Le 23 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

Efreet, si tu aimes "The River", tu aimeras "Darkness on the Edge of Town", l'album paru 2 ans avant "The River". Moins connu mais tout aussi bon.

Quant à "Nebraska", ce n'est pas un album évident, mais il est de facto unique dans la carrière du Boss. Une réussite dans son genre.

La particularité des chanson de l'album est d'avoir une double vie: acoustiques sur le disque officiel, et dans leurs versions rock en live. Ce qui double l'intérêt des composition comme l'excellente "Atlantic City" ou le mélancolique "Nebraska".

Le 23 Novembre 2009 par SABELTANZ

Un album "sympa". Ni plus, ni moins. Quelques morceaux de bravoure, tels que "Thursday's child" (ligne de basse inventive et chargée d'émotions) ou "If I'm dreaming my life".

Mais il semble malheureusement que cet album est condamné à l'indifférence et l'oubli. Dommage...

Le 23 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

J'avoue ne plus avoir écouté la version studio depuis que je possède ce live ... la thèse se vérifie ! ^^

En parlant de "The Wall", cela fait 30 ans ce Mois de Novembre 2009 qu'est sorti ce chef d'oeuvre. Quelqu'un sait si une édition anniversaire remasterisée est prévue bientôt ? En tout cas l'album studio aurait bien besoin d'une remasterisation ...

Le 23 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

A l'écoute de "Atom Heart Mother" (le morceau titre), on se dit "LA VACHE !!! (Oui je sais c'est facile ^^) il fallait oser !"

Cette suite est tout simplement le morceau le plus ambitieux que le Floyd ait réalisé. Une vraie réussite selon moi, mais je n'ai pas toujours pensé cela ... Oui il peut paraitre pompeux par moment, c'est vrai, mais je suis sûr que cet aspect a été voulu par le groupe lui même. Nous voici face à une symphonie grandiloquente, déglinguée et cacophonique par moment. Du grand Art.

"If" est une très jolie ballade toute en douceur. Un moment agréable à passer.

"Summer 68" est l'autre grand moment de l'album. Rick Wright est particulièrement inspiré sur cette chanson douce et mélancolique au début, rageuse et angoissante à la fin.

"Fat Old Sun" est plus paisible que "Summer 68" et plus puissante que "If", et Gilmour signe là un grand solo de guitare.

"Alan's Psychedelic Breakfast" est très agréable à écouter. Ce long morceau peut paraitre anecdotique, mais il s'écoute sans difficulté.

"Atom Heart Mother" est un très bon album, riche et varié. Il marque le passage de Pink Floyd du Psychédélisme au Progressif, et annonce les chefs d'oeuvre à venir.

"Atom Heart Mother", album pompeux et sans ambition ? MEEEUUUH non !! (OK je sors ^^), n'en déplaise à certains ...

Le 22 Novembre 2009 par GROCON

Je comprend pas pourquoi on tend toujours à mettre de très bonne cotes à des albums qui sont vraiment n'importe quoi, c'est de la musique ça ?
Je veux bien tout ce qu'on veut, que ce soit les années fin 60 où l'on baigne dans des départs de mouvements musicaux différents, parfois fort expérimentaux etc, mais là c'est trop.
C'est un grand ami d'enfance de Frank Zappa, c'est vrai on pourrait le deviner, mais bon Frank Zappa a son style qui lui est propre et c'est pas parce qu'on est un ami d'enfance de Frank Zappa qu'on est un deuxième Zappa.

Le 22 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

C'est grâce à cet album que j'ai commencé à m'interresser à la Carrière de Bowie. Je trouve le son terriblement moderne, avec des compositions cisellées comme des médaillons.
Mention spéciale pour "Aladdin Sane" et son délire au piano absolument génial, ainsi que "Cracked Actor", excellent morceau de Hard Rock.

Depuis j'ai découvert "Ziggy Stardust", "Heroes", "Scary Monster" et "Space Oddity". Sans être fan, je trouve ça très bon.

Le 21 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

L'album qui m'a fait découvrir l'Univers déjanté de Frank Zappa. Une petit chef d'oeuvre (oui, il est vraiment trop court !) !

Le 21 Novembre 2009 par SUNTORY TIME

L'album le plus barré du Floyd, sans contest !

Entre Psychédélisme et Expérimentale (pléonasme ?), c'est un disque difficile, qui ne s'écoute pas à la légère, mais qui révèle petit à petit ses qualités et son originalité.

Roger Waters disait: "Ummagumma ? What a disaster !!". Et les autres membres du groupe n'étaient pas moins critiques sur le résultat final. Moi je considère qu'ils n'ont pas à en rougir.

