Le 27 Mai 2025 par BERTRAND

Le premier de deux albums portant la marque de Rodolphe Burger et enregistrés chez l'Alsacien, au fond du magnifique vallon de Sainte-Marie-aux-Mines. Et comme son successeur "Coup de foudre" en 2010, une vraie réussite. Ici, j'ai tendance à zapper les deux premières chansons de l'album ("Queue de paon", "Prise de Bec") pour privilégier les ballades à fleur de peau ("Ice Dream", "Ici, c'est l'enfer" et surtout les deux dernières, "J't'aime telle" et "J'aime"). Et je place "Crocodail" et "L'Hiver au lit à Liverpool" parmi mes préférées du grand Jacques.

Le 27 Mai 2025 par BLUEMASK

Il faut saluer les White Stripes d'avoir sorti un live aussi écorché en fin de carrière, après un succès international, presque grand public qui aurait poussé beaucoup de groupes à polir leur rendu live. Ici au contraire, la guitare jouissive de Jaques Blanc est heavy au possible, gorgée d’électricité grasse, Meg Blanche tape comme un sourd et les morceaux, sans aucun arrangement se déstructurent au fil des larsen, et la musique prend une tournure bien plus âpre, bien plus brut qu'en studio.
Peut être regrettable pour certains, mais c'est le reflet d'un groupe intransigeant, personnellement j'adhère

Le 27 Mai 2025 par MASTERFAN

En l’an de grâce 2011, c’est déjà le 9ème album de Lenny Kravitz qui tombe dans les bacs. Franchement, elle est pas sympa cette pochette avec le ch’tiot Lenny ? Et 16 titres au total, c’est pas carrément Noël ?

Le premier titre, « Black and white America » va encore plus loin dans le trip 'famille-enfance' puisque le clip est entièrement composé des vielles photos du jeune Lenny et de ses parents. Ce n’est pas très pop-rock tout ça, mais pour une fois le côté funk me plaît beaucoup, même les cuivres sont sympas, je vais peut-être devoir aller consulter. J’aime beaucoup l’énergie de « Come on get it » et son refrain bien saccadé, ce morceau se bonifie à chaque écoute. Un peu pareil pour « In the black » qui balance bien.

« Liquid Jesus » est décrit ici comme sublime... pas du tout ma tasse de thé ce genre de truc. À l’inverse de « Rock star city life », simple, efficace, sans prétention, ça pourrait être sur ROCK’N ROLL OVER de Kiss. Je passe mon tour pour « Boongie Drop », trop répétitif, le refrain est du foutage de gueule, bonne idée Jay-Z de venir polluer celui-là et pas un autre, l’excellent « Stand » qui suit par exemple.

Re-changement de style avec « Superlove » et une intro telle qu'on a l'impression que Starsky et Hutch sont en train de rentrer dans le bar d'Huggy les bons tuyaux. J’arrive sans souci à écouter jusqu’au bout aujourd’hui, alors là il faut vraiment que je prenne rendez-vous.

Deuxième moitié de l’album. On ne peut pas dire que l’inspiration retombe avec « Everything » qui lui aussi me plaît davantage à chaque réécoute, chouette solo. « I can’t be without you » serait un mauvais tube radiophonique ? Je vais hurler là, c’est l'un de mes morceaux préférés de Lenny tous albums confondus. A fond de préférence.

« Looking back on love » passe bien aussi. C’est grave docteur ?
- Vous n’aimez pas « Life ain’t ever been better than it is now », le morceau suivant ?
- Non pas du tout.
- Et « Sunflower » , la piste 14 ?
- Le morceau ‘Samba’ ? Celui avec Drake ? Pas spécialement, non.
- Rien de bien grave alors.

« The faith of a child » est un peu gentillet mais à ce stade, je m’inquiète surtout de ne pas encore avoir entendu l’habituel hommage à Lennon. Heureusement il arrive piste 15, il a même carrément piqué un titre de John, « Dream », sacré Lenny. L’album se termine bien, un peu plus d’adrénaline avec « Push ».

