Le 26 Mars 2012 par RED ONE

@ TERRY :

Oui, Erwin et The Trooper ont entièrement raison, les disques de musique religieuse, ce n'est vraiment pas ça qui manque sur Forces Parallèles ...

Exemple incontestable, cette chronique : http://fp.nightfall.fr/index.php?idchoix=1297

Amen.

Le 26 Mars 2012 par THE TROOPER

Salut, Erwin. Oui, bien sûr, je comprends. Mais je voulais te dire que ton initiative est sympa. Carrément iconoclaste, mais finalement plus rebelle que la chronique d'un énième disque Punk ou Metal, en fin de compte. Et crois moi, je n'écoute quasiment jamais de musique militaire ! Quant à Terry, les albums d'Elvis qu'Erwin chronique si vaillamment en contiennent déjà pour certains d'entre eux.

Le 25 Mars 2012 par THE TROOPER

Excellent ! Mais je trouve que les chants allemands sont encore plus impressionnants. Particulièrement ceux de la seconde guerre mondiale ( sans parti-pris idéologique de ma part, juste d'un point de vue purement esthétique). Peut-on envisager une chronique ?

	Par Forces Parallèles Salut, Merci de ton commentaire sympa. Les chants allemands de la seconde guerre mondiale sont il est vrai très beaux, tout comme les choeurs de l'armée rouge par exemple. Cela présente toutefois des éléments perturbateurs pour certains -cf les discussions sans fin à propos des "Néo-nazis" : BURZUM, DRUDKH, ou pire ABRUPTUM et ABSURD dans le Black Metal sur Nime -. Nous allons donc y aller tout doucement, et on verra bien... Erwin

Le 25 Mars 2012 par ALBIRéO

Je ne parviens pas à estimer la qualité intrinsèque de ce disque. Je peux juste dire qu'il n'arrive pas à la cheville de la cheville des chefs d'oeuvre successifs des années 70.

Mon avis subjectif : sans intérêt.

Le 25 Mars 2012 par POWERBEAUF

Un album historique, contenant plusieurs morceaux d'anthologie (l'extraordinaire plage titulaire et son triton légendaire, NIB, Sleeping Village, The Wizard), mais qui ne m'a jamais accroché. Ce disque a été enregistré de manière très spontanée, une partie a même été improvisée en studio. Le problème, c'est que ces impros révèlent un peu trop les tatonnements et le manque d'assurance du groupe en ce début d'année 1970. En ce sens, cette galette a tout pour combler les amateurs de jams rock et bluesy de la fin des '60s. Elle laisse davantage sur leur faim ceux (dont je fais partie) qui préfèrent les disques plus matures, plus maîtrisés, plus cohérents. C'est pourquoi malgré ses qualités et son caractère fondateur, "Black Sabbath" a nettement moins mes faveurs que ses extraordinaires successeurs.
Sacré disque, quand même !

Note réelle : 3,5

Le 25 Mars 2012 par TERRY

S'il n'y à pas "Moralès", c'est une arnaque.
Non, sérieusement, à quand un disque de chants religieux sur le site, dans ce cas ?

	Par Forces Parallèles Il y en a déjà, mon cher Terry. Regarde plutôt chez les compositeurs classiques. En outre, je suis certain qu'un ésthète de ton calibre ne manquera pas d'aller écouter "Le chant des marais" ou "le chant des partisans". Bien à toi Erwin

Le 24 Mars 2012 par WALT SMOKE

Bah, pourquoi pas, A.T.N ? Je pensais justement à revoir certains Kubrick, dont 2001 - un sacré voyage, en effet ! Et puis, j'ai réécouté Echoes encore plusieurs fois, et là, je commence - très lentement - à lui trouver plus de qualités.

Le 24 Mars 2012 par FAUST

Bonne chronique pour un immense disque. Il est assez différent des précédents, moins complexe et barré, mais est celui que je préfère après le premier.

Je signale juste un petit oubli de la part du chroniqueur, qui rend ce disque encore plus grand : comme le signale sa pochette, tous les morceaux sont des improvisations !

Le 23 Mars 2012 par A.T.N.

Hey, WALT SMOKE ! Un dernier truc à te conseiller pour Echoes (et après tu peux abandonner officiellement ;)) : tu écoutes le morceau exactement au moment où le film "2001 L'Odyssée de l'Espace" entame son dernier chapitre "Jupiter and Beyond the Infinite". C'est hallucinant comme ça colle parfaitement. Un trip à effectuer tard, lumières éteintes, avec une bonne sono.

