Le 22 Mars 2011 par MANIAC BLUES

Le dernier grand pianiste du Chicago Blues, Pinetop Perkins, nous a quittés le 21 mars 2011 au bel âge de 97 ans. Né en 1913, il a traversé toute l'Histoire du blues. Il a pris la relève d'Otis Spann à la mort de ce dernier et a intégré ainsi l'orchestre de Muddy Waters. Sa carrière a alors pris son envol. Il a accompagné Muddy Waters du début des années soixante-dix jusqu'à la mort de ce dernier en 1981. En 2010, il a enregistré un ultime disque en compagnie de Willie "Big Eyes" Smith (le batteur de Hard Again et de bien d'autres disques de Muddy Waters).
C'est donc l'une des dernières légendes du Chicago Blues qui s'en va rejoindre Muddy Waters au paradis des bluesmen!

Le 22 Mars 2011 par X

Bonjour,
Je vous avais signalé une erreur il y a de cela deux ou trois semaines, et je vois avec plaisir que vous avez tenu compte de ma remarque. En revanche, j'ai dû mal m'exprimer. Je disais que ce n'était pas Gérard Goron qui chantait en solo sur le Soleil est noir (album Urba) mais Jean Chocun. Mais c'est bien G. Goron qui chante sur les .... navrants Guerriers d'une nuit.
Je suis désolée si je vous ai induits en erreur.
Cela ne remet pas en cause la qualité de vos chroniques, qui, comme je vous disais déjà dans mon précédent message, sont remarquables.
Marion Baudriller.
(accessoirement fille de Bernard Baudriller, membre de tri Yann de 1970 à 1985)

	Par Forces Parallèles Chère lectrice, Grand merci pour ces commentaires qui nous vont droit au coeur, d'autant plus qu'ils sont formulés par la fille d'un des éminents membres de Tri Yann. Malgré le soin que nous apportons à la rédaction de nos chroniques, il arrive en effet qu'une erreur ou deux subsiste, nous vous remercions de nous les signaler. Cordialement

Le 21 Mars 2011 par LOLO

Malgré vos explications, ça me gonfle de voir la doublette avec Nightfall. Je préfèrerais des chro' inédites, pas des doublons d'albums que tout le monde connaît avec des chroniques déjà existantes.

	Par Forces Parallèles Mon cher Lolo, Nous sommes désolés de te mécontenter. Cependant, il parait tous les mois 100 chroniques de musique, ce qui te laisse une bonne dose de lecture car seules 10 kros concernent le Hard en moyenne, et encore : tu auras pu lire dernièrement les kros des deux premiers Thin Lizzy qui ne se trouvent pas sur Nime. je t'invite néanmoins à déposer dans la boite à demandes les albums dont tu souhaites voir la kro. Erwin

Le 21 Mars 2011 par LEO

oui, je connais bien ce triple "Maximum Uli Years" qui couvre scéniquement les années 75 à 78 avec Uli Roth! ....mais bon, même si l'intérêt archéologique de la chose est valable, qualitativement ça ressemble plus à du bootleg qu'autre chose! peut-être un jour aurons-nous droit à l'intégrale des shows donnés au Japon en 78..... si le label y trouve un intérêt économique!!!!! .-)

