Le 10 Décembre 2018 par MR TINKERTRAIN

Passer à la fois à côté d'un des plus grands albums de Trip Hop et un des plus grands albums (le meilleur?) du groupe serait une erreur.

Le 10 Décembre 2018 par LEO

Je n'ai jamais été très emballé par la carrière post-Wings de McCartney, à commencer par Tug Of War et Pipes Of Peace avec leur production bien marquée par les années 80, sans parler de l'inutile Give My Regards To Broad Street qui faisait dans le recyclage et de l'incongruité Press To Play avec sa prod en carton-pâte !
Je ne peux pas dire que je sois très fan de Flowers In The Dirt mais au moins celui-ci possède assez d'arguments en sa faveur par rapport aux 4 albums précédents.
Les compos que je préfère sont les lumineux "My Brave Face" et "This One" plus "We Got Married", "Put It There" et le léger "Distractions".
"Rough Ride" et "Figure Of Eight" sonnent un peu forcées dans leurs versions en studio et passeront mieux en concert.
"Motor Of Love" est jolie et sympathique mais je trouve la compo un peu convenue.
La curiosité "Où Est Le Soleil" ne casse pas des briques mais néanmoins la prod réussie de Trevor Horn convient très bien à ce genre de disco-robotique, et puis la compo est placée judicieusement en toute dernière piste pour ne pas interférer avec le reste !
En revanche je n'accroche pas du tout à "You Want Her Too", "Don't Be Careless Love", "That Day Is Done" et "How Many People".
Au final on a 5 compos excellentes (celles que j'ai cité au départ) mais aussi des trucs bien plus anecdotiques.
C'est également un peu le même problème pour l'album suivant, Off The Ground, qui contient de très bons morceaux à côté de compos carrément secondaires.
En combinant les meilleurs morceaux de Flowers In The Dirt et Off The Ground on obtient un album idéal !

Le 10 Décembre 2018 par LEO

Je reviens vers Chaos And Creation In The Backyard douze années après ma dernière écoute et mon jugement reste toujours le même, je n'aime pas du tout cet album ramollo qui a l'air pourtant d'emballer les foules !
Le seul titre que je retiens toujours est le poppy "Fine Line" et puis c'est tout. d'ailleurs celui-ci est placé judicieusement en ouverture pour faire illusion mais tous les autres morceaux (excepté le correct "Promise To You Girl") ne sont que des ballades avachies sans intérêt.
En plus, Nigel Godmich (comme j'aime à le surnommer) n'apporte rien à McCartney en tant que réalisateur. il s'est juste contenté d'approuver ou surtout de refuser certaines compos de Paulo, dont certaines (bien meilleures) finiront sur le successeur Memory Almost Full, mais concernant la production proprement dite, Macca aurait pu faire le boulot tout seul comme un grand.
Pour moi Paul a fait carrément mieux dans les 70's avec les Wings et également dans les 90's sur ses albums Off The Ground et Flaming Pie.
Ce Chaos And Creation In The Backyard est un album hautement surestimé pour ce qui m'apparaît personnellement comme l'un des plus insignifiants de sa discographie !

Le 09 Décembre 2018 par CLANSMAN57

C'est bien vrai qu'il serait dommage de penser qu'il s'agit juste d'une nouvelle venue sans talent sur la scène française.
C'est d'ailleurs ce que j'ai pensé en voyant la publicité à la télévision...
Heureusement que le Nestor est là.

Je peux tout écouter sur cet album.
J'ai une préférence pour "Comment je vais faire" avec ses orchestrations funèbres, la plus légère "Te parler pour rien", le tube "Ta marinière" (le couplet après le premier refrain est assez puissant), la dramatique et un poil hip hop "Manège à trois", le frissonnant et très actuel "Elle rêve encore" ainsi que "Ma merveille", qui est une très belle déclaration d'amour à sa maman.

Elle se dit influencée par Cantat, Gainsbourg et Brel, je trouve que ça se ressent, notamment pour le célèbre belge, concernant l'utilisation de mots simples qui peuvent cependant faire mal.
Une poésie simple et juste, écrite par une personne qui me semble sincère, bien qu'elle se fasse parfois aider.

Les autres chansons sont également réussies, j'émets juste une toute petite réserve pour la composition de Gaëtan Roussel, "Je vous trouve un charme fou", au texte assez faible comparé à ses voisines et le refrain de "Femme à la mer" m'est un peu trop redondant, sans être rédhibitoire non plus.
"Poupée russe" est un bel hommage à la grand-mère , bonne idée que de chanter le refrain en russe.

Elle est douée cette jeune demoiselle, c'est certain!
"Il suffit d'y croire" est une excellente surprise pour moi.