Mon ressenti 2025 : TRIPPANT (5) : I can’t be without you. DELECTABLE (4,5) : Néant. SEDUISANT (4) : Black and white America, Come on get it, In the black, Stand, Rock star city life, Everything, Dream, Push. PLAISANT (3,5) : Superlove. INTERESSANT (3) : The faith of a child. EMOTION LIMITEE (2,5) : Liquid Jesus, Boongie drop, Looking back on love, Sunflower. Aucune émotion (2) : Life ain’t ever been better than it is now. Bilan 3,47 et Top 5 à 4,20 : BLACK AND WHITE AMERICA cote pour moi 3,84 soit 15,36 / 20.

Je suis d'accord qu'avec cet album, Lenny arrose tous azimuths, rock, funk, soul et même sur deux titres une pincée de rap, afin de s’attirer la sympathie de tout le monde, et forcément à part quelques fans de tous les genres, personne ne trouvera l’album l’album parfait. Perso évidemment ce sont les morceaux pop-rock qui m’intéressent en priorité et j'ai mon compte ici. Un album long et dense, pas parfait certes, mais bien agréable. Eval exacte 3,5.

Le 27 Mai 2025 par JEAN

Chacun son avis et ses goûts , Indochine me procure toujours du plaisir sur disques et sur scènes , peu importe ce que les autres en disent , de toute façon la tournée est sold-out et ceux qui y assistent heureux , c'est le principal ! Pour la longévité du groupe et leur dernier album ... 5 étoiles !

Le 27 Mai 2025 par BERTRAND

A cette époque, les chanteurs français sont nombreux à faire un pas de côté en interprétant leurs glorieux aînés. Renaud chante Brassens (avec mesure et simplicité), Le Forestier aussi (en intégrale sur 9 CD!), Lavilliers se livre en concert en reprenant Ferré. Mais cet "Higelin enchante Trenet" est peut-être la démarche la plus réussie. Le répertoire du Fou chantant est transfiguré. Ce n'est plus du Trenet, c'est du Higelin. Et tout le monde se marre en reprenant à toute vitesse "Le long débit des longs bidons du débit d'eau d'Bobby". Essayez, pour voir...

Le 26 Mai 2025 par BERTRAND

Pour un fan absolu, à quoi bon cette compilation 3 CD si l'on possède déjà tous ses albums? Il y a une excellente raison de l'acquérir: le livret! Celui-ci, outre une petite biographie bien fichue, nous gratifie de photos rares de l'artiste, tirées notamment de sa collection privée. Higelin bébé avec ses parents, tout jeune musicien ou surplombant le Trocadéro au début des années 80 avec le funambule Philippe Petit. Des clichés qui ne figurent pas dans les nombreuses biographies sortie çà et là. De la belle ouvrage!

Le 26 Mai 2025 par KODAS

Le départ de Gabriel leader du groupe a mis GENESIS initialement dans l’embarras puis finalement le choix s’est vite posé sur Phil Collins au chant .Le batteur se débrouille de manière magistrale sur cet album , Tony Banks ( claviers) s’impose comme le nouveau maitre à penser , il est présent dans l’écriture des huit titres du disque. Le quatuor nous gratifie d’un superbe album, même s’il est moins thématique que les précédents. Le prog-Rock est toujours la marque de fabrique du groupe , notamment dans " Dance on a volcano" , ou dans l’instrumental "Los endos", le travail des chœurs est notable sur les ballades "Entangled" (gros travail des guitares acoustiques) "Mad man moon" et la chanson -titre . GENESIS nous surprend toujours avec des changements d’ambiance et de rythmes comme dans la sublime "Ripples" avec la guitare aérienne de Steve Hackett, et le passage final de "Entangled" avec ce mellotron qui ne sort plus de la tête. Phil Collins et Mike Rutherford assurent une rythmique quasi funky dans "Squonk" . Le nouveau chanteur nous répète le refrain entêtant , it’s the same old song for ever , dans " l'excellente "Robbery, assault and battery". C'est surtout la même musique de très grande qualité que nous offre l'écoute de " A Trick of the tail" . 4 etoiles et demi arrondies à 5