Le 21 Mars 2011 par LEO

Du quasi sans faute que ce double live de SCORPIONS! je dis bien quasi car il y a quand même quelques petits détails qui me gènent aux entournures!
A commencer par le morceau In Trance sur lequel figure dans sa première minute, quelques défauts de justesse à 2 reprises (dû à un mauvais accordage ou un pain?) sur la guitare rythmique! vous allez dire que je suis un brin tatillon, mais c'est plus fort que moi, c'est un passage qui m'a toujours irrité au plus haut point et je me demande bien pourquoi le groupe n'a pas pu rectifier le tir au mixage!....
Secundo, les transitions entre quelques titres et à l'intérieur même de certains morceaux ne sont pas franchement des plus habiles! on se demande quel est l'ingé-son qui a fait ces edits un peu à l'emporte pièce!
(l'intro de In Search Of The Peace Of Mind qui démarre en plein sur les arpèges d'ouverture, plus quelques autres joyeusetés du même style!).
oui, je suis exigeant mais c'est la moindre des choses pour un groupe comme SCORPIONS! (surtout à ce stade avancé de leur pourtant encore jeune carrière!).
Ensuite, le solo très quelconque et même pour tout dire complètement raté du lourdeau et très limité Herman Rarebell au beau milieu de Top Of The Bill (il va sans dire que je préférais le jeu plus subtil et nuancé de Rudy Lenners sur les albums "In Trance" et "Virgin Killer"!).
Enfin, je n'ai jamais été convaincu par le medley rock'n'roll: Hound Dog/Long Tall Sally joué un peu en automatique et sans grand feeling!
Perso, je l'aurais remplacé par les morceaux Catch Your Train et Hell-Cat qui furent joués lors de ces concerts à Tokyo.
Quoiqu'il en soit et malgré ces quelques bémols pour ma part, "Tokyo Tapes" reste le seul témoignage officiel en concert avec Ulrich Roth et il vaut bien la réputation plutôt méritée qu'on lui a fait jusqu'à présent.

	Par Forces Parallèles Si tu apprécies le jeu d'Uli, je te conseille également le coffret composé de trois bootlegs live Maximum Uli Years, trouvable un peu partout sur le net. Tu ne sera pas déçu.

Le 21 Mars 2011 par LEO

Dernier album en studio avec Ulrich Roth, "Taken By Force" est avec le recul, un disque de transition comme en témoignent les plus monolithiques Steamrock Fever et He's A Woman-She's A Man qui annoncent déjà "Lovedrive" l'album à venir...
Sur ces 2 titres donc, une orientation moins lyrique que par le passé et un son plus compact et heavy qui clairement ne cadre plus avec les aspirations Hendrixiennes d'Ulrich Roth!
il s'agit personnellement des 2 morceaux que j'aime le moins sur l'album (et ou l'on sent le plus la présence et l'ascendant que prendra le nouveau batteur Herman Rarebell sur le groupe dans un futur proche).
Tous les autres titres en revanche me conviennent parfaitement, à commencer par les 3 excellentes compos d'Ulrich Roth (dont pour une fois, aucune n'est chantée par le guitariste!). J'aime tout particulièrement le rageur et entrainant I've Got To Be Free ou il déclare son indépendance vis à vis du groupe et de son management.
La ballade Born To Touch Your Feelings, bien qu'un peu longue dans sa coda, est magnifique.
L'édition CD remastérisée contient en bonus le titre Suspender Love, face B du single He's A Woman-She's A Man. honnête rock mid-tempo, pas transcendant en soi mais néanmoins agréable.

Le 21 Mars 2011 par LEO

Ce 4ème album de SCORPIONS est pour moi LA pièce maîtresse de toute leur discographie! L'album sur lequel il n'y a aucun déchet, aucun temps mort!

J'en aime vraiment tous les morceaux, tous d'égale qualité.
Du classique et vivifiant Pictured Life au sublime Yellow Raven, il n'y a que des moments intenses dans ce "Virgin Killer" éblouissant (c'est carton plein que ce soit sur les hards les plus échevelés ou les ballades les plus langoureuses).

Décidément, GEGERS et moi n'avons pas du tout la même définition de l'anecdotique! Lui qui percevait comme tel le pourtant excellent Sun In My Hand de Roth sur "In Trance", remet le couvert avec le rajeur et groovy Hell-Cat!!!! Comment ne voir qu'un simple 'délire Hendrixien anecdotique' dans ce titre court mais superbement construit et interprété? ...enfin, chacun son truc comme on dit!
Bref, je ne vais pas m'étaler en superlatifs sur tous les morceaux de "Virgin Killer", car de mon point de vue il n'y a en vérité que des tueries!!!!
La grande classe, 5/5

