à la fois hardcore et racoleur. La force du disque est cet équilibre permanent entre hits à faire danser une planche à repasser et morceaux plus sombres, entre 'Without me', ironique et jumpant et 'Clean out my closet' sombre et personnel.
Punchlines au kilomètre, flow bluffant de précision, lyrics cathartiques, il ne manque rien, le défaut étant peut être sa longueur excessive. Quelques titres auraient pu disparaître, dont 'Sing for the moment', sample bien trop chargé du 'Dream on' d'Aerosmith. Mais cela ne suffit pas à rétrograder un disque essentiel

Le 13 Juin 2025 par FOUDROCK

Sincèrement, j'aime beaucoup cet album terriblement décrié. OK, il y a des choses pas géniales (ballade sirupeuse, morceau très rock un peu trop bourrin), mais entre "Press", les trois premiers morceaux et le très curieux et enivrant "Pretty Little Head" (ce qui fait la moitié du disque), je me retrouve à écouter cet album plus souvent que je ne l'aurais pensé, et je ne le vois vraiment pas comme un des "pires" de Macca. Pour moi, "Pipes of Peace" et "McCartney II" sont nettement moins réussis.
3.5/5 en note réelle.

Le 12 Juin 2025 par FOUDROCK

Un très très bon album (un ou deux titres un petit peu secondaires en milieu de face B, mais je chipote, note réelle 4.5/5). "Shake off the ghosts", quel instrumental, quelle manière de conclure un album...ce morceau me file le frisson à chaque fois. Et limite les larmes au yeux.

Le 12 Juin 2025 par IEN

Je suis très surpris par les mauvais avis sur cet album.
J'avais acheté Pornograffitti à sa sortie et n'avais été que moyennement emballé par son coté funk bordélique.
Quelques années plus tard on m'avait fait écouter ce Wainting for the Punchline et j'avais beaucoup plus accroché.

C'est plus direct, plus brut, plus rock.
On a l'impression d'être dans le studio.

Au dessus du lot pour moi :
There is no god à l'intro fabuleuse - Cynical - Midnight Express - Shadow boxing - Unconditionally - Waiting for the punchline

Il n'y a guère que le chant de Gary Cherone dont je ne suis pas trop fan.

Note réelle : 4,5

Le 12 Juin 2025 par RICHARD

Douglas McCarthy n'est plus. L' EBM perd assurément un acteur essentiel de sa sphère.

	Par Forces Parallèles Oui il assurait encore il y a quelques mois en concert mais il faut dire qu'il avait un aspect cadavérique, on sentait bien que la fin était proche. Streetcleaner