Le 07 Mars 2025 par FOUDROCK

De Massiéra, je connais "Hermaphrodites", des Chats Renaissance (1972), enregistré avec un ancien membre des Chats Sauvages, un disque bien barge de psyché-rock, une rareté et une vraie merveille.
Ce mec, mort il y à quelques années, est une vraie "star" culte dans certains pays comme le Japon, un précurseur totalement oublié, même totalement inconnu des masses, par chez nous.
Je ne connais pas ce disque de 77 en revanche !

Le 07 Mars 2025 par FOUDROCK

Un album tellement parfait qu'on jurerait avoir affaire à un best-of. Absolument RIEN à jeter ici.

Le 07 Mars 2025 par FOUDROCK

Un album légendaire et sublime, issu de la réunion de trois génies ayant quitté leurs groupes respectifs (dans l'ordre, Byrds ; Buffalo Springfield ; Hollies) avec la certitude qu'ils avaient encore beaucoup de choses à dire et que le meilleur était à venir. Et comment.
Dire que l'album suivant, pour lequel ils seront rejoints par Neil Young, sera encore meilleur...Ca ne semblait pas possible, mais ils ont pourtant réussi à faire mieux que ce premier opus (sorti en 1969 et non 1970 au passage) parfait. Même le morceau le moins grandiose, "Marrakesh Express", petite ritournelle pop, est superbe.
Putain, même le canapé de la pochette est superbe. Pochette qui sera reprise plusieurs fois, par les Jayhawks notamment ("Hollywood Town Hall").

Le 07 Mars 2025 par SEB

@Nanar Waaah je viens de prendre un petit bain de jouvence en lisant votre chronique. Merci ! Parce que vous évoquez Alec R. Costandinos, qu'on a tendance à oublier avec le temps. Et là ben ça me ramène 45 ans en arrière, kermesse d'école, on avait fait une choré sur "Synergy", une reprise disco plutôt sympa de Vivaldi. J'espère qu'un jour on aura la chance de le découvrir en chronique !

Le 07 Mars 2025 par FOUDROCK

Quelle claque ce fut, que cet album...
Moi qui déteste le rap et le hip/hop, logiquement, je ne devrais pas adorer ce disque. Mais comme j'adore le hard-rock, ça passe sans problème.
Les textes sont si violents que, c'est bien connu, TOUTES les chansons du groupe seront verboten de diffusion radio aux USA au lendemain du 11 septembre.

Zach De La Rocha est un sacré hurleur, l'entendre clamer ses slogans ("si on n'agit pas maintenant, demain, ça sera trop tard", "on doit reprendre le pouvoir", "ceux que le travail abrutit sont les mêmes qui brûlent des croix", "va te faire foutre, je ne ferai pas ce que tu me dis de faire") est purement jouissif. La guitare de Morello est ahurissante. La section rythmique est infernale.
Cet album est incendiaire.

Le 07 Mars 2025 par CLANSMAN57

Mon premier Megadeth et de loin mon préféré avec le très différent "Youthanasia".
Absolument tout est excellent là-dessus, Mustaine et sa bande ont-ils fait une meilleure introduction que "Good Mourning"? Une des meilleures du Thrash, au niveau d'un Metallica qui assurait grave à ce niveau, il fut un temps.
Et que dire de sa suite directe, "Black Friday" qui est jouissive à souhait:D
On pourrait toutes les citer... Très bonne ouverture, superbe conclusion, ventre en béton.
Et en effet, le disque possède une ambiance raccord avec la pochette, c'est encore un excellent point.
C'est cohérent, ce qui ne sera pas toujours le cas chez eux, même la reprise se fond bien dans l'ensemble.
C'est accrocheur à chaque fois, bien fichu. Le genre d'album qu'on peut se repasser mentalement, juste en jetant un coup d'oeil aux titres. Même constat pour "Youthanasia".