Le 21 Mars 2011 par STREETCLEANER

Entièrement d'accord avec la note et l'avis donnés. Les DAFT PUNK font du Hans Zimmer, autant dire que cet album n'a quasiment aucun intérêt de ce fait. Evidemment, le cahier des charges était là mais ils avaient tout loisir de refuser et de ne pas tenter cette aventure (mais Disney paie bien sans doute). On a bien quelques titres d'electro-house mais réduits à une portion congrue et pas forcément essentiels non plus. Je suis désespéré de lire sur la toile quelques avis vanter cette galette, décidément certains sont capables de vous vendre n'importe quoi, comme des réfrigérateurs aux populations inuit (quoique dans un futur plus ou moins proche ça leur sera peut-être utile...). Bref, de la musique d'accompagnement de film entendue mille fois. C'est pas que l'orchestration soit fondamentalement mauvaise, non, c'est que c'est aussi original qu'une roue crevée est utile à votre voiture...

Le 21 Mars 2011 par LEO

"In Trance" franchit encore un cap dans l'orientation plus hard que prend alors SCORPIONS depuis le précédent disque "Fly To The Rainbow".
Le rugissant Dark Lady le prouve, tout comme Top Of The Bill ou le plus rock'n'roll Robot Man. Même les mid-tempos ont ce son plus lourd.
Contrairement à GEGERS, je ne trouve pas Sun In My Hand dispensable! Bien au contraire!!!! Ce hard-blues Hendrixien d'Ulrich Roth est pour moi carrément un des moments forts de l'album!!!
Roth qui justement se taille la part du lion sur "In Trance" puisqu'il compose 4 titres à lui tout seul et en co-signe 2 autres!!!
Ce sont d'ailleurs ses compos que je préfère sur ce 3ème opus du groupe, sans doute parce qu'elles portent plus son empreinte toute particulière et qu'il a plus le loisir de s'exprimer pleinement sur ses propres compositions que sur celles de Klaus et Rudolf, peut-être plus classiques dans l'esprit (mais néanmoins tout aussi efficaces!).

Le 21 Mars 2011 par LEO

Je me suis refait un petit tour discographique des SCORPIONS suite à cette avalanche de chroniques sur les albums du groupe. Voici mon ressenti après écoutes successives des différents albums du groupe (que je n'avais pas revisité depuis quelques années).

Si le raté "Lonesome Crow" ne présageait en rien du futur discographique des Allemands, il n'en va pas de même avec ce "Fly To The Rainbow" carrément plus mature et porteur d'une direction musicale plus dure nettement affichée.
L'entrée en matière Speedy's Coming en est la plus belle preuve! On a affaire à un titre mordant et sans concession.

Bien sûr, les autres morceaux ne sont pas aussi explosifs que cette petite bombe, mais on sent un très net progrès par rapport aux tatonnements maladroits du 1er album. Progrès dû en nette partie à l'intégration du sensationel guitariste soliste Ulrich Roth et à ses penchants Hendrixien (les excellents Drifting Sun et le morceau qui donne son nom à l'album, en attestent!).
Je ne suis pas client des bancals They Need A Million et This Is My Song que je trouve tout deux maladroits rythmiquement. En revanche Fly People Fly et Far Away sont des mid-tempos très réussis.

Le 21 Mars 2011 par LEO

pour moi également, ce premier album de SCORPIONS est purement anecdotique.
le groupe se cherche une identité... qu'il ne trouve pas pour le moment!
on nage dans une espèce de rock psychédélique de pacotille, un peu à l'instar de leurs confrères d'ELOY au même moment (qui eux verseront plus tard dans le rock progressif de seconde zone).
tout ça respire l'ennui et ne donne pas envie de le réécouter (ce que j'ai tout de même fait pour ce commentaire!).
je ne ressens aucun plaisir au sortir de l'écoute d'un tel disque dont certains coeurs me font un peu penser à du URIAH HEEP, mais c'est bien tout! les compos n'ont elles, absolument rien avoir avec le groupe Anglais pré-cité!!!
bref, un premier coup pour rien. les vrais débuts discographiques viendront 2 ans plus tard!