Le 26 Mai 2025 par KODAS

On assiste à un virage important de la chanteuse qui se lance résolument dans du pop synthé , claviers et batterie electroniques omniprésents , disparition de la guitare acoustique , le producteur Thomas Dolby n’étant pas étranger à tout ce chambardement. Le disque est forcément difficile d’accès et largement inférieur au précédent. Des morceaux comme "Good friends" , la chanson-titre , ou encore "Shiny toys" sont moyens, parfois médiocres("Smokin try another"). Les lyrics restent tout de même son point fort et sont souvent remarquables comme dans les belles "Ethiopia" , "Tax free" ( contribution vocale de Rod Steiger en télé évangéliste) qui sauvent les meubles et surtout "Impossible dreamer" où le chant de Joni Mitchell est accompagné par les envolées du sax de Wayne Shorter et les arpèges de la guitare de Michael Landau . 2,75 arrondis a 3.

Le 26 Mai 2025 par EVIL WOKE

Un album hautement et injustement sous-estimé, mélancolique, parfois solaire, qui mérite une écoute attentive. Sa langueur et son jusqu'au boutisme instrumental m'absorbent complètement. Il faut le considérer comme l'ultime geste, un dernier album qui porte à la fois un deuil et signe la fin du groupe et à mes oreilles, il s'agit d'un délicat et très bel "adieu".

Le 26 Mai 2025 par RICHARD

C'est naturellement subjectif, mais c'est avec cet album que pour moi les frères Lomprez effectuent leur premier vrai faux pas.
Les petites pièces même si elles créent effectivement de belles images mentales ne sont pas suffisamment développées pour s'incruster durablement. Trop courtes et trop hétérogènes, elles insufflent paradoxalement une forme d'ennui. Je n'irais pas jusqu'à dire que 'Plays The Pictures' est parfois brouillon, non, je ne le dirais pas.

Le 26 Mai 2025 par BLUEMASK

Thiefaine est un artiste français essentiel, mais il aura fait finalement peu de vrais bons disques. Passé les années 80, ses albums auront été souvent inégaux, avec toujours quelques morceaux gênants faisant de l'ombre à des merveilles, et/ou mal produits, trop synthétiques ou trop varietoches.
'Suppléments de mensonge' est l'exception. Cet album est parfait, parfaite synthèse de toutes les sensibilités de l'artiste, avec une production organique en équilibre entre rock et folk et des arrangements au cordeau. Si tous les morceaux ne se valent pas, tous oscillent bons et excellents, 'La ruelle des morts', 'Petit jour 4.10 heure d'été', 'les ombres du soir' faisant partie des meilleurs titres de toute la carrière du bonhomme

Le 26 Mai 2025 par BLUEMASK

Autant je peux apprécier 'Trilogy' par son côté FM et parce qu'il est chanté, autant 'Rising force' qui est le second disque que j'ai écouté me fait chier d'une force peu commune. Je n'aime pas le heavy instrumental, c'est inutile, prétentieux, a-musical, vain, boursouflé, monotone, j'ai encore une besace d'adjectifs, si nécessaire. Ce disque, en plus doté d'une production datée, est la matrice de tous ces maux, avec entre autres moments de gênes ses plans ridicules à la Bach sur 'As below, so below', et sa relecture de l'Adagio en introduction d'un titre dont l'intitulé résume toute la vacuité du disque 'Icarus' Dream Suite Op:4'

Le 26 Mai 2025 par NONO

@Baker : "Du jus d'pêche" ou "du jus d'Paich" ? Loool

Le 26 Mai 2025 par BAKER

Merci pour cette chronique !
J'en connais une (ma fille) qui va se régaler. Elle est fan absolue de TLOS et hier elle a cru me faire découvrir "Animal" de NIN. Les étoiles se réalignent !!!

Le 26 Mai 2025 par BAKER

L'ami Jeff Kanji du site frère jumeau NIME m'a fait une révélation, alors que je pensais pourtant tout comprendre de TOTO : chaque DVD est "un" Toto, comme chaque acteur est "un" Doctor Who. Celui-ci est le rock prog décomplexé (et très passablement brickwallé). La tracklist est simplement incroyable, au sens propre du terme, et côté interprétation, ben que voulez-vous dire : c'est Toto. Il y a du Kingdom, du Hydra, On The Run, Falling, Home, Better (!!!) IT'S A PUTAIN DE FEELING, bref c'est d'un autre monde.