Peut-être qu'on pourra pester sur le son, si on est jeune. C'est pardonnable dans ce cas.
On pourrait éventuellement critiquer le jeu de Samuelson ou sa frappe de bourrin. Perso, j'aime bien. A moins de chercher de la finesse chez un batteur dans le Thrash, ce qui est un peu drôle.
Je n'aime pas trop les groupes qui mettent des solos de guitare partout, ici c'est une rare exception. Serait-ce une influence Mercyful Fate (force jaune) chez eux aussi, du moins sur ce disque? Au niveau de la profusion de solos, il me semble que oui, plus encore que chez Metallica.

Je ne connais pas toute leur discographie, mais il me semble difficile de faire mieux que ce second opus.
Force rouge ou force bleue? Mon choix est fait depuis longtemps.

Le 07 Mars 2025 par CRUCHOT

Désolé de te contredire Gegers mais l'album qui marquait le virage mélodique de Gotthard, c'est pas "Homerun" mais "Open" sorti 2 ans plus tôt :)

Sinon que dire, un live excellentissime avec un groupe en feu et au sommet de son art. Gotthard continuera sur cette belle lancée avec ses 2 très bons albums suivants, avant le tragique décès de Steve Lee, duquel il ne se relèvera jamais vraiment, malgré quelques belles choses avec son successeur.

Le 07 Mars 2025 par FOUDROCK

Ah, il est terriblement très bien, ce "Mirror Ball" fait avec Pearl Jam (cités séparément dans les crédits pour des histoires de droits, pas le même label).

Le 07 Mars 2025 par LE VIEUNE

Un album pas beaucoup écouté et procuré après la lecture d'une critique écrite dans Rock&Folk par Philippe Manœuvre (Disque du Mois) sorti la bave aux lèvres après séance d'écoute à l'époque. Au souvenir, c'était un peu indigeste. Il y a aussi que je préfère quand le Loner va plus dans l'acoustique encore aujourd'hui. Cependant, depuis toutes les années qui se sont écoulées où je n'ai plus écouté Mirror Ball, je vais redonner une chance à cet album un de ces quatre.

Le 06 Mars 2025 par BAKER

Mais quel album ! Complètement jazz fusion technique assumé comme tel, mais qui régulièrement, toutes les deux minutes, vient piétiner les plate-bandes du rock progressif mélodique made in Britain (cf The Magician où DiMeola se calme et est beaucoup plus Steve Hackett qu'autre chose).

Immense album mais réservé à des oreilles bien entretenues et qui ont passé le contrôle technique sans une anicroche.

Le 06 Mars 2025 par BAKER

Le duo Hymn / Love... La vache.... Cette classe....

C'était quand même un grand groupe, un immense groupe parfois. Il y a le charme bucolique des premiers GENESIS, associé au côté plus pop-rock d'un E.L.O. ou d'un SUPERTRAMP.

Tiens...?! Que des groupes britanniques. Une coïncidence, probablement.

Le 06 Mars 2025 par MASTERFAN

Il fut un temps, j’en avais foutrement rien à battre du Grand Jacques, jusqu’à ce que je découvre que l’un de mes albums favoris du moment, HENRY’S DREAM de Nick Cave, était emprunt du même climat ‘habité’ que les concerts de Brel, que la reprise de Bowie « Port of Amsterdam » était finalement un très grand moment pop. Alors j’ai franchi le pas.

Brel a pris beaucoup de claques en début de carrière (ah cette grosse tôle au Grand Prix de la Chanson de Knokke-le-Zoutte par exemple, 27ème sur 27 je crois, ça calme forcément) et jamais il ne s’est découragé. Mais quand même, il faut être assez gonflé pour commencer une carrière par "La haine". Ce n’est même pas chanson de désamour, c’est carrément un règlement de comptes. "Grand Jacques" aussi d’ailleurs, on sent que l’homme est près à en découdre avec tout, j’aime bien la première strophe d’un réalisme criant. Fond de misogynie, esprit presque punk sans les oripeaux du punk, on se croirait sur RATTUS NORVEGICUS des Stranglers, mais c’est bien du Brel.