Le 21 Mars 2011 par PACHENKA

Si j'ai pleuré le 11 septembre 2001, après une fin de siècle 'formidable', c'est bien à cause d'un évènement plus grave que l'album rouge paru à la même date, d'un groupe qui a le blues et qui fout le blues. Le très ironique "Son Style 1" qui démarre comme la montée d'un champignon atomique, précédant le lent et glaçant bluesy "Son Style 2" font partie de mes passages favoris. Il y a bien sûr "Des Visages Des Figures" et son orchestration symphonique surprenante, "A L'Envers A L'Endroit" aussi pâlot qu'un soleil d'hiver, le délire "L'Europe" et la reprise "Des Armes". Je déteste "Lost", qui se révèle en cousin rythmique de "L'Homme Pressé". "Le Grand Incendie" me les brise aussi.
On pourrait regretter à cette ultime galette d'être calme et molle, mais aurait-ce été mieux, à l'opposée, de dire que Noir Désir s'etait répété en sortant des ersatz de "Tostaky"?

Le 20 Mars 2011 par CéDRIC

Rien que du bon sur cet album, posez une oreille attentive sur les merveilles que sont "We will rock you" avec le sublime solo de Brian May , Spread your wings" magnifique chanson, composée par John Deacon, qui vous prend aux tripes, "Sheer heart attack", où notre ami Roger Taylor se montre impitoyable, et "It's Late" où Freddie Mercury est carrément majestueux.

Le 20 Mars 2011 par THIERRY

Tout à fait d'accord avec le chroniqueur, des titres qui auraient pu être meilleurs si ils avaient été plus travaillés, l'album contient néanmoins deux énormes classiques "the zoo" et "make it real", une assez bonne ballade (pas la meilleure des scorps) "lady starlight". Le groupe continue son petit bonhomme de chemin sans se planter. Mais il faut avouer que cet album est le moins bon de la période dorée 1974-1985.

Quant à la pochette, elle est sacrément osée, après, tout dépend comment on l'interprète, on y voit tout de suite les allusions au sexe mais aussi cela pourrait vouloir dire que la femme est au même niveau que le chien, obéissante et soumise... une pochette qui devrait ravir les chiennes de garde.

Le 20 Mars 2011 par TERRY

Mon préféré du groupe, celui que je connais par coeur ! Après, c'est sans doute pas le meilleur, mais qu'est-ce que je l'adore !

Le 19 Mars 2011 par PACHENKA

J'ai un problème avec ce disque. Les passages radiophoniques jadis incessants de "Tomber La Chemise" n'a fait que m'écoeurer au point de refourguer l'album chez un disquaire pour le rayon occasions.

Le 19 Mars 2011 par ATOMDOOM

Cet album et le premier sont incontournables dans la discogrpahie de RM (même si "Standed" et "Country life" sont encore trés bon) car il y a des approches plus aventureuses dans leur musique et qui s'atténuent au fur et à mesure des suivants ... Phil Manzanera est un guitariste dont on parle relativement peu et pourtant quel talent. Grand album !

Le 19 Mars 2011 par TERRY

Je préfère le premier album éponyme, mais ce disque est juste tuant !

Le 18 Mars 2011 par MANIAC BLUES

Dark Schneider ne parle pas de simples "emprunts".
Led Zeppelin s'est approprié de nombreux morceaux de blues sans créditer les compositeurs. C'était en quelque sorte du pillage. Mais c'était effectivement monnaie courante à l'époque. Mais il était parfois aussi difficile de connaître la véritable identité du compositeur.

Willie Dixon a passé la fin de sa vie à faire des procès aux très nombreux artistes qui ont repris ses compositions sans lui verser des royalties. Et il s'est fait des fortunes!

Le 18 Mars 2011 par MOHO

De la musique de Gauchos pour les Bobos. J'aime pas leur côté "artiste engagé" et leur discours gentillet me gonfle (tout le monde il est beau...). Moi, j'habite une cité sensible, et cette rengaine, je la vomis ! La musique est quelquonque et Dieudonné est bien mieux maintenant qu'à l'époque. Sûr que ZEBDA ne l'inviterait plus maintenant: tant mieux ! C'est lui le vrai rebelle !