Le disque live est très bon, le son est correct (ça a quand même plus de 40 ans tout ça !), et cette version de "Carreful with that Axe, Eugene !" est tout simplement grandiose !

Le 18 Novembre 2009 par H.M.

Quel grand groupe, Les Stranglers !
Les six ou sept premiers méritent le détour. Groupe rock ? Groupe pop ? Hmm, difficile à dire, surtout sur la durée. Dans l'esprit et les paroles des chansons, c'est souvent assez pervers, et partant, plutôt rock. Mais en même temps ces gars-là aimaient les mélodies accrocheuses, c'est évident, ainsi que les arrangements soignés, qui sont l'apanage de la pop de qualité, alors... Alors ils sont durs à classer, voilà tout ! Et ça les rend d'autant plus intéressants.
Autre dimension qui fait d'eux un groupe digne d'intérêt : les constantes évolutions dans le son des albums, depuis la production relativement primaire de "Rattus" ( quel grand disque !) et "No more heroes" à la recherche passionante du trop méconnu "The Gospel according to the Meninblack" ou même "La folie" en passant par les atmosphères uniques de "The raven", tout ça rend leur discographie assez fascinante et d'un niveau de qualité très constant jusqu'à, disons, "Aural sculpture" voire le suivant.
Evidemment, après, ça se gâte avec le départ de Cornwell. Et puis, Ô surprise, c'est la resurrection de Norfolk Coast. Vraiment inattendue.
Un groupe important et sans doute trop méconnu.

Le 17 Novembre 2009 par IEN

Quelle déception à la première écoute de Taxi Europa ! Il faut dire que l'attente avait été assez longue depuis son dernier véritable album.

"On nous a donné" et son gospel bidon, "Tant & tant" très moyenne, et surtout " Et si on s'y mettait" franchement mauvaise.

Et puis finalement, après quelques mois j'ai commencé à apprécier ce disque. C'est typiquement le genre d'album assez riche pour que l'on découvre un jour un morceau auquel nous n'avions jamais vraiment fait attention.

Il y a de vrais perles sur ce disque et surtout en fin d'album : "La voisine", "avec toi", "E*", "PS","Kreis 5" et bien sûr "Rien n'est si bon" ( n concert cette chanson est un vrai régal, voir sur Youtube)

En conclusion, "Taxi Europa" est un album où le meilleur côtoie le pire. Comme d'habitude avec Stephan Eicher la tournée "Taxi Europa" était superbe.

Note: 3,75

Le 17 Novembre 2009 par LE GALLI

Cet album est d'abord celui du tube interplanétaire "Owner..." qui est un morceau superbe et que tout le monde connaît ; le reste de l'album est également de très grande qualité. Ce disque fut longtemps mon album de chevet durant l'année 1984 alors que j'étais un ado qui m'émerveillait devant tous ces groupes de hard de l'époque ! Encore aujourd'hui ce disque me fait frissonner et demeure bien placé dans mon top 30 ! Ah ce "Changes", quel morceau! Et Trevor RABIN un sacré gratteux, maître en matière d'AOR et de FM bien léché.

Le 16 Novembre 2009 par LEO

Je serai plus enthousiaste que LULUBELLEIII à propos de "Crystal Ball", 6ème album de STYX. ok, on n'atteint pas encore la perfection et les sommets de "The Grand Illusion", mais on s'en approche à grands pas!
Sûr qu'ici, les titres sont plus directs et moins fignolés que sur l'album suivant (exceptés peut-être le titre éponyme et les 2 derniers morceaux), mais ça a toujours été plus ou moins le cas avec STYX de toute manière, le groupe aimant varier les ambiances et le tempo au gré de l'humeur et des albums! Honnêtement, il n'y a que 'This Old Man' qui m'emballe moins (dont étrangement, les guitares en harmonie sur l'intro, me font penser aux SCORPIONS de l'ère Uli Roth!).
Non vraiment, pour moi "Crystal Ball" (tout comme son prédécesseur "Equinox") fait partie des meilleurs disques de STYX après "The Grand Illusion" et "Pieces Of Eight"!

Le 15 Novembre 2009 par LEO

"The Grand Illusion" ou le sommet artistique de STYX (qui pondra tout de même un excellent album à la suite de celui-ci, j'ai nommé l'énergique "Pieces Of Eight" en 78). effectivement, comme le dit VANNOORD dans son commentaire, "The Grand Illusion" ne comporte que de bonnes choses ! La grandiloquence habituelle du groupe sert bien le propos des compos et de l'interprétation, et les excès de mièvrerie sont mis en berne. Ce ne sera plus le cas à partir de "Cornerstone" en 79 ou le groupe s'embarquera dans une musique banale, molle et sans relief. Quant à "Paradise Theater" qui connu un succès massif à sa sortie, s il est plus réussi que "Cornerstone" (il eut été difficile de faire pire !), il est loin d'être irréprochable pour autant ! "The Grand Illusion" est bien le meilleur album de STYX! ...Qui plus est, sa pochette est magnifique!