“Il pleut” est une des perles de l’album, on a l’impression d’être dans l’ambiance, l’usine aux carreaux cassés et le mec qui se console comme il peut. “Le diable” était déjà d’actualité en 2012 en effet, et ben il l’est encore deux fois plus en 2025. Encore une histoire de pluie avec le beaucoup plus guilleret « Il peut pleuvoir » mais là Brel a retrouvé le sourire avec sa mie, on est contents pour lui…

Beau phrasé et belle mélodie pour “Il nous faut regarder”, jolie réussite. “C’est comme ça” est plus enjoué, je ne le trouve pas si faible que ça. “Le fou du roi” par contre a musicalement un peu moins d’intérêt. Pour finir en beauté, “Sur la place”. La version à la seule guitare sèche, qu'on trouve souvent en ligne, n’est pas la meilleure. Il faut absolument privilégier la version de 3’45 avec l’orchestre (et cette flûte...), qu’on trouve sur les premières intégrales. Vraiment sublime, avec une puissance nostalgique et émotionnelle incomparable me concernant.

Mon ressenti 2025 : TRIPPANT (5) : Sur la place version 3’45. DELECTABLE (4,5) : Il pleut. SEDUISANT (4) : Grand Jacques, Il peut pleuvoir, Il nous faut regarder, PLAISANT (3,5) : La haine, Le diable, C’est comme ça. INTERESSANT (3) : Le fou du Roi. EMOTION LIMITEE (2,5) : Néant. AUCUNE EMOTION (2) : Néant. DEPLAISANT (1,5) : Néant. PENIBLE (1) : Néant. Bilan 3,90 et Top 5 à 4,30 ; ce premier album LA HAINE cote pour moi 4,10 soit 16,40 /20.

LA HAINE est un très bon premier album, Brel avait déjà quasiment tout depuis le début, et pas grand monde ne l’avait compris. Encore aujourd’hui, t’as beau être excellent, tant que t’as pas un chanson soutenue par les radios, un parent producteur ou le coup de pouce d’influenceuses bien charpentées, c’est mort, tu n’intéresses pas grand monde.

A signaler l’existence d’autres titres à cette époque. Ma préférence va à “S’il te faut” (4) et Il y a (4). Les autres titres sont “La bastille” (3,5), “La foire” (3,5) et “Prière païenne” (3).

Le 06 Mars 2025 par MARTIN LA BOTTE

Pas évident de taper l'incruste avec la demoiselle d'Avignon juste après SPRINGSTEEN, BLACK SABBATH, IRON MAIDEN et autres STOOGES... Bon, tant pis, je me lance avec casque et gilet pare-balles.

Avec cet album et le suivant, on rentre dans l'émotionnel et le souvenir de jeunesse encore hyper prégnant, il y a beaucoup de chansons que j'aime bien là-dessus: "Un jour viendra", "L'Homme qui sera mon homme", "Donne ton coeur, donne ta vie", "Châteaux de sable" et même le plus gros tube du disque ("Pardonne-moi...") qui a dû irriter pas mal d'insensibles aux envolées rageuses de la MATHIEU durant l'été 70. J'ai souvent lu que le producteur de SHEILA l'avait grandement convoité pour elle mais que c'était STARK qui avait raflé la mise pour sa Mimi. J'aurais tendance à croire que c'était un autre titre, issu de l'album et du même 45t, que CARRÈRE voulait pour sa pouliche, d'autant que son auteur, Jean SCHMITT, coécrira un paquet de tubes pour SHEILA au cours de la décennie naissante.
Cette chanson, c'est celle que Marco n'a pas daigné citer dans sa chronique et qu'il a rebaptisée "le deuxième titre de l'album orienté gospel" parce qu'il le trouve "lourd". Eh bien, sachez, Maître Stivell, que ce titre, c'est mon préféré de l'album, qu'il doit figurer dans mon Top 5 des chansons de MM et ça s'appelle "Pourquoi le monde est sans amour". Aucun écho de Mireille "la furieuse" sur ce titre tout en nuances où la chanteuse se fait délicate ingénue face au ton un chouia autoritaire des choeurs auxquels elle ne peut répondre que par la négative quand ce n'est pas elle qui pose les questions les plus poétiquement innocentes et fondamentales :

"Pourquoi pleurer, même de joie ?"
"Pourquoi la nuit fait-elle peur aux enfants et pas aux voleurs ?"...