Le 08 Décembre 2018 par EVIL DEVIL

J'ai toujours trouvé la voix de Staley insupportable et emmerdante! Un chanteur surestimé! Donc, j'ai seulement commencé à m'intéresser à AIC lors de leur retour. J'ai trouvé les albums intéressant, mais pas indispensables! Jusqu'à ce que cd RAINIER FOG voit le jour! Un album magistral! AIC sort son meilleur album en carrière! Rien à jeter! Aucun remplissage! Pour la première fois, ALICE IN CHAINS me démontre réellement leur talent! Et aussi pour la première fois, j'attendrai le prochain album avec impatience...

Le 08 Décembre 2018 par RICHARD

Comme quoi, il ne faudrait jamais sous-estimé les bandes originales.
Robert Smith de Cure a composé le hit single jazzy The Lovecats en pensant à O'Malley and Co.

Le 07 Décembre 2018 par NONO

@Baazbaz : c'est vrai que Knopfler aujourd'hui, on l'imagine plutôt : fredonnant assis sur un tabouret rouillé, l'air penaud, contre le mur défraîchi d'une ferme au milieu des plaines du Kansas, (à moins que ce ne soit dans un bar paumé, sombre, après minuit quand les derniers piliers de comptoir finissent leur bière), plutôt que sur la grande scène de l'Hammersmith Odeon ou de Wembley ! Je comprends que les artistes vieillissent comme tout le monde, mais chez lui l'âge le ramollit et le rend terriblement triste !

Le 07 Décembre 2018 par BAAZBAAZ

Il y a une chose qu'il ne faut pas oublier avec Mark Knopfler : il est né en 1949.

Autrement dit la même année de naissance que deux des BEE GEES, groupe qui connait ses 1ers succès en… 1967. C'est la même génération ou presque que Robert Plant ou Bowie...

Quand la fusée DIRE STRAITS prend son envol, il a donc déjà la trentaine. C'est un faux jeune qui a 10 ans de retard sur les autres. Et son retour à la country ou au blues vers 1990, c'est un truc de quadragénaire apaisé qui a assez de fric pour se reposer.

Pour moi c'est l'une des clés d'explication de sa décevante carrière post-DIRE STRAITS : le côté pépère, bouseux et répétitif, l'absence de toute innovation, la fin des envolées héroïques… Porté à bout de bras par les 80s, à un âge où bien des rock stars déclinent déjà, Knopfler a été immense pendant une petite dizaine d'années seulement.

Et donc ce disque, comme tous les autres, me rend un peu triste. C'était tellement plus fun, DIRE STRAITS.

Le 07 Décembre 2018 par BAYOU

Excellent album et une association qui fonctionne merveilleusement bien.

Un de mes disques de chevet.

Le 07 Décembre 2018 par LATIMUS

D'accord avec la kro, cet album est l'un (sinon le) des pires de CHEAP TRICK... On reconnaît à peine le groupe d'habitude souvent subtil et second degré... Il y a quelques titres potables ("Tonight it's You", "Standing on the Edge"...), mais aussi pas mal d'horreurs, à commencer par "Rock all Night", qui est un véritable cauchemar (on dirait le pire de DEF LEPPARD...). Mais mettre la même note à l'album One on One, largement meilleur, est injuste...

Le 06 Décembre 2018 par LONG JOHN SILVER

J'étais à Bercy au début de l'été 1984, pour voir YES et ce concert reste un grand souvenir. Un enchantement. Pourtant je suis pas fan de FM, l'ami Walter Smoke a raison de souligner le ridicule du look des zicos, durant la période cocaïnée . La drogue c'est MAL !!! (c'est pas de moi c'est de l'auteur de la kro)
Oui mais voilà : 2h30 de show suivant Bugs Bunny ( 1 épisode du dessin animé diffusé en avant concert) et puis après des lasers plein partout et du "Yours Is No Disgrace", "Long Distance Runaround", du "And You And I" et une rareté aussi, "Make It Easy". Tout ce qu'on n'a pas ici, c'est bien dommage mais le final gigantesque (avant rappel) sur "Starship Trooper", y est !
Aller chercher "Roundabout" dans les bonus est bien ballot, tout de même.
Chouette chronique l'ami, très juste !

Le 06 Décembre 2018 par NONO

Détestant habituellement Indochine, cependant "7000 danses " ainsi que "Le péril jaune" sont les 2 seuls albums d'eux que j'aime bien. On dirait que le groupe s'est "rattrapé" après le calamiteux "3", paradoxalement l'album ayant eu le plus de succès !
7000 danse est un peu plus raffiné dans les textes (qui sont surtout de meilleur goût, ce n'est plus l'infernale variante sexe / guerre / guerre / sexe...) et même la musique est plus recherchée !