Les 2 faces de Meddle sont très différentes c'est vrai, mais elles sont les 2 facettes d'un bijou que la lumière éclaire chaque jour différemment.

Le 23 Mars 2012 par FEELGOOD

Sorti dans l'indifférence générale durant l'été 1990, TYR constitue le troisième volet de la période Tony Martin. Après le relativement intéressant The Eternal Idol (1987) et le pénible Headless Cross (1989), Tony Iommi relève la tête et nous propose un voyage dans la mythologie nordique. Dans les faits, cette couleur "asgardienne" se révèle tout aussi superficielle que le satanisme de pacotille de l'album précédent.
Plus varié que Headless Cross, proposant des ambiances plus diversifiées, qu'il s'agisse du climat quasi mystique d'un Anno Mundi aux choeurs cristallins, du classieux Jerusalem ou du speedé The Law Maker, transcendé par un Tony Martin quasiment "dioesque", TYR se laisse écouter.
Certes, dans un tel contexte, la ballade opportuniste Feels Good To Me fait un peu désordre mais demeure néanmoins plaisante. Elle donnera d'ailleurs lieu à un clip bien kitsch et particulièrement daté.
Le sommet de l'album demeure incontestablement la doublette Odin's Court/Valhalla. Odin's Court, jolie ballade accoustique aux réminiscences zeppeliniennes, laisse soudain place au puissant et épique Valhalla qui porte fort bien son nom.
Tout n'est hélas pas de ce calibre et aussi sympathique soit-il, ce disque ne permit pas au "groupe" de renouer avec sa gloire passée, le néo-Sab' ayant alors délaissé le style si particulier qui le caractérisait autrefois et s'étant fondu dans la masse anonyme des nouveaux groupes de Heavy.

Le 23 Mars 2012 par TERRY

Remarquable, mais hélas trop méconnu, premier album. Certes, il n'y à pas encore Sandy, mais je trouve très belle la voix de Judy Dyble, que tout le mondeou presque oublie souvent de citer quand on parle du groupe !
Il n'y à que "If (Stomp)" que je n'aime pas ici.

Le 23 Mars 2012 par TERRY

En tout cas, un très grand live de hard-rock et de rock tout court !

Le 23 Mars 2012 par FOX

L"écoute du pirate, Live at the Tower Theatre (1977), brut de décoffrage, sans Visconti donc, montre que ce dernier à tout de même chercher à se mousser sur le dos des Lizzy en prétendant que le travail de production avait été énorme. Arrêtons donc de colporter la mauvaise rumeur.

Le 23 Mars 2012 par LE RôDEUR

Merci, Red One, pour cette chronique (j'ai failli la zapper, je l'attendais sur NIME !).

Effectivement, c'est l'un des meilleurs VENOM depuis longtemps. Des disques comme "Calm Before the Storm" ou "Temple of Ice" sortis après la période de gloire du groupe ont également leurs amateurs, mais ils s'écartaient parfois beaucoup du style VENOM. Ce n'est pas le cas de celui-ci, tout à fait dans le genre "Black n' Roll" qui a fait la réputation des affreux du temps de la NWOBHM.

Cronos, qui est désormais le seul dépositaire de la trademark VENOM, a voulu un disque à l'ancienne avec de la basse au son abrasif, des guitares rythmiques très primaires et un jeu de batterie rock emballé dans un son un peu sale (faussement sale, en réalité, c'est beaucoup plus audible que leurs premiers disques qui étaient réalisés sans budget chez Neat Records). C'est plutôt réussi. C'est le meilleur disque de Black n'Roll depuis "Circle the Wagon" de Darkthrone !

Le guitariste Rage, s'il obéit au cahier des charges en rythmique se lâche un peu plus sur les leads qui sont souvent assez inventifs et Cronos a vraiment fait des efforts pour composer de bons titres et varier un peu sa sauce. Finalement, même avec 15 titres (je possède la version 15 titres, avec le morceau "Annunaki Legacy" et l'instrumental "Blackened Blues" en bonus, que je conseille, d'ailleurs) ça passe bien. J'aime particulièrement "Lap of the Gods", "Hail Satan" et "Fallen Angel". Et puis la pochette est classe.