Reste donc ce son bien trp compressé, mais ce n'est que le début pour ce groupe, et plus généralement pour toute cette génération de musiciens :/

...................Mais quelle classe.

Le 26 Mai 2025 par BAKER

Cet album assez mythique possède deux défauts. Le premier, il est très évident et il perdure depuis 1988 : son mastering est pitoyable. En CD normal, CD remaster non officiel, CD remaster... officiel, remaster vinyl officiel (à 550 boules) ou 33 tours (cramé jusqu'aux os), ce disque pourtant très bien produit est * TROP * BAS *. Oui, trop BAS. C'est un cas d'école, une anomalie.

Sinon, mais quel disque ! Tout comme le premier Toto, ou Isolation, ou encore Dune (ouh là.... ça en fait !), la face A est très bonne mais juste un excellent apéritif, avant une face B où le groupe donne tout. Les singles ? Pamela et Stop Loving You sont des karaoké-standards. La chanson "Michael Jackson wannabe" ? Elle fonctionne (hein Nick Barrett ? ^^). Mushanga ? C'est de l'orfèvrerie.

La face B ? Vous avez entendu ce riff de Only The Children ? Vous avez entendu Jeff qui TABASSE sa batterie à la fin de Stay Away, mais quand je dis tabasser, je le vois très clairement debout en train de taper les peaux à la verticale.... Vous avez déjà entendu un groupe tenter deux ballades gluantes (Anna / These Chains) de suite avec autant d'aplomb ? Et puis, Home of the Brave, ce ne serait pas * LA * chanson qui résume Toto ???

Ah pardon. Le second défaut. Après un disque de 11 titres dont au moins 9 bijoux et le reste brille bien au soleil, ils nous ont fait une face B. The Seventh One, qu'elle s'appelle. Vous ne l'avez jamais écoutée ?

.....Qu'est-ce que vous avez de la chance !

Le 26 Mai 2025 par BAKER

Respect pour le comm de NYJETS qui a tout résumé : Isolation, c'est de la pêche, du jus... du jus d'pêche... mais surtout un groupe qui n'a absolument plus peur de rien. Soniquement c'est monstrueux, artistiquement ça peut aller très loin (la paire Mr Friendly / Change Of Heart c'est du SAGA sous anabolisants), côté singles ça poutrait bien (Angel bien rock, How... très belle et sincère, Stranger génial avec son clip inoubliable, Holyanna pratiquement du MTV Unplugged avant l'heure)...

Ce disque ce n'est que du bonheur. Tu aimes quoi ? Le rock ? Hard ? Funk ? Pop ? Prog ? Vas-y fiston, fouille, fouille, mets les deux mains dans la jarre, tu vas forcément aimer.

Seul bémol : la voix de Fergie, il est impeccable mais au taquet absolu, et on sent bien que si on avait offert à David Paich un piano 144 touches, il aurait eu une demi-molle. Ca se paiera en live, hélas. Allez, Frederiksen a eu sa revanche : un karaoké avec un simple mortel qui ose essayer une chanson d'Isolation, c'est deux heures de rire garantis. Et le SAMU, n'oubliez pas : c'est le 15, pas le 18.

Le 26 Mai 2025 par DUCHESSE DE MONCUQ

j'adore toujours tomber sur un gars avec des avis quasi opposé ... hideaway est justement ma préférée de l'album.

Le 26 Mai 2025 par FOUDROCK

Juste un mot : fantasbuleusement grandiosialissime.

Le 25 Mai 2025 par NONO

Un des rares albums du Chicago des seventies (avec Hot Streets) que je n'aime pas. A part le très bon "Old Days", et à la limite "Harry Truman" ou "Anyway you want" (deux titres surnageant un peu), le reste montre un manque évident d'inspiration, "Hideaway" en étant probablement le pire exemple.
Un faux-pas dans le parcours de Chicago.
Un tout petit 2/5.