Le 05 Décembre 2018 par NONO

Je viens d'écouter l'album. Pourtant habituellement grand fan de Mark Knopfler, et par extension de Dire Straits, j'avoue que je suis perplexe.
A part "Trapper Man" et 1 ou 2 autres titres, je suis effaré à quel point notre artiste s'encroûte de plus en plus vers un soft-rock "pépère", statique, à mi-chemin entre la country morne, la bluette inoffensive et le blues sans passion.
Ici on a ce que sait faire habituellement Knopfler, mais tout est "dilué", sans passion !
J'ai écouté ses albums jusqu'à "Sailing to Philadelphia", après j'ai lâché...
On est très, très loin de la période "Cal" / "Local Hero" / "Comfort & Joy", oeuvres qui représentaient le début de carrière de Knopfler solo, entre 2 albums de Dire Straits (évidemment c'était au début des années 80, notre homme a vieilli... mais on est en droit de regretter cette période !)
2.5/5

Le 05 Décembre 2018 par IT

Plus accessible que "The Devil Put the Dinosaurs Here", moins que "Black Gives Way To Blue", ce disque est très bon. Moins pesant que son prédécesseur, c'est un album mélodique, cohérent. "All I Am" s'impose comme l'un des meilleurs morceaux de la seconde ère du groupe.
"Rainier Fog" mérite trois-quatre écoutes pour se dévoiler pleinement mais il confirme un fait : Jerry Cantrell est bien l'âme d'Alice In Chains. Ce n'est pas offenser la mémoire de Lane Staley que de l'admettre. Ce dernier est irremplaçable et le groupe ne cherche pas à le remplacer.
Cela confère au passage, BAAZBAAZ, une déconcertante inutilité à ton commentaire. Sans aucune aigreur ni rancune. Disons que je préfère lire un commentaire constructif concernant ce disque. Qu'il soit positif ou négatif.

Le 05 Décembre 2018 par POSI

Oui, très sympa ce petit cocon trip-hop doux et tendre, qui a peut-être un peu vieilli mais au fond quelle importance

Le 05 Décembre 2018 par BAKER

Il se trouve qu'Ed Starink (ou sa maison de disques) l'a fait pour de vrai :)

En effet aux Pays-Bas on peut trouver un "Synthesizer plays Vangelis" totalement inutile si l'on possède les 4 premiers volets, et un "Synthesizer plays Alan Parsons Project" que j'aimerais beaucoup trouver car il contient de nombreux inédits de la collection en France - et étant énorme fan du APP...

Le 04 Décembre 2018 par LEO

À l'origine, l'album Clear Air Turbulence fut enregistré aux Rockfield studios au Pays de Galles de Juillet à Septembre 1976 mais IAN GILLAN insatisfait du mix, les pistes furent en partie réenregistrées et remixées aux studios Kingsway Recorders à Londres fin '76/début '77.
En 1997 le label Angel Air a proposé pour la première fois ces mixes originaux (sous le titre The Rockfield Mixes) qui diffèrent plus ou moins de l'album officiel paru au Printemps 1977.
Je suis autant enthousiaste de ce deuxième album du IAN GILLAN BAND que de son prédécesseur.
Les morceaux (bien plus longs dans leur ensemble) approfondissent encore un peu plus l'aspect progressif-jazz-rock-fusion que l'on pouvait entendre sur la seconde face de l'album Child In Time, cependant l'approche un peu funky est conservée, particulièrement sur le mordant "Money Lender".
Les arrangements sont enrichis d'une section de cuivres qui donne une couleur un peu soul et jazzy sur le relax "Five Moons".
Le nouveau claviériste Colin Towns amène également un p'tit côté exotique avec ses parties de flutes.
IAN GILLAN reste toujours aussi impérial (sa voix était encore intacte en cette époque lointaine).
Je suis du même avis que RED ONE, globalement l'album est une vraie réussite même s'il est sans doute moins évident que son aîné et surtout de son futur Successeur, Scarabus.

Le 04 Décembre 2018 par THIERRY RAOULT

A sa sortie, j'aimais beaucoup cet album, avec des petites réticences pour "Chevauchée", "Risque" et "Carnaval". Le reste est plutôt très bien. J'adore l'intro, très beau.
A l'époque, ça faisait bizarre d'entendre une vraie batterie sur des titres indochinois. J'aimais le rythme, l'envie, le dynamisme.
Je trouve toujours la pochette aussi triste, fade. Indochine abandonne la police de caractères de ses 3 premiers albums. Dommage!
En résume, bon album!

Le 04 Décembre 2018 par BAAZBAAZ

Il n'y a pas d'ALICE IN CHAINS sans Layne Staley. Dès lors je ne mets pas de note puisqu'on ne peux pas noter ce qui n'existe pas.

Savoir que jamais dans ma vie je n'écouterai la moindre seconde de ce disque me rend parfaitement heureux et serein.

Le 04 Décembre 2018 par JUNIOR

Excellent album en effet, Kendrick Lamar révolutionne le rap américain depuis quelques années déjà. Les pépites comme "Bitch don't kill my vibe" resteront gravées longtemps encore dans ma mémoire, vraiment.
Quand on me demande un conseil sur un album de la nouvelle génération de rappeurs, je parle immédiatement de celui ci.