Il y a un peu de déchet tout de même, c'est inévitable avec VENOM, le gros défaut de l'album étant d'avoir été promotionné avec deux titres qui sont loin d'être les meilleurs : "Hammerhead" est une chanson démagogique à l'adresse des métalleux, c'est un peu la chanson "fils du Métal" con-con et "Punk's Not Dead", qui n'a rien de Punk, est loin d'être subtile. Dans le même registre "Pedal to the Metal", outre son titre qui sonne ridicule aux oreilles francophones (qui se traduit par "Pied au plancher" en angliche et nom pas par "Le Metal c'est pour les Pédales") est la pire chanson du disque. Un mauvait plagiat de "Exciter" de JUDAS PRIEST en version bourrino-naze. Pas de bol, avec un "Nemesis" pas renversant (à part le final) ça fait un début d'album franchement en demi-teinte, alors qu'à partir du quatrième titre, c'est quasiment du tout bon.

Quoiqu'il en soit c'est un album qui va sans doute faire plaisir aux vieux fans de VENOM et c'est une rondelle qu'on peut même conseiller pour découvrir le groupe. Il n'y a plus ni Mantas ni Abbadon (en même temps ce n'est pas une grosse perte...), mais l'esprit est là, avec l'inspiration et une prod' correcte en bonus.

Sympathique surprise !

Le 23 Mars 2012 par IEN

Le meilleur ! C'est certain .
Chaque chanson est meilleure que sur les enregistrements en studio. Et ce solo de "still in love with you" ... magique.
Ca devait être quelque chose à vivre un concert de Thin Lizzy !!

Le 23 Mars 2012 par IEN

Que dire ? Cet album est parfait, enfin presque, j'aimerais qu'il dure plus longtemps !
Il suffit d'ecouter "Let it grow" pour se convaincre que Dieu existe et que c'est pas un manche avec sa guitare, pas d'exploit technique insurmontable mais un felling enorme.

Le 23 Mars 2012 par IEN

Une excellente surprise ! Les compos sont travaillées et le chant est parfait. Il fait parti de mes disques favoris pour la voiture.
Tout ceci est valable jusqu'a "anything but ordinary", les trois chansons suivantes ne sont pas geniales. Peut-être l'album est-t-il trop hétéroclite ?

Le 22 Mars 2012 par POWERBEAUF

Cet album avait tout pour plaire : un nom évocateur, une pochette énigmatique, un line-up de folie, et une excellente production. Le hic, c'est qu'il manque l'essentiel : d'excellentes chansons...

Or, à part le poignant "Anno Mundi" et l'enchainement "Odin's Court/Valhalla", l'album est fade et impersonnel : des titres comme "Jerusalem", "The Law Maker" ou l'insipide "Heaven in Black" auraient pu être faits par un paquet de groupe de 3è division du Metal ! Quant à "Feels Good to Me", le groupe a essayé de refaire le coup de "No Stranger to Love", à savoir essayer de placer un single facile dans le Billboard. Le problème, c'est que cette bluette est dépourvue d'émotion et que son clip ne fait qu'aggraver son cas... En bonne logique, ce titre a eu le succès qu'il méritait !

Bref, un album qui n'est pas si désagréable, mais qui ne mérite sûrement pas de louanges excessives. En ce sens, mettre 5/5 à ce disque, ce n'est pas crédible. J'ai beau l'avoir écouté un paquet de fois, j'ai beau relire la chronique ; on peut éventuellement trouver son compte dans "Tyr", mais de là à prétendre qu'il s'agit d'une perle, franchement non...

Note réelle : 2,5/5

Le 22 Mars 2012 par ATOMDOOM

Très bon album de BLACK SABBATH comme "Headless cross" mais je n'aime pas la voix de T Martin. Elle ne convient pas au groupe. Quelques fois il y a un contraste entre la voix et la musique qui donne un plus mais là c'est l'inverse ... dommage. Bon, ça ne m'empêche pas de les écouter car au niveau musique on a le droit à de la qualité "made in BLACK SABBATH" ...

Le 22 Mars 2012 par ERWIN

Dion est un des premiers chanteurs de Rock'n'roll que j'ai connu, il y a une éternité. "Teenage idol" à priori lisse et sans soucis, l'artiste a au contraire connu une vie rude et sans cadeaux. Sa voix fait merveille. KE à venir.
Vraiment à découvrir. Merci de ce joli cadeau Maniac !