Le 14 Novembre 2009 par FLOSH

Un de mes albums de chevet !

La chronique résume bien ce que je ressens à l'écoute de cette œuvre majestueuse. On perd presque la notion de critique tellement on se laisse emporter par ces mélodies si envoûtantes.

Bref, un très grand album.

Le 14 Novembre 2009 par SHIRIU

Quoi ? 2/5 à l'un de leurs plus grands disques avec War et Joshua Tree !? Scandaleux ! Bref, cet album est varié, les morceaux sont TOUS porteurs de bonnes mélodies et d'émotions. J'avais acheté ce CD sans savoir que c'était une BO et cela ne s'en ressent pas du tout, il est très homogène je trouve. Seule "Freedom for my People" dénote du reste car c'est du pur gospel aux relents bluesy mais beau morceau tout de même. Bref, la fin d'une époque pour U2, marquée par un disque fort et beau.

Le 13 Novembre 2009 par SHIRIU

Album offert, album revendu 1 mois après. Aucun morceau à retenir, le comble pour Toto. Du bon Rock c'est tout.

Le 13 Novembre 2009 par REPLIKUM

Nul. D'accord il est pas mal mais après avoir écouté Thick as a Brick, c'est vraiment un échec.
Les chef-d'oeuvres des groupes c'est très momentané ça vient une fois ou 2 avec beaucoup de chance, tout doit bien aller.
Mais ici j'ai l'impression que le groupe après s'être rendu compte de l'énorme succès de Thick as a Brick ils ont voulu faire une sorte de remake mais plus du tout avec le même esprit et la même façon de faire.
Rien à faire tout se traine fort, le thème est macabre alors que l'autre album était gai vif, limite amusant, trop de passages à rien c'est à dire semblables au début de la face B de Thick as a Brick.

Le 13 Novembre 2009 par COCO5555

Excellent album avec une innovation très importante, pas d'effets spéciaux, pas de teint psychédélique, pas de thèmes planants, pas de sonorité ambiantes etc. Ici le style de Jethro Tull est parfaitement conservé, seule chose qui change ce sont les structures et la manière dont le groupe les a maniées pour en faire un voyage progressif pour une fois terre à terre, avec 2 fois 20 minutes, format qui en général est réservé pour les groupe de musique électronique, krautrock, psychédélique, etc.

Le 13 Novembre 2009 par BADBOYS

Net, homogène, parfait du début jusqu'à la fin, agréable à écouter, pas de passage embêtants, c'est vraiment l'album à conseiller aux novices qui veulent connaître Tangerine Dream et comprendre leur style de base.
Phaedra trop sombre, Ricochet trop beau, Stratosfear et Force majeure trop accessibles, et les albums rares avant Phaedra vraiment trop inaccessibles, il faut vraiment être fan du groupe pour les aimer, et encore le tout premier il paraît que même le groupe ne l'aimait pas.
Donc je juste milieu est vraiment Rubycon car aussi il permet d'écouter, il apprend à écouter un album inaccessible à des "découvreurs" tellement il est bien fait.

Le 11 Novembre 2009 par POL Z

Des 3 morceaux, seul le 3ème est intéressant et digne de Tangerine Dream. Je trouve vraiment désolant de la part d'un groupe purement instrumental d'y mettre du chant, et si seulement c'était bien fait.
Dans le premier morceau le chant est fort agressif, ils voulaient peut-être s'inspirer d'un certain style des Pink Floyd mais c'est pas ça du tout, au moin les Pink Floyd ça fout pas le stress quand on écoute leurs morceaux.
Le 2ème encore moins bonne mais ça reste écoutable car elle est plus dans l'esprit initial de Tangerine Dream, plus concept, progressif, kraut, ou électronique même.
Seul le 3ème serait à retenir pour moi, où je me dit "ouf enfin du TD" avec une intro semblable à celle de la face B de Rubycon et le reste de la musique du même genre de Hyper Gamma Space du Alan PArson Project même si c'est pas tout à fait le même style de base.
20 minutes de bonheur mais dommage quand même pour la fin un peu lassante dans le retour au tempo lent où on a envie de dire "quand est ce qu'elle finit cette chanson ?".