Rien que pour ce superbe morceau, je fais passer ma note de 3,24 à 3,77 que j'arrondis à 4 étoiles. ;)

(Marcounet, as-tu zappé volontairement la chronique de l'album précédent : "Olympia" qui, comme son nom ne l'indique pas, est le second album studio de l'année 69 pour Mireille ?)

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

Un chef d'oeuvre de rock heartland, sans aucun doute le meilleur album de Mellencamp.
Le précédent opus était déjà remarquable, mais là, on atteint des sommets.

Le 06 Mars 2025 par CLANSMAN57

Le contrat est largement rempli pour ma part: le duo m'a emmené dans son univers mystique dès la première écoute, de la première note à la dernière, comme de coutume.
Apparemment, il s'agit d'un concept-album sur "Dionysos", c'est juste dommage que le livret, réduit au strict minimum, ne donne pas d'indications sur le sujet.
Mais était-ce vraiment nécessaire en fin de compte, lorsque le trip se manifeste sans aucun souci? Fingers in the nose, comme ils disent là-bas.

Je m'attendais à un album moyen et je suis conquis, preuve qu'il vaut toujours mieux voir par soi-même.
Découverte tardive, sans doute freinée par ces retours mitigés, je ne les remercie pas. Middle-finger in the air, comme ils disent là-bas:D

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

Je m'arrête là pour aujourd'hui avec le Boss et ce deuxième disque acoustique. Pas aussi grandiose que "Nebraska", pas mal quand même. Le morceau-titre et "Sinaloa cowboys", notamment, sont excellentes. Mais j'ai toujours eu un peu de mal avec cet album. Note réelle de 3.5/5.

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

Je rejoins parfaitement ce qui a été dit sur la pochette de l'album (et au passage, quel graphisme de daube : ce lettrage...).
Nettement plus court (40 minutes) que l'autre, il est meilleur, sans être non plus grandiose, loin de là. Mais "Better days", "Lucky town", "If I should fall behind" et "My beautiful reward" sont superbes, et "Souls of the departed pas trop mal. Moyen, donc. Mais sincèrement, il y a pire. Pas forcément chez Bruce, mais en général.

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

Un disque trop long (il ne dure pourtant qu'une heure à peine, mais il est tellement rempli de morceaux anecdotiques...) qui recèle tout de même deux-trois merveilles : "Human touch", "Soul driver", "I wish I Were blind". Son album-compagnon sorti le même jour lui est supérieur. La paire d'albums est tout de même la première chose réellement décevante dans la discographie du Boss.
Note réelle 2.5/5.

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

La production a pris un sacré coup dans le pare-chocs, mais les meilleures chansons de l'album sont tellement bonnes qu'elles en sont immortelles et intouchables : "Tougher than the rest", "Spare parts", "Tunnel of love", "Brilliant disguise".
Il faut du temps pour s'y faire, à cet album qui semble vraiment anecdotique, mais au final, c'est un des plus touchants du Boss.

Le 06 Mars 2025 par FOUDROCK

Un chef d'oeuvre de pop/rock décomplexée, bien dans son époque, une machine à hits, pas forcément toujours très subtil, mais toujours ultra efficace.
En dehors des gros tubes, le morceau, ici, qui me branche le plus est "Cover me" (presque un tube), ainsi que "Working on the highway" et "Bobby Jean". Mais je ne vois rien à jeter.
Ce fut mon premier album